7 karya terpenting KUBISM

Itu kubisme merupakan salah satu gerakan avant-garde artistik abad ke-20, yang berlangsung secara kronologis antara tahun 1907-1917. Gerakan seni ini dinamai kritikus louis vauxcelles yang, setelah mengunjungi sebuah pameran oleh Georges Braque, mendefinisikan karya-karya tersebut sebagai “keanehan kubik”. Tetapi kubisme melampaui geometri dan apa yang dicari adalah menawarkan semua sudut pandang yang mungkin untuk mengamati suatu objek.

Dalam pelajaran ini di unPROFESOR.com kami menawarkan Anda pilihan karya kubisme yang paling penting sehingga Anda dapat membedakan karakteristik utamanya, penulis, dan topiknya.

Indeks

1. Karakteristik utama dari kubisme
2. Les Demoiselles d'Avignon (1907) oleh Pablo Picasso, salah satu karya terbaik Kubisme
3. Rumah di L'Estaque (1908) oleh Georges Braque
4. Potret Diri (1907) oleh Pablo Picasso
5. Biola dan Pitcher (1910) oleh George Braque
6. Potret Pablo Picasso (1912) oleh Juan Gris
7. Still Life (1918) oleh Maria Blanchard
8. Menara Merah (1913) oleh Robert Delaunay

Sebelum menyajikan kepada Anda karya-karya kubisme yang paling penting, kita akan mempelajari lebih lanjut tentang gerakan artistik ini pelopor.

Itu ciri-ciri kubisme paling menonjol adalah sebagai berikut:

• Seniman kubisme dipengaruhi oleh pelukis seperti Gauguin atau Cezanne, ePatung Iberia dan seni Afrika.
• Mereka meninggalkan perspektif.
• Mereka tidak mencoba meniru alam.
• Mereka mewakili objek dari berbagai sudut pandang, membaginya menjadi segi-segi dan menggabungkannya untuk menyajikan bentuk abstrak.
• Bentuknya geometris.
• Menggambar menyajikan garis keras.
• Adalah garda depan, tetapi mereka memilih untuk melanjutkan dengan genre klasik seperti lanskap, potret, benda mati, dll.

Wanita Avignon, meskipun judul aslinya adalah Para wanita di jalan Avinyó (Barcelona), adalah salah satu karya paling ikonik dari Picasso dan kubisme. Dan itu karena ia mencakup semua karakteristik gerakan, yang merupakan titik awalnya.

Lukisan itu adalah pekerjaan terobosan baik untuk tema, mewakili interior rumah bordil, untuk deformasi angka, mengesampingkan model klasik dan konvensi sosial. Ini adalah minyak di atas kanvas berukuran 243,9 x 233,7 cm di mana Picasso mewakili lima pelacur dari rumah bordil itu, menggambarkan mereka sesuai dengan prinsip kubisme dan mengubah gambar menjadi bidang sudut.

Pengaruh utama yang dapat dilihat dalam karya tersebut adalah lukisan-lukisan pemandian Cezánne, seni primitif, terutama topeng Afrika, dan gaya artistik El Greco.

Georges Braque dan Pablo Picasso adalah pendiri gerakan kubisme dan dalam bingkai ini, Rumah di L'Estaque, yang pertama mewakili lanskap perkotaan di mana rumah-rumahnya berbentuk kubus dan tidak ada perspektif dan kedalaman dicapai berkat shading.

Ini adalah salah satu karya kubisme yang paling penting dan populer seperti yang diwakili di dalamnya Picasso mengikuti semua kunci kubisme. Dengan demikian, seniman mengesampingkan realisme dan merepresentasikan dirinya dengan sudut, bentuk persegi, warna oker, dan garis yang ditandai.

Biola dan pitcher adalah karya yang termasuk dalam apa yang disebut fase analitis kubisme. Pelukis mewakili dua objek multifaset, terfragmentasi dan terdekonstruksi, benar-benar melepaskan diri dari standar perspektif klasik. Nada yang digunakan netral.

John Gray Dia membuat karya ini pada tahun-tahun awal kemunculan dan ekspansi gerakan, menjadi karya Kubisme pertama oleh seorang seniman yang tidak termasuk dalam inti pendiri.

Gris mewakili Picasso dengan palet pelukisnya, yang sangat dikenali meskipun dekomposisi gambar menjadi bentuk geometris.

Mary Blanchard adalah salah satu dari seniman non-pendiri gerakan yang berhasil meninggalkan jejak untuk sentuhan khusus yang dia berikan pada karya-karyanya. Blanchard membawa lebih banyak emosi ke dalam karyanya melalui penggunaan rentang warna yang lebih kaya dan lebih bervariasi.

Dalam karya ini, María Blanchard mereproduksi meja dan berbagai objek yang dipecah menjadi beberapa sudut, berhasil memberikan ekspresi dan volume berkat penggunaan material atau cat pucat.

Menara Eiffel, Dibangun untuk Pameran Universal di Paris pada tahun 1889, itu menjadi simbol modernitas dan, bagi Delaunuy, Eropa global. Dalam lukisan ini, pelukis menggunakan bentuk geometris dasar dan palet warna yang dikurangi untuk menjadikan menara sebagai ikon.

Dengan demikian, menara direpresentasikan secara dinamis, menunjukkannya dari sudut pandang yang berbeda dan menangkap kesan yang berbeda. Sebuah representasi yang penulis buat dari ingatan karena dia tidak berada di Paris pada saat itu.

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Karya kubisme yang paling penting, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Sejarah.

• CARITX, Roser. Picasso dan kubisme. Kelas inovasi pendidikan, 2016, no 253, hlm. 69-73.
• CIRLOT, Lourdes. Avant-garde artistik pertama. Tenaga Kerja, 1994.
• COTTON, David. Kubisme: Gerakan dalam Seni Modern (Seri Galeri Tate). Bertemu, 1999.
• EMAS, John. Kubisme: Sejarah dan Analisis, 1907-1914. Anaya-Spanyol, 1993.
• HARRISON, Charles; FRASCINA, Fransiskus; PERRY, Gil. Primitivisme, kubisme dan abstraksi. Edisi Akal, 1998.
• MATAMORO, Blas. Apollinaire, Picasso dan kubisme puitis. Hispano-American Notebooks, 1991, no 492, hlm. 29-38.
• TORRES, Miguel Angel Gamonal. WILLIAM RUBIN. Picasso dan Braque. Penemuan kubisme. Dengan kronologi dokumenter yang dielaborasi oleh Judith COUSINS. Barcelona, ​​​​Poligrafa, 1991, 422 hlm., ilust. Buku catatan seni Universitas Granada, 1993, hlm. 354-356.