Education, study and knowledge

15 Puisi Avant-Garde yang Menarik Dijelaskan

Penyair avant-garde masuk ke lanskap sastra paruh pertama abad ke-20 untuk melanggar aturan komposisi puitis tradisional. Mereka menggunakan berbagai sumber, seperti sajak bebas, prosa, ritme suara baru, eksperimen semantik dan tipografi, dan asosiasi kata tertulis dengan gambar plastik.

Berkat puisi avant-garde, dan semangat pengganggu dan modernisasi yang mengilhaminya, puisi memperbarui dan memperluas kemungkinan ekspresifnya. Dalam contoh puisi berikut, kami menjelaskan bagaimana semangat avant-garde puisi diekspresikan dalam beberapa puisi terbaiknya.

1. Selamat tinggal, Guillaume Apollinaire

Guillaume Apollinaire adalah seorang penyair yang terletak di transisi antara abad ke-19 dan ke-20, yang puisinya memiliki rasa putus dengan tradisi puitis. Di Selamat tinggal, Apollinaire menggerakkan kita dengan gambar-gambar melankolisnya sebelum perpisahan, sambil memecah dengan bentuk-bentuk syair dan sajak konvensional.

Saya mengambil pisau ini di salju
Ingat musim gugur itu
Segera
Kita tidak akan bertemu lagi
aku mati
Bau waktu sedikit gumpalan
Ingatlah selalu bahwa aku menunggumu

instagram story viewer

2. Laut, Filippo Tomasso Marinetti

Filippo Tomasso Marinetti adalah promotor gerakan avant-garde yang dikenal sebagai Futurisme. Gerakan yang lahir pada tahun 1909 ini memuja zaman mesin, dan bercirikan keinginannya untuk menyapu bersih peradaban masa lalu. Dalam istilah sastra, hal ini diekspresikan dalam pemecahan sintaksis dan tanda baca, dan dalam pengagungan gerakan sebagai kekuatan dinamis, seperti dalam puisi ini, yang disebut Laut.

Oh, laut yang agung, memberontak dan ganas!
membalas laut,
Laut seperti bau tak berwarna... Ayo, lompat!
lompat lompat
sampai ke awan, sampai ke puncak.

… Dan kemudian bangkit dan bangkit, tanpa lelah
seperti bola besar!
Pantai banjir, pelabuhan, dermaga, berjongkok
Seperti kerbau di bawah tanduk asapnya yang bengkok!
... Hancurkan, oh laut, kota-kota dengan koridor katakombenya
dan hancurkan yang keji selamanya,
para idiot dan peminum alkohol, dan menuai, menuai
dalam satu gerakan, punggung hasil panen Anda yang bengkok.

Pukul sumur para jutawan,
memukuli mereka seperti drum,
dan meluncurkan, meluncurkan, membalas laut,
tengkorak kami yang meledak di antara kaki para raja.
Dan katakan, gelandangan dan bandit
jika ini bukan arena bowling yang Anda tunggu-tunggu.

Lihat juga Futurisme

3. Pemuda cantik, Gottfried Benn

Pemuda cantik adalah puisi karya Gottfried Benn dari Jerman, termasuk dalam kumpulan puisinya kamar mayat (1912). Ini adalah bagian dari gerakan yang dikenal sebagai ekspresionisme. Puisi itu menonjol karena cara kekerasan dan memilukan di mana ia kontras pemuda dan kematian. Tidak ada tubuh manusia untuk dibangkitkan dan ditangisi, melainkan mayat. Dan dari sini, tikus muncul yang juga akan menghadapi kematian. Penyair melanggar konvensi formal dan tematik dengan mengekspos gambar kontras, aneh dan paradoks dengan membalikkan yang diharapkan.

Mulut seorang gadis yang telah berada di buluh untuk waktu yang lama,
itu tampak terkelupas.
Ketika dadanya dibuka, kerongkongannya—
bocor.
Akhirnya, ditenun di bawah diafragma,
sarang muncul dengan bayi tikus.
Salah satu adik perempuannya telah meninggal.
Yang lainnya hidup atas dasar hati dan ginjal,
mereka minum darah dingin dan memiliki
menghabiskan masa muda yang indah di sana.
Dan cepat dan indah kematiannya juga datang:
mereka melemparkannya ke dalam air bersama-sama.
Moncong mereka, tangisan apa yang mereka berikan!

