Expresszionizmus: jellemzők, művek és szerzők

Az expresszionizmus művészi, filmművészeti, zenei és irodalmi mozgalom volt, amely képi stílusként kezdődött Németországban a 19. és 20. század közötti átmenet során. Ezután más tudományágakra és régiókra is kiterjedt, amíg el nem érte az érettséget 1905 és 1933 között, elhagyva az első világháború jelentette megszakítást. Az úgynevezett történelmi avantgárdokkal ellentétben az expresszionizmus nem egységes stílusú mozgalom volt. Ez inkább az új nyugati rend iránti kritikai szellem eredménye volt.

A csalódás és a kritika miatt ez a mozgalom programjának középpontjában a pesszimista életfelfogás és kortárs egyének, az előre megfontolt kompozíció elutasítása és az apollóniai szépség megkérdőjelezése mint a mű végső célja művészeti.

Ebben a cikkben megismerhetjük az expresszionizmus jellemzőit, mind a szakterületnek megfelelő, mind pedig a specifikusakat. Hasonlóképpen ismerjük meg kontextusának és eredetének legfontosabb szempontjait, valamint a különböző csoportok által ennek az esztétikának tulajdonított szerepet.

Az expresszionizmus általános jellemzői

A következő szakaszokban ismerje meg az expresszionizmus esztétikájának néhány fő jellemzőjét.

Negatív perspektíva a valóságra

Az expresszionizmust a valóság elzárt perspektívája jellemzi. A művészek hitetlenkedve és bizalmatlanul szemlélik a modernség progresszív ígéreteit, amikor felfogják a mögöttes ellentmondásokat.

Érzékelje az erőtlen témát a hatalom szálai előtt

Az expresszionista generáció az egyént az események kegyelme alatt álló lényként képzeli el, hiányzik a saját tartalma és a középszerűségnek van kitéve. Ebben a generációban az embereket elrabolták a szabadságtól és az autonómiától, és a rendszer darabjaira szűkítették őket.

A kortárs egyén lényegét képviseli

Az expresszionizmus a kortárs egyén lényegét kívánja képviselni. Ezért elutasítja a látszat puszta ábrázolását. Művelje tehát a drámát, a szubjektivitást és az emberi érzések kifejezését, különösen a csalódás, a terror, a gyötrelem, a magány, az emberi nyomor, a birtoklás és hitetlenség.

Az ösztön túlsúlya a racionalitás felett

Az expresszionizmus célja, hogy az ösztön érvényesüljön a kreativitás ésszerűsége felett. Vagyis a művész ellenzi a szándékosan racionális kompozíciókat, és elősegíti az intuíció és az improvizáció értékét. A hirtelen jelenlétet teremt.

Az idealizációk objektumainak szalagja

Tárgyak kivonása bármilyen idealizálásból vagy objektiválásból része az expresszionista elveknek. Az ábrázolt univerzum mindig egy mögöttes valóságot testesít meg.

A pszichológiai elsajátítás

A pszichológia alapvető szerepet játszik, mivel az alanyok, az álomvilág és a groteszk univerzumának elsődleges vagy ösztönös érzéseit vizsgálja. Kedvezi a valóság és a műben érzékeltek közötti torzulást és feszültséget.

Az expresszionizmus jellemzői fegyelem szerint

A plasztikai művészet jellemzői

• A szögletes alakok előnyben részesítése;
• A nem természetes perspektíva használata, vagyis önkényes (a reprezentáció céljainak megfelelően);
• Az alak deformálódik, hogy kiemelje az érzést;
• A ferde tér kialakítása;
• Jelenet átfedés;
• Kifejező színezés. Jól fényes színek (élénk, jól megolvadt vagy elválasztott), jól szánalmas színek;
• Vastag, kalapált, durva paszta;
• Erőszakos technika, amely improvizációra megy.

A német expresszionista mozi jellemzői

Az első világháború vége egy új filmes esztétika kialakítását is magával hozta. Az expresszionista mozi tükrözte a német társadalom instabilitását, szorongását, kétértelműségét és egzisztenciális kételyeit is. Az expresszionizmus az 1920-as években és a nácik hatalomra kerüléséig fontos filmművészeti fejleményeket ért el. Jellemzői közül megemlíthetjük:

• Előnyben részesítik a tér ovális felépítését, amely hangsúlyozza az elnyomás és az éberség érzését;
• A dekorációkkal elért terepmélység (természetellenes jelleg);
• Szédülést előidéző ​​ferde síkok;
• Tompító fény használata;
• Intenzív chiaroscuro, mint a belső világával szembesülő egyén kettősségének kifejezője;
• A nagyon közelkép (DPI) visszatérő használata.

Az irodalom jellemzői

Egyes szerzők számára az irodalmi expresszionizmust nem programszerű mozgalomként, hanem egy nemzedék vagy egy korszak szellemeként érzékelik. Ennek ellenére megkülönböztetheti a következő jellemzőket.

