Education, study and knowledge

Teater Barok: karakteristik umum

Teater Barok: karakteristik umum

Gambar: Slideserv

Pada ketujuh belas teater Spanyol adalah booming. Dengan munculnya "Seni Baru Membuat Komedi" karya Lope de Vega, produksi teater mengalami perubahan besar dan menjadi jauh lebih populer dan lebih dekat dengan publik. Dengan datangnya abad berikutnya, ketujuh belas, pengembangan teater sangat besar di antara para penulis waktu itu dan, sedikit demi sedikit, karya-karya itu bernuansa dan disempurnakan. Dalam pelajaran dari GURU ini, kami ingin menunjukkan kepada Anda apa itu karakteristik umum teater barok yang akan menunjukkan kepada Anda bagaimana karya-karya teater abad ketujuh belas diproduksi dan bagaimana genre teater dibentuk.

Anda mungkin juga menyukai: Asal usul teater Yunani: ringkasan

Indeks

  1. Ringkasan teater barok
  2. Penampilan ruang teater di barok
  3. Musikal, salah satu ciri teater barok
  4. Acara yang merupakan pesta teatrikal
  5. Sakramental otomatis di teater barok

Ringkasan teater barok.

Sebelum masuk sepenuhnya untuk menganalisis karakteristik teater Barok, penting bagi kita untuk mengkontekstualisasikan waktu dan momen di mana kita menemukan diri kita sendiri. Kita harus ingat bahwa, selama abad ke-16, seorang penulis seperti Lope de Vega adalah penyebab merevolusi genre teater dengan menerbitkan "

instagram story viewer
Seni baru membuat komedi", semacam manual di mana dia menyarankan untuk mengikuti dan mengolah jalan baru untuk membuat drama.

Publikasi ini, yang muncul pada awal abad ke-17, sangat mempengaruhi para penulis Barok dan, oleh karena itu, para penulis Barok. Faktanya, pada abad inilah genre teater hidup kemegahan maksimal dan itu berubah menjadi pertunjukan yang hebat. Di Barok itulah teater nasional pertama dibangun di seluruh Eropa dan di mana karya-karya banyak penulis bersinar, seperti, misalnya, Spanyol. Lope de Vega, Tirso de Molina dan Calderón de la Barca atau, di luar perbatasan kami, penulis seperti Shakespeare, Molière atau Corneille.

Selama abad ketujuh belas, teater yang memulai masa kejayaannya di Zaman Keemasan disempurnakan dan pada saat itulah unsur-unsur teater mulai berkembang yang memberikannya lebih prestise untuk produksi: pengembangan skenografi dan alat peraga, penciptaan karya musik untuk karya, penyertaan karya seni bergambar untuk memperkuat intensitas pertunjukan dramatis, dan sebagainya. Semua ini membuat, sedikit demi sedikit, genre teater baru muncul, seperti zarzuela di Spanyol, opera atau balet.

Teater barok: karakteristik umum - Ringkasan teater barok

Gambar: Berbagi slide

Penampilan ruang teater di Baroque.

Tapi mari kita mulai dengan karakteristik teater barok untuk lebih memahami inovasi yang dilakukan selama abad ketujuh belas. Penting untuk diingat bahwa awal dari revolusi teater dipromosikan oleh karya Lope de Vega. Dengan dia mulai berinovasi dalam genre teater dan fondasi dari apa yang akan menjadi teater selama berabad-abad yang akan datang diciptakan.

Perbedaan utama yang kita temukan di Barok adalah bahwa, sementara di XVI karya-karya itu diwakili di Corrales de Comedias, selama abad ketujuh belas, membangun gedung pertama pemikiran untuk pameran dan difusi tontonan teater. Fakta bahwa karya-karya direpresentasikan dalam ruang tetap memungkinkan beberapa aspek dasar genre berkembang, seperti skenografi. Calderon de la Barca Dia adalah penulis teater Barok yang berhasil paling berkembang dalam kaitannya dengan skenografi, berhasil menciptakan pertunjukan otentik yang membuat publik terbuka.

Selama abad ini adalah saat teater terus memprofesionalkan, sesuatu yang telah dimulai di zaman keemasan tapi itu, di barok itu terus berkembang. Seiring waktu, posisi profesional dan pekerjaan komersial dapat dibuat dengan tujuan menghasilkan uang. Pada saat yang sama, drama masih dilakukan di alun-alun dan kota, namun teater mengambil langkah lebih jauh dalam profesionalisasi.

Teater Barok: karakteristik umum - Penampilan ruang teater di barok

Musikal, salah satu ciri teater barok.

Salah satu inovasi terpenting lainnya yang terjadi di teater Barok sehubungan dengan abad sebelumnya adalah bahwa, selama abad ketujuh belas, genre teater baru muncul yang menjadi lambang periode ini: teater musikal. Secara khusus, penampilan opera dan zarzuela adalah salah satu elemen paling khas pada periode itu.

Tapi jangan bingung: dari awal, teater memasukkan potongan musik dan lagu ke dalam potongan. Karena alasan ini, biasanya karya-karya menyertakan potongan-potongan lagu Natal, lagu, bait, dll., yang merupakan bagian dari produksi teater Renaisans. Namun, pada abad ketujuh belas yang terjadi adalah musik ini sangat kuat dipengaruhi oleh produksi Italia dimana opera pertama mulai muncul dengan musisi seperti Monteverdi atau Galilei.

