Education, study and knowledge

30 modernista vers kommentált

A modernizmus egy spanyol-amerikai irodalmi mozgalom volt, amely a XIX. Században alakult ki, és amelyet a kozmopolitizmus iránti vágy, a kifejező finomítás és a nyelv zeneisége jellemzett.

Az esztétika megértésének legjobb módja a legreprezentatívabb szerzők és versek ismerete. Ezért mutatunk be válogatást harminc modernista versből, amelyek a spanyol-amerikai mozgalomra utalnak.

1. Fájdalom! Örök életem, fájdalom! José Martí (Kuba)

modernizmus

José Martí kubai költő, aki a modernizmus felé vezető átmenetben helyezkedik el, kifejezi életében a fájdalom helyét, amelynek oka nem tűnik nyilvánvalónak. Személyéhez és költői tetteihez kapcsolódik, mintha lehelete lenne, a lét elkerülhetetlen feltétele, és egyúttal építő erényként. Martí nagy költői szabadságot mutat, ha ritmusról és mondókáról van szó. Ezenkívül keresse fel a klasszikus hivatkozásokat, például a Prometheus mítoszát.

Fájdalom! Fájdalom! örök életem,
Légy az én lényem, akinek lehelete nélkül meghalok!

* * *

Élvezze az átlagos szellemet megfelelő időben

instagram story viewer

A pompomlány táncának és ígéretének hangjára
A lelke a virágokban, hogy az úszó len
Gyönyörű nőkből állítja:

Élvezze időben, és az agy meggyullad
Az inkasta vöröses tüzében
A vágy máglyája:

Én, részegen a bánataimtól, felfalom magam,
És a szenvedéseim sírok,
Magam keselyűje pedig felkelek,
És bántottam és meggyógyítottam magam a dalommal,
Keselyű, miközben büszke Prometheus.

2. És a városokban kerestelekírta José Martí

A lírai alany ott keresi a szeretett ember lelkét, ahol nem található. És amikor felfedezi, elveszíti az övét is. A plasztikai elemek, például a színek, ugyanakkor szimbólumok, amelyeket az olvasó elé tárnak: a kék liliomok a tisztaság szimbólumai, míg a sárgák az elevenség és az érzékiség szimbólumai.

És a felhőkben kerestelek
És megtalálni a lelkedet
Sok liliomot nyitottam, kék liliomot.

És a síró szomorúak azt mondták nekem:
- Ó, micsoda élő fájdalom!
Hogy a lelked régóta él
Sárga liliomon! -

De mondd, hogy volt?
Nem volt a lelkem a mellkasomban?
Tegnap találkoztam veled
És az a lélek, ami itt van, nem az enyém.

3. Műveljen fehér rózsátírta José Martí

José Martí ebben a szövegben az őszinteség és a barátság ápolásának értékét tárja fel, amelynek metaforája a fehér rózsa. A természeti képek ismételten visszhangot keltenek a költő affektív univerzumában.

Műveljen fehér rózsát
júniusban, mint januárban
Az őszinte barátért
aki odaadja az őszinte kezét.

És a kegyetlenért, ami elszakít
a szív, amellyel élek,
Bogáncs vagy csalán termesztése;
Növesztem a fehér rózsát.

Lásd még José Martí Cultivo una rosa című versének elemzése.

4. Trópusi délutánÍrta: Rubén Darío (Nicaragua)

Trópusi délután szerepel a könyvben Élet és remény dalai írta Rubén Darío, megjelent 1905-ben. Ebben felhős délutánt ír le, hogy viharos idők közelednek, mintha forradalomról lenne szó.

Szürke és szomorú délután van.
Öltöztesd fel a bársonytengert
és a mély ég meglátta
gyász.

A mélységből felemelkedik
a keserű és hangzatos panasz
A hullám, amikor a szél énekel,
sír,

A köd hegedűi
üdvözlik a haldokló napot.
Salmodia fehér hab:
Miserere.

A harmónia elárasztja az eget,
és a szellő viszi
a szomorú és mély dal
a tengertől.

A láthatár derengéséből
ritka szimfóniacsíra,
mintha a hegy hangja
rezeg.

Mi lenne, ha a láthatatlan lenne ...
mi lenne, ha durva lennének
ez szörnyűséget adott a szélnek
Oroszlán.