Lihat juga Ekspresionisme

4. Hati, mahkota dan cermin, Guillaume Apollinaire

Penulis Apolloinaire sering dikreditkan dengan gelar Kubisme. Ini karena bertepatan dengan kubisme bergambar dan dengan beberapa elemen pengganggunya. Jika dalam lukisan Kubisme telah bereksperimen dengan tipografi di atas kanvas, Apollinaire akan melakukan hal yang sama secara terbalik: ia akan bereksperimen dengan gambar dalam puisi yang ditulis melalui karyanya yang terkenal. kaligram, diterbitkan pada tahun 1913. Praktik ini, yang pendahulunya berasal dari Abad Pertengahan, mencapai dimensi baru di garda depan abad ke-20.

puisi-puisi avant-garde

Lihat juga kubisme

5. Segar dari Dieuze, Guillaume Apollinaire

Segar dari Dieuze adalah kaligram karya Apollinaire di mana ia memperkenalkan elemen avant-garde lainnya: penulisan musik. Misalnya, keberadaan simbol calderón atau fermata, yang terletak tepat di sebelah ungkapan "berhenti di situ". Simbol ini adalah indikator penghentian ekspresif di mana suara yang ditunjukkan di bawah ini harus dibiarkan mengembang sampai dibungkam dengan sendirinya.

puisi-puisi avant-garde

6. segitiga harmonik, Vicente Huidobro

Vicente Huidobro adalah seorang penulis Chili yang menciptakan avant-garde sastra yang disebut kreasionisme. Bahkan sebelum Apollinaire, Huidobro sudah membuat beberapa kaligram. segitiga harmonik Ini adalah salah satu kaligram penulis yang paling terkenal.

puisi-puisi avant-garde

Lihat juga pelopor sastra

7. Seni puitis, Vicente Huidobro

Puisi Seni puitis oleh Vicente Huidobro termasuk dalam buku Cermin air, 1916. Pengarang mengkonstruksi representasi bahasa dan puisinya. Huidobro mengumumkan peran yang dia kaitkan dengan penyair: pencipta ilahi, penemu realitas baru, pemberi kehidupan. Dengan demikian, ia mendefinisikan estetika kreasionisme.

Biarkan sajak itu seperti kunci
Itu membuka seribu pintu.

Sehelai daun jatuh; sesuatu terbang oleh;
Seberapa besar tampilan mata yang diciptakan,
Dan jiwa pendengar tetap gemetar.

Ciptakan dunia baru dan jaga kata-kata Anda;
Ketika kata sifat tidak memberi kehidupan, itu membunuh.

Kami berada dalam siklus saraf.
Otot menggantung,
Seingat saya, di museum;
Tapi bukan itu sebabnya kami memiliki kekuatan yang lebih sedikit:
Kekuatan sejati
Itu tinggal di kepala.

Mengapa Anda menyanyikan mawar, oh Penyair!
Buatlah mekar dalam puisi itu;

Hanya untuk kita
Semua hal hidup di bawah Matahari.

Penyair adalah Tuhan kecil.

8. Keraguan, Tristan Tzara

Tristan Tzara, eksponen gerakan Dada, dicirikan oleh asosiasi-asosiasi yang aneh dari citra-citra sastra, yang berusaha untuk mematahkan gagasan-gagasan yang sudah terbentuk sebelumnya dalam upaya untuk memperluas imajinasi. Dalam puisi ini, penyair bermain dengan batas antara kebenaran dan keraguan.

Saya telah mengeluarkan mimpi lama dari kotak seperti Anda mengeluarkan topinya
ketika Anda memakai jas dengan banyak kancing
saat kamu memegang telinga kelinci
ketika kamu kembali dari berburu
Bagaimana Anda memilih bunga gulma?
dan teman dari kalangan abdi dalem.

