Caravaggio: A festő 10 alapvető műve és életrajza
Michelangelo Merisi (1571 - 1610) hírhedt olasz festőművész volt, aki meggyilkolta műveit, például Caravaggio-t, vagy nem adta a falunak onde nasceu-t.
Kinevezték a barokk festészet két úttörőjévé, vagy művész lett vagy a mozgalom fő képviselője. Így művei megmutatják a korszak néhány alapvető jellemzőjét: például a vallási vacsorákat és egy mély drámai töltetet.
A védnökök óriási sorozata ellenére a festő vásznát is sokkolónak és erőszakosnak tekintették. Caravaggio valósághű aurát festett a környezetében, amelyet festett, és hatalmas emberi érzelmeket és kifejezéseket próbált ábrázolni.
Elsősorban művészi produkciójáról ismert Caravaggio problémás életrajza miatt ültették, és brigádokba és rejtélyekbe burkolózták.
Caravaggio műveinek jellemzői
Még akkor is, amikor vallási erősségű műveket vagy művészeket festett, nem képviselte az egyéneket idealizált vagy égi alakokként. Vagy festő ihlette nem povo olasz, a hétköznapi emberek quais-ként léptek át naponta.
A szövetek chegaramként botrányt okoznak, mivel néhány figurát a marginalizált osztályokból származó háziasok és nők inspiráltak, mint például a prostituáltak és a tengerészek.
Akár isteni, akár világi, Caravaggio valósághű és emberi jelleget kölcsönzött a szent szövegeknek, sokkoló és drága vacsorákat ábrázolva. expressividade. Komoly képeinken olyan egyetemes érzelmeket tudunk azonosítani, mint a közepes, a hideg és a sötét.
1593 és 1610 között festett művész Róma, Nápoly, Málta és Szicília városában. Két vallási epizód mellett a természethez, a mitológiához és a mindennapi élethez kapcsolódó témákat is bemutattam.
Caravaggio barokk festőként kettőt is szolgált magának fény és árnyék játéka a drámai események tipikus napja komoly éveket vett igénybe.
Vagy olasz foi vagy tenyésztő komor, Olyan technika, amely ötvözi az előtérbe stratégiailag elhelyezett, főleg ránk néző sötét háttérből álló fényt.
1. Gyümölcskosár
A dátummal kapcsolatban azonban nincs bizonyosság, bizonyított, hogy a festményt 1599-ben festették. A szakemberek azt állítják, hogy a festő reakciója lenne egy tudományos stílusra, amelyet a ditava regras köt össze a művek arányával és harmóniájával, éteri légkört keresve.
Assim, Caravaggio elkötelezett az uma festés mellett holt természet, nincs kosár az asztal mellett. Além da tensão (lenyűgözni, hogy a kosár le fog esni), vagy quadro começa, hogy lenyűgözzön minket, mi, olharmók, figyelmesebben.
A levelek két gyümölcsén jelek, irodák találhatók, vagy úgy tűnik, hogy elfoglalták őket. Ezért igazolhatjuk, hogy ez egy megjegyzés a esemény szépséget ad és életet ad.
2. Nárcisz
Nárcisz Ez egy 1597 és 1599 év között létrehozott mű, amelyet a görög mitológia egyik epizódja ihletett. Egy festmény, és nem ihletett nárcisz mítosz, hogy Ovídio narrou na működik Metamorfózisok.
Vagy a fiatalember rendkívül szép volt, de egy orákulum figyelmeztette, hogy soha ne hallja és ne reflektáljon a saját arcára. Depois, hogy megveti vagy szereti a nimfákat, elhatározzák, hogy megbüntetik és megmutatják képét a tó felszínén.
Nárcisz seu reflexhaj kikapcsolt e definhou nas águas. A fény és az árnyékok kontrasztjaival fémjelzett munka azt a pillanatot láthatja, amikor a fiatalember vagy az arca először hámlik. Vásznat mutatnak be az ókori művészet nemzeti galériájában, Rómában.
3. Medúza fejéhez
A mozgó és zavaró kép félig dúvida, Caravaggio első műve, amely meglehetősen jelen van a kortárs kultúrában. Az első, kisebb verzió 1596-ban készült, és az oldal egy magángyűjteményhez tartozik.
Nem a következő évben jelent meg egy második, nagyobb méretű változat, amelyet jelenleg a firenzei Uffizi Galériában mutatnak be. Kör alakú vászonon, fán Caravaggio a görög mitológia egyik legsajnálatosabb és rejtélyesebb teremtményét ábrázolta.
Medusa, uma das três Górgonas, egyúttal uma volt csinos és szörnyű alak, kígyókkal, mint a haj. Ela tinha vagy dom átalakítani kővé mindazokat, akik olhassem érte. Vagy Perseu hősnek nem annyira, sikerült legyőznie, mint gondolta.