5. Szeretlek, szerelmem ...írta Rubén Darío

Rubén Darío ezzel a versével buzdítja a szerelmi szenvedélyt, a mély odaadást, amely nem spórol áldozatok, amelyek nincsenek a szakadékok előtt, mert ez a szenvedély feltárja az élet értelmét emberi.

Szerető, szerető, szerető, mindig, mindennel szerető
a lény és a föld és az ég,
a nap fényével és a sár sötétjével;
szeretet minden tudomány iránt és minden vágy iránti szeretet.

És amikor az élet hegye
legyen kemény és hosszú, magas és tele mélységekkel,
szeresd azt a mérhetetlen mennyiséget, amelyre szeretet vár
És égesse a saját melleink összeolvadásában!

6. Thanatosírta Rubén Darío

A halál mindig a költői szubjektum tudatában van, a halál az út része, és ráerőlteti magát az emberi sorsra, anélkül, hogy elfelejtené annak egyik teremtményét is. Címmel ismert irodalmi témán belül található quotidie morimur ("Minden nap meghalunk").

Az élet útjának közepén ...
- mondta Dante. Verse a következõvé válik:
A Halál útjának közepén.

És ne gyűlölje a figyelmen kívül hagyottakat
Császárné és a semmi királynője.
Általa szövött szövetünk,
és ő az álmok poharában
szemközti nepentét dobja el: nem felejti el!

Érdekelheti: Rubén Darío 12 verse.

7. BékébenÍrta: Amado Nervo (Mexikó)

Amado Nervo ebben a versben ünnepli az életet és annak nagyszerűségét, és hálás a kapott ajándékokért. Az élet kegyelme arra összpontosít, hogy szeressenek és szeressenek.

Nagyon közel a naplementéhez, megáldalak, életem,
mert soha nem adtál nekem még kudarcos reményt sem,
nincs tisztességtelen munka, meg nem érdemelt büntetés;

mert durva utam végén látom
hogy a saját sorsom építésze voltam;

hogy ha kivontam a mézet vagy az epét,
Azért, mert beléjük tettem epehólyagokat vagy ízletes mézeket:
Amikor rózsabokrokat ültettem, mindig rózsákat szüreteltem.

... igaz, a tél követi frissességemet:
De nem azt mondtad, hogy május örök!

Bizonyára hosszúnak találtam bánataim éjszakáit;
de nem csak jó éjszakákat ígértél nekem;
és ehelyett valami szent derűm volt ...

Szerettem, szerettek, a nap megcirógatta az arcomat.
Az élet, nem tartozol nekem semmivel! Az élet, békében vagyunk!

Érdekelhet még: Az En paz című vers elemzése, Amado Nervo.

8. Nem vagyok túl bölcsírta Amado Nervo

A végtelen iránti aggodalom jelen van a költőben. Az élet Isten létének visszavonhatatlan tanúbizonyságaként tárul fel előtte, amikor minden aspektusát isteni kegyelemként érzékeli, még az emberi lelket összetörő fájdalmat is.

Nem vagyok túl bölcs, hogy megtagadjalak téged
Uram; Logikusnak találom isteni létét;
Csak ki kell nyitnom a szemem, hogy megtaláljalak;
az egész alkotás meghív engem, hogy imádjalak,
imádlak a rózsában és a tövisben.

Mire vágyakozunk gyötrelmeinkben
vitatkozni kegyetlen? Véletlenül tudjuk-e
ha könnyeinkkel megcsinálod a csillagokat,
ha a legmagasabb lények, ha a legszebb dolgok
a keserűség nemes iszapjával gyúrják?

Reméljük, szenvedjünk, soha ne indítsuk el
a Láthatatlannak tagadásunk mint kihívás.
Szegény szomorú lény, meglátod, meglátod!
Jön a halál... Ajkáról hallani fogod
az égi titok!

9. A nap, amikor szeretszírta Amado Nervo

A szerető szubjektum várja a szeretet idejét, a szeretett szubjektum levelezését, amely teljességet ad az emberi tapasztalatnak. Meggyőzi magát arról, hogy minden teremtés a szeretővel ünnepli a viszonzás pillanatát.

Azon a napon, amikor szeretsz, több fény lesz, mint júniusban;
az az éjszaka, amikor szeretsz, telihold lesz,
minden sugárban rezegő Beethoven-jegyzetekkel
kimondhatatlan dolgai,
és több rózsa lesz együtt
mint május egész hónapjában.

