Ekspresionisme: karakteristik, karya, dan pengarang

Ekspresionisme adalah gerakan artistik, sinematografi, musik, dan sastra yang dimulai sebagai gaya bergambar di Jerman selama transisi dari abad ke-19 ke abad ke-20. Kemudian berkembang ke disiplin dan wilayah lain hingga mencapai kedewasaan antara tahun 1905 dan 1933, tanpa gangguan yang dimaksudkan oleh Perang Dunia Pertama. Berbeda dengan apa yang disebut sebagai avant-garde sejarah, Ekspresionisme bukanlah sebuah gerakan dengan gaya yang menyatu. Sebaliknya, itu adalah hasil dari semangat kritis terhadap tatanan Barat baru.

Kekecewaan dan kritik membuat gerakan ini memusatkan programnya pada persepsi pesimistis terhadap kehidupan dan individu kontemporer, penolakan komposisi yang direncanakan dan mempertanyakan keindahan Apollonian sebagai tujuan akhir dari karya tersebut artistik.

Pada artikel ini kita akan mengetahui ciri-ciri ekspresionisme, baik umum maupun khusus menurut disiplin ilmunya. Demikian juga, kita akan mengetahui aspek terpenting dari konteks dan asalnya, dan peran yang dimainkan oleh berbagai kelompok yang dianggap berasal dari estetika ini.

Ciri-ciri umum ekspresionisme

Mari kita ketahui beberapa ciri utama estetika ekspresionisme pada bagian berikut.

Perspektif negatif tentang kenyataan

Ekspresionisme dicirikan oleh pandangan yang kecewa terhadap realitas. Para seniman memandang janji-janji progresif modernitas dengan ketidakpercayaan dan ketidakpercayaan saat mereka memahami kontradiksi yang mendasarinya.

Rasakan subjek yang tidak berdaya di depan utas kekuasaan

Generasi ekspresionis memandang individu sebagai makhluk yang bergantung pada peristiwa, tidak memiliki substansinya sendiri dan tunduk pada keadaan biasa-biasa saja. Untuk generasi ini, orang-orang telah dirampok kebebasan dan otonominya, dan direduksi menjadi bagian-bagian dari sistem.

Mewakili esensi individu kontemporer

Ekspresionisme ingin mewakili esensi individu kontemporer. Oleh karena itu, ia menolak representasi penampilan belaka. Dengan demikian, kembangkan drama, subjektivitas, dan ekspresi perasaan manusia, terutama kekecewaan, teror, penderitaan, kesepian, kesengsaraan manusia, perampasan dan ketidakpercayaan.

Dominasi naluri atas rasionalitas

Ekspresionisme bertujuan untuk membuat naluri menang atas rasionalitas dalam proses kreatif. Artinya, seniman menentang komposisi rasional yang disengaja dan mempromosikan nilai intuisi dan improvisasi. Yang tiba-tiba membuat kehadiran.

Lepaskan objek idealisasi

Mengurangi objek dari idealisasi atau objektifikasi apa pun adalah bagian dari prinsip ekspresionis. Alam semesta yang diwakili selalu mewujudkan realitas yang mendasarinya.

Penguasaan psikologis

Psikologis memainkan peran mendasar, karena menyelidiki perasaan primer atau naluriah subjek, dunia mimpi dan alam semesta yang aneh. Ini mendukung distorsi dan ketegangan antara kenyataan dan apa yang dirasakan dalam pekerjaan.

Karakteristik ekspresionisme menurut disiplin

Karakteristik seni plastik

• Preferensi untuk bentuk sudut;
• Penggunaan perspektif non-alamiah, yaitu sewenang-wenang (sesuai dengan tujuan representasi);
• Sosok itu berubah bentuk untuk menonjolkan perasaan;
• Konstruksi ruang miring;
• Hamparan pemandangan;
• Pewarnaan ekspresif. Warna-warna yang sangat cemerlang (bersemangat, meleleh dengan baik atau terpisah), warna-warna yang menyedihkan;
• Tebal, dipalu, pasta kasar;
• Teknik kekerasan yang mengarah ke improvisasi.