Egy festmény regisztrálja azt a pillanatot, amikor Medusa fejét éppen levágták, még mindig úgy, mintha vérezne. Lenyűgöző, vagy a realizmus adja meg az arckifejezését, amely képes közvetíteni a közepes és a kényelem érzéseit. Tudom, hogy vagy Medusa arcát egyetlen festő sem ihlette, aki spelhot használt volna ezeknek az expressõeknek a megörökítésére.
4. Bacchus
Ihletett sz Roman deus do Vinho, vagy az akkor profánnak tartott témájú festményt 1595-ben festették és a florencai Uffizi Galériában mutatják be.
Na ruha, látunk egy fiatal férfit, aki bizony egy csésze bort, és úgy tűnik, hogy néző, mivel meghívták egy pirítósra.
Hámozza rózsaszínű arcukat, elhihetjük, hogy Bacchus még mindig az alkohol hatására van. Vagy a quadro humoros megjegyzésnek vagy stílusnak tűnik bohém élet hogy vagy Caravaggio levava. Na verdade, munkájának szakemberei felfedezik um apró önarckép festő, mint a seu cavalete, refletido na taça que o deus sure.
5. Judita és holofernes
Caravaggio é egy másik rendkívül népszerű műve Judita és holofernes, 1598 és 1599 között festett. Vagy a quadro ábrázolja az umát bibliai passagem, az Ószövetség, amelyben egy viúva seduz vagy általános e depois vagy orgyilkos.
Megpróbálja-megadatik vingança vacsora egy mulher főszereplésével, aki a libertação do seu povo-t veszi célba. Egy képen ez a pillanat örökkévalóvá válik, és pela brutalitását zavaró és sokkoló közhajnak tekintették.
Ezt a festményt Ottavio Costa készítette, aki Róma két legerősebb bankárja volt, és jelenleg ugyanannak a városnak az Ősi Művészetek Nemzeti Galériájában van.
6. Ceia-nak Emmausban
Ceia-nak Emmausban Ez egy vallási témájú mű, amelyet 1606-ban festettek, és amely egy bibliai passzémát ábrázol. Jelenleg nincs Evangelho de S. Lucas, vagy epizód vagy logó depois da ressurreição do filho de Deus.
Itt félünk Jézus Krisztus nincs központban, ül az asztalnál és négy ember veszi körül a povót, mennyiségben étellel. A szövetet Caravaggio komor haja jellemzi, sötét háttérrel és fénypontokkal, két egyén néz szembe velünk, alávetve kifejezéseiket.
Na Jézus alakja, alávetve neki emberi megjelenés, Engem nem égi entitásként mutatnak be, hanem inkább közös homemként. Vagy quadro úgy tűnik vonzza vagy nézi a da ação belsejében, amikor Ön meghív, hogy több pertót nyújtson, és vegyen részt a vacsorán.
7. Te trükkös
Az 1594-ben festett quadro fontos pillanatot jelent Caravaggio pályafutása során. Abban az időben a művész éppen elment, vagy nálunk dolgozott más festők műhelyeiben, és önállóan jönnek gyakorolni vagy foglalkozni.
Az alkotás két fiatal honfitárs, egy napi étkezõ na közötti kártyajátékot képvisel boêmia life das olasz tavernák. Enquanto vagy az első erőszakos olha figyelmesen, hogy kövesse példáját, vagy egy másik trükk, és elrejtse a leveleket a partok mögé.
A pé közül van egy homem more velho, a trapaça társa, aki szinés ao jogadorral néz szembe. Viszont egy pun na na derekát, a perigo és az erőszak burkolt ameaçáját rejti.
8. Davi com a Golias vezetője
Davi com a Golias vezetője Ez egy 1610-es mű, amely számos ábrázolás, amelyet Caravaggio Fez ad bibliai történelem. Golias, vagy óriás, alábecsülte Davi lelkész hajának seu méretét, amikor csatát folytatott.
Alig néhány kövével Davi képes megütni az óriásfejet és ledönteni, legyőzve Lutát és karddal lefejezve. Mesét, amit a fala ad vitória daquele, amely látszólag fracoabb, úgy tűnik, hogy a vitória do bem face ao mal-t is képviseli.
Érdekes megjegyezni, hogy a festőt úgy látszik, saját arca inspirálta, hogy képviselje Goliást, amely erőszakos viselkedésének lehetséges metaforája.
9. Krisztus zászlaja
Az 1607-es alkotás a Biblia két még nem specifikált epizódját képviseli, amelyet a festészet meglehetősen ábrázolt. Na ruhával, amely a na França-i Belas Artes de Ruão Múzeumban található, láthatjuk Krisztus, mielőtt keresztre feszítették volna.
Nincs quadro, alig állunk az alapvető elemekből: Jézust a holm tölgyekhez kötik, amelyeket vagy megfog, biztonságba fog, vagy ostorral fog használni, amelyet kínzásra használnak.