A kristályos szökőkutak
felmennek a lejtőkön
kristályos ugrás
azon a napon, amikor szeretsz.

Azon a napon, amikor szeretsz, az eldugott ligetek
az arpeggiók soha nem hallottak.
A szemed extázisa, minden tavasszal
hogy volt és lesz a világon az lesz, amikor szeretsz.

Kézenfogva, mint a szőke nővérek
Őszinte golákat viselve a százszorszépek elmennek
hegyeken és réteken át,
a lépéseid előtt, azon a napon, amikor szeretsz ...
És ha hámozol egyet, az ártatlannak fogja mondani
utolsó fehér szirom: szenvedélyesen!

A nap hajnalán, amikor szeretsz,
az összes lóhere négy baljós levelű lesz,
és a tóban ismeretlen csírák fészke,
virágozni fognak a lótuszok misztikus corollái.

Azon a napon, amikor szeretsz, minden felhő lesz
csodálatos szárny; minden pír, nézd meg
az "Ezeregyéjszaka" c. minden szellő egy dal,
minden fa egy líra, mindegyik oltárt.

Azon a napon, amikor szeretsz, mindkettőnk számára
Isten boldogsága egyetlen csókba belefér.

10. Néhány versben elveszett versÍrta: Julia de Burgos (Puerto Rico)

A költői hang ünnepli az életébe kerülő szeretetet, miután vándor szíve szomorúan vándorol üldözésében. A lírai hang szeretettel visszanyeri identitását, szenvedélyét, életvágyát. Ez a gyógyulás, a szerető lélek feltámadásának ideje.

Mi lenne, ha azt mondanák, olyan vagyok, mint egy elpusztított alkony
ahol a szomorúság már elaludt!

Egyszerű tükör, ahol összegyűjtöm a világot.
Ahol boldog kézzel megérintem a magányt.

Kikötőim megérkeztek, elmentek a hajók után
mintha menekülni akarna nosztalgiájuk elől.

A kialudt holdak visszatértek a villanásomba
hogy a nevemmel párbajokat kiabálva távoztam
Amíg az összes néma árnyék az enyém volt

A tanítványaim visszatértek
szerelmi hajnalának napjához kötve.

Ó, csillagokban és galambokban szórakoztatott szerelem,
mint a boldog harmat keresztezed a lelkemet!
Boldog! Boldog! Boldog!

Kozmikus mozgékony gravitációkkal felnagyítva,
reflexió vagy bármi más nélkül ...

11. Add meg a számomatírta Julia de Burgos

modernizmus

Julia de Burgos az irodalom két témájára összpontosítja a figyelmet: a Memento Mori ("Halál pillanata") és a quotidie morimur ("Minden nap meghalunk"). Az a szám, amelyre hivatkozik, a holttesteknek a hullaházban rendelt szám. A költő úgy vágyik a halál órájára, mintha nem volna más sorsra várni. Minden eltelt nap csak az elkerülhetetlen kiterjesztése.

Mire várnak? Nem hívnak?
Elfelejtettek engem a gyógynövények között,
legegyszerűbb bajtársaim,
az összes halott a földön?

Miért nem szól a harangja?
Készen állok az ugrásra.
Több tetemet akarnak?
az ártatlanság halott álmairól?

Szeretne még több törmeléket
több csöpögő rugóból,
több száraz szem a felhőben,
több arc megsebesült a viharokban?

Akarod a szél koporsóját
a hajam közé kuporodott?
Szeretné a patak vágyát,
költőm fejében halott?

Szeretnéd lebontani a napot,
már elfogyasztották az artériáimban?
Az árnyékom árnyékát akarod,
ahol nem maradt csillag?

Alig bírom a világot
ez ostorozza az egész lelkiismeretemet ...
Add meg a számomat! nem akarom
hogy még a szerelem is leszáll rólam ...

(Királysági álom, ami követ engem
ahogy a lábnyomom megy.)
Add meg a számomat, mert ha nem,
Halálom után meghalok!

12. Csendem hajnalaírta Julia de Burgos

A viszonzott szeretet elhallgatta a lírai szubjektum hangját, megnyugtatta belső világuk törvénytelenségét, zajaikat és szorongásaikat. A hang elhallgattatva megnyílik a mennyei elvárásoknak ...

Benned elhallgattattak ...
A világ szíve
a te szemedben van, elrepülnek
rám meredten.