Ciri-ciri sinema ekspresionis Jerman

Berakhirnya Perang Dunia Pertama juga membawa perkembangan estetika sinematik baru. Sinema ekspresionis juga mencerminkan ketidakstabilan, kesedihan, ambiguitas, dan keraguan eksistensial masyarakat Jerman. Ekspresionisme mencapai perkembangan sinematografi penting pada 1920-an dan sampai kebangkitan Nazi ke tampuk kekuasaan. Di antara karakteristiknya, kami dapat menyebutkan:

• Preferensi untuk konstruksi oval ruang, yang menonjolkan perasaan penindasan dan kewaspadaan;
• Kedalaman bidang dicapai dengan dekorasi (karakter tidak naturalis);
• Bidang miring yang menyebabkan vertigo;
• Penggunaan cahaya peredupan;
• chiaroscuro yang intens sebagai ekspresi dualitas individu yang dihadapkan dengan dunia batinnya;
• Penggunaan berulang Extreme Close-up (DPI).

Ciri-ciri Sastra

Bagi sebagian pengarang, ekspresionisme sastra tidak dianggap sebagai gerakan terprogram tetapi sebagai semangat suatu generasi atau era. Namun, Anda dapat membedakan beberapa karakteristik berikut.

• Perkembangan luas novel dan teater khususnya;
• Dalam narasi dua kecenderungan dikembangkan: satu naturalistik dan eksperimental lainnya;
• Dalam puisi, ruang diberikan pada estetika yang aneh dan penolakan norma-norma formal tertentu demi ekspresi;
• Dalam dramaturgi, figur sering kali tidak memiliki nama individual tetapi menanggapi penunjukan tipe;
• Dia tidak peduli dengan verisimilitude tetapi dengan ekspresi dunia batin subjek dalam ketegangan permanen.

Anda mungkin juga menyukai: Sastra avant-garde

Fitur Musik

Musik, pada bagiannya, mengalami titik balik penting dari karya komposer seperti Arnold Schoenberg sekitar tahun 1918, Anton Webern dan Alban Berg. Semua berusaha untuk mengatasi konvensi masa lalu, mencari cara baru untuk membangun rasa estetika musik.

• Menyediakan sistem dua belas nada, yaitu tangga nada yang terdiri dari 12 bunyi dengan interval yang sama yang putus dengan struktur tangga nada barat (berdasarkan 8 bunyi);
• Mempromosikan pengembangan musik atonal;
• Dia pergi ke harmonisasi yang sangat disonan;
• Dia lebih suka garis melodi berdasarkan gerakan dengan derajat terputus-putus, yaitu, dengan interval lebih besar dari satu detik utama;
• Manfaatkan kontras dalam dinamika.

