Frida Kahlo további 10 káprázatos műve
Frida Kahlo a Magdalena Carmen művészi neve. Frida Kahlo y Calderón (1907-1954), egy impar mexikói, aki 1907. július 6-án született Coyoacánban.
Két feljegyzés ellenére ez azt jelzi, hogy Frida 1907-ben született, a festő megerősítette, hogy 1910-ben jött a világra, mert ez volt a mexikói forradalom éve, amely büszkeségét kelti.
Ellentmondásos, ellentmondásos, erős és frontális stílusú festmények szerzője, Frida szembeszállt Mexikóval és a ganhou emblémával vagy az erőteljes szövetekkel ellátott világgal.
1. Ahogy Duas Fridas (1939)
A Fridasções das duas képviseletében a Fridas egyetlen egyszerű, zöld színű padban, költség ellenében kapható. Mivel két embert összekötnek egymással és teljesen más ruhák vannak: amikor egyikük öltönyt visel Tehuana, hagyományos mexikói (kék inggel), másik ruha pompás fehér ruhával, európai stílusban, magas gallérral és kidolgozott ujjakkal. Mindkettő képviseli Frida által tapasztalt különböző személyiségek.
Becsléseik szerint nem írják őket, mindkét Fridának dátumozott, fényvisszaverő és komor arca van. Ez a kettős önarckép, a foi feito embléma egy festő elválik do amor da su vida Diego Riverától.
Tele mártással, mint duas deixam mutatni vagy szív. Az Európába öltözött Frida műtéti kincset állít ki sangue-val. Egyedülálló artéria (e o sangue) egyesíti a két Fridát az 1939-ben festett vásznon.
A Frida direita carrega nas mãos-t ad, vagy amulettnek tűnik, portré, amelyet Riverának tulajdonítottak gyermekkorában. Adj egy bírság egy részét, amit láttam, hogy a festő karjának haja összekapcsolódik a szívvel, bizonyítva, hogy a volt férj létfontosságú az életében.
Ao alapozta meg azt a képet, hogy sűrű felhőket látunk, amelyek viharra számítanak.
Ismerje meg a Quadro As Duas Fridas, Frida Kahlo.
2. Coluna Partidának (1944)
Az 1944-ben festett felső vászon mélyen kapcsolódik a festő életéhez, és a gerincoszlopba merülő műtét eredményeként illusztrálja vagy szolgál.
A képen Fridát egy grega coluna támasztja meg, amely hasítottnak, töröttnek tűnik, és a fejét nem a coluna támasztja alá. Na festmény Frida bemutatja a műtétből való kilábalás időszakában használt sorsképet.
No rosto da artist lemos a expressão de dor e sofrimento, embora tartalmazta, elismerték, amint lehámozza a könnyek jelenlétét. Frida mantém um olhar szigorú és perseverança. Ao. Megtaláltam, hogy egy természeti tájon egy száraz mezőt, fél életet látunk, amelyet szintén provokatívan festőnek éreznek.
Frida egész testét pregók vázolják fel, ami az általa érzett állandó megkönnyebbülés ábrázolása.
Annak ellenére, hogy visszatértek a testszőrzetbe, néhány pregó idősebb, és arra utal, hogy Frida évek óta érzőbb. Érdemes megdöbbenni például egy hatalmas prego - vagy ami a legnagyobb - jelenlétében a bem perto do coração.
3. Henry Ford Kórház (1932)
Az erősen pesszóális festmény fájdalmas időszakot ábrázol Frida Kahlo életében. Egy festő, aki mindig teve vagy arról álmodozik, hogy az enyém legyen, sofreu um spontán vetélés meddig volt az Egyesült Államok.
A gestação já komplikációkat jelent, ezért az orvosok az abszolút újratelepítést javasolják. Minden vagy erőfeszítés ellenére, annak ellenére, hogy nem vagyok terhes, és Frida elvesztette őt vagy egy babáját. Vagy az abortusz otthon kezdődött, de végül nem a Henry Ford Kórházban történt (ami szobát ad nekem, és hosszú ideig regisztrálva van).
