Bunga Matahari Van Gogh: Analisis dan Arti Seri Arles dan Paris

Bunga matahari adalah nama tujuh kanvas Vincent van Gogh yang terkenal, yang membentuk seri yang disebut series Bunga matahari dari Arles, dilukis antara tahun 1888 dan 1889. Kanvas-kanvas ini adalah karya paling populer dari pelukis Post-Impresionis. Selain seri ini, ada lagi yang dikenal sebagai Bunga Matahari Paris, dilukis oleh Van Gogh setahun sebelumnya, pada tahun 1887.

Foto-foto dari Bunga matahari Mereka termasuk dalam genre still life atau still life, di mana lukisan bunga menonjol. Lukisan bunga sangat umum dalam tradisi seni, terutama di Belanda, tetapi mereka jarang menyertakan bunga matahari, karena dianggap bunga kasar. Namun, Van Gogh menghargai kesederhanaan, keceriaan, dan penampilannya yang liar.

Sangat mengejutkan bahwa motif sederhana seperti itu merupakan salah satu mahakarya seni rupa kontemporer. Untuk apa kita dapat menghubungkan fenomena ini? Bagaimana kita bisa memahami kejeniusan Van Gogh melalui bunga mataharinya? Apa karakteristik dan signifikansinya?

Bunga matahari dari Arles

Vincent van Gogh mengacu pada proyek Bunga matahari dari Arles seperti "simfoni biru dan kuning." Itulah kunci analisis pertama kami: seniman bermaksud untuk mengkonsolidasikan set yang harmonis dengan memanfaatkan kontras antara nada hangat dan dingin. Teknik yang dipilih untuk seluruh rangkaian adalah minyak di atas kanvas.

Setiap lukisan berisi bentuk-bentuk sederhana dan berwarna-warni yang menurut para ahli membangkitkan selera Van Gogh akan seni Jepang. Ini japonisme juga datang teknik yang dikenal sebagai cloisonisme, banyak digunakan oleh Gauguin, yang sangat dikagumi Van Gogh. Cloisonismo terdiri dari lukisan permukaan datar berwarna dengan siluet yang jelas dibatasi oleh garis tebal.

Warna kuning memiliki peran utama dalam seri. Bahkan, dalam beberapa lukisannya, sang pelukis menunjukkan kemampuan ekspresif dan persuasifnya hanya dengan menggunakan tiga warna kuning, yang tidak diragukan lagi merupakan seorang jenius pada saat itu. Warna kuning cerah yang digunakan oleh Belanda dimungkinkan oleh kemajuan industri dalam pigmentasi pada akhir abad ke-19.

Sekarang, apa yang kita lihat di setiap kanvas? Hanya bunga matahari yang diatur dalam vas. Fakta yang aneh adalah bahwa bunga matahari ini terdiri dari dua varietas bunga yang berbeda: kami menemukan bunga matahari boneka beruang atau boneka beruang dan bunga matahari senyum lebar atau bunga matahari yang tersenyum. Keduanya juga merupakan varietas bunga matahari kerdil.

1. Vas dengan lima bunga matahari

Vas dengan lima bunga matahari itu adalah kanvas pertama dalam seri Arles. Di kanvas ini kita melihat tiga bunga matahari berdiri di vas dan dua bunga matahari layu di atas meja. Sebuah kancing rahasia tumbuh dari salah satu bunga matahari yang jatuh. Latar belakang menonjol dengan nuansa biru berbeda yang mengingatkan kita pada kanvas Malam berbintang. Kuning membangkitkan luminositas kanvas yang semarak Kopi Arles.

Vas berwarna hijau pucat dan berdiri di atas permukaan yang berwarna-warni. Kelopaknya terlihat seperti nyala api matahari yang membakar, sedangkan inti bunganya berbeda satu sama lain. Setiap bunga itu unik; tidak ada yang diulang. Sementara beberapa tampak penuh kehidupan, yang lain memudar di depan mata kita.

