Szecesszió: mi ez, jellemzői és milyen Brazília

Szecesszió, ou Nova Arte, a művészetek olyan mozgalma volt, amely Európában és az Egyesült Államokban a XIX. század utolsó évtizedében és a XX. század elején fejlődött ki, és más országokat is elért.

Pontosabban kapcsolódik az építészethez, a bútorokhoz, a díszítéshez és a dizájnhoz, vagy a mindennapi életben alkalmazott művészethez és az utilitáris funkciókhoz.

Ez a stílus különböző tendenciákat ölel fel, például a keleti művészetet és a középkori megvilágításokat, amelyek az Európát megszilárdító ipari jelleghez kapcsolódnak.

Origens ad Szecesszió

Essa nova gondolkodásmód vagy esztétikai jellem két környezet és tárgy jelenik meg megközelítés az iparban a művészetekkel, igyekezve kézművesebb megjelenést kölcsönözni a tervezésnek, a díszítésnek és a építészet.

Ennek oka az volt, hogy gyanú merült fel vagy volt arra, hogy az iparosodás folyamata befejezi vagy "népszerűsíti" az építészeti és tárgyi produkciókat. Vagy hogy a fato-ból futott vagy futott.

1835-ben hozták létre a brit kormányzati tervezőiskolák, mint az aperitif vagy a nagy mennyiségben előállított tárgyak elkészítésének ötlete, összehangolva azokat a művészettel.

Ugyanakkor művészek és kritikusok jelennek meg, javasolva az Idade Média kézi gyakorlását. John Ruskin és William Morris tinham abban a reményben, hogy a művészet szerkezetátalakítása asszimilálódik.

Eközben az ipari forradalom után a részletes munka folytatásának nagy nehézségei miatt, adott vagy történelmi kontextusban, automatizált művészi munka alakult ki.

Akkor merül fel, Morris idealizálja, ill Művészeti és kézműves mozgalom, em seu nome eredeti Kézművesség. Vagy mozoghat a művészek támogatása, hogy olyan tárgyi projekteket fejlesszenek ki, amelyeket sorozatban hajtanak végre az ipar számára.

Eis mit kell tennie Szecesszió ganha corpo em 1890. Ez a tendencia a kézművesség, valamint a japán és középkori hatások alapja vagy mozgalma.

Annak ellenére, hogy ismertebb nevén Szecesszió, Néhány országban másként kaptam.

A szintén szokásos felekezetű Na Françát is hívták Modern Stílus; Németországban úgy vált ismertté Jugendstil (ami "ifjúsági stílus" -ként fordítható); já az Itália intitulou a tendência como-nak Stile Floreale ou Stile Liberty.

Jellemzők da Szecesszió

Ezt a művészi szempontot a visszatérés jellemzi egy olyan művészethez, amely inkább kézzel készített, kidolgozott és átgondoltabbnak tűnik. Eközben az iparosítást gépesített gyártásra használják.

Ti, művészek, nyomon akarjátok követni természet a mindennapi élethez, a botanika, az fauna és a növényvilág elemeinek feltárása.

NAK NEK elegancia Jelen volt a homlokzatok, belsőépítészet, ingatlanok, tárgyak és bútorok díszítésében. Vagy olyan új anyagok használata, mint az üveg, a vas és a cement trazem modernidade ao passo, amely szakít egy klasszikus és történelmi esztétikai konstrukcióval.

Ha vagy azokkal való visszaélés kanyargós alakzatok, hullámzó és aszimmetrikus, a keleti művészet, a japán felöltő, a középkori, a barokk és a rokokó művészet is befolyásolja.

Szecesszió na építészet

Vagy stílus Szecesszió Találtam egy építészetet, amely szilárd támaszt jelent a magad kifejezéséhez.

Olyan anyagok felhasználásával, mint az üveg és a vas, amelyeket korábban vasúti és ipari építészeti projektekben használtak, a művészek új örökséget hoztak létre a díszítő esztétikai lehetőségek számára.