Mélyen lehangolt Megkértem a festőt, hogy hozza haza vagy magzatot, de nem engedtek. A férj vágyaiból és két orvos leírásából kiderül, hogy Frida eternizou vagy filho morto na szövet nem festett 1932-es évet.
Ao redor da festő, aki ágyban fészkel, vérzik, hat elemet flutuam. Az elhunyt magzat mellett, nem a kendő közepén, találunk egy csigát (a festőnél másodikként, az abortusz lassúságának szimbólumát) és egy ortopéd gessót. Alul egy gép szimbólumát látjuk (supõe-tudom, hogy gőzsterilizátor provavelmente nem kórházi), egy osso da bacia e lilás orchidea, amelyet felajánlana Diego Rivera.
4. Vagy Veado Ferido (1946)
1946-ban festették, vagy O Veado Ferido festmény mutatja be a metamorfált lény, keverék a Frida feje és egy állat teste között. A festő kifejezésekor nem látjuk egymást kétségbeesve, Frida derűsnek és jól összekapcsoltnak tűnik.
A escolha do animal não é fortuita: o veado é um olyan lény, amely egyszerre képviseli eleganciához, törékenységhez és finomsághoz.
Az új gombák illatosítják, vagy az állat kitartóan mozog tovább. A gazdaságok közül öt vagy hátul, négy pedig megtalálható, nem fogták el, és másnap. Annak ellenére, hogy mélyen ferido (elütött-e egy caçador?), Vagy veado segue vagy seu caminho.
Az állat testtartását azonosításként olvastuk, mint Frida viselkedését, aki továbbra is szembesült testi és pszichológiai problémáival.
Érdekelhet még: A szürrealizmus ösztönös művei.
5. Önarckép Veludo ruhával (1926)
Az önarcképek meglehetősen gyakoriak egy mexikói festő produkciójában. Ez igazán különleges, mert engem figyelembe vettek Frida Kahlo első műve, 1926-ban festette az egykori Alejandro Gómez Arias számára.
Repedéses hajú önarcképek keletkeztek, miután Bonde 1925-ben balesetet szenvedett, amikor Frida látta, hogy műtétek sorozatának vetették alá, és beira da Morte kórházi ágyába zárták.
Tekintettel arra, hogy korlátozott mozdulatokkal, felmerül az ötlet, hogy egy adaptált kavallettet helyezzen el az ágyon, és nyomjelző anyagot használjon a festéshez. Tükröket vagy szobákat is felszerelnek, hogy Frida különböző szögekben láthassa magát.
Passava muito tempo sozinha-ként Frida megérezte, hogy ez az ő témája vagy ő, és daí azzal az ötlettel állt elő, hogy befektessen az önarcképfestésbe. A festő híres mondata:
"Azért festem magam, mert sozinha vagyok, és mert vagyok, vagy számítok, hogy conheço melhor
Ao megalapította a Veludo Dress című önarcképet, ahol láthatjuk a tengert, az élet szimbólumát és egy egyedülálló nuvemet, ami nehézségeket okoz az ösvényen.
6. Meu Nascimento (1932)
Az 1932-ben festett Meu Nascimento vásznon olyan születést ábrázolunk, amely nem Frida Kahlo születése volt. Nagyon erős képként az um lençol branco coberta-t mutatja be, mint estivesse morta.
Egy adott élet adja a festő életét: a mãe de Frida sofreu de depressão postpartum. Még ha nem is tudom szoptatni, Matilde Calderón két hónappal azután, hogy megszületett Frida, bevésette a logódat. Ezen okok miatt Matilde meninát adott a leit szeretőjének.