Nem akarok felállni termékeny homlokodról
ahol a lelkedben követem az álmomat.

Szinte a szerelem gyermekének érzem magam, aki eléri a madarakat.
Belehalok a szorongás éveimbe
hogy benned maradjak
mint csak a napon rügyező corolla ...

Nincs egyetlen szellő, amelyet árnyékom nem ismerne
sem az utat, amely nem terjeszti dalomat a mennybe.

Elnémult dal a teljességről!
Benned elhallgattam ...

A legegyszerűbb idő, hogy szeresselek
amelyben átélem a hajnal fájdalmas életét.

Lásd még A modernizmus: történelmi kontextus és képviselők.

13. A hős halálaRicardo Jaimes Freyre (Bolívia)

Ricardo Jaimes Freyre énekli azt a hősöt, aki még bukásában is fenntartja annak a vasszellemét, aki transzcendens célért küzd. A halál azonban könyörtelenül halad előre, hogy megpecsételje végső sorsát.

Még mindig összerezzen, magasan áll és fenyeget a kardjával
vörös és szaggatott pajzsa eltakarja a széttört mellkasát
tekintetét a végtelen árnyékba süllyeszti
lejáró ajkán pedig megszűnik a hősi és durva dal.

A két néma holló messziről látja kínját
és az árnyak szárnyakat tártak a harcosra
és szárnyainak éjszakája a harcos szemében úgy ragyog, mint a nap
és a sápadt nyugodt horizont felé repülnek.

14. Örökké…, Ricardo Jaimes Freyre

Ebben a könyvben szereplő versben Barbár castalia, 1899-től a bolíviai költő a szerelem utolsó visszhangjának leheletére énekli, amely felgyújtja a képzeletet.

Zarándok képzeletbeli galamb
hogy felgyújtod az utolsó szerelmeket;
fény, zene és virágok lelke
zarándok képzeletbeli galamb.

Repüljön át a magányos szikla felett
amely megfürdeti a bánat jeges tengerét;
legyen a súlyodon egy fénysugár,
a magányos zord sziklán ...

Repüljön át a magányos szikla felett
peregrine galamb, hószárny
mint egy isteni házigazda, szárnya enyhe ...

Mint egy hópehely; isteni szárny,
hópehely, liliom, házigazda, köd,
zarándok képzeletbeli galamb ...

15. A fogadó közöttRicardo Jaimes Freyre

Ebben a könyvben szereplő versben Az álmok az élet, 1917-ből Jaimes Freyre leírja egy test érzékiségét, amely magas, mint az álmok csodagyereke.

A tiszta nyirok mellett, a sugárzó fény alatt
a naptól, mint az élő szobrászat csodagyereke,
hó és emelkedett a teste, arca hó és emelkedett
és sötét haja rózsaszín és hó felett.

Istennő fensége nem változtatja meg a mosolyt,
A vágy sem festi őt tisztátalan tekintetével;
szeme mély tóban nyugszik
szelleme, amely boldogságra és keserűségre vár.

Álom a márványról. A magasztos, méltó művészet álma
Scopas vagy Phidias, aki egy jelben lep meg,
hozzáállás, gesztus, legfelsőbb szépség.

És látja, hogy kiemelkedik, büszke és harmonikus,
a tiszta nyirok mellett, a sugárzó fény alatt
a nap, mint az élő szobrászat csodagyereke.

16. Fekete SzemekÍrta: Leopoldo Lugones (Argentína)

A fekete szemek a szeretet és a halál egymásba foglalt mondatának metaforája. A lény ugyanúgy enged a szerető élménynek, mint a test a halál kihívásának.

Elárasztja a karcsúság
egy bágyadt pálmafa
sötét haj
tüzes sápadtsága.

És ebben az inert feketeségben
mély tőröket kereszteznek,
a hosszú halálos szemek,
a szeretet és a halál.

17. Halálom történeteírta Leopoldo Lugones

Leopoldo Lugones visszatér itt a halálra várakozásként, előérzetként vagy ómenként az elhalványuló szeretettel szemben. Szinte a csábítás játékaként a halál burkoló szálként jelenik meg, amely elhagyja a lírai alanyot, amikor a szeretett alany hiányzik.