2. Vas dengan lima belas bunga matahari

Di Vas dengan empat belas bunga matahari, Van Gogh mengejutkan dengan revolusi nada hangat. Palet kuning, oker dan jeruk dikombinasikan dengan penampilan hijau yang ekonomis, yang nyaris tidak menandai keberadaan batang. Ini adalah suasana pijar dan bercahaya. Empat belas bunga matahari menunjukkan tahap pembungaan yang berbeda, karena ada yang berdaun dan ada yang kehilangan kelopaknya. Kita dapat membedakan superposisi sapuan kuas, yang teksturnya tidak disembunyikan oleh seniman.

3. Vas dengan lima belas bunga matahari

Ini adalah versi kanvas sebelumnya (Vas dengan empat belas bunga matahari) di mana ia memperkenalkan perbedaan halus. Permukaan yang menopang vas jelas dipisahkan dari latar belakang oleh garis biru. Hal yang sama terjadi pada vas, yang alasnya menonjol dari permukaan dan, pada saat yang sama, menandai pemisahannya dengan bagian atas vas, di mana kita melihat tanda tangan Vincent dengan warna biru cerah.

Ini adalah salah satu kanvas yang ditujukan untuk kamar tidur Paul Gauguin. Menurut sebuah artikel oleh Alastair Sooke, garis biru tebal yang menguraikan vas dan meja dapat dipahami sebagai penghormatan oleh Van Gogh kepada sang pelukis. Sooke juga menyatakan bahwa karena ini adalah lukisan pertama dalam seri yang ditandatangani, Van Gogh sadar telah mencapai sesuatu yang signifikan.

4. Vas dengan lima belas bunga matahari

Karya ini adalah versi kedua yang dibuat Va Gogh di atas kanvas Vas dengan empat belas bunga matahari. Warna kuning cerah dari kelopaknya menonjol dengan latar belakang pucat. Bagian tengah bunga menjadi lebih mencolok. Salah satunya menonjol secara keseluruhan karena pusat biru birunya yang memperkenalkan getaran visual. Bagian vas dipisahkan oleh garis biru dan, di bawah ini, kita melihat tanda tangan Vincent. Batas antara permukaan dan latar belakang tidak lagi biru tapi kastanye.

5. Vas dengan dua belas bunga matahari

Vas dengan dua belas bunga matahari menunjukkan dialog antara kuning dan biru toska, yang menandai perbedaannya dari kanvas sebelumnya. Kita melihat, pada kenyataannya, sapuan kuas putih diterapkan langsung ke kanvas pada latar belakang pirus. Secara umum, tekstur yang diciptakan oleh sapuan kuas tebal akan menonjol. Batas-batasnya jelas digariskan dengan garis nada bumi.

Di selusin bunga, warna oker mendominasi dan bagian tengah beberapa bunga matahari menggabungkan warna bumi yang intens dengan partikel kuning kecil yang memberikan luminositas. Kali ini, vas telah mendapatkan kehidupan baru. Itu tidak lagi buram dan datar, tetapi mengkilap dan dengan volume yang agak lebih jelas daripada yang sebelumnya.

6. Vas dengan dua belas bunga matahari

Dalam versi ini Vas dengan dua belas bunga matahari, Van Gogh menghadirkan palet baru, diperkaya dengan nuansa berbeda. Antara kuning dan biru pucat, warna-warna bersahaja, oker dan oranye cerah menonjol. Kontraskan warna-warna ini dengan setengah bagian dalam vas, dari rona ungu buram. Ini kontras dengan luminositas bagian atas, dihidupkan dalam cahaya. Latar belakang, seperti lukisan sebelumnya, adalah pirus, yang memungkinkan warna kuning bunga menonjol.

7. Tiga bunga matahari dalam vas

Kanvas Van Gogh Vase dengan Three Sunflowers lebih jauh mengeksplorasi berbagai warna hijau. Bunga-bunga, selalu dalam warna kuning cerah dan bersinar, meledak dengan latar belakang hijau air. Mereka didukung oleh vas yang menggabungkan berbagai nuansa hijau dan yang mencapai, melalui aplikasi putih, untuk mendapatkan kecerahan dan volume tertentu.

Kami melihat perubahan besar di permukaan. Meskipun hampir semua lukisan dalam seri menunjukkan sapuan kuas, di sini efeknya kurang homogen. Kontras antara sapuan kuas dengan nuansa berbeda lebih terbuka, karena pemisahan di antara keduanya lebih terbuka. Hitam, kuning, kastanye, oker, hijau, dan putih jelas tumpang tindih dan dapat dibedakan satu sama lain. Sepertinya tidak ada yang stabil. Adegan bergetar secara keseluruhan. Van Gogh telah membangun bahasa yang unik dan personal.

