Teater di Zaman Keemasan Spanyol: karakteristik utama

Gambar: Sastra Zaman Keemasan Spanyol - WordPress.com

Jika ada periode dalam sejarah sastra Spanyol yang menonjol di atas yang lain, ini, tidak diragukan lagi, adalah Zaman keemasan. Ini adalah tentang waktu di mana ada revolusi nyata dalam huruf dan seni pada umumnya. Nama-nama besar dalam sastra adalah bagian dari periode ini seperti, misalnya, Lope de Vega atau Miguel de Cervantes dan itulah, selama abad ini, Spanyol mengalami revolusi sosial dan politik besar yang dimulai dengan ditemukannya Amerika. Teater adalah salah satu genre yang paling terkenal dan paling populer saat itu dan, oleh karena itu, dalam pelajaran dari PROFESOR ini kita akan menemukan karakteristik teater di Zaman Keemasan Spanyol serta beberapa detail penting tentang genre ini selama abad ke-16.

Indeks

1. Karakteristik umum teater Zaman Keemasan
2. Seni baru membuat komedi oleh Lope de Vega
3. Karakter khas teater Zaman Keemasan Spanyol

Penting untuk mengetahui karakteristik teater yang paling menonjol di Zaman Keemasan Spanyol. Dan itulah, selama abad keenam belas kita menyaksikan sebuah otentik revolusi budaya yang dipelopori oleh teater sebagai genre sastra yang menjangkau khalayak massa. Di sini kami akan menawarkan kepada Anda daftar sebagai ringkasan agar Anda mengetahui karakteristik teater yang paling menonjol saat itu. Perhatikan!

• komedi: pada abad keenam belas semua drama disebut "komedi", oleh karena itu, kami tidak berbicara tidak ada karya atau karya teatrikal tetapi, selalu, kami akan merujuk pada "komedi" dari of saat. Itu pena komedi Mereka adalah teater pertama yang dibangun di negara ini dan memenuhi serangkaian karakteristik yang memungkinkan akomodasi publik dan aktor.
• Tema: Tema-tema komedi Zaman Keemasan sangat bervariasi tetapi pada umumnya digunakan untuk menyajikan situasi setiap hari dengan sentuhan lucu untuk membuat sindiran masyarakat dan, pada saat yang sama, menghibur publik. Sitkom adalah yang dia populerkan Lope de Vega.
• Struktur: Biasanya, karya yang ditulis pada abad ke-16 terdiri dari 3 babak, norma yang ditetapkan oleh Lope de Vega dalam "Seni Baru Membuat Komedi" dan dengan demikian membangun kebulatan suara saat membuat drama. Sampai saat itu, tidak ada model yang jelas yang menentukan jumlah babak yang harus dilakukan, hanya teater klasik yang menyebutkan 5 babak yang harus dilakukan.
• Gaya: di Zaman Keemasan komedi ditulis dalam bentuk syair dan, pada kenyataannya, kita hampir tidak menemukan karya sastra yang dibuat dalam bentuk prosa. Metrik yang paling banyak digunakan adalah suku kata dan dengan bait seperti soneta, oktaf, ronde, atau roman.
• Satuan tindakan, waktu dan tempat: Jika kita berbicara tentang karakteristik teater di Zaman Keemasan Spanyol, kita harus menyebutkan tiga unit ini yang ditetapkan dalam Poetics Aristoteles dan yang, selama abad ke-16, juga dibudidayakan di komedi.
• Tragikomedi: gaya yang paling mendominasi selama Zaman Keemasan Spanyol adalah gaya tragikomedi, yaitu campuran dari cerita yang bergerak antara tragedi dan komedi, sehingga menciptakan genre yang lebih dekat dan lebih dekat dengan kehidupan diri.
• Pentingnya kehormatan: dan, akhirnya, ciri lain teater di Zaman Keemasan Spanyol adalah bahwa tema kehormatan ditampilkan secara menonjol di sebagian besar komedi. Ini adalah salah satu tema besar yang menempati banyak karya sastra pada waktu itu dan itu, di teater, kadang-kadang dapat diperlakukan dengan serius tetapi, di lain waktu, menyindir dan diejek.

Tetapi untuk lebih memahami apa yang terdiri dari teater di Zaman Keemasan Spanyol, penting bagi kita untuk berbicara tentang publikasi yang disiapkan oleh Lope de Vega: "Seni baru membuat komedi." Disini penulis mengumpulkan rangkuman peraturan dan tata tertib untuk dapat membuat teater baru pada masanya. Itu, kira-kira seperti itu, seperti formula yang pecah dengan teater abad pertengahan dan dipengaruhi oleh teater Italia.