Halálról álmodtam, és nagyon egyszerű volt:
Egy szál selyem borított be,
És minden csókod
Egy körrel kevesebbel öveztem.
És minden csókod
Ez egy nap volt;
És a két csók közötti idő,
Egy éjszaka.
A halál nagyon egyszerű.

És apránként kibontakozott
A végzetes szál.
Már nem fogtam meg
De csak az egyik vége az ujjak között ...
Amikor hirtelen kihűltél
És már nem csókoltál meg ...
És elengedtem a kötelet, és életem otthagyott.

18. Tavaszi holdírta Leopoldo Lugones

A költő a szeretett ember megbízható és szeretetteljes megadását énekli. Figuratív túrái a fehér színárnyalatok körül forognak, a tisztaság szimbólumaként.

A florida akác
havazik a padon,
bágyadt fehérben
kegyelmed virágzik.

És szeretni megadtam,
adsz nekem, magabiztos,
megrakott kezed
virágos hold.

19. Ars, José Asunción Silva (Kolumbia)

E vers középpontja maga a költői alkotás körül forog. A költő négy sorból álló három szakaszból álló szerkezetével reflektál esztétikai gondjaira és kereséseire. Ez a szó minden értelmében költői ars.

A vers szent edény. Csak tedd bele,
tiszta gondolat,
Ennek alján forrnak a képek
mint egy régi sötét bor arany buborékjai!

Öntsük a virágokat, amelyek a folyamatos küzdelemben
a hideg világ,
finom emlékek azokról az időkről, amelyek nem térnek vissza,
és a harmatcseppekbe öntött tuberóz
hogy a nyomorúságos lét bebalzsamozva legyen
melyik ismeretlen lényeg,
A gyengéd lélek tüzében égő
egyetlen csepp elegendő abból a legfelsőbb balzsamból!

Érdekelheti: José Asunción Silva alapvető versei.

20. Gyermekkor, José Asunción Silva

modernizmus

Ebben a versben José Asunción Silva nosztalgikusan áttekinti a gyermekkor útjait. A gyermekkor emléke az egyén aranykora, amelyet ártatlanság és kedélyesség jellemez, az emberi lét teljessége nélkülözve a domináns rendtől kapott szorongásokat. A gyermekkor tehát egy eredeti mítosz, amelyet mesék és fantasztikus történetek emlékei népesítenek be.

Azok a páfrányszagú emlékek
Ők az első kor idillje.

G.G.G.

A dolgok homályos emlékével
amelyek díszítik az időt és a távolságot,
visszatérnek a szerető lelkekhez,
mint a fehér lepkék nyája,
a gyermekkor nyugodt emlékei.

Piroska, Kék szakáll, kicsi
Lilliputians, Óriás Gulliver
hogy az álmok ködében lebegsz,
itt széttárja a szárnyait,
hogy én örömmel
Felhívom, hogy társaságban maradjak
az egér Péreznek és az Urdimalasnak!

Boldog kort! Kövesse ragyogó szemmel
ahol az ötlet ragyog,
a tanár fáradt keze,
a nagy vörös karakterekről
a törött alapozóból,
ahol egy homályos vázlat vázlata,
a gyermeki kedvtelés pillanatainak gyümölcse
a külön betűk együttesen
a szenvtelen mennyezet árnyékában.

A szellő szárnyain
a fényes augusztus, fehér, nyugtalan
a vándorló felhők vidékére
kelje fel a sárkányt
párás reggelen;
az új ruhával
a cseresznyefa nyúlós ágain
a csomók meglepő fészke;
hallani a nagymamától
az egyszerű zarándok-történetek;
üldözze a vándor fecskéket,
elhagyják az iskolát
és szörnyű csatát szervez
ahol repeszköveket készítenek
és a kopott zászlós zsebkendő;
össze a jászol
a hegy megemelt silóiból;
a hosszú nyüzsgő séta után
hozz könnyű füvet,
a korallok, az áhított moha,
és különös zarándok tájakon
és elképzelhetetlen perspektívák,
tegyék az utakat aranyhomokká
és a ragyogó talkum vízesései.

A királyok a hegyen helyezkednek el
és a mennyezetről lógott
a csillag, aki vezeti a lépéseit,
és a portálon a Gyermekisten nevet
a puha ágyon
szürke moha és zöldes páfrány.

Fehér lélek, rózsás arc,
a havas hermelin bőrét,
Arany haj,
nyugodt pillantásokkal eleven szemek,
milyen gyönyörűvé teszed az ártatlan gyereket ...