Lihat juga: Malam Berbintang oleh Vincent van Gogh

Motif bunga matahari hadir dalam karya Vincent van Gogh sebelum mengembangkan seri Arles (Provence). Bunga matahari adalah bagian dari elemen yang menghiasi beberapa adegannya, hingga sedikit demi sedikit menjadi tema. Tapi di atas semua itu, sebelum seri Arles, Van Gogh melukis kanvas bunga matahari lainnya yang kurang dipublikasikan, yang sekarang dikenal sebagai Bunga Matahari Paris.

Bunga Matahari Paris

Pada tahun 1887, Van Gogh berada di Paris. Pengaruh Impresionisme mendorongnya untuk menyelidiki bahasanya sendiri, jadi dia menggunakan bunga matahari sebagai alasan untuk mengeksplorasi penggunaan warna yang baru.

Maka lahirlah seri pertama lukisan bunga mataharinya, yang sekarang kita kenal sebagai Bunga Matahari Paris, anteseden langsung dari yang terkenal Bunga matahari Arles (Provence).

Kelompok benda mati ini dicirikan oleh representasi bunga matahari yang dipotong dan layu, berubah menjadi biji. Bunga matahari menempati seluruh ruang gambar dan direpresentasikan sedemikian rupa sehingga mendekati ukuran aslinya.

1. Empat potong bunga matahari

Pada kanvas 1, Van Gogh menggambarkan empat bunga matahari yang dipotong dan layu. Cara dia menggunakan pewarnaan sangat mengesankan melalui tumpang tindih warna pada kanvas dan penggunaan pola garis berputar-putar di tengah bunga.

Latar belakangnya rumit: di sepanjang garis atas kanvas, gelap. Ke arah samping ia memperoleh lebih banyak cahaya dan kehangatan, sementara di tengah tampaknya mengapung di atas biru.

2. Bunga matahari berubah menjadi biji

Two Cut Sunflowers menonjol karena penggunaan sapuan kuas yang tebal untuk membangun tekstur dan luminositas. Nada bumi, hijau dan kuning mendominasi. Kanvas kontras dengan yang sebelumnya karena ukurannya yang kecil.

3. Dua bunga matahari potong layu

Kanvas ini mewakili dua bunga matahari di mana pola hampir matematis dari pusat bunga mereka menonjol dengan cara tertentu, yaitu dari bijinya. Palet nada kuning mendominasi kontras dengan nada gelap untuk garis, serta sapuan kuas hijau dan oranye.

4. Dua potong bunga matahari

Dalam versi potongan bunga matahari ini, tampilan latar belakang biru di mana bunga dibingkai menonjol. Dengan cara ini, itu pecah dengan nada bersahaja dari dua kanvas sebelumnya. Isi cat tebal pada sapuan kuas sangat mencolok. Tampaknya pengumuman "simfoni biru dan kuning" yang akan menjadi seri Arles satu tahun kemudian.

Arti dari Bunga matahari oleh Van Gogh

ya ok Bunga Matahari Paris Mereka adalah yang pertama dibuat, kanvas ini memiliki tujuan yang lebih eksperimental dan plastis daripada ekspresif. Benar-benar masuk Bunga matahari dari Arles bahwa Vincent van Gogh akan dibuat pemilik bunga matahari.

Di Bunga matahari dari Arles, kuning mengekspresikan kegembiraan dan merayakan kehidupan yang disentuh oleh cahaya ilahi. Ingatlah bahwa bunga matahari menerima nama itu karena berorientasi ke arah matahari. Karena fakta ini, ditambah dengan bentuk dan warnanya, bunga matahari adalah simbol matahari untuk Van Gogh. Tapi apa artinya ini? Van Gogh menghubungkan warna kuning dengan matahari dan kehidupan, dan juga menghubungkan matahari dengan Kristus, yang dianggapnya sebagai terang dunia.