Bármelyik minta, amelyet követtek, vagy szerves formájú, gazdagon kidolgozott, hogy utánozza a természetet. Ezenkívül a vasút felajánlotta a szükséges struktúrát a galhos de arvores e torções vegetais sugallására, olyan lépcső, amely az üveg könnyedséget, frissességet és modernséget adott.

Kiemelt építész, nessa linguagem foi vagy belga Victor Horta (1861-1947). A japán művészet révén arra ösztönözte, hogy újragondolja a szimmetriát, és görbe vonalú és kanyargós formákba kezdjen.

Eközben Hortának sikerült összehangolnia ezeket a jellemzőket egy modern stílussal, amely új lendületet kölcsönöz az építészetnek.

Az egykori foram vagy a spanyol korszak építészetének további fontos emberei Antoni Gaudí (1852-1926) és a francia Hector Guimard (1867-1942).

Szecesszió na festészet, grafika és design

Além két környezetben, a Szecesszió Jelen volt a grafikában a festészetben, az além do designban.

Olyan művészek, mint Walter Crane (1845-1915) és Kate Greenaway (1846-1901), új stílusú illusztrációkat készítenek gyermekkönyvekhez. Vagy ingyen Bélának és Ferának Crane illusztrálta, aki nyomtatási témákat is kidolgozott.

Kate gyermekillusztrációkat és terveket is készített üdvözlőkártyákhoz és Valentin-naphoz. A gyerekeknek szóló könyvek illusztrátoraként ismerték el.

Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) francia művész a grafikai művészeteknél dolgozott együtt, és különféle reklámleveleket készített, amelyek az új művészet jellemzőivel rendelkeznek.

Já na festészet, Gustav Klimt (1862-1918) van a két legnagyobb képviselőnk egyikeként.

Aluno da Escola de Artes e Ofícios de Viena, Klimt dekoratív jellegű műveket, arabeszkák, nőies figurák és túlsúlyban lévő arany alkotásokat hoz létre, vagy bizonyos módon összeáll bizánci művészet.

Egy nova arte nem annyira az utilitari, mint a díszítő tárgyak számára derült ki.

René Lalique (1860-1945) Assim, na vertente da joalheria temos o francês, aki igazi műalkotásokat készített Gyöngy, drágakövek, zománc, üveg, márvány és egyéb elemek annak érdekében, hogy az állatvilág és a növényvilág ihlette halakat állítsanak elő.

Émile Gallé (1846-1904) kerámiaművész, ólomüvegművész és művész olyan utilitáris tárgyakra összpontosított, mint az üvegkancsók és a bútorok.

A bútorokat művészetének támaszaként is használta, a belga Henry van de Velde (1863-1957).

Mindkettő, csakúgy, mint a többi művész, visszaélt a tekervényes vonalakkal és az organikus formák inspirációjával.

Az amerikai mozgalom fontos része volt Louis Comfort Tiffany (1848–1933), amelyet janelák, mozaikok, kerámiák és egyéb tárgyak gyártásával szenteltek.

Szecesszió Nincs brazil

Nem Brazília, a Szecesszió Az ország északi részén jelenik meg, az ittas termelés csúcsán talált évben (1850-1910). Felfedi Antonio Faciola lakóhelyét, a helyi arisztokrácia otthonát. Nessa região, paradox módon ez a stílus keveredik olyan regionális elemekkel, mint például a marajoarai művészet.

Nem Rio de Janeiro, egy kiemelkedő épület az 1894-ben felavatott Confeitaria Colombo.

São Paulóban ez a helyed is. Carlos Ekman (1866-1940) 1902-ben tervezte, vagy az épület, amelyen látható, a São Paulo-i Faculdade de Arquitectura e Urbanismo da Universidade de FAU / USP és két alkotás, amelyek Szecesszió nincs ország.

Szintén São Paulóban van Victor Dubugras (1868-1933), aki építészeti projekteket nem európai stílusú inspirációval készített. Ilyen például Horácio Sabino háza, amely az Avenida Paulista címen található, a Rua Augusta sarkán.

Ne állj meg itt, olvass el engem is:

• Art deco
• A világ legimpozánsabb gótikus műemlékei
• Bauhaus művészeti iskola
• Modern művészet
• Pontilhismo: o que é, művek és fő művészek