A ROMANTIKA FŐ zenei formái

A zene végtelen formában jelenik meg, amikor az alkotás vágyáról van szó, természetes, hogy egy művészetnek annyi változata van a kifejezésében. Amikor a "forma" szóról beszélünk, sok fogalmat összekapcsolunk azzal a struktúrával és azzal is, ahogyan érzékeljük valaminek a létét. Ez azért van, mert ahhoz, hogy megértsünk valamit, meg kell osztályozza és megértse, hogyan áll össze, mi határozza meg és milyen jellemzők teszik azzá, ami.

Egy másik érdekes tényező annak ismerete, hogy elképzeléseinket a kontextus és az is befolyásolja aktuális események, ezért alkotásaink gyakran tükrözik a mi feltétel. A TANÁR ebben a leckében fogunk beszélni a romantika zenei formái és többet fogunk megérteni a zenetörténet ezen időszakáról.

Index

1. Mi a zenei forma
2. Zenei romantika: kontextus és jellemzők
3. A romantika különböző zenei formái

Mielőtt teljes mértékben belekezdenénk a romantika zenei formáiba, fontos, hogy tudjuk, mit is jelent pontosan a "forma" kifejezés. A zenei forma mindazok az elemek, amelyek lehetővé teszik számunkra a felismerést

Minden zenei formának megvan a jellemzőinek összessége, amelyek együttvé teszik azonosíthatóságát és megkülönböztetését más formáktól, így osztályozhatjuk és felismerhetjük őket.

Mint említettük, bármennyire is eredetiek vagyunk, elképzeléseinket a kontextus, egy sor feltétel befolyásolja, amelyekben részt veszünk, és végül mintákat hozunk létre.

A zenei romantikaegy olyan kulturális mozgalom, amely a legerőteljesebben Európában fejlődött század vége és 19. század. Korábban az ideológiai áramlatok (a felvilágosodás és a neoklasszicizmus) az értelemen, valamint a politikai és társadalmi szempontokon alapultak. Ezzel szemben a romantika keresse az egyéni kifejezéstszentimentális, az élet és a természet értelmezése. A romantika a személyes eszmék és az alkotás szabadságának javaslatát keresi, az egzotikum megbecsülését keresi.

Zeneileg elmondhatjuk, hogy a harmonikus változásokat, a kromatizmusokat, kisebb billentyűk, a zenei tartomány és változatosság kiszélesítése, a kétértelmű színek és a közös használat modulációk. A zenekar mérete nőtt, jobban értékelték a virtuozitást és az improvizációt. Itt fedezzük fel a főbbeket a romantikus zene zeneszerzőil.

Kép: Slideplayer

A korábbi idők számos zenei formáját továbbra is használták, mert funkcionálisan már kialakultak és nagyra értékelték őket. Azt mondhatjuk azonban, hogy a következő zenei formák végül megtelepedtek vagy népszerűbbé váltak:

Apróság

Az apróság a romantika egyik fő zenei formája. Ez egy kompozíció nagyon rövid és könnyű. Neve szó szerint „igénytelen rövid kompozíciót” jelent. Különböző hangszerekre, de leginkább zongorára írták őket. Példa: Ludwig Van Beethoven Für Elise.

Tanulmány

A virtuozitás és a technikai kiválóság növekvő megbecsülése mellett a speciálisan komponált darabok létrehozása is megtörténik. szólózenésznek. Az ilyen típusú darabok egy bizonyos technikai fegyelem gyakorlására összpontosítanak, és nehezen kivitelezhető gyakorlatok. Példa: Frederic Chopin, Op.25 No.7.

Fantázia

Ez egy kompozíció improvizáció alapján. Megvan a szonáta zenei alapja, de nagyobb szabadságokat élvez. Ennek alapja az utánzó és ellenpont jellemzőkkel bíró témák kidolgozása, ez a zenei motívumokkal és a virtuozitással való kísérletezés egyik formája. Példa: Szonáta, Op.27, kvázi fantázia, Ludwig Van Beethoven.

Rögtönzött

Jellemzője, hogy áll folyamatos improvizáció. Hagyományosan szólistáknak szól, és a legtöbbjük zongora jellegű. Általában három részből áll: ABA. Példa: Franz Schubert, az Impromptus Op. 90 és 142.

Hazudott

A hazugság a romantika egyik legkiemelkedőbb zenei formája is. Egy dal a lírai és meghitt karakterről hogy követi a képzeletbeli cselekményeket. Olyan forma volt, amelyet irodalmi szövegek vagy népszerű dallamok inspiráltak sokszor. Éppen ellenkezőleg, néhány ilyen mű népszerű témává vált. Példa: Robert Schumann Liederkreis.

Éjszaka

Titokzatos, érzékeny zenemű éjszakai érintésre hivatott amely lehet vokális és instrumentális egyaránt. Dallama édes, szerkezete szabad. Általában egyetlen mozdulatból áll. Ez Frederic Chopin egyik legelismertebb formája, 21 éjszakát ír. Példa: Frederic Chopin Nocturno No.1.

Szimfonikus vers

Ahogy a neve is mutatja, próbálkozzon két művészet egyesül: a költészet és a zene. A szimfonikus költemény célja egy mozdulatú zenemű megalkotása, amelynek sajátos cselekménye van, generáló témája és fő gondolata. Példa: Szimfonikus versek S.95 - 107, Liszt Ferenc.

Bevezetés

Rövid életű kompozíció, sajátos szerkezet nélkül. Eredetileg mint bevezetés egy nagyobb és hosszabb munkához. Idővel az előjáték független formává vált, bár megtartotta bevezető funkcióját. Ez idő alatt az előjátékokat főleg zongorára komponálták. Példa: 24 Frederic Chopin Opus 28 című előadása.

Keringő

És befejezzük a romantika zenei formáinak ezt a turnéját, hogy beszéljünk a keringőről, egy rendkívül esztétikus formáról főleg a táncnak szentelve. Lassú tempójú és kecses. Eredete s-re nyúlik vissza. XVIII., De a romantika ezen korszakában határozzák meg azt a formát, amelyet jelenleg ¾ iránytűvel ismerünk. Példa:. Peter Csajkovszkij A virágok keringője.

A művészetnek nincsenek korlátai, és ezért különböző formákat öltenek. Ennek ellenére nagyon érdekes megjegyezni azokat a tendenciákat, amelyeket a történelmi korszaknak megfelelően találunk meg, hiszen megtanulhatjuk azokról a szándékokról, mentális és érzelmi folyamatokról, amelyeken keresztül egy idő zeneszerzői átmentek eltökélt. Ez pedig segít abban, hogy megértsük a művek mögött meghúzódó érveket és mélyebben élvezzük őket.

Kép: Slideshare

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni A romantika zenei formái, javasoljuk, hogy adja meg a Zenetörténet.