ROMANTISISME Musik dan KARAKTERISTIKnya

Gambar: Berbagi slide
Ketika umat manusia berkembang melalui sejarah, peristiwa-peristiwanya memberi kita wahyu, poin-poin refleksi, pembelajaran yang kita peroleh dengan menafsirkan apa yang telah terjadi pada kita sebagai masyarakat dan sebagai individu. Seni adalah produk yang mencerminkan perasaan dan pemikiran setiap zaman dan itulah sebabnya kita dapat belajar banyak dari sejarah dengan menganalisis poin-poin penting dan ekspresinya. Dalam artikel ini oleh GURU, kita akan belajar tentang romantisme musik dan karakteristiknya.
Indeks
- Era Romantisisme musikal
- Karakteristik musik romantis music
- Bentuk populer dari romantisme musikal
- Komposer utama romantisme
Era Romantisisme musik.
Ingatlah bahwa kami menyebutnya romantisme musik karena memperoleh serangkaian ide dan prinsip yang terkait dengan era romantisme. Artinya, seperti sastra, seni lukis dan filsafat, musik juga mewarisi ciri-ciri ideologi yang ada pada masa itu.
Romantisme pada dasarnya adalah
gerakan budaya. Ini berkembang terutama di Eropa selama abad ke-19 dan dekade pertama abad ke-20. Gerakan-gerakan sebelumnya, pencerahan dan neoklasikisme, adalah aliran yang berfokus pada intelektualitas dan pengetahuan, yang erat kaitannya dengan politik dan aspek sosial. Sebaliknya, romantisme menempatkan kepentingan tertinggi pada individualisme, ekspresi dan interpretasi pribadi dari kenyataan. Romantisme mencari ekspresi perasaan dan konsepsi alam dan kehidupan itu sendiri.Oleh karena itu prinsip-prinsip ini mempengaruhi musik, memberi Anda kebebasan berekspresi kepada penulis untuk mengusulkan ide-ide pribadi mereka melalui komposisi.

Gambar: romantisme
Ciri-ciri musik romantis.
Kita sudah akan mulai mengetahui ciri-ciri romantisme musik sehingga Anda belajar mendeteksi komposisi jenis ini. Anda harus tahu itu romantisme membuka celah untuk penciptaan dan ekspresi individu, Untuk itu, penulis kali ini berkesempatan bereksperimen dengan melanggar norma-norma musik tradisional tertentu.
Sebelum waktu ini, sebagian besar komposisi dibuat oleh komisi musik, yaitu, seseorang di bangsawan atau posisi kekuasaan menyewa atau mensponsori musisi untuk menciptakan karya yang akan memenuhi tuntutan mereka their spesifik. ini untuk pertama kalinya musisi memiliki kesempatan untuk membuat komposisi untuk kesenangan berekspresi. Artis romantis dengan penuh semangat mencari orisinalitas, berusaha menyingkirkan kebiasaan musik.
Mungkin karakter sentral yang paling dikenal dari gerakan ini adalah Ludwig van Beethoven, Austria lahir pada tahun 1770, juga populer untuk karakter yang kuat dan tuli di tahun-tahun terakhir hidupnya. Beethoven, di antara musisi lain, mulai bersentuhan langsung dengan pasar populer. Banyak dari karyanya akan diterbitkan untuk tersedia untuk umum dan rumah-rumah kelas menengah, mewakili sumber uang baru yang penting bagi para komposer dan dengan demikian memberi mereka kebebasan yang lebih besar ekonomi dan artistik.
Karakteristik musik dari romantisme
- Penggunaan kromatisme yang lebih besar, perubahan harmonik dan nada suara kecil.
- Harmoni yang sangat berwarna, intens, terkadang ambigu.
- Sering menggunakan modulasi (perubahan nada suara), yang membutuhkan lebih banyak perhatian pemirsa.
- Perluasan jangkauan dan variasi musik.
- Pertumbuhan pentingnya keahlian. Pelaksanaan petikan yang sangat teknis, dengan tujuan agar seorang musisi solo dapat memamerkan keahliannya. Franz Liszt Dia menonjol karena kualitas piano ini, menciptakan komposisi untuk piano yang sangat sulit dalam teknik dan performa.
- Termasuk dari instrumen baru di orkestra simfoni seperti piccolo, tanduk Inggris, kontrabassoon dan tuba, antara lain.
- Peningkatan ukuran orkestra, jumlah musisi yang lebih banyak.
- Puncak dalam penggunaan piano, baik secara individu maupun dalam orkestra simfoni, berkat kualitas ekspresifnya.
- Variasi gaya musik, termasuk adaptasi tarian rakyat dan unsur nasional.
- Promosi dari improvisasi.
- Menghargai apa eksotik.

Gambar: Pemutar slide
Bentuk populer dari romantisme musik.
Sekarang setelah Anda mengetahui karakteristik utama romantisme musik, mari kita cari tahu bentuk mana yang paling sering digunakan selama romantisme:
- Malam: Karya musik yang misterius dan sensitif, ditakdirkan untuk dimainkan di malam hari. Salah satu bentuk yang paling terkenal dari Chopin.
- Mendadak: Komposisi disusun dengan improvisasi.
- Wals: Ditakdirkan untuk menari dengan ritme lambat. Meskipun asalnya berasal dari s. XVIII, dalam romantisme di mana bentuk yang saat ini kita kenal dengan ukuran ditentukan.
- Fantasi: Komposisi lain berdasarkan improvisasi. Ini memiliki basis musik sonata tetapi dengan kebebasan yang lebih besar. Hal ini diberikan untuk pengembangan tema termasuk karakteristik imitatif dan counterpoint.
- Pendahuluan: Komposisi pendek yang berfungsi sebagai pengantar karya besar dan panjang. Itu tidak memiliki struktur tertentu.
- Belajar: Sebuah karya yang disusun untuk musisi solo, studi tentang disiplin teknis tertentu, latihan eksekusi yang sulit.
- Simfoni: Komposisi untuk orkestra simfoni yang secara konvensional memiliki 4 gerakan. Beberapa musisi mengambil lebih banyak kebebasan, seperti Beethoven, yang telah menyusun simfoni dengan 5 gerakan.

Gambar: Pemutar slide
Komposer utama romantisme.
Dan untuk mengakhiri pelajaran romantisme musik ini, kami akan menawarkan Anda daftar lengkap dengan with komposer luar biasa arus ini dalam musik. Mereka adalah sebagai berikut:
- Ludvig Van Beethoven
- Hector Berliozo
- Johannes brahm
- Anton Bruckner
- Frederic Chopin
- Franz Liszt
- Felix mendelssohn
- Nicolo Paganini
- Franz schubert
- Robert Schumann
- Richard Strauss
- Giuseppe Verdi
- Richard Wagner
Meskipun musik memiliki banyak tujuan, peluang yang diberikan romantisme kepada para musisi saat itu sangat menarik, membuka celah untuk ekspresi individu. Pada akhirnya, seni memiliki tujuan akhir eksposisi ide dan perasaan pribadi.

Gambar: Berbagi slide
Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Romantisme musik: karakteristik, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami sejarah musik.