Roy Lichtenstein e sebagai suas 10 karya paling penting

Roy Lichtenstein (1923-1997) adalah dua nama besar untuk seni pop. Fazia bagian dari proyek estetika Lichtenstein a ketinggian tempat umum, atau isyarat dari menyoroti atau awalnya tidak dianggap.

Seniman plastik Amerika Utara telah menciptakan banyak kain berbeda untuk teknik pontilhista, atau saya berharap bahwa karya-karya itu tampaknya direproduksi secara mekanis. Kamu Ben Day pontosSeperti mereka disebut, mereka sering digunakan dalam proses pencetakan massal. Ciri khas luar biasa dari pelukis itu adalah meniru secara detail tampilan gambar yang direproduksi secara komersial.

Produksi artistik Roy Lichtenstein dikenal dengan mengacu pada orang-orang dari budaya massa dan dengan gaya yang mirip atau ditemukan dalam sejarah di quadrinhos.

Cari tahu sekarang karya yang paling disucikan dari salah satu dari dua peserta pameran seni pop terbesar!

1. Apa!

Dibesarkan pada tahun 1963, untuk bekerja Apa! Ini adalah kanvas halus dengan tinta akrilik dan minyak berdasarkan gambar yang diterbitkan pada tahun sebelumnya di majalah di quadrinhos

Semua Pria Perang Amerika, memberikan DC Comics. Lichtenstein terkenal karena menggunakan gambar yang cukup komersial sebagai hadiah kepada kami dan pengumuman yang, melalui regra, menjangkau atau publik besar.

Pena khusus ini - Apa! - ficou dikenal sebagai dua ikon seni pop.

Temukan di bawah gambar yang menjadi pengaruh bagi karya pelukis Amerika Utara:

Lichtenstein tertarik pada konten yang berhubungan dengan cinta atau perang, tetapi kebanyakan digambarkan dengan cara yang lebih dingin dan impessoal. Ini adalah kasus Apa!, yaitu tentang aksi militer.

Di bagian skema pekerjaan kita melihat pesawat militer menembakkan peluru kosong dan, di bagian langsung, kita melihat atau bahkan terkena ledakannya. O nome do work adalah penghormatan terhadap onomatopoeia yang muncul di kain.

Keingintahuan Umma: Apa! itu, dengan cara tertentu, terkait dengan kehidupan artis. Lichtenstein bertugas di Angkatan Darat AS dalam Perang Dunia II dan memiliki banyak latihan anti-pesawat. Tema perang - dan terutama penerbangan militer - karena alasan itu, adalah seniman yang mahal. Apa! Itu milik serangkaian karya yang didedikasikan Lichtenstein untuk perang, serta karya yang diproduksi antara tahun 1962 dan 1964.

Apa! Itu dipamerkan untuk pertama kalinya pada tahun 1963, di Galeri Leo Castello (Nova Iorque). Sejak tahun 1966 karya tersebut menjadi koleksi Tate Modern (London).

2. Gadis tenggelam

Atau minyak di atas kanvas Gadis tenggelam Itu dilukis pada tahun 1963 di muka menggunakan konvensi klasik alam semesta dua quadrinhos (seperti, misalnya, atau penggunaan bolha pemikiran yang diterjemahkan atau yang bukan imajiner dari protagonis).

Gadis tenggelam Saya terinspirasi oleh Lari demi cinta, sebuah cerita yang diterbitkan dalam empat halaman oleh DC Comics pada tahun 1962 di majalah Rahasia Cinta edisi 83.

Na sejarah nyata, atau nama pemuda tampak mencekik atau didirikan, untuk imagem, bukan karena itu, itu diedit oleh Lichtenstein untuk mematikan atau jatuh cinta, sehingga memberikan keunggulan kepada seorang wanita di saus. Lihat di bawah sampul majalah yang menjadi inspirasi karya ini:

Rambut seu grau yang dipanaskan dari melodrama hias, Gadis tenggelam Anda memberikan kain perintis dari Lichtenstein. Kemudian, dia menjadi pelukis untuk berinvestasi dalam karya-karya baru yang mewakili perempuan dalam situasi tragis.

Kain yang paling mewakili gerakan seni pop dan dibuat dengan teknik pontylist. Gadis tenggelam Sejak 1971 itu menjadi koleksi permanen Museum of Modern Art.

