VANGUARDIA mozgalmak: meghatározás, típusok és művészek

A társadalmi válság összefüggései nemcsak egy ország gazdasági és politikai szerkezetét érintik, különbözőképpen történelmi korszakok háborúk, járványok vagy hirtelen változások új formák feltalálásához vezettek művészeti. Ez a helyzet század folyamán kialakult avantgárd mozgalmak. Ebben a tanári órában elmélyülünk abban, mit jelentettek és tettek ezek a mozdulatok, valamint azok különböző típusaiban.

A művészi élcsapatok politikai, ideológiai vagy művészi elkötelezettséggel rendelkező csoportokként ismerik őket. Bár lehet általános értelemben avantgárdról beszélni, bizonyos embercsoportokat gyakran „avantgárd mozgalmaknak” neveznek. művészek, akik az irodalomban és a plasztikus művészetekben fejlődtek ki Európa különböző részein a 1900 első évtizede.

Az avantgárd mozgalmak megpróbáltak szakítani a 19. századi nyugat kulturális hagyományaival. Pontosan az a kontextus, amelyben születtek, megadta nekik a nevüket. A Vanguard egy olyan szó, amelyet a francia katonai környezetben használtak a csapat legfejlettebb részének kijelölésére. Pontosan etimológiája származik

elővéd hogy erre szakad előre ami "előre" és őr amely "politikai, irodalmi, ideológiai vagy művészeti csoport előőrsére" utal.

Ily módon az avantgárd mozgalmak igyekeztek megelőzni a polgári művészetből örökölt esztétikai gyakorlatokat ami az 1800-as évtized különböző évtizedeiben jött létre az iparosodás folyamataival és a nagy birodalmak előretörésével.

Az avantgárd mozgások jellemzői

A fent említett összefüggésben a 19. század folyamán a fotográfia fejlődése művészetként valósult meg, és konkrétan 1895-ben a mozi feltalálása történt meg. A valóság képviseletének ez a két új módja befolyásolta a képzőművészetet, és új perspektívát adott nekik a világ értelmezéséhez. A változások ezen összevonása definiált az avantgárd mozgalmak bizonyos jellemzői amelyet a következő pontokban foglalhatnánk össze:

• A művészet kifejezésének szabadsága.
• Új esztétika feltárása.
• Forradalmi vád beszédében.
• Az irracionális, álomszerű és érzelmi felhasználás.

Az élcsapatokat általában két periódusra osztják (az első és a második hullámra); Ezúttal azonban a típusuk szerint, vagyis az általuk használt művészet szerint csoportosítva mutatjuk be őket. Így, három fő típusa van az előljáróknak: 1) interdiszciplináris, amely festészetet és irodalmat használt; 2) a művészi, amely csak a plasztikát használta; 3) az irodalmi, amelyeket elbeszélésszerűen fejlesztettek ki.

Interdiszciplináris élcsapatok

Az első csoporton belül, amely mind az irodalmat, mind a költészetet, a dramaturgiát és az elbeszélést, mind a plasztikus művészeteket felhasználta, három fő avantgárd altípust találunk:

• Futurizmus: az első hullámhoz tartozó, 1909 és 1944 között jött létre Olaszországban. Úttörője a költő és író, Filippo Tommaso Marinetti volt Futurizmus Kiáltvány. Innen megmenthetjük az ilyen típusú avantgárd maximáit, amelyek a korabeli társadalom sebességének, dinamizmusának, érzékiségének és technológiai fejlődésének kifejezésére összpontosítottak.
• Dadaizmus: az első európai világháború idején hozták létre. Az anarchizmus ideológiai hatásával a polgárság által létrehozott társadalmi-politikai rend elutasítása és az abszurd fogalmának felhasználása építette esztétikáját. A dadaizmus kritikája arra összpontosít, hogy a kapitalizmus hogyan árucsoportosította a művészetet és alkotóit.
• Szürrealizmus: az irodalom olyan kitevőivel, mint Salvador Dalí, és az olyan irodalomban, mint André Breton, ez a oneiricus avantgárd mozgalma. A szürrealizmus a tudattalan elméleteinek esztétikájával való összekeverésével újragondolja az időt, az elmét, az érzelmeket és a kreativitás alkalmazását.

Művészi Vanguards

Noha változatosak voltak, a főbb avantgárd mozgalmak közül, amelyek kizárólag plasztikus művészetet használtak, a következőket lehetne felsorolni:

• Kubizmus: 1900 és 1910 között a konfliktusokkal teli kaotikus világ új szemléleteként jelent meg. A szürke árnyalattal, és azzal a szándékkal, hogy kollázsként képviselje a valóságot, Pablo Picasso-hoz hasonló festők művészetükkel nevet adtak ennek az első hullám avantgárdnak.
• Absztrakt expresszionizmus: a második hullám részeként 1940-ben hozták létre az Egyesült Államokban. Az olaj felhasználásával és az absztrakcióval igyekeztek elmenekülni a művészet készítésének hagyományos módjai elől. Ennek egyik fő képviselője Jackson Pollock volt "csepegtető" technikájával.
• Pop art: Az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban a 20. század második felében jelent meg. A piaci áruktól, a reklámtól és a komikus esztétikától kezdve olyan képeket használt, amelyek a tömegtermelést és a fogyasztói társadalmat kritizálni igyekeztek.

Irodalmi élcsapatok

Befejezésül tekintsünk át két olyan avantgárdot, amelyek csak irodalmat használtak művészi közegként:

• Kreationizmus: által indított, különösen spanyol-amerikai mozgalom volt Vicente Huidobro, Chilei költő. A szürrealizmustól eltérően a kreacionizmus érvényesíti az emberi értelmet a költői írásban. Ugyanígy úgy vélte, hogy az írásnak teljes szabadságnak kell lennie, és maximális alkotását a költészetben szerezte meg.
• Ultraizmus: 1918-ban született Rafael Cansinos Assensnél, Spanyolországban. Latin-AmerikábanJorge Luis Borges Az argentin irodalomban ez volt a legnagyobb képviselője. A metafora, a próza és az érzelmesség elkerülése jellemezte.