Gyermekkor, kellemes völgy,
nyugodt és áldott frissességgel
hol van a villám
az élet hátralévő részét égető naptól.
Milyen szent a tiszta ártatlanságod,
hogy rövid átmeneti örömöd,
milyen édes a keserűség óráiban
nézz a múltba
és idézd fel emlékeidet!

21. Kajmán álmaÍrta: José Santos Chocano (Peru)

Az aligátor metaforikus képpé válik annak a szubjektumnak a tapasztalatairól, aki az erő és a ragyogás látszata között elszigetelve él az őt körülvevő egésztől, csapdába esve.

Hatalmas rönk, amely elsöpörte a hullámot,
az aligátor a parton fekszik tengerparton;
a hirtelen hegylánc gerince,
a mélység állkapcsa és félelmetes farka.

A nap fényes glóriába burkolja;
és úgy tűnik, címet visel és címet visel,
mint egy fém szörny, amely visszhangzik
és hogy ha visszhangzik, magányossá válik.

Mozdulatlan, mint egy szent bálvány,
tömör acélhálókba csomagolva,
statikus és komor a víz előtt,

mint egy elvarázsolt herceg
aki örökké rabként él
egy folyó kristálypalotájában.

22. Ki tudja?José Santos Chocano

José Santos Chocano ebben a költeményében feltárja a gyarmatosítás történelmi folyamatának paradoxonját, amely az amerikai kontinens törvényes lakóit jobbágyi státusúra redukálta. Talán az őslakos lemondás? A költő megkérdőjelezi az uralkodó rendet.

Indián, aki megjelenik az ajtóban
abból a rusztikus kastélyod,
Nincs vize a szomjúságomra?
Hidegemre, takarómra?
Kímélek kukoricát éhségemre?
Álmomért, rossz sarok?
Rövid csend a vándorlásomhoz ...
Ki ismeri uram!

Indiai fáradtsággal dolgozik
egy másik tulajdonos tulajdonában lévő földek:
Nincs tudatában annak, hogy tartoznak a tiednek
a véredért és az izzadtságodért?
Nem tudod, milyen merész kapzsiság,
évszázadokkal ezelőtt elvitte őket?
Nem tudod, hogy te vagy a mester?
Ki ismeri uram!

Taciturn Front indiai
és a tanulók vakító fény nélkül,
Milyen gondolatot rejtegetsz
rejtélyes kifejezésedben?
Mit keres az életében?
Mit kérsz Istenedtől?
Miről álmodik a csendje?
Ki ismeri uram!

Ó ősi és titokzatos faj
áthatolhatatlan szívű,
és hogy anélkül, hogy élvezné, látja az örömöt
és szenvedés nélkül látja a fájdalmat;
augusztus vagy, mint az Ande,
a Nagy Óceán és a Nap!
Úgy tűnik, ez a gesztusod
aljas lemondás miatt,
bölcs közönyről van szó
és büszkeség rancor nélkül ...

Véred folyik az ereimben,
és ilyen vérért, ha Istenem
kérdezd meg, mit szeretek,
kereszt vagy babér, tövis vagy virág,
csók, amely eloltja a sóhajaimat
vagy epe, amely kitölti a dalomat
Kételkedve válaszolnék neki:
Ki tudja, Uram!

23. Felséged ideje, Julio Herrera és Reissig (uruguay)

A költő, Julio Herrera y Reissig, ebben a versben arra összpontosít, hogy leírja az idő belsőségét, amelyet nagy patriarchaként mutat be, aki bár idős, de mégis jövendőbeli utódokat ígér.

Az öreg pátriárka,
Ez mindent magában foglal,
Egy asszír herceg szakálla göndörödik;
Havas feje nagy liliomnak tűnik,
Az öreg pátriárka havas feje nagy liliomnak tűnik.

Halvány homloka zavaros térkép:
A csonthegyek kidudorítják.
Ezek alkotják a ritkát, a hatalmasat, a vastagot
A diffúz idő minden évszázada közül.

Régi remete homlokát
Úgy tűnik, minden idők sivatagja:
Benne az óra és az év faragott,
A mindig kezdődött, a mindig befejezett,
Homályos, tudatlan, téveszmés, furcsa,
Hiányzik neki, és megtévesztette ...