Ini mungkin menarik bagi Anda: 25 gerakan artistik abad ke-20

Seniman utama dan penulis ekspresionisme

Pelukis, ilustrator, dan pengukir

1. Edvard Munch (Norwegia, 1863-1944). Pelukis. Karya yang paling representatif: Jeritan, Pubertas, Kematian di Kamar Tidur.
2. James Ensor (Belgia, 1860-1949). Pelukis. Karya yang paling representatif: intrik; Kerangka bersaing untuk ikan haring; Kematian dan topeng.
3. Emil Nolde (Jerman, 1867-1956). Pelukis. Karya yang paling representatif: Perjamuan Terakhir; Topeng Masih Hidup III.
4. Käthe Kollwitz (Jerman, 1867-1945). Pelukis. Karya yang paling representatif: Wanita dengan anak yang meninggal; Janda, Yang Selamat.
5. Franz Marc (Jerman, 1880-1916). Pelukis. Karya yang paling representatif: kuda biru; Sapi kuning; Nasib hewan.
6. Ernst Ludwig Kirchner (Jerman, 1880-1938). Pelukis. Karya yang paling representatif: Pemandangan jalanan Berlin; Potret diri sebagai seorang prajurit; Lima wanita di jalan.
7. Oskar Kokoschka (Austria, 1886-1980). Pelukis. Karya yang paling representatif: Dewi udara; Potret diri seorang seniman yang merosot; Telur merah.
8. Otto Dix (Jerman, 1891-1969). Pelukis. Karya yang paling representatif: Perang; Pemain kartu; Potret jurnalis Sylvia von Harden.
9. George Grosz (Jerman, 1893-1959). Pelukis. Karya yang paling representatif: Kain atau Hitler di neraka; Pemakaman didedikasikan untuk Oscar Panizza; hari kelabu.
10. Georges Henri Rouault (Prancis, 1871-1958). Pelukis dan pengukir. Karya yang paling representatif: doa untuk diampuni (seri); Badut yang tragis; penyaliban.
11. Wassily Kandinsky (Rusia, 1866-1944). Pelukis. Karya yang paling representatif: Der blaue reiter (Penunggang biru); Minggu (Rusia Lama).
12. Paul Klee (Swiss, 1879-1940). Pelukis. Karya yang paling representatif: Rumah berputar; Angelus Novus.

Ini mungkin menarik bagi Anda: Edvard Munch: 20 karya untuk memahami bapak ekspresionisme.

Pematung

• Ernst Barlach (Jerman, 1870-1938). Pematung. Karya yang paling representatif: Cenotaph Magdeburg; Semangat juang; Malaikat Terapung (Katedral Tamu); Pengemis.
• Wilhelm Lehmbruck (Jerman, 1881-1919). Pematung. Karya yang paling representatif: The jatuh; Berlutut.

Pembuat film

• Robert Wiene (Jerman, 1873-1938). Karya yang paling representatif: Kabinet Dr. Caligari (1919)
• Karl Boese (Jerman, 1887-1958). Karya yang paling representatif: Golem (1920)
• Fritz Lang (Austria, 1890-1976). Karya yang paling representatif: Tiga lampu (1921); Dr. Mabuse (1922); Metropolis (1927)
• F.W. Murnau (Jerman, 1888-1931). Karya yang paling representatif: Nosferatu (1922); Pria terakhir (1924); Faust, seorang legenda Jerman (1926)
• Henrik Galeen (Austria, 1881-1949). Karya yang paling representatif: Mahasiswa dari Praha (1926)

Penulis

• Georg Heym (Jerman, 1887-1912). Karya perwakilan: Dewa kota; Hari yang abadi.
• August Stramm (Jerman, 1874-1915). Karya perwakilan: Die Bauern; Pengembara!
• Georg Trakl (Jerman, 1887-1914). Karya perwakilan: Sebastian dalam mimpi dan puisi lainnya.
• Theodor Däubler (Jerman, 1876-1934). Karya perwakilan: aurora borealis; Odes dan lagu.
• Alfred Döblin (Jerman, 1878-1957). Karya perwakilan: Berlin Alexanderplatz.
• Johannes R. Becher (Jerman, 1891-1958). Karya perwakilan: Abschied (Einer deutschen Tragödie erster Teil 1900–1914).
• Gottfried Benn (Jerman, 1886-1956). Karya perwakilan: puisi statis.
• Georg Kaiser (Jerman, 1878-1945). Karya perwakilan: Burger di Calais; Eropa; Trilogi disusun oleh karang, Gas saya kamu Gas II.

Musisi

• Arnold Schoenberg (Austria, 1874–1951). Karya perwakilan: Lunar Pierrot.
• Anton Webern (Austria, 1883-1945). Karya perwakilan: Op.21, Simfoni.
• Alban Berg (Austria, 1885-1935). Karya perwakilan: Lulu; Tujuh lagu temporer.
• Ernst Krenek (Austria, 1900–1991). Karya perwakilan: Carlos V; Orpheus dan Euridice.
• Paul Hindemith (Jerman, 1895–1963). Karya perwakilan: Matías sang pelukis; Konser untuk Orkestra op. 38.
• Igor Stravinsky (Rusia, 1882-1971). Karya perwakilan: pengudusan musim semi; Suite untuk Kisah seorang prajurit.