• A regény és különösen a színház kiterjedt fejlesztése;
• Az elbeszélésben két tendencia alakult ki: az egyik naturalista, a másik pedig kísérleti;
• A költészetben helyet kaptak a groteszk esztétikája és bizonyos formai normákról való lemondás a kifejezés javára;
• A dramaturgiában az alakok gyakran nem rendelkeznek egyénre szabott nevekkel, de reagálnak a típusjelölésekre;
• Nem a valósághűség, hanem az alanyok belső világának állandó feszültségben való kifejezése foglalkozik.

Érdekelhet még: Irodalmi avantgárd

Zenei jellemzők

A zene a maga részéről fontos fordulópontot élt át olyan zeneszerzők munkájában, mint Arnold Schoenberg 1918 körül, Anton Webern és Alban Berg. Mindannyian a múlt konvencióinak leküzdésére törekedtek, a zene esztétikai érzékének kiépítésének új módját keresték.

• Biztosítja a tizenkét tónusú rendszer, vagyis az azonos intervallumú 12 hangból álló skála, amely szakít a nyugati skála felépítésével (8 hang alapján);
• Elősegíti az atonális zene fejlődését;
• Rendkívül disszonáns harmonizációkhoz megy;
• A dallamos sorokat részesíti előnyben diszjunkt fokú mozgások alapján, vagyis nagyobb másodpercnél nagyobb intervallumokkal;
• Használja ki a dinamika kontrasztjait.

Érdekelheti: 25 művészi mozgalom a 20. századból

Az expresszionizmus fő művészei és szerzői

Festők, illusztrátorok és metszetek

1. Edvard Munch (norvég, 1863-1944). Festő. Legreprezentatívabb munkák: A sikoly, a pubertás, a halál a hálószobában.
2. James Ensor (Belgium, 1860-1949). Festő. Legreprezentatívabb munkák: Az intrika; Heringért versengő csontvázak; A halál és az álarcok.
3. Emil Nolde (Németország, 1867-1956). Festő. Legreprezentatívabb munkák: Az utolsó vacsora; Maszk Csendélet III.
4. Käthe Kollwitz (Németország, 1867-1945). Festő. Legreprezentatívabb munkák: Nő halott gyermekkel; Az özvegy, a túlélők.
5. Franz Marc (német, 1880-1916). Festő. Legreprezentatívabb munkák: A kék ló; A sárga tehén; Az állatok sorsa.
6. Ernst Ludwig Kirchner (Németország, 1880-1938). Festő. Legreprezentatívabb munkák: Berlin utcai jelenet; Önarckép katonaként; Öt nő az utcán.
7. Oskar Kokoschka (Ausztria, 1886-1980). Festő. Legreprezentatívabb munkák: A levegő istennője; Degenerált művész önarcképe; A vörös tojás.
8. Dix Ottó (Németország, 1891-1969). Festő. Legreprezentatívabb munkák: Háború; Kártyajátékosok; Sylvia von Harden újságíró portréja.
9. George Grosz (Németország, 1893-1959). Festő. Legreprezentatívabb munkák: Cain vagy Hitler a pokolban; Temetés Oscar Panizzának szentelve; Szürke nap.
10. Georges Henri Rouault (Franciaország, 1871-1958). Festő és metsző. Legreprezentatívabb munkák: Miserere (Serie); A tragikus bohóc; keresztre feszítés.
11. Wassily Kandinsky (Oroszország, 1866-1944). Festő. Legreprezentatívabb munkák: Der blaue reiter (A kék lovas); Vasárnap (Régi Oroszország).
12. Paul Klee (svájci, 1879-1940). Festő. Legreprezentatívabb munkák: A forgó ház; Angelus Novus.

Érdekelheti: Edvard Munch: 20 mű az expresszionizmus atyjának megértéséért.

Szobrászok

• Ernst Barlach (német, 1870-1938). Szobrász. Legreprezentatívabb munkák: Magdeburgi Cenotaph; A harci szellem; Az úszó angyal (Guestrow-székesegyház); A koldus.
• Wilhelm Lehmbruck (Németország, 1881-1919). Szobrász. Legreprezentatívabb művek: A elesett; A térdelő.

Filmkészítők

• Robert Wiene (német, 1873-1938). Legreprezentatívabb munkák: Dr. Caligari kabinetje (1919)
• Karl Boese (Németország, 1887-1958). Legreprezentatívabb munkák: A gólem (1920)
• Fritz Lang (Ausztria, 1890-1976). Legreprezentatívabb munkák: A három lámpa (1921); Dr. Mabuse (1922); Világváros (1927)
• F.W. Murnau (Németország, 1888-1931). Legreprezentatívabb munkák: Nosferatu (1922); Az utolsó ember (1924); Faust, egy német legenda (1926)
• Henrik Galeen (Ausztria, 1881-1949). Legreprezentatívabb munkák: A prágai hallgató (1926)

