Seni Romawi menjelaskan: pahami seperti apa seni di Roma Kuno

Seni Romawi yang diproduksi pada zaman kuno sebagai referensi ke peradaban sebelumnya - Yunani dan Etruria - bercampur getting latihan dan harmoni.

Karena bahasa seni lukis, seni pahat, dan arsitektur Romawi mencerminkan gagasan peradaban yang telah lama menjadi kerajaan besar dan kuat, yang secara resmi berasal dari tahun 753 SM. C, ikatan pengawet atau detik IV d. C.

Sebagai manifestasi artistik masyarakat ini sejak awal, mereka akan tetap sangat berani menghasilkan rambut grego dari fase Helenistik.

Religiusitas grega juga dimasukkan melalui apropriasi mitologi, yang kemudian menghadirkan nama yang berbeda untuk deuses dan deuses yang sama.

Seiring berjalannya waktu, dan setelah Kekaisaran Romawi berdiri, perubahan akan muncul dalam seni yang dihasilkan, terutama di bidang arsitektur.

Juga, dengan mengacu pada praktik dua orang Etruria, budaya Romawi mulai menunjukkan karakteristik yang lebih populer dan ekspresif.

Sejak abad ketiga, proses konflik dimulai antara orang Romawi dan orang-orang barbar yang miskin, yang menyebabkan ditinggalkannya seni dan konstruksi arsitektur.

Ini adalah saat di mana Romawi datang atau kemunduran mereka, yang mengakibatkan hilangnya Kekaisaran Romano do Ocidente untuk orang-orang barbar Jerman.

Lukisan Roma kuno

Lukisan di Roma sangat banyak dipraktekkan di kota Pompeia dan Herculaneum, terkubur oleh batu setelah letusan gunung berapi di Gunung Vesuvius, pada tahun 79 M. C. Pada masa lalu ditemukan dua kepurbakalaan dalam bentuk lukisan Romawi nesses locais.

Di Pompeia ada situs arkeologi yang terpelihara dengan sangat baik, tidak dengan berbagai elemen dari teritip - jelas dipengaruhi oleh budaya Yunani.

Teknik melukis yang biasa kami lakukan segar, yang terdiri dari pengolesan tinta pada permukaan gesso yang masih segar, sehingga awet lebih lama.

Ekspresi seni ini diklasifikasikan dalam empat gaya: hias, arsitektural, bercukur dan rumit.

Bukan yang pertama, untuk penyematan, lapisan gerakan diterapkan ke dinding sebagai tujuan meniru tekstur marmer, seperti balok yang digunakan dalam format tijolo.

Tidak ada gaya kedua, atau arsitek, atau gesso ditiadakan dengan para seniman yang mulai menggunakan hanya cat untuk menyampaikan gagasan tentang kedalaman dan kedalaman.

Foram menemukan lukisan besar yang dilukis dengan gaya Vila dos Mistérios, sebuah rumah kelas atas di Pompeia, yang berasal dari abad ke-1.

Tidak ada gaya dicukur, Kami membuat gambar yang melewati ilusi memiliki janelas dengan figur hewan dan alam, lebih banyak dengan efek yang lebih "rata" dan lebih sederhana.

Muncul kemudian atau gaya terakhir, atau rumit, bukan yang mana yang bisa melihat tiga genre lainnya. Ada juga lukisan orang quase dalam ukuran natural, ditampilkan berdiri atau duduk.

Seperti lukisan-lukisan Romawi yang peduli dengan penggambaran realitas secara imajinatif, teknik pencampuran yang akan mencoba menelusuri lukisan-lukisan itu ke dalam royal dinner, menghiasi arsitektur.

Juga, subjek penasaran yang muncul dari lukisan yang ditemukan di Pompeia adalah seni erotis. Beberapa mural memamerkan makan malam yang menggambarkan praktik seksual masyarakat (termasuk gambar homoerotik) dalam konstruksi yang seharusnya menjadi rumah bordil.

