GÉRICAULT kommentárja A Medúza tutajához és elemzése

A Medúza tutaja Ez egy nagy olajfestmény, amely az egyik a Louvre nagyszerű művei. Az egyik nagy alkotás Gericault (1791–1824), a francia romantika egyik legjelentősebb festője, egyben ellentmondásos festmény, szörnyű és drámai történettel a háta mögött. Ez egy olyan festmény, amely nagy vitákat váltott ki mind témája, mind Géricault festménye miatt.

Az unPROFESOR.com ezen leckében kínálunk Önnek a megjegyzés tőle a medúza tutaja és elemzés, Eláruljuk a műalkotás mögött rejlő történeteket és érdekességeket is. francia romantika.

A Medúza tutaja egy nagy olaj, vászon, amelyet az egyik úttörője írt alá romantikus festészet, Jean-Louis André Théodore Gericault, Pierre-Narcisse Guérin francia festő tanítványa és Delacroix tanára.

témája A Medúza tutaja

Ez egy kortárs esemény, és igazán fura és ellentmondásos: a Medúza hajó roncsa afrikai partoknál. A festmény a kormány elleni panasz volt a francia haditengerészethez tartozó és a konzervatív kormányhoz közel álló fregatt kapitánya hanyagsága miatt. A kormány cenzúrázta a hírt, és nem engedte közzétenni. Géricault festménye volt az az eszköz, amellyel a festő megmutatta a nagyközönségnek, hogyan történt minden. A botrány tálalva volt.

A tragédia egyike a romantikusokat érdeklő témák. Az ember a sorsa előtt, a természeti erők kiszolgáltatottja, és szembesül azzal, ami felülmúlja őt. A táj így a romantikus műalkotás újabb főszereplőjévé válik. Ehhez Géricault a legdrámaibb pillanatot választotta: amikor a katasztrófák megpróbálják felhívni magukra a távolban figyelt hajó figyelmét. A túlélők nehezen tudnak felállni egy összeroncsolódott emelvényen, tele halottakkal, és ingükkel hadonászva próbálják meglátni őket.

A mű összetétele

A kompozíció erre épül átlóval jelölt főtengely amelyet az egyik holttest jelöl, a bal zónában, és amely egy másik, napbarnított bőrű veszett kezében libbenő ingig terjed. Egy másik második átlót húzunk a jobb sarokban lévő testtől a felfújt vitorlával ellentétes irányban.

A két átló egy X-ben metszi egymást, ami szintén egy sorozatot mutat összekapcsolt pózok minden testből Egy dinamizmussal teli csoport, amely drámaisággal hatja át a művet, és amely a barokk kompozíciókat idézi Caravaggio vagy Rubens.

A rajz és a vázlat

Géricault használ a részletekkel teli rajz hogy megmutassa nekünk a hajótörés áldozatait, miközben a tenger és az ég néhány laza ecsetvonással tükröződik. Itt is a hatása caravaggio az ing és a vitorla egyes részein vöröses tónusok bevezetésével, a fény segítségével drámai hangulatot teremtve, és emlékeztetve a barokk festő jellegzetes tenebrizmusára.

Val vel több fénypont, a festő a reménytelenséggel és halállal teli légkört úgy tudja újrateremteni, hogy felhívja a figyelmet az előtérben lévő halottakra, a túlélőkre vagy az ingét lengető férfira. A háttérben erős ragyogás látható a felhőkkel teli égen, amely megvilágítja az egész jelenetet.

Tér- és tájkezelés

A teret és a tájkezelést illetően Géricault igyekszik minden figyelmet a tutajon történésekre összpontosítani, és ennek elérése érdekében a festő az elfogadás mellett döntött. magas nézőpont. Egy nézőpont, amely lehetővé teszi a túlélők megnyilvánulásának bemutatását, míg a vászon felső része a viharos eget ábrázolja. A Tintoretto által használt feltöltött égboltra emlékeztető táj.

Azt is nagyra értékelik Caravaggio és Tintoretto hatása abban az anatómia elsajátítása markáns előrövidítések és nagy kifejezőkészség a gesztusokban és mozdulatokban. A realizmus iránti vágy arra késztette Géricault-t, hogy az anatómiai tanulmányok megszállottjává vált. a hullaházból származó holttestek állandóival, hogy hitelesebbé tegye a festményt a hajótöröttek testének újraalkotásával halott.

Géricault e munkája alkotja a romantikus stílus előzetese és kiáltványa az iskola tipikus témájával és technikáinak bemutatásával. Ebben a műben tehát egy olyan tragédiával állunk szemben, amelyben az ember átadja magát a természet erőinek, miközben Géricault technikailag olyan modorista és barokk erőforrásokat használt, mint pl.

• Átlós kompozíciók
• Ő tenebrizmus
• A rövidülések
• Stb

Egy trend, hogy eltávolodik a neoklasszicizmustól és ez más művészeket is inspirál, mint Delacroix. Ezért Delacroix-t Géricault ihlette olyan művek létrehozásához, mint pl A szabadság irányítja az embereket. Egy stílus, amelyhez más hatásokat is hozzáad, mint például az olyan művészek által használt ecsetvonások, mint Rubens vagy Velázquez.

A munka másik érdekessége az a történelmi epizód forradalmi kritikát végezni és megkérdőjelezni a hivatalos történelem által megállapított igazságokat és megvédeni a forradalmi eszméket.

kezdődött minden 1816-ban amikor négy francia hajó elhagyta Rochefort kikötőjét annak érdekében gyarmatosítani Szenegált. Ám az út rövidre sikerült, mert La Medusa elszakadt a többiektől, és egy homokpadon rekedt, körülbelül 50 mérföldre a parttól.

A medúza kapitánya, Hugues Duroy de Chaumerey, megszervezte az utasok szociális helyzetüknek megfelelő evakuálását, beszállás a hat mentőcsónakba a leggazdagabbak, míg a többiek egy 20x7-es tutajba kerültek, amit a csónakok vontatnának. Valami, ami a kísérletben maradt, így a tutaj sodródott.

A csónakoknak sikerült megmenteniük magukat, és kijutottak a partra, míg a tutajon eltévedteket 13 nappal később a Árgus, egy másik hajó, amely a flottillát alkotta. a tutajon csak 15 ember maradt életben, mind sajnálatos állapotban. A túlélők elmesélték Henri Savigny orvosnak és Alexander Corréard hajótulajdonosnak azt a poklot, amelyet átéltek, az öngyilkosságtól a kannibalizmusig, éhségig és kiszáradásig.

A francia társadalom megdöbbent A dráma hatására XVIII. Lajos király kénytelen volt katonai pert indítani a La Medusa kapitánya ellen hanyagsága és a legénység elhagyása miatt.

A történetet cenzúrázták, hogy elfedjék a fregatt és a kapitány, a kormányhoz köthető hanyagságát. konzervatív, de Géricault azért készítette ezt a festményt, hogy nyilvánosságra hozza a történetet és a vele járó társadalmi botrányt az ország számára.

Hogyan ábrázolta Géricault ezt a történelmi pillanatot?

• Úgy döntöttünk, hogy tisztességesnek mutatunk abban a pillanatban, amikor az elveszettek megpillantották a hajót, az Argus, amely néhány órával később megmenti őket. 1816. július 17-én délelőtt.
• A tutaj 20x7 méteres méretű, és 150 embert fogadott. Gericault reprodukálta az igazi tutajt a túlélők által készített leírásokból.
• Gericault tegyél még 4 veszteséget a meglévők közül összesen 19-ig. Csak 15 túlélő maradt a tutajon.
• Az a pár, akiknek apa és fia lenne, egy idősebb férfi, aki a egy 12 éves fiú holttestét. A gyermek körülbelül 5-6 nappal az Argus érkezése előtt meghalt volna.
• Géricault megkérte barátját Delacroix-t, hogy pózoljon az egyik veszett portréjához. A gyermek alatt fekvő holttest.
• Is fekete katonát ábrázolnak aki a holttestek és a betegek vízbe dobásáért volt felelős abban a rémálomban.
• Néhány francia nemes meg akarta vásárolni a művet azzal a szándékkal, hogy megsemmisítse, de végül megvették XVIII. Lajos király, hogy a Louvre-nak adományozza, múzeum, amelyben az ókorban található.
• Gericault zoknit a lábára néhány szereplőről a tény után.
• P30 éves kora előtt festette a festményt32 évesen elhunyt, kényelmetlen festővé vált a francia állam számára. A festő realizmusra vágyott, hogy a halottakat házába vigye a hullaházból: levágott végtagokat, sőt lefejezett fejeket is. Ezekkel a maradványokkal összeállította a tutaj mását úgy, hogy felhalmozta őket, és készített néhány dermesztő vázlatot.
• A történelmi festészet új irányt vett és a festmény a piramis szerkezet instabil alapon, a tengeren. Olyan szerkezet, amelyben a rezignációtól a reményig terjedő érzések tükröződnek.