Írók

• Georg Heym (német, 1887-1912). Reprezentatív munkák: A város Istene; Az örök nap.
• August Stramm (német, 1874-1915). Reprezentatív munkák: Die Bauern; Auswanderer!
• Georg Trakl (német, 1887-1914). Reprezentatív munkák: Sebastian álmokban és más versekben.
• Theodor Däubler (Németország, 1876-1934). Reprezentatív munkák: Az aurora borealis; Ódák és dalok.
• Alfred Döblin (Németország, 1878-1957). Reprezentatív munkák: Berlin Alexanderplatz.
• Johannes R. Becher (Németország, 1891-1958). Reprezentatív munkák: Hiányzik (Einer deutschen Tragödie erster Teil 1900–1914).
• Gottfried Benn (Németország, 1886-1956). Reprezentatív munkák: Statikus versek.
• Georg Kaiser (német, 1878-1945). Reprezentatív munkák: A calais-i polgárok; Európa; Trilógia: A korall, I. gáz Y Gáz II.

Zenészek

• Arnold Schoenberg (Ausztria, 1874–1951). Reprezentatív munkák: Pierrot lunaire.
• Anton Webern (Ausztria, 1883-1945). Reprezentatív munkák: Op. 21, Szimfónia.
• Alban Berg (Ausztria, 1885-1935). Reprezentatív munkák: Lulu; Hét ideiglenes dal.
• Ernst Krenek (Ausztria, 1900–1991). Reprezentatív munkák: Carlos V.; Orpheus és Euridice.
• Paul Hindemith (Németország, 1895–1963). Reprezentatív munkák: Matías festő; Koncert zenekarnak op. 38.
• Igor Sztravinszkij (Oroszország, 1882-1971). Reprezentatív munkák: Tavaszi felszentelés; Suite egy katona történetéhez.

Az expresszionizmus kontextusa és eredete

Az expresszionizmus, mint általában az avantgárd művészet, egybeesett a 19. és 20. század közötti átmenet három alapvető aspektusával:

1. A "második ipari forradalom" hatása, amely a tudományos ismeretek és a technológiai innováció szövetségére épül. Ezt a nyugati civilizáció haladásának zászlajaként mutatták be.
2. Az imperializmus terjeszkedése, amely az új alapanyagok, az olcsó munkaerő és az új piacok keresése után a második ipari forradalommal nőtt.
3. A nacionalizmus újjáéledése, amely kibékíthetetlen különbségeket váltott ki Európában, különösen azokban a nemzetekben, amelyek birodalmi kormányzati formáknak vannak kitéve (az Oszmán Birodalom és az Osztrák-Magyar Birodalom).

Mindez a kevésbé optimista szektorokban, beleértve a művészeket is, nyugtalanító érzést váltott ki. Ezeket az intuíciókat az első világháború (1914-1918) kitörésekor megerősítették. Németország, a nagy legyőzöttek, megaláztatás, védtelenség és zavart állapotba süllyedt, amely hangsúlyozta azt a rosszullétet, amelyet a művészek a művészet felé fordítottak.

Művészi háttér és hatások

A 19. század művészetében már megjelentek a nyugati modernséggel szembeni kritikus hozzáállás jelei. Goya és fekete festményei referenciává váltak a német festők számára, de még inkább a mozgalom előfutárának tartott század végén Edvard Munch számára. Hasonlóképpen hatott Paul Gauguinra és Vincent Van Goghra, valamint a fovistákra és Ensor és Emil Nolde festőkre is.

Egy expresszionista mozgalom felé

Az expresszionizmus először képi mozgalom volt, amely később más tudományterületekre is átterjedt. Az első fázist a burzsoázia szatirikus elképzelése és a kifejeződés erős vágya jellemezte. A csoportok fontos szerepet játszottak a mozgalom előmozdításában. Közöttük:

• Die Brücke (A híd): alapította Drezdában 1905-ben E. L. Kirchner, E. Heckel és K. Schmidt-Rottluff. Ekkor csatlakozott Emil Nolde, Max Pechstein és Otto Müller.
• Der blaue reiter (A kék lovas): Münchenben 1911 körül alakították Franz Marc, August Macke és Heinrich Campendonk németek által; a svájci Paul Klee és az orosz Wassily Kandinsky.

Mindkét csoport feloszlott 1913-ban, röviddel az első világháború előtt.

• Neue Sachlichkeit (Új objektivitás): az első világháború után alakította Otto Dix és George Grosz. Uralkodó szelleme az egzisztenciális pesszimizmus, valamint a társadalommal szembeni szatirikus és cinikus hozzáállás volt.

Általában az expresszionista áramlatnak minden megnyilvánulásában meg kellett szenvednie a nácizmus cenzúráját, amely összekapcsolta a kommunizmussal és felforgatónak tartotta.

Érdekelheti:

• A posztimpresszionizmus: legfontosabb jellemzői, szerzői és festményei
• 15 avantgárd vers

Egyetemi tanár, énekes, művészeti főiskola (kulturális promóciós megemlítés), irodalomtudományi mester Összehasonlítva a Venezuelai Központi Egyetemmel és a Lisszaboni Autonóm Egyetem történelem PhD-jelöltjével.