Max Ernst 4 kiemelkedő SZURREÁLIS MŰVE

Max ernst (1891-1976) volt a festő, szobrász, grafikus és költő, a Dada mozgalom és a szürrealizmus egyik úttörője. Provokatív, sokkoló és innovatív művész, aki mindig megpróbálja felforgatni a társadalmi konvenciókat. Az első világháborúban való részvétel mély traumát okozott, és sokkal kritikusabbá vált a nyugati világgal szemben. A világ elképzelése, mint valami irracionális, elképzeléseit erősen dadaista és szürrealista művé alakítva. A második világháború alatt menekültként érkezett az Egyesült Államokba, és ott folytatta termékeny karrierjét festőként és szobrászként.

Az unPROFESOR.com e leckéjében áttekintést kínálunk a Max Ernst szürrealista művei kiemeli, hogy értékelni tudja művészi stílusának főbb jellemzőit.

Index

1. Max Ernst műveinek és stílusának jellemzői
2. Minden lebeg itt (1920), Max Ernst
3. Celebek (1921)
4. Ubu császár (1923)
5. Az angyal a kandallóban (1937)

Max Ernst a szürrealista festő

• Max ernst szakított a művészet hagyományaival és konvencióival. Széles körű ismeretekkel rendelkezett az európai művészettörténetről, és megkísérelt új nyelvet és új médiát létrehozni olyan műalkotások létrehozására, amelyek kifejezik a modern világot.
• Ernst is érdeklődni kezdett az elmebetegek művészete iránt az elsődleges érzelmekkel és a kreativitás korlátozása nélkül készített művészetekhez való hozzáférés módja.
• Ő is érdekelte Sigmund Freud álomelméletei hogy kivizsgálja a pszichét és feltárja, mi volt a kreativitásuk és inspirációjuk forrása vagy forrásai. Olyan munkamódszer, amely a közös álomképek előnyeinek kihasználására is késztette.
• Ernst szabadon festett belső pszichéjéből, megpróbálva elérni a létezés preverbális állapotát és felszabadítani az elsődleges érzelmeket. Annak a módja, hogy megmutassa minden személyes traumáját, mindazt, ami a tudatalattijában rejtőzött. A automatikus festés műveinek egyik központi technikája eltűnt.
• Az Ernst által kifejlesztett technikák egyike a tárgyak frottage vagy ceruza nyomon követése képek megszerzésének módjaként.
• Is a madarak elbűvölték, létrehozva egy alteregót a festményben, Loplop, aki madár volt, önmagának meghosszabbítása volt.

Itt még mindig minden lebegez Max Ernst egyik szürrealista műve. Ez a mű halak, rovarok, a növény egyes részeinek kivágott fényképeiből készült kompozíció test és száj felhők és füst olyan ügyességgel rendezve, hogy ez bizonyítja Ernst hozzáértését a munkában a kollázs. Ezzel a festménnyel Ernst megpróbálta fejezzék ki az első világháború őrültségét és azt az új világot, amelyen nincs logika és teljesen véletlenszerű. A polgári érzékenységet is megkérdőjelezi.

A képek tudományos kézikönyvekben, antropológiai folyóiratokban és kereskedési katalógusokban található képekből származnak, olyan anyagból, amellyel Ernst létrehozott egy finom munka, amely képes felkelteni a néző figyelmét, szorosan megnézve felhívta őket, és arra késztette őket, hogy elgondolkodjanak a film szándékosságán. képek. Cím, Itt még mindig lebeg minden, úgy tűnik, hogy nem is kapcsolódik a képviseltekhez, csakhogy a tárgyak a levegőben lebegnek. Ernst megjegyezte, hogy ez egyfajta felmondás volt a az ember erőszakos fellépése a természet ellen.

Ernst ihlette egy konténer fényképezése szudáni kukoricát tárolni elefántszerű mechanikai lény létrehozására. Így a festmény a nevét is megkapta A Celebes elefánt. Olyan alkotás, amelyben Ernst álomszerű képet mutat, amelyben különböző tárgyak állnak egymás mellé, ennek ellenére a festmény kész kompozíció marad.

Ernst munkája némi kényelmetlenséget okoz, mivel szándékai nem egyértelműek, és nem csak generálnak némi vita a nézők között a huszadik század elején egy test nélküli akt miatt fej. Ebben a műben Ernst azt kérdezi, melyik az éjszaka és az álmok világa, melyik az ébrenlét világa.

Ez egy másik Max Ernst szürrealista műve, és kicsi a többihez képest, bár tárgyi szempontból impozáns mű. Középen megjelenik a torony kinyújtott emberi karokkal és építészeti formájú fej. A torony bizonytalan egyensúlyban van, mint egy forgó csúcs, míg a teteje stabil marad. Az architektúra stabilitásának és a belső konfliktus és ellentmondás. A torony egy sivatagban van, a kasza a háttérben.

Ubú, az a színházi szereplő, akivel az anarchista író Alfred Jarry Kigúnyolta a kormányok hatalmát és korrupcióját, ez az az alak, amelyből hiányzik a stabilitás és a tekintély, a nevetséges és a groteszk közé esik.

Ebben a műben Ernst képviseli a fantasztikus lény kinyújtott karokkal és lábakkal, és boldogan ugranak, furcsa színekkel és deformált függelékekkel. Ezen kívül egy másik lény látszik kibújni a lábából, mintha daganatról lenne szó. Ebben a munkájában a világpolitikai események inspirálják, különösen a republikánusok veresége a polgárháborúban a francoisista oldalon.

Ernst megmutatja az összes ebből adódó káosz és félelem, hogy a náci mozgalom átterjed Európában amely szülőföldjén, Németországban erősödött. Ebben a festményben Ernst barátságos címmel próbálja vonzani a nézőt a festményhez, hogy megkérdőjelezze a meggyőződésüket azáltal, hogy a szörnyeket angyalnak titulálja.

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Max Ernst: szürrealista művek, javasoljuk, hogy adja meg a Sztori.

• Iride, Daniela (2013) Max Ernst: A madárember, Fondo de Cultura Económica
• Gimferrer, Pere (1983) Max Ernst, Polygraph