Na szövet, amit olvastunk, vagy a csecsemő elhagyása és vagy tehetetlensége, amit a sai do ventre gyakorlati módon sozinho-nak ad. Úgy tűnik, hogy egy menina saját cselekedeteiből hoz gyümölcsöt, részvételemmel tőlem. Vagy quadro testemunha essa solidão kezdőbetűhogy Frida Viria a pihenés betöltésére életet ad.
Év az ágyon Virgem dos Lamentos vallási képét figyeltük meg, érdemes megjegyezni, hogy számomra Fridáról mélyen katolikus volt.
7. Minha Ama e Eu (1937)
Amikor Frida megszületett, nekem, Matilde Calderónnak, nincs tinha leite para amamentá-la. Úgy gondolják, hogy én is átéltem egy nehéz depressziós időszakot a szülés után, és amikor a babám csak 11 hónapos volt, Matildeteria új csecsemőt adott világra, Cristinát. Ezen okok miatt Fridát átadták egy őslakos leit szeretőjének. A gyakorlatban Mexikóban akkoriban viszonylag gyakori volt.
Frida festménye, amelyet 1937-ben emeltek, életének ezt a pillanatát örökíti meg. Zavaró, az imagem bemutatja a festő saját alakját egy csecsemő teste és egy felnőtt feje. Az Ama-nak egyelőre nincsenek meghatározott fejei, és névtelenül jelenik meg, amely pre-kolumbiai maszkot visel. Év Találtam egy természeti tájat egy helyről, amelyet nem azonosítottak.
Ismered-e egy fiatal hölgy szerelmét vagy a kis Fridát tápláló leitet? Látjuk az anya, az anya, az anya, az anya arcképét, ahol Frida van, megfigyelünk egy technikásabb tervet, két utat, amelyek az anya mirigyéhez vezetnek.
Annak ellenére, hogy fizikailag közel van - a csecsemő nem található meg a házban -, úgy tűnik, mindkét alak az érzelmileg távoli, elas száraz se olham.
8. Meus Avós, Meus Pais e Eu (1936)
Frida Kahlo 1936-ban festett vászon kreatív illusztrált genealógiai fa. Egy kis menininha a központban és Frida, akinek kétéves kor körül kellett volna lennie, biztos volt abban, hogy van egy fita vermelha, amely megmutatja a család jóçõeseit.
A menininha, a nua, óriási arányban nem lép egy fára, és bizonyíthatóan a gyökereihez kapcsolódik. Logó a festő országa felett olyan képen, amelyet úgy tűnik, hogy a házasság fényképe ihletett. Nincs ventre da mãe Frida, a köldökzsinór által megkötött magzat mellett. A magzat alatti embléma szemlélteti a petesejt spermával való megtalálását.
Frida édesanyjának oldalán te vagy az anyai gondozás, vagy Antonio Calderón és felesége, Isabel González y González. Az ország mellett vannak a szülők, az európaiak, Jakob Heinrich Kahlo és Henriette Kaufmann Kahlo.
Egy vászon szemlélteti Frida hibrid genealógiáját, és ezen keresztül nyomon követhetjük például a festő fizikai jellemzőit. Apai szeretetet ad egy festőnek, aki megsebesült a nagy és egyesített sejtek jellemzőivel.
A háttérben egy zöld területet láthatunk Mexikó középső régiójának tipikus kaktuszaival és egy kisvárossal.
9. Frida és Diego Rivera (1931)
A mexikói plasztikai művészetek univerzumának leghíresebb házát ábrázoló képet 1931-ben festették. A portrét Frida ajánlotta fel Albert Bender barátjának és védnökének.
A festő feje fölött lebegő bomba faixát hordoz a következő mondásokkal: "Itt lát engem, Frieda Kahlo, szeretett férjemmel, Diego Riverával. Ezt a portrét a gyönyörű kaliforniai São Francisco városában festettem barátunknak vagy Albert Bender úrnak, legfeljebb 1931 áprilisáig. "
Frida alkalmanként elkísérte férjét, vagy muralistát, Diego Riverát. Nemrég házasok voltak, és a híres mexikói festőt meghívták, hogy hozzon létre murais-sorozatokat az Escola de Belas-Artes da Califórnia-ban a São Francisco-i tőzsdén.