Pengaruh Italia di Spanyol sangat terlihat karena banyak pekerja panggung Italia yang bekerja di istana Spanyol yang membawa gaya baru ini ke produksi Spanyol. Pada tahun 1627, apa yang dianggap sebagai opera Spanyol pertama: "La selva sin amor", ditulis oleh Lope de Vega. Namun, kritikus lain menganggap bahwa opera pertama tidak muncul sampai tahun 1659 dengan "The purple of the rose" karya Calderon de la Barca.

La zarzuela, teater musikal Spanyol

Produksi musik yang paling khas dari karya-karya teater Spanyol adalah zarzuela, sebuah subgenre teater di mana dialog, musik, dan adegan-adegan yang mengesankan dicampur. Namun, proporsi potongan-potongan ini jauh lebih sederhana daripada opera Italia dan semi-opera Calderon. Nama "zarzuela" berasal dari Istana Zarzuela karena ini adalah kandang di mana karya-karya pertama ini dapat dilihat.

Teater Barok: karakteristik umum - Musikal, salah satu karakteristik teater barok

Gambar: Berbagi slide

Acara yang berupa pesta teatrikal.

Kami melanjutkan daftar karakteristik teater barok ini untuk menyebutkan, sekarang, betapa pentingnya genre teater yang diadopsi dalam masyarakat saat itu. Apakah potongan-potongan itu dikembangkan di kandang atau jika dibuat di teater atau di ruang pengadilan, peristiwa ini tidak seperti yang kita kenal sekarang. Artinya, publik tidak pergi ke teater selama beberapa jam untuk melihat pertunjukan dan pulang. Benar. Pada hari-hari ketika ada pertunjukan, pesta yang sebenarnya diselenggarakan dan, sepanjang hari, mereka pergi mewakili karya yang berbeda dari genre yang berbeda meskipun, secara umum, komedi adalah protagonis utama.

Di antara lakon utama juga umum untuk menghibur publik dengan karya teater pendek lainnya yang dikenal sebagai "hors d'oeuvres". Salah satu penulis Spanyol paling terkenal dalam produksi jenis teater ini adalah Miguel de Cervantes itu, ternyata, memiliki publikasi yang sukses yang justru dikenal sebagai "Entremeses".

Biasanya, pembagian hari teater itu mengikuti skema yang mirip dengan berikut:

  • Pengenalan musik
  • Loa (genre teater pendek yang menyajikan fungsi yang akan segera dimulai)
  • Babak pertama dari komedi utama
  • Entremés (komedi satu babak pendek dengan sentuhan satir)
  • babak kedua
  • Baile (pertunjukan yang memadukan musik dan tarian)
  • babak ketiga
  • Jácara (sepotong pendek yang terinspirasi oleh lingkungan populer dan yang menceritakan kenakalan dan kenakalan)

Seperti yang bisa kita lihat, butuh berjam-jam untuk melaksanakan seluruh pesta teater, sebuah acara yang berlangsung sampai awal tanggal 18 meskipun, ya, ada beberapa variasi.

Teater Barok: karakteristik umum - Acara yang merupakan pesta teater

Gambar: Pemutar slide

Sakramental otomatis di teater barok.

Dan kita akan mengakhiri pelajaran ini dengan ciri-ciri teater Barok untuk membicarakan tentang peristiwa teater paling penting dan populer lainnya saat itu. Pada hari Corpus Christi adalah kebiasaan untuk mobil sakramental dilakukan di udara terbuka di sebagian besar kota. Ini adalah subgenre sastra yang hanya diwakili karena alasan agama dan selama during perayaan hari Corpus Christi, Itu hanya memiliki 1 babak tunggal dan sejak abad ke-13 itu adalah tradisi di kota-kota Spanyol.

Tema-tema yang diangkat dalam representasi ini selalu bertema sakral dan berbicara tentang aspek religi. Di teater barok itu Calderon de la Barca yang berhasil memberikan representasi ini karakter yang sepenuhnya alegoris, sehingga merevitalisasi genre dan memberikan sentuhan yang benar-benar artistik dan spektakuler.

Melalui pengenalan alegori Dalam produksi ini, Calderon memungkinkan ide-ide agama yang paling abstrak dan filosofis untuk direpresentasikan dengan cara yang sangat visual dan langsung. Subjek seperti kecemburuan atau pemikiran dipersonifikasikan di atas panggung berkat kinerja aktor. Berkat perkembangan skenografi, Calderon berhasil menciptakan karya-karya mengesankan yang menarik banyak penonton.

Oleh karena itu, selama abad ketujuh belas, genre yang populer dan biasa-biasa saja seperti sakramental otomatis dinaikkan ke eksponen maksimumnya berkat karya Calderon.

Teater barok: karakteristik umum - Sakramental otomatis di teater barok

Gambar: Berbagi slide

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Teater Barok: karakteristik umum, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Sejarah Sastra.

Pelajaran berikutnyaPenulis sastra Barok Spanyol ...
Keluarga kata: definisi dengan contoh

Keluarga kata: definisi dengan contoh

Gambar: Berbagi slideDalam pelajaran dari GURU ini kita akan menjelaskan apa yang terdiri dari ka...

Baca lebih banyak

Apa suasana hati subjungtif dan contohnya

Apa suasana hati subjungtif dan contohnya

Gambar: ContohKami memulai pelajaran baru dari seorang GURU untuk mengetahui apa suasana hati sub...

Baca lebih banyak

Apa bentuk kata kerja IMPERSONAL?

Apa bentuk kata kerja IMPERSONAL?

Kata kerja memiliki bentuk pribadi dan impersonal. Bentuk pribadi adalah mereka yang mewakili tin...

Baca lebih banyak