3. oh jeff... Aku mencintaimu juga... Tapi...

O karya di atas, dilukis pada tahun 1964, terinspirasi oleh sejarah di quadrinhos. Atau saya tidak digiring untuk memukul kain atau teks yang muncul di kotak dialog yang ada di gambar.

Protagonis memberikan pekerjaan dan digambarkan dalam Menutup e aman atau telepon dengan saya, membiarkan Anda melihat misto kecemasan dan drama.

Lichtenstein membuat semacam parodi dari banyak quadrinho romantis yang populer pada saat itu oleh trazerem to tona konflik sentimental yang atau publik besar tahu bahwa mereka akan diselesaikan pada akhir hari majalah.

oh jeff... Aku mencintaimu juga... Tapi ... Itu sangat terkenal karena dua karya yang menyatukan karakteristik utama Lichtenstein. Perhatikan, misalnya, saya tidak menggunakan teknik Pontilhist. Gambar itu dipotong sangat dekat dengan wajah wanita itu, bahkan menghilangkan sebagian kepalanya, dan bolha da fala dikompres dan dipotong langsung ke samping. Konsentrasi ini meningkatkan perasaan tegang dan kecaman atau melodrama yang hadir dalam situasi tersebut.

4. Miki terlihat

Miki terlihat Itu dibesarkan pada tahun 1961 dan disebut sebagai referensi atau buku anak-anak Pato Donald: Turun dan Kalah (1960). Na imagem sosok hampir dua karakter - Donald Duck dan Mickey Mouse - memancing, em um pie.

Sebuah ilustrasi, yang diambil dari dua buku anak saya yang baru lahir, mengandung sedikit humor karena Pato Donald berkomunikasi dengan temannya bahwa dia memancing peixe yang hebat ketika, na verdade, atau anzol ficou ketagihan sendiri ropa. Mickey, ao akan menjelaskan situasinya, tertawa menutupi mulutnya untuk no fazer barulho, zombando do amigo.

Pengawalan Lichtenstein untuk mereproduksi makan malam buku anak-anak, atau kebalikan dari menciptakan gambar asli, oleh banyak orang dianggap sebagai seni rupa. Seorang kritikus menuduh pelukis "memalsukan" gambar komersial, banyak di antaranya adalah gambar asli selalu diubah, berkali-kali menerima suntikan humor dan ironi.

Miki terlihat Itu milik koleksi permanen Galeri Seni Nasional (Washington).

5. Karya besar

Karya besar Itu dikandung pada tahun 1962 dan dilacak oleh dua orang - um homem e uma mulher. Ela olha untuk kain (bahwa penonton tidak memiliki akses) dan menegaskan keberhasilan pekerjaan.

Memberikan frase dita pela bela loira dan pensiun untuk sebuah kata yang akan memberi saya judul alun-alun (Karya besar). Brad, untuk saat itu, adalah karakter yang muncul di kanvas Lichtenstein lainnya. Sehubungan dengan pengawalan tokoh, atau pelukis, dia pernah menegaskan dalam sebuah wawancara bahwa Brad soava klise dan heroik, oleh isso itu akan menjadi protagonis yang sempurna untuk seni pop yang dimaksudkan untuk membangun hubungan dengan budaya massa.

Karya besar pertahankan jejak khas Lichtenstein: atau penggunaan titik Ben Day, atau penggunaan inti yang hidup di hadapan bahasa visual yang dipinjam dari alam semesta dua quadrinhos.

Sebuah kanvas atas dan saya melampirkan halaman ke koleksi pelukis Amerika Utara yang paling baru dijual. Karya besar Itu dijual pada Januari 2017 seharga 165 ribu dolar.

6. Popeye

Popeye Itu adalah lukisan minyak di atas kanvas yang dicat no verão dari tahun 1961 (seperti yang dapat dilihat di sisi bawah kanvas) dan pentingnya karena fakta bahwa itu adalah lukisan pop pertama yang dibuat oleh Lichtenstein. Kali ini, misalnya, dengan reproduksi karakter ikonik seperti Mickey Mouse.

O personagem Popeye adalah "roubado" dari chamada "baixa cultura" untuk memenangkan status sebuah karya seni oleh tangan seorang pelukis Amerika Utara. Kemudian, kemudian, Lichtenstein akan mengabdikan dