Görög színház és részei

A színház az ókori Görögországból származik. Valójában a görög kultúra volt az, amelyik népszerű műsorok szervezésével indult Olyan témákkal foglalkoztak, amelyek polgári érdekeltségűek, például tragédiák és vígjátékok, amelyek ugyanezt szórakoztatták és utasították időjárás. De a színházat nemcsak puszta szórakozásnak tekintették, hanem festői művészetnek is, amelyben nagyszerű görög szerzők, mint pl Sophokles vagy Euripidész.

A görögök új hivatássá tették a színházat, és ezért olyan városokban, mint Athén, olyan épületeket építettek, amelyeket csak színdarabok közvetítésére szántak. Ebben a TANÁR leckében felfedezünk benneteket milyen volt a görög színház és annak részei Így látja azt a nagyszerű munkát, amelyet a görögök ugyanolyan fontos művészet megszentelésére tettek, mint a színházé.

Index

1. A görög színház részei és elemei
2. A görög színház jellemzői
3. Görög színházi színészek

Térjünk rá a témára, és ismerjük meg, milyen volt a görög színház és részei. Tudnia kell, hogy ezeket az építkezéseket három különböző szakaszra osztották, és megjelölték azt a helyet, ahová a közönségnek el kellett menniük, a színészek helyét és azt a területet, ahol a kórus fellépett. De azért, hogy jobban megértse, mik voltak a színház elemei, itt hagyunk egy listát, amely tartalmazza a neveket és a funkciókat, amelyeket mindegyik teljesített.

Zenekar

Görögül a szó zenekar Eszközök tánc és a színház ezen területét így ismerték, mert annak szánták A kórus tagjai táncolni és énekelni fognak. Ezért a zenekar ez egy olyan kör alakú vagy félköríves terület volt, amely a szabadban helyezkedik el, és amelyben a kórus a darabok teljes előadása alatt maradt.

A zenekar Korábban folyosókhoz kapcsolódott, amelyek lehetővé tették, hogy a kórus művészei hozzáférjenek a színház ezen területéhez.

Skené

A görög színház másik része az úgynevezett skené. Jelenleg úgy ismerjük ezt a területet színpad és a színészek itt képviselték a nyilvánosság felé orientált műveket. A görög színházakban ezek a terek egy sor jellemzőnek feleltek meg, például téglalap alakúak és kissé keskenyek voltak. Három méterre emelkedtek felett zenekar mivel ez mögött volt, így a nyilvánosság jobb láthatóságot tett lehetővé.

A. Hátsó részén skené Volt egy fa konstrukció, amelyet kellékként vagy díszítésként használtak, ily módon az ábrázolások valósághűbbnek és hitelesebbnek tűntek. A. Elülső területe skené néven ismerték előzetességés a színészek itt hajtották végre az ábrázolásokat.

Lenyűgözőbb és frappánsabb művek elérése érdekében néhány színházban a skené volt oszlopokkal vagy szobrokkal díszített. Ezek az elemek a díszítés mellett lehetővé tették a díszletek jobb elhelyezését és a nyilvánosság teljes kapcsolódását a műhöz.

Koilon

A görög színház másik része az úgynevezett koilon és hogy a kasztíliai nyelven ez azt a helyet jelenti, ahol szemlélődik. Ezért a koilon az állományok vagy a hely a nyilvánosság számára. Ezt a teret korábban félkörívesen tervezték, és régebben ülésekként szolgáló elemekkel (például fával, kövekkel stb.) Díszítették.

De az ókori Görögországban a társadalom nagyon jól tagolt volt, ezért a koilon volt osztva különböző szakaszok. Például a proedia ezek voltak az első sorban lévő helyek, és ezért a legközelebb a zenekarhoz. Úgy gondolták, hogy ezeket a székeket a társadalom legnagyobb személyiségei, például papok és hatóságok foglalják el.