Lihat apa yang terjadi padaku
ketika malam datang perlahan seperti kecoa
baik untuk banyak orang sebagai obat, ketika saya menghidupkan
dalam jiwa api syair
Saya pergi tidur. Mimpi adalah taman yang disiapkan untuk keraguan
Anda tidak tahu apa yang benar, apa yang tidak
Tampaknya bagi Anda bahwa dia adalah seorang pencuri dan Anda menembaknya
dan kemudian mereka memberi tahu Anda bahwa dia adalah seorang prajurit
jadi itu terjadi dengan saya persis
Inilah mengapa saya memanggil Anda untuk memberi tahu saya - tanpa kesalahan
apa yang benar- apa yang tidak

Lihat juga Dadaisme

9. Karawane, Bola Hugo

Dalam Dadaisme, semangat perpecahan mencapai titik putus dengan bahasa dan makna itu sendiri, setidaknya dalam pengertian tradisionalnya. Hugo Ball mengambil risiko dengan penerbitan puisi fonetik pertama pada tahun 1917, yang mendasarkan minatnya hanya pada bunyi fonem.

puisi-puisi avant-garde

10. Girandoleoleh Guillermo de Torre

Guillermo de Torre adalah seorang penulis Spanyol yang terdaftar dalam ultraisme, serta sejarawan dan kritikus. Dia adalah penulis buku Baling-baling, diterbitkan pada tahun 1923, yang mencakup kaligram Girandole. Sebagai objek, gyro adalah roda yang disematkan dengan beberapa roket yang menembak saat berputar. Dalam hal ini, De Torre menyajikan kaligram ini, mengacu pada bentuk dan latar belakang gambar girandula.

puisi-puisi avant-garde

11. Parit, Jorge Luis Borges

Parit Ini adalah bagian dari panggung ultrais Jorge Luis Borges. Ultraisme adalah gerakan yang sangat singkat dan Borges sendiri akhirnya menyangkalnya. Namun, kesaksian tetap ada tentang produksi periode penulis ini, yang juga menerima pengaruh ekspresionisme. Ini adalah kasus puisi Parit, di mana penderitaan perang dan fatalisme dirasakan.

Derita.
Di puncak gunung berjalan.
Laki-laki berwarna bumi terdampar di jurang terendah.
Fatalisme menyatukan jiwa mereka
yang memandikan harapan kecil mereka di kolam malam.
Bayonet memimpikan kilasan pernikahan.
Dunia hilang dan mata orang mati mencarinya.
Keheningan melolong di cakrawala yang tenggelam.

Lihat juga: Cerpen El Aleph oleh Jorge Luis Borges

12. Spergesia, Cesar Vallejo

Penyair Peru César Vallejo dianggap sebagai inovator. Dia memanfaatkan ayat bebas, dan mengundurkan diri dari simbol-simbol budaya Barat, seperti yang religius. Hal seperti itu terjadi dalam puisi ini, termasuk dalam buku Pembawa berita hitam (1919). Bobot eksistensial dan kesedihan dari keberuntungan yang tidak dianut hadir. Syair mendapatkan kebebasan dan ritme menjadi heterogen, dengan aksen suara yang beragam.

Saya lahir suatu hari
bahwa Tuhan sedang sakit.

Semua orang tahu bahwa saya hidup
bahwa saya buruk; dan mereka tidak tahu
dari bulan Desember di bulan Januari itu.
Yah aku lahir suatu hari
bahwa Tuhan sedang sakit.

Ada kekosongan
di udara metafisik saya
yang tidak perlu dirasakan oleh siapa pun:
biara kesunyian
yang berbicara ke permukaan api.

Saya lahir suatu hari
bahwa Tuhan sedang sakit.

Saudaraku, dengarkan, dengarkan ...
Baik. Dan jangan biarkan aku pergi
tanpa membawa Desember,
tanpa meninggalkan Januari.

Yah aku lahir suatu hari
bahwa Tuhan sedang sakit.

Semua orang tahu bahwa saya hidup
Saya mengunyah... dan mereka tidak tahu
mengapa dalam syairku mereka mencicit,
peti mati hambar gelap,
angin luyidos
terlepas dari sphinx
penanya dari Gurun.

Semua orang tahu... dan mereka tidak tahu
cahaya itu konsumtif,
dan bayangan gemuk...
Dan mereka tidak tahu bahwa Misteri mensintesis ...
bahwa dia adalah punuk
musikal dan sedih yang dikecam dari kejauhan
lintasan meridian dari batas ke batas.

Saya lahir suatu hari
bahwa Tuhan sedang sakit,
serius.

Lihat juga 8 puisi oleh César Vallejo

13. Anggota tubuhmu lepas landas, Andre Breton

André Breton adalah pendiri Surealisme dan penulis the Manifesto surealis dari tahun 1924. Gerakan, salah satu yang paling berpengaruh dalam sejarah kontemporer, didasarkan pada psikoanalisis dan otomatisme terapan sebagai sarana penciptaan. Dalam puisi ini, dikutip dari Udara dari air (1934), Breton menawarkan berbagai gambaran sugestif dan, di atas semua itu, hidup yang membangkitkan semua jenis asosiasi.