Dalam publikasi ini, Lope de Vega menunjukkan arah baru yang harus diikuti oleh teater Spanyol, menunjukkan serangkaian pedoman yang dia ikuti sendiri saat membuat komedinya. Singkatnya, teater baru harus mengikuti prinsip-prinsip ini:

• Putus dengan kesatuan yang dramatis: kesatuan tindakan, waktu dan ruang yang dipaksakan oleh Aristoteles dipatahkan oleh Lope de Vega yang bertaruh pada teater yang jauh lebih bebas dan dinamis. Satu-satunya unit yang tersisa dengan Lope adalah tindakan untuk membangun karya yang koheren dan terorganisir.
• Tragikomedi: dia bertugas memperkenalkan tragikomedi di teater Zaman Keemasan. Saya ingin memutuskan dualitas komedi atau tragedi dengan menciptakan genre yang lebih dekat dengan kenyataan dan kehidupan itu sendiri. Genre ini membawa serta munculnya karakter teater baru, yang lucu.
• Topik sosial: Alih-alih bertaruh pada karya yang berbicara tentang "tema universal yang hebat", Lope memilih untuk mewakili lebih banyak situasi sehari-hari dan lebih dekat dengan orang-orang di jalan. Untuk alasan ini, dalam komedinya kita menemukan konflik cinta, kesalahpahaman, dan situasi gila yang dapat terjadi dalam hidup kita.
• Pembagian menjadi 3 hari (atau acara): Ini adalah salah satu kontribusi Lope untuk teater. Dan dia mengusulkan agar teks-teks itu dibagi menjadi 3 hari, bukan 5 hari yang, sampai sekarang, telah dimiliki teater klasik.

Dengan "The New Art of Making Comedies", yang diterbitkan pada tahun 1609, Lope de Vega mengarahkan teater Spanyol ke cakrawala baru dan benar-benar menjauh dari jalan yang telah ditempuhnya sejauh ini.

Untuk melanjutkan karakteristik teater di Zaman Keemasan Spanyol, penting bagi kita untuk berhenti sejenak untuk mengetahui siapa tokoh utama di abad ke-16. Berbeda dengan teater klasik, di teater baru ini sangat banyak karakter yang dielaborasi dicirikan dan diindividualisasikanDengan kata lain, karakter bukanlah simbol dari aspek manusia tetapi adalah orang dengan nama dan nama keluarga, dengan sifat buruk dan kebajikan.

Namun, dalam komedi kami menemukan tipe-karakter yang ingin menjadi cerminan masyarakat Spanyol saat itu. Dan, oleh karena itu, kami sering bertemu dengan mereka semua (atau sebagian besar) di lokasi konstruksi:

• Raja: sosok raja muncul di banyak komedi Zaman Keemasan Spanyol. Biasanya digambarkan sebagai orang yang mewujudkan ketidakadilan dan kebanggaan. Itu dapat disajikan sebagai makhluk ilahi atau, juga, sebagai tiran, tergantung pada penulis dan pesan dari karya tersebut.
• kuat: dalam komedi karakter yang kuat dan masyarakat kelas atas juga biasanya muncul. Dia biasanya seorang lalim yang mewakili orang yang korup, dihukum dan kesepian.
• Ksatria: Ini juga merupakan sosok yang sangat umum dalam drama Zaman Keemasan. Hal ini dapat direpresentasikan dengan konotasi yang berbeda, baik sebagai gagah, sebagai ayah, sebagai suami atau sebagai saudara. Apakah dia perwakilan kode kehormatan yang begitu ketat dan penting pada saat itu.
• Cowok dan nyonya: pasangan ini juga salah satu yang paling sering di komedi. Dan, pada kenyataannya, banyak intrik atau ketegangan berkaitan dengan petualangan atau kemalangan mereka. Yang gagah biasanya mewakili kualitas pahlawan dan wanita sebagai wanita ideal.
• Dibesarkan: Juga sering bahwa si gagah dan wanita memiliki pelayan dan pembantu, masing-masing, yang bertindak sebagai kepercayaan dari perasaan mereka, impian mereka dan keinginan mereka. Karakter ini biasanya membawa sentuhan yang lebih humoris dan santai pada situasi yang muncul dan dicirikan dengan bahasa yang lebih sehari-hari.
• Lucu: adalah salah satu karakter yang muncul di teater abad ke-16 karena pertemuan antara tragedi dan komedi. Dia adalah karakter yang bertentangan dengan yang gagah dan ditandai dengan humornya yang baik, dengan menjadi orang yang tertarik, dengan kepengecutannya dan dengan keaktifannya. Biasanya yang menentang kekasih dan visi putus asa dari gagah memberinya perspektif yang kurang idealis dan lebih nyata.
• Penjahat: dan, tentu saja, dalam karakter tradisional teater abad ke-16, penjahat, the orang jahat yang hanya peduli pada keuntungannya sendiri dan bertindak hanya memikirkan dirinya sendiri minat. Karakter ini biasanya adalah orang yang menyebabkan simpul dalam plot dan orang yang merusak kedamaian atau stabilitas yang telah disajikan kepada kita selama bagian pertama permainan. Karakter yang melawan penjahat adalah mereka yang nantinya akan dianggap sebagai pahlawan sosial sejati.

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Teater di Zaman Keemasan Spanyol: karakteristik utama, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Sejarah Sastra.