Konteks dan asal mula ekspresionisme

Ekspresionisme, seperti seni avant-garde pada umumnya, bertepatan dengan tiga aspek mendasar dari transisi dari abad ke-19 ke abad ke-20:

1. Dampak dari "revolusi industri kedua", didirikan pada aliansi antara pengetahuan ilmiah dan inovasi teknologi. Ini disajikan sebagai panji kemajuan peradaban Barat.
2. Ekspansi imperialisme, yang tumbuh dengan revolusi industri kedua dalam mencari bahan baku baru, tenaga kerja murah dan pasar baru.
3. Kebangkitan Nasionalisme, yang telah memupuk perbedaan yang tidak dapat didamaikan di Eropa, terutama di negara-negara yang tunduk pada bentuk pemerintahan kekaisaran (Kekaisaran Ottoman dan Kekaisaran Austro-Hungaria).

Semua ini membangkitkan perasaan tidak nyaman di sektor-sektor yang kurang optimis, termasuk seniman. Intuisi tersebut dikonfirmasi pada pecahnya Perang Dunia Pertama (1914-1918). Jerman, yang kalah besar, terjerumus ke dalam keadaan terhina, tidak berdaya dan kebingungan yang menonjolkan malaise yang beralih ke seni para seniman.

Latar belakang dan pengaruh artistik

Tanda-tanda sikap kritis terhadap modernitas Barat sudah tampak dalam seni abad ke-19. Goya dan lukisan hitamnya telah menjadi referensi bagi pelukis Jerman, tetapi terlebih lagi bagi Edvard Munch, pada akhir abad itu, dianggap sebagai pelopor gerakan. Demikian juga mempengaruhi Paul Gauguin dan Vincent Van Gogh, serta Fauvis dan pelukis Ensor dan Emil Nolde.

Menuju gerakan ekspresionis

Ekspresionisme pertama kali merupakan gerakan bergambar yang kemudian menyebar ke disiplin ilmu lain. Fase pertama dicirikan oleh visi satir borjuasi dan kerinduan yang kuat untuk berekspresi. Kelompok-kelompok memainkan peran penting dalam mempromosikan gerakan. Diantara mereka:

• Mati Brucke (Jembatan): didirikan di Dresden pada tahun 1905 oleh E. L Kirchner, E. Heckel dan K. Schmidt-Rottluff. Kemudian Emil Nolde, Max Pechstein dan Otto Müller bergabung.
• Der blaue reiter (Penunggang biru): dibentuk di Munich sekitar tahun 1911 oleh orang Jerman Franz Marc, August Macke dan Heinrich Campendonk; Paul Klee dari Swiss dan Wassily Kandinsky dari Rusia.

Kedua kelompok dibubarkan pada tahun 1913, tak lama sebelum Perang Dunia Pertama.

• Neue Sachlichkeit (Objektivitas Baru): dibentuk setelah Perang Dunia Pertama oleh Otto Dix dan George Grosz. Semangat dominannya adalah pesimisme eksistensial dan sikap satir dan sinis terhadap masyarakat.

Secara umum, aliran ekspresionis dalam segala manifestasinya harus mengalami sensor Nazisme, yang mengaitkannya dengan komunisme dan menganggapnya subversif.

Ini mungkin menarik bagi Anda:

• Post-impresionisme: karakteristik, penulis, dan lukisannya yang paling penting
• 15 puisi avant-garde

Profesor universitas, penyanyi, Bachelor of Arts (Promosi Budaya menyebutkan), Master of Literature Dibandingkan dengan Central University of Venezuela, dan kandidat PhD dalam Sejarah di Autonomous University of Lisbon.