Halvány homloka zavaros térkép:
Ráncok keresztezik, örök ráncok,
Melyek az absztrakció homályos országának folyói
Akinek hullámai, az évek gyors meneküléssel szöknek meg.

Ó, a régi, örök ráncok;
Ó, a sötét barázdák:
Gondolatok hernyó alakban
Honnan lesznek a csodálatos jövő évszázadok!

24. július, Julio Herrera és Reissig

Julio Herrera y Reissig ebben a versében a nyelv szonoritása jellemző jellemző, a képzelet visszhangjaival játszó véletlen irodalmi képek felépítése.

Hideg Hideg Hideg!
Bőr, nosztalgia és néma fájdalmak.
A hadjárat lépén lebegnek
hideg, izzadt fejfájás,
és a békák árnyékban ünnepelnek
furcsa hasi funkció.

Szürke hegyi ideggyengeség
szinguláris telepátiával gondolkodik,
zord és kolostoros monomániával
a brittanyi szenilis kolostor.

Illúziók összegének megoldása,
mint egy jordán gyapjú Jordánia
Az eucharisztikus juhtenyészet integrált;

és a távolban a töprengő holló
talán egy absztrakciós Kozmoszban álmodik
mint egy rettentő fekete hold.

25. Régi portréÍrta: Ernesto Noboa Caamaño (Ecuador)

Ernesto Noboa Caamaño ebben a versben vizuális benyomásokból vett képeket idéz fel. Ez a többi szöveggel együtt olyan vers, amely érzelmeket mutat a képben rögzített pillanat szépségében. Valamilyen módon megerősíti a festészet és a költészet szoros kapcsolatát.

Gőgös, titokzatos és bánatos levegőd van
azokból a nemes hölgyekből, akiket Pantoja ábrázolt:
és a sötét haj, a kéretlen tekintet,
és a pontatlan száj, Luciferian és vörös.

Fekete pupilláidban a rejtély páholyai,
az alvás kék madara fáradt a homlokodon,
és a sápadt kézben, amelyet egy rózsa hagy maga után,
ragyog a csodálatos kelet gyöngye.

Mosolyogj, ami az isteni Leonardo álma volt,
hallucinált szemek, Fornarina kezei,
Dogaresa csapata, Maria Estuardo nyaka,
ez úgy tűnik, az isteni bosszú által formálódott
kaszálni, mint egy tuberózszárat,
mint egy liliomcsokor, a guillotine alatt.

Fagyos délután eső és egyhangúság.
Te, a virágos erkély ablakai mögött,
a hajótörött pillantással a szürke távolban
lassan lerombolja a szívet.

A szirmok elsorvadtak... Unalom, melankólia,
kiábrándulás... remegőnek mondják zuhanáskor,
és bizonytalan pillantásod, mint egy sötét madár,
repüljön át a tegnapi romok felett.

Énekeld a harmonikus esőt. A borongós délután alatt
az utolsó álmod meghal, mint a gyötrelem virága,
és miközben a távolban az ima előhangzik
szürkületben a harang hangja,
imádkozod a szenvedő verleniai litániát:
ahogy esik az utcán, a szívemben.

26. Óda az Atlanti-óceánhoz (XXIV), előterjesztette: Tomás Morales Castellano (spanyol)

A jelen vers a mű töredéke Óda az Atlanti-óceánhoz Tomás Morales Castellano, Gran Canaria spanyol író. A vers az identitás erejét idézi, amely beépül az író személyes földrajzába.

Végtelen Atlanti, te, aki megrendeli a dalomat!
Valahányszor a lépéseim a részedre vezetnek
Úgy érzem, új vér lüktet az ereimben
és ugyanakkor a testem, a művészetem is egészségre kel ...
A remegő lélek fulladba pattan.
Buzgó lendülettel,
a tüdő megduzzadt a sós szellődtől
és tele szájjal,
egy harcos kiabál veled: "Atyám!" egy sziklától
ezek közül a csodálatos szerencsés szigetek közül ...

27. A tenger versei (döntő), Tomás Morales Castellano

Az élet a költőnek olyan szellemes tengerként jelenik meg, amelyen vitorlázik, a sötétség és az északi szél állandó szembenállása alatt, amely ellen semmi sem képes.

Álomhajóm bátor pilótája voltam,
egy tervezett ország illuzórikus argonautája,
a kiméra vagy az álom néhány aranyszigete
elrejtve az ismeretlen árnyékában ...

