A román művészet 2 fajtája

A román stílusú szobor Nagy Szent Gergely úgy határozta meg, mint a szegény ember bibliája, vagyis dekoratív funkciójukon túl fontos tantételi összetevőjük is volt. Művészi megnyilvánulás, amely erősen kötődött az építészethez, amikor díszítésre használták székek, portálok, ereszek, párkányok, kolostorok és mindazok a helyek, amelyeken a hívek elgondolkodhattak és csodál.

Az unPROFESOR.com ezen leckében elmondjuk, hogy a román művészet szobrászati ​​típusai hogy részletesebben ismerje meg ezt a fontos művészettörténeti mozgalmat.

Index

1. Milyen szobrászati ​​​​típusai vannak a román művészetnek
2. Milyen témákat képviselnek a román szobrok?
3. Milyen volt a szobor a román művészetben?

Ő ikonográfiai program a Román művészet Egy sor típust mutat be, amelyek két csoportba foglalhatók:

• Szabadon álló vagy kerek szobor. Kerek alakban Krisztust a kereszten gyakran ábrázolják, hieratikus arccal, fájdalom nélkül. vagy a szenvedés és a bizánci stílusú szüzek a gyermekkel a karjában, és mindenféle kapcsolat nélkül mindkét.
  instagram story viewer
• Domborműves szobor. A domborművel kapcsolatban is találunk egy sor olyan tipikus jellemzőt, mint a kerethez való alárendeltsége építészet, indoktrináló funkciója, ha hieraticizmus és az úgynevezett "horror vacui" vagy félelem az üres tér elhagyásától kompozíciós.

A Román domborműves szobor Két típusra oszthatók:

• profán román domborműves szobor
• vallásos román domborműves szobor

Közülük az első, a profán, inspirálta bestiáriumok, állatmotívumként, geometrikus formákat és a Zodiákus jegyeit mutatja be.

Az apácának visszatérő motívumai vannak:

• ő tetramorfok vagy a négy evangélista szimbólumaáltalában Krisztus alakja mellett található, és az apszis és a dobhártya területén található. A tetramorf egy angyalból, amely Szent Máté, egy ökörből Szent Lukácsot, egy oroszlánból, amely Szent Márkot, és egy sasból állna, amely Szent Jánost képviseli.
• Ő Pantokrator vagy mindenható Isten és fenséges, amely félelmet és tiszteletet kelt a hívekben. Egy alak, aki bal kezében az evangéliumokat, jobbjával pedig áldást ad. Általában az úgynevezett mandorlák vagy mandula alakú formák belsejébe helyezik, amelyek körülveszik és kiemelik a figurákat.
• Az utolsó ítélet ábrázolásai a templomok dobhártyájában. Egy jelenet, amelyben egy feltámadott Krisztus jelenik meg, mellette angyalok és egy csoport ember, akiket az elkárhozottakra és az áldottakra osztanak.
• A Szűz körülvéve az apostolokkal.

Az unProfesorban felfedezzük a fő a román művészet jellemzői.

A a témák vallásosak és sokszor jelölik a traumatikus élmény az 1000. év terrorjáról. Egy pillanat, amikor a világvégétől való félelem nagyon is jelen van, és az Apokalipszis ábrázolása a románság egyik visszatérő témájává válik.

A Krisztusok a felségben vagy a Pantokrator, a tetramorfok vagy az apostolok ábrázolása más gyakori témák, mint az apokaliptikus Bárány, a Crismones vagy az Isten Krisztussal a karjában.

Ehhez adjuk hozzá a állatok, zöldségek témái vagy jelenetek az Ó- és Újszövetségből.

Itt van egy minta a legjobb román műalkotások Spanyolországban.

A román szobrász ihletője és útmutatója volt a teológusokban. Ők voltak azok, akik jelezték a művésznek, hogy mely képeket kell ábrázolnia, és hol kell ezt tennie, hogy minél több hívőhöz jusson el az üzenet. Így a művésznek munkásságát és kreativitását egy előre meghatározott ikonográfiai programhoz kellett hajlítania.

Így a román szobrász ihletforrása a vallási kéziratok, különösen a fantasztikus figurákkal teli bestiáriumok; a falfestmény amelyek a belső tereket díszítették, és amelyeket később a borítókra faragtak, és végül a szövetek keletről és amelyben mindenféle fantasztikus figura képviseltette magát.

A román szobrászat jellemzői

Ennek az üzenetnek a közvetítésére a román szobrászat volt a főszerep jellemzők:

• A román volt a antinaturalista és szimbolikus stílus, anélkül, hogy megpróbálnánk reálisak lenni, és nem követik az arányokat, elsőbbséget adva a spirituálisnak.
• Tehát a számadatok aránytalan, nagy fejjel, kiálló arccal és nagy szemekkel, nagy kezekkel, a test többi részét ruha alá rejtve.
• Minden figura geometrikus.
• alig van aktok, kivéve Ádámot és Évát és a lélek ábrázolásait.
• A borítók általában sokszínű, feltételezve, hogy a színnek nagy szimbolikája van a románban.
• Idővel a szobor naturalizmust és függetlenséget nyer az építészeti tértől, átadva helyét a gótika humanizáltabb és naturalisztikusabb szobrainak.

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni A román művészeti szobrászat típusai, javasoljuk, hogy lépjen be a kategóriánkba Történelem.

• ARIAS, Inés Monteira. A képzelt ellenség: a spanyol román szobrászat és az iszlám elleni harc. CNRS-Université de Toulouse-Le Mirail, 2012.
• FOCILLON, Henri. Román szobrászat: formatörténeti kutatások. Akal kiadások, 1987.
• MONEO, Maria Luisa Melero. Eva-Ave. A Szűz, mint a nők rehabilitációja a középkorban és tükröződése a román szobrászat ikonográfiájában. Lambard: Estudis d'art medieval, 2002, 15. sz., p. 111-134.
• ROMO, Francisco Gracia. Francia román szobrászat 1090-ig. Spanyol Művészeti Archívum, 1959, vol. 32, 126. o. 121.

✕︎