Tele feszültség és drámaA szövetet komor haj jellemzi, alávetve az emberi kifejezésként ábrázolt két egyént.
10. Raptor gyümölcskosárral
Az Embora nem tudja meghatározni a quadro pontos adatait, azt akkreditálja, ill Raptor gyümölcskosárral 1593-ban vagy az azt követő években festették.
Hmm-ről van szó portré Mario Minniti, egy fiatal szicíliai művész és Caravaggio kereskedelmi társa, akit nem karrierje kezdetével neveltek fel.
Nele, vagy olasz exibe o seu tehetség Képességük elsajátítani számos elem elsajátítását: a ragadozó fiziognómiáját, a kosár különféle gyümölcseit és leveleit, a roupa textúráját.
Ugyanezt készítették a nyers művei előtt is, egy vásznat, amely a római Galeria Borghese-ben található, de já deixava kitalálja a barokk festő zseniális alkotását.
Caravaggio: a festő életrajza
Első éveid: infância e fiatalság
Michelangelo Merisi 1571. szeptember 29-én született a milánói hercegségben. Gyermekkorát tragédia jellemezte: hatéves korában elveszítette apját vagy apját, Fermo Merisi-t. Vagy a bubo pestis Morreu pátriárkája, valamint a család nagy része.
Mivel engedek, vagy Michelangelo viselkedéséből kiderül Revolta és agressividade nyomai. Másrészt, vagy a művészet iránti szeretet is megjelent a logóban, és a fiatalok tanítványként kezdtek dolgozni, nem Simone Pertezano festőnél, csak 12 éves korában.
18 éves korában az erőszakos elveszett anya, és kénytelen volt festményt találni megélhetési forrása számára.
Carreira na festmény
Hm 1600 előtt, Caravaggio Rómába költözött, mivel megérzem, hogy profin festek. Depois de viver szegénységi körülmények között sikerült az empregót néhány ateliês-ban tárolni, azok között, akik kiemelkednek Giuseppe Cesariból.
Még fiatalabb korában, vagy fiatal művészként is figyeljen műveinek minőségére, eredetiségére és stílusára. Rögtön ezután elhatároztam, hogy megélhetést keresek sozinho, és elkezdtem eladni komoly festményeit az olasz utcáknak.
Kis idő alatt, vagy egy művész nagy sikerrel, számos mecénás és megrendelt mű jelent meg. Közülük érdemes megemlíteni Del Monte bíborost, aki Caravaggio vallási műveinek nagy részét támogatta.
Botrány és erőszakos viselkedés
A karrier növekedése ellenére a festő személyes élete meglehetősen rendszertelen volt, a munkaidőszakokat a bohém élet hosszú szakaszai követték, a cheia de oversos.
Caravaggio tudatában volt annak is, hogy különféle zűrzavarokba keveredett, a rendőrséggel brigádokba, rajongókba és pancadaria vacsorákba keveredett. 1606-ban a depois de uma tárgyalt egy kártyajáték miatt, a matou fiatalember, Ranuccio Tommasoni.
Na sequência, vagy pontos festő elmenekült Róma városából, Nápolyon, Máltán és Szicílián áthaladva, vitatott noveákat nyújtott be la. Caravaggio-nak annyi emblémája volt, hogy 1609-ben azt mondta, hogy merényletet szenvedett Nápolyban.
Nemcsak munkája, hanem ellentmondásos és karizmatikus egyénisége miatt a kortárs olasz társadalom hírhedt alakja lett.
Titokzatos körülmények között halt meg
Embora továbbra is úgy nő, mint a történelem két legnagyobb festője, Caravaggio gondozása alig több mint tíz évig tartott. Nem 1610. július 18-án, vagy Morreu festője Porto Ercole-ban, sötét körülmények között.
Vagy a teste hosszú időre eltűnt, csak 2010-ben azonosították olasz kutatók egy csoportja, DNS-vizsgálatokkal.
Évekkel később, egy kimerítő elemzés után, egy tudóscsoport felfedezhette a barokk művész halála miatt. Hetekkel a halála előtt karddal ölték meg, a legtöbb brigádja alatt.
A vágások halálos fertőzést okoztak, amely Caavaggio halálát okozta.
Film Caravaggio - A alma e o sangue
Apontado as vagy longa-metragem az Olaszországban leginkább látott művészetről, Caravaggio - A alma e o sangue (2018) egy olasz dokumentumfilm, amelyet Jesus Garces Lambert rendezett, és amely a művész jelmezét ábrázolja.
Bizalom vagy filmelőzetes legendás alább:
Conheça is
- Barokk: a művészi mozgalomról szól
- Leonardo da Vinci: alapvető művek
- Michelangelo: megismerhető vagy zseniális művek
- Rafael Sanzio: alapvető művek és életrajz