Anggota tubuh Anda membuka lembaran hijau di sekitar Anda
Dan dunia luar
Terbuat dari titik-titik
Itu tidak berfungsi lagi, padang rumput telah memudar pada hari-hari ketika menara berkumpul
Dan teka-teki sosial
Menyampaikan kombinasi terakhirnya
Masih pagi ini seprai itu disingkirkan mereka membuat lilin bersamamu dari tempat tidur prismatik
Di kastil orak-arik pohon willow bermata lama
Untuk itu dengan kepala tertunduk
Aku pergi di lain waktu
Lembaran almond dalam hidupku
Ketika Anda meninggalkan tembaga Venus
Mempersarafi bilah yang licin dan tanpa tepi
Sayap cair Anda yang luar biasa
Mengaduk di antara lagu kaca patri

14. Maksimum, Paul luard

Paul luard adalah seorang penyair surealisme. Dia memelihara persahabatan yang sangat dekat dengan seniman plastik Max Ernst, juga seorang surealis, yang dengannya dia melakukan berbagai karya. Keintiman mencapai titik membangun hubungan yang aneh di sekitar Gala, seorang wanita yang, sebelum menikahi Dalí, menikah dengan Elouard. luard mendedikasikan puisi berikut untuk pelukis ini, sarat dengan gambar sugestif.

Di sudut inses tangkas
Ini berputar di sekitar keperawanan gaun pendek
Di sudut langit dilepaskan
Kirimkan bola putih ke buih badai
Di sudut yang lebih jelas dari seluruh mata
Mereka menunggu ikan kesedihan
Di sudut gerbong tanaman hijau musim panas
Mulia masih selamanya still
Untuk bersinar masa muda
Dari lampu yang menyala dengan penundaan
Yang pertama menunjukkan payudara yang membunuh serangga merah.

Lihat juga Surrealisme

15. Anda tidak tahu bahasa Inggris, Nicolás Guillen

Nicolás Guillén dari Kuba adalah perwakilan terhormat dari puisi Antilla. Gayanya sangat pribadi dan merupakan hal baru dalam hal gaya. Puisi ini adalah bagian dari kumpulan puisi pertama Guillén, berjudul Alasan untuk adalah. Guillén menunjukkan gaya penulisannya yang sangat pribadi, yang belum pernah terjadi sebelumnya. Sebagian dari upayanya terletak pada penyelamatan kelisanan orang kulit hitam Antillen, tetapi juga merupakan posisi politik melawan imperialisme Amerika.

Dengan begitu banyak bahasa Inggris yang Anda ketahui
Bito Manue,
dengan begitu banyak bahasa Inggris, dia tidak tahu sekarang
selamat tinggal.

Merica sedang mencarimu,
dan Anda harus melarikan diri:
Bahasa Inggris Anda berasal dari Etrai Guan,
dari etrai guan dan guan tri Anda.

Bito Manué, Anda tidak tahu bahasa Inggris,
kamu tidak tahu bahasa inggris,
kamu tidak tahu bahasa inggris.

Aku tidak akan pernah mencintaimu.
Bito Manue,
jika Anda tidak tahu bahasa Inggris,
jika Anda tidak tahu bahasa Inggris.

12 penulis wanita kulit hitam yang perlu Anda baca

12 penulis wanita kulit hitam yang perlu Anda baca

Untuk waktu yang lama, kata itu milik orang kulit putih: bagi mereka adalah mungkin untuk tidak p...

Baca lebih banyak

Analisis O lavrador de café, oleh Candido Portinari

Analisis O lavrador de café, oleh Candido Portinari

Atau mesin cuci kopi, oleh Candido Portinari, adalah salah satu kanvas seniman yang paling repres...

Baca lebih banyak

Análise da Pintura A Ultima Ceia oleh Leonardo Da Vinci

Análise da Pintura A Ultima Ceia oleh Leonardo Da Vinci

A Ultima Ceia adalah lukisan dinding karya Leonardo da Vinci antara tahun 1494 dan 1497, bukan gu...

Baca lebih banyak

instagram viewer