Talán egy csodálatos rakomány volt benne
hajóm az öblében, nem is kérdeztem;
felszívódott, pupillám megvizsgálta a sötétséget,
és még a zászlót is el kellett felejtenem ...

És jött az északi szél, kellemetlen és durva;
puszta karom erőteljes erőfeszítése
sikerült elérnie a vihar erejét;

hogy elérjem a diadalt, kétségbeesetten küzdöttem,
és amikor a karom elájult, fáradt,
egy kéz éjjel elkapta a kormányt ...

28. BarnánakCarlos Pezoa Véliz (Chile)

Carlos Pezoa Véliz chilei költő érzéki és hangulatos nyelvű barna nőt ír le, szenvedélyes és erős képekkel terhelve, amelyek nagy erotikát tárnak fel, ugyanakkor a finomság és csábítás.

Van szakadék szemed, hajad
tele fény és árnyék, mint a folyó
ami csúsztatja a vad áramlását,
a hold csókja visszhangzik.

Semmi sem ringatóbb, mint a csípője,
lázadni az öltözködési nyomás ellen ...
Nyár van tartós véredben
és örök tavasz az ajkaidon.

Kívül szép, hogy megolvadjon az ölében
a halál csókja a karoddal ...
Lélegezz ki, mint egy isten, bágyadtan,

ha a hajad füzér,
hogy az égő hús érintése
a holttest reszket a szoknyádban ...

29. Egy szőkénekírta Carlos Pezoa Véliz

Az előző verssel ellentétben ebben a versben Carlos Pezoa Véliz egy szőke leányzót ír le olyan nyelven, amely nyugodt, derűs és idealizált hangulatot idéz elő... szinte angyali nőiség.

Mint a reggeli fény,
a keleti havas csúcsokon,
a homlokod fakó árnyalatán
hagyd, hogy szuverén crenchád kiemelkedjen.

Látva, ahogy mosolyogsz az ablakon
térdeljen le a hívő
mert azt hiszi, hogy a mosolygó arcra néz
néhány fehér keresztény jelenés.

A laza, szőke hajadról
fény hull a hullámzó esőben.
Mint a távolban veszítő hattyú

mellszobja a keleti lustaság álmában,
a szomorúságot szerető szellemem
zöld pupillád álmodozik.

30. Semmiírta Carlos Pezoa Véliz

Carlos Pezoa Véliz egy olyan alany helyzetét tárja fel, aki társadalmi rendben az utolsó helyet foglalja el. Így írja le a föld szegényeinek, az elhagyatottaknak és magányosaknak a sorsát, akiket semmire sem vesznek a kialakult társadalom furcsa világában.

Szegény ördög volt, aki mindig jött
egy nagyváros közelében, ahol éltem;
fiatal szőke és sovány, piszkos és rosszul öltözött,
mindig bukott... Talán egy elveszett!

Egy téli napon holtan találtuk
egy patakban, a kertem közelében,
több vadász, aki a vadászkutyaival
énekelve vonultak... Az iratai között
nem találtak semmit... az ügyeletes bírák
kérdéseket tettek fel az éjjeliőrnek:
ez nem tudott semmit a kihaltról;
sem a szomszéd Pérez, sem a szomszéd Pinto.

Egy lány azt mondta, hogy megőrülök
vagy valami vagabond, aki keveset evett,
és egy vicces srác, aki hallotta a beszélgetéseket
nevetéssel csábította... Micsoda egyszerűség!
Egy lapáttal adta neki a panteont;
aztán gurított egy cigarettát; feltette a kalapját
és elindult visszafelé ...
A lapát után semmi sem szólt, senki sem szólt ...

7 Dom Casmurro karakter elemzése

7 Dom Casmurro karakter elemzése

Uma das works-prima de Machado de Assis, Dom Casmurro Ez egy időtlen romantika, amelyet 1899 -ben...

Olvass tovább

A nárcisz mítosz magyarázata (görög mitológia)

A nárcisz mítosz magyarázata (görög mitológia)

Grécia Antiga néhány leghíresebb történetének központi figurája, Narciso egy fiatalember, aki örö...

Olvass tovább

21 legforróbb brazil film a Netflixen

21 legforróbb brazil film a Netflixen

A brazil filmek kitűnő szórakozási lehetőségek, a streaming platformok egyre jobban értékelik őke...

Olvass tovább