A festészetben Diego-t látjuk a munka seus eszközeivel na mão direita - csipet és paletta - Biztos vagyok benne, hogy biztonságban vagyok Frida, ez a puszta alkalom kíséri a munka utat férj.
Rivera a festészet főszereplőjeként jelenik meg, elég a méretarányhoz és az arányhoz képest javítani a mulherhez képest. A való élet vagy a festő valóban robusztus otthon volt, és idősebb volt Fridánál (pontosan 30 centiméter), a képen ezt a méretbeli különbséget igazoljuk.
10. Ó kötés (1929)
Um a bonde foi um two balesete nagy tragikus események, amelyek Frida életét jelölték. 1925. szeptember 17-én történt, amikor a festő szeretőként, rumo-ként utazott Coyoacánba, vagy egy baleset, amely örökre beköltözött Frida életébe, és az 1929-ben festett vásznon örökkévalóvá vált.
Baleset után egy festőnek műtétek sorozatán kellett keresztülmennie, és hónapokig börtönben kellett tartania egy kórházi ágyat, vagy pedig az ágyára helyezett szekrényben kellett festenie. Bár kénytelen volt megállítani az életét, Frida azt is mondta neki, hogy balesetnek tartja őket.
Nincs festett nyilvántartás, öt utast és egy gyermeket látunk a padon ülni, nyugodtan, várva a végső rendeltetési hely bejelentkezését. A criança az egyetlen, amely olha a fórumokhoz, a tájhoz. A táj tiszteletben tartása mellett érdekes, hogy két precedens fut a La Risa néven vagy néven, amely portugálul O Riso-t jelent.
Nem állítom össze, hogy a passageirosoknak teljesen más álláspontjuk van: látunk egy bennszülött nőt, aki descalça és Egy macacão enquanto-i munkás megfigyelt egy senhorának öltözött házat, aki úgy tűnik, hogy egy házi fánk.
Frida esztétikája
Mélyen kreatív, a mexikói festő hatalmas munkájában találhatunk néhány mintát, például az élő szívek használatát és néhány olyan téma ismétlését, amelyek mozgatják a tenyésztő esztétikáját.
Leggyakoribb témái:
Önarcképek
Egy fiatalságot okozó baleset következtében Frida sokáig az ágyban tartózkodott, vagy azt látta, hogy országa kavalétát telepített egy ágyra és néhány más szobába. Azzal, hogy sok időt töltött magának a képnek a megfigyelésével, Frida elhatározta, hogy befektet az önarcképek létrehozásába. A leghíresebbek a következők: Önarckép makákóval, Önarckép csinos, önarckép szőrös ruhával és önarckép Colar de Espinhos-szal és Beija-flor
Családi képviseletek
Az O berço de Frida festményét nemcsak megkönnyebbülés forrásaként regisztrálták, hanem a festőnek a genealógiájának és eredetének észlelésének módjaként is. Ez a téma - két leghatásosabb terméke - szokás, hogy a Születésem szövetek és a Meus avós, az én hazám és az Egyesült Államok szövetek képviselik.
Szeretet
Diego Rivera vagy mexikói muralista vitathatatlanul Frida Kahlo nagy szerelme volt. Az elsöprő kapcsolat következményeit a festő sok vásznon is bemutatja. A fő festmények, amelyeket felvettem vagy megtaláltam a házban: Frieda e Diego Rivera, Diego e eu e Diego em meu pensamento.
Conheça is:
- Frida Kahlo: élet és munka
- A nők által nyersen festett munkákként
- A világ leghíresebb festményei
- Mint imperdíveis főemlősök Fernando Botero
- A legimpozánsabb képek Hieronymus Boschról
- Tarsila do Amaral művei, amelyeket ismernie kell
- Jean-Michel Basquiat művei