Mari kita ingat juga bahwa ketika Van Gogh menyusun seri Arles, dia antusias dengan kunjungan Paul Gauguin, yang akan bergabung dengan proyek Rumah Kuning. Dengan demikian, hati Belanda yang antusias bergetar dengan rasa syukur Bunga matahari dari Arles, dua di antaranya ditakdirkan untuk kamar Gauguin.

Misteri hidup dan waktu

Kita harus menyoroti aspek lain. Di setiap kanvas Bunga matahari dari Arles, kita melihat berbagai tahap pembungaan bunga matahari: bunga matahari kancing, bunga matahari matang dan bunga matahari layu atau layu.

Seperti yang disarankan oleh kritikus Inggris Alastair Sooke, kita dapat menafsirkan karya tersebut sebagai ekspresi dari perjalanan waktu dan zaman, simbol kehidupan dan keanehan waktu. Bagaimanapun, ini adalah salah satu makna yang dikaitkan dengan genre still life.

Keindahan yang tersembunyi

Vincent van Gogh dengan tegas ingin dikenal sebagai pelukis bunga matahari dan, pada kenyataannya, menyatakan kepada saudaranya “bunga matahari adalah milikku”. Tapi kenapa? Di awal karirnya, pelukis ini berkecimpung dalam lukisan bunga, yang merupakan genre yang cukup berkembang di Belanda. Tentu saja karya-karya tersebut laris manis dan Van Gogh ingin memasuki pasar seni.

Dia mulai dengan melukis beberapa gambar bunga tradisional, tetapi segera dia menemukan dirinya bereksperimen dengan warna dan teknik, tetapi juga dengan motif: bunga matahari. Hampir tidak ada yang melukis bunga matahari. Para seniman menganggap mereka kasar. Namun, Van Gogh mampu melihat keindahan yang tersembunyi di dalamnya.

Mungkin, kita bisa melihat Van Gogh sebagai salah satu bunga matahari yang unik dan istimewa, melihatnya dalam semua tahapan pribadinya: Van Gogh dilahirkan dan bergetar dalam kepenuhannya, Van Gogh mencari cahaya ilahi, Van Gogh menunjukkan kecantikannya yang tersembunyi, Van Gogh tanpa akar menumpahkan daunnya di vas. Mungkin itu sebabnya, bagi Paul Gauguin, Bunga matahari mereka "sepenuhnya Vincent."

Ini mungkin menarik bagi Anda:

• Lukisan Vincent van Gogh Dijelaskan
• Postimpresionisme

Sejarah Bunga matahari oleh van Gogh

Seri Bunga matahari dari Arles Itu dikandung sebagai proyek dua belas kanvas yang ditakdirkan untuk menghiasi Rumah Kuning di Arles, tempat Van Gogh tinggal. Seniman ingin mengubah rumah menjadi kediaman gerakan pelukis. Penghuni pertamanya (dan satu-satunya) adalah temannya Paul Gauguin, jadi dua dari kanvas itu ditujukan untuk kamarnya. Dalam sebuah surat yang ditujukan kepada saudaranya Theo, seorang pedagang seni, Van Gogh menyatakan:

Dengan harapan tinggal di bengkel kami dengan [Gauguin], saya ingin membuat dekorasi untuk bengkel. Tidak ada apa-apa selain bunga matahari besar... Bagaimanapun, jika saya menjalankan rencana ini, saya akan mencapai selusin frame. Keseluruhannya akan menjadi simfoni dengan warna biru dan kuningYah, saya bekerja sepanjang pagi ini, sejak matahari terbit, karena bunga-bunga segera layu dan ini adalah pertanyaan untuk membuat keseluruhan dalam satu pukulan... (Surat tertanggal 15 Agustus 1888)

Vincent van Gogh sangat senang dengan kunjungan Gauguin dan ide untuk mengubah Rumah Kuning menjadi kediaman seniman. Gauguin sangat dihargai Bunga matahari, dan menganggap mereka sebagai "sepenuhnya Vincent." Sebenarnya, dia ingin membeli beberapa kanvas, tetapi Vincent enggan.

Selama kunjungan mereka ke Rumah Kuning, persahabatan antara keduanya segera berubah menjadi masam. Gauguin membuat potret seniman Belanda yang disebut Van Gogh melukis bunga matahari. Vincent merasa dilanggar dan, sejak saat itu, konflik dimulai. Gauguin memutuskan untuk meninggalkan Rumah Kuning, tetapi meskipun demikian, permusuhan Vincent tidak berhenti, mencapai titik memutilasi telinganya.