Most, hogy ismeri a görög színház egyes részeit, fedezzük fel a jellemzők ennek a színháznak a legfontosabbak. Mint már jeleztük, a a színház eredete Az ókori Görögországban volt, és ezért azok az épületek, amelyek ma vannak a művek képviseletére, szintén a görög alkotásból származnak. Valójában miután megismerte e terek különböző részeit, bizonyosan ellenőrizni tudta, hogy azok nem különböznek-e túlságosan azoktól, amelyek jelenleg a városokban vannak.

Az ókori Görögország színházai azonban számos előírásnak eleget tettek közös vonások amelyet alább összefoglalunk:

1. Szabadtéri: a történelem első színházai a szabadban épültek, ezért nem zárt épületek voltak, hanem nyitott építmények
2. Áldozatok: az elején a zenekar területén oltárt használtak a bárány isteni áldozatára, hogy tisztelegjenek Dionüszosz isten előtt
3. Domboldalak: Színházakat szoktak építeni a dombok lejtőin, hogy fehérítőket hozzanak létre és javítsák a jelenlévő közönség láthatóságát.
4. Énekkar: a kórus fontossága létfontosságú a görög játszik mivel egy olyan embercsoport, amely egy olyan karaktert testesített meg, aki a játék során elengedhetetlen funkciót töltött be. A kórus tagjai énekeltek és táncoltak, és kezdetben legfeljebb 50 fősek lehettek
5. A színházi közönség: bármely társadalmi osztályból érkező emberek hozzáférhettek a színházhoz, ezért a beáramlás hatalmas és akkoriban nagyon népszerű volt. Természetesen voltak olyan területek, amelyek a társadalom legfontosabb emberei számára voltak fenntartva, amint azt már megjegyeztük.
6. Maszkok használata: Emlékeznünk kell arra, hogy Görögországban csak a férfiak jártak el, ezért a női karakterek megtestesítése érdekében parókába, maszkba és ruházatba öltöztek. Valamennyi színész olyan maszkot viselt, amely lehetővé tette karakterük jellegének hangsúlyozását és nagyobb kifejezőkészség elérését.

Kép: Slideshare

És hogy befejezzük ezt a leckét a görög színházról és annak részeiről, fontos beszélnünk az egyik alapvető tényezők, amelyek lehetővé tették a színház számára a művészeti kategória fejlődését és megszerzését: színészek. A színészi szakma ekkor kezdte meg az első lépéseit, ekkor jelentek meg a történelem első szereplői.

A színész eredete a kórus alakjában rejlik, mivel az első időkben a műsorokat adták elő Dionüszosz isten tiszteletére, ahol egy kóruscsoport énekelt és elmesélte a szerzői. Az idő múlásával a kórusok néhány tagja kiemelkedett, mivel nemcsak énekeltek és táncoltak, hanem cselekedete elbeszélése céljából cselekedett izgalmas és mélyen gyökerező módon. És így született az első színész.

Az idő múlásával a színészek kezdtek játszani a színházakban bemutatott darabokban Görögországban, és mindenféle karaktert megtestesíthetne: több komikus színezékkel, mitológiai, történelmi vagy burleszk. Ezeket a darabokat eleinte csak egy színész játszotta, de az idő múlásával a színpadon a színészek száma növekedni kezdett. Gyakran előfordult azonban, hogy a szereplők magasabb rendűek voltak az általuk dolgozott színészeknél, ezért egyetlen színész több karaktert is játszott munkában.

Emiatt, jelmezek és maszkok ésn az ókori Görögország játékai annyira fontosak voltak. Lehetővé tették a színészek számára, hogy valóban egymástól nagyon különböző karakterekké alakítsák át magukat, ráadásul sikerült jobban átadniuk az egyes szereplők lényegét és erényeit. Valójában a ruházat, amelyet a szereplők viseltek, nem volt egyedi, hanem a társadalom egyes szereplőinek (királyok, munkások, harcosok ...) azonosítására készült.

Kép: Slideshare

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Görög színház és részei, javasoljuk, hogy adja meg a Irodalomtörténet.