Patung Roma Antiga

Seperti patung Romawi yang dibentuk oleh banyak salinan Yunani yang patut dicontoh. Akhir Grécia Antiga, atau periode Helenistik, sangat mempengaruhi Romawi.

Patung-patung ini akan berfungsi berkali-kali sebagai ornamen untuk konstruksi arsitektur, menelusuri tanggal sejarah dan orang-orang penting.

Sebagai patung Romawi sofreram alguma differentes tidak mengacu pada s gregas. Bangsa Romawi sangat menghargai potret setia Anda memberikan angka, sama seperti yang dikorbankan ideal kecantikan.

Oleh karena itu, ia memiliki representasi kepribadian istimewa, orang-orang kuat yang telah diabadikan dalam marmer. Saya menampilkan garis ekspresi yang menunjukkan realitas mereka pada saat patung terbentuk dikandung.

Keingintahuan tentang patung Romawi adalah bahwa, seperti halnya Yunani, mereka tidak putih secara internal, seperti yang Anda bayangkan. Terungkap bahwa ikon seni klasik ini awalnya dicat, berkali-kali dengan warna-warna cerah.

Arsitektur Roma Antiga

Arsitektur Romawi adalah linguistik artistik dari ketenaran utama dessa civilização. Dengan karya-karya yang mengesankan dan muluk-muluk, orang Romawi mampu menyesuaikan pengetahuan tentang peradaban lain dengan minat serius mereka.

Foi do povo Etruscan bahwa mereka menggiring teknik busur e da aboboda, Conheciments belum dijelajahi rambut abu-abu yang memungkinkan untuk berinovasi konstruksi dengan ruang interior yang besar dan semi-tiang.

Melalui pelengkung itu mereka bisa mengerjakan proyek-proyek raksasa, seperti amfiteater yang disebut Coliseum, yang didirikan oleh Vespesian dan diselesaikan di Secular I oleh Domitian.

Konstruksi ini memiliki tiga ubin lantai dengan lengkungan ditempatkan satu di atas atau yang lain. Ruang internalnya cukup untuk menampung 40 ribu orang duduk dan 5 ribu orang.

Juga, ornamennya bukan amfiteater yang terinspirasi oleh seni Yunani dan struktur inspirasi Etruria.

Sebagai contoh konstruksi onde note-se atau penggunaan abóboda temos atau Panteão, atau temple dos deuses. Awalnya digunakan sebagai kultus deuses mitologis, kemudian diubah menjadi igreja crist.

Struktur Nessa dapat kita renungkan pada teto bulat yang memiliki bukaan tidak terlalu tinggi, sehingga memungkinkan untuk mengapresiasi atau mengalami pengalaman magis yang mensimulasikan atau memiliki cakrawala.

Karakteristik Seni Romawi Kuno

Karakteristik seni Romawi yang paling mencolok terkait dengan kapasitas kekuatan ini menyatukan pengaruh Yunani dan Etruria, mengintegrasikan rasa estetika Helenistik dengan dua objektivitas Etruria.

Bentuk dessa, ciptakan karya yang mengikuti cita-cita keindahan klasik, ditambah lebih banyak memperkenalkan karakteristik penting untuk mencerminkan ide-ide Anda, seperti representasi kepribadian nasional yang setia dan realistis. patung.

Arsitekturnya menonjolkan penggunaan lengkungan dan konstruksi megah, berkali-kali dihiasi dengan lukisan pahatan yang mewakili tokoh-tokoh sejarah. Kekhasan lukisan kaya akan detail dan efek kedalaman, terlepas dari warnanya.

Saya ingin tahu lebih banyak tentang hal-hal terkait, saya membaca:

• Seni Yunani Kuno
• Atau apa itu seni romantis? Bekerja untuk memahami atau gaya
• Seni Mesir: pahami seni Mesir Kuno yang menakjubkan
• Seni Bizantium

Referensi bibliografi:

• GOMBRICH, Ernst Hans. Sebuah sejarah memberikan seni. 16. ed. Rio de Janeiro: LTC, 1999.
• PROENÇA, Graça. Sejarah Seni. Sao Paulo: Ed.Ática, 2010.