Kanvas yang hilang Bunga matahari dari Arles

Saat ini, dua kanvas dalam seri Bunga matahari dari Arles mereka tidak tersedia untuk umum. Salah satunya dihancurkan dan yang lainnya diakuisisi oleh seorang kolektor pribadi. Sementara itu, dua dari kanvas yang masih dilestarikan berada di ambang kepunahan pada paruh pertama abad ke-20. Mari kita cari tahu apa yang terjadi dalam setiap kasus yang disebutkan.

Vas dengan lima bunga matahari. dikalsinasi. Kanvas pertama dalam seri Arles, disebut Vas dengan lima bunga matahari, diakuisisi oleh kolektor Jepang Koyata Yamamoto, yang persahabatannya dengan penulis dan seniman Saneatsu Mushanokoji memicu minatnya pada Van Gogh. Setelah pembelian, lukisan itu tiba di Jepang dengan kapal uap Binna pada tahun 1920, dan berhasil dipamerkan pada tahun 1921.

Karena bingkainya sangat berat, karya itu jatuh dari dinding yang dipajang. Yamamoto memutuskan untuk tidak memajangnya lagi dan mencoba menyimpan kanvas itu di brankas yang aman di bank. Permintaannya ditolak, karena bank tidak mau bertanggung jawab atas kerusakan yang diakibatkan oleh kelembapan tersebut. Kolektor harus menyimpan pekerjaan di rumah. Sayangnya, kanvas itu terbakar selama serangan bom di kota Ashiya pada tahun 1945, selama Perang Dunia II.

Vas dengan empat belas bunga matahari. Koleksi Galeri Nasional London. Kanvas ini terancam punah setelah deklarasi perang pada tahun 1939, karena lukisan itu berada di galeri Tate di Pimlico (Tate Britain), di London. Untungnya, dia pindah ke Kastil Muncaster di Inggris Barat Laut. Itu sementara dihapus dari tempat untuk mengembalikannya, sebuah pekerjaan yang dilakukan oleh pengasingan Jerman, Helmut Ruhmann. Sejak akhir perang, pada tahun 1945, itu dimasukkan dalam koleksi Galeri Nasional di London.

Dua belas bunga matahari dalam vas. Koleksi dari Neue Pinakothek. Hitler menganggap seni Van Gogh (dan seni kontemporer pada umumnya) merosot, yang hampir menyebabkan karya ini menghilang. Direktur Neue Pinakothek berhasil menyembunyikan pekerjaan di gudang, dan mengevakuasinya selama perang ke Kastil Neuschwanstein. Ketika Nazi melihat perang yang hilang, mereka ingin menghancurkan kastil agar tidak jatuh ke tangan sekutu, tetapi bawahan menolak. Di akhir perang, bidak itu kembali ke Neue Pinakothek.

Vas dengan tiga bunga matahari. Koleksi Pribadi. Selama paruh pertama abad ke-20, karya itu Vas dengan tiga bunga matahari Itu diakuisisi oleh seorang kolektor pribadi di Amerika Serikat. Karya itu dipamerkan untuk terakhir kalinya pada tahun 1948. Sejak itu, tidak terlihat lagi di depan umum. Keberadaannya saat ini tidak diketahui.

Referensi

Alastair Sooke: Bunga Matahari Van Gogh: Sejarah yang tidak diketahui, BBC, 21 Januari 2014. On line. Diakses pada 3 Mei 2021.

Charles, Victoria: Vincent Van Gogh: Pelukis Bunga Matahari, 2019, Parkstone Internasional, Koleksi Grand Master.

Montes de Oca, Alejandro: Persimpangan gambar dalam pandangan van Gogh, Bingkai 23 • UAM-X • MEKSIKO • 2004 • PP. 55-77.

Museum Van Gogh: 5 hal yang perlu Anda ketahui tentang 'Bunga Matahari' Van Gogh. On line. Diakses pada 29 April 2021.

Van Gogh, Vincent: Surat untuk Theo, 1998, Barcelona: Buku Ide, S.A. Terjemahan oleh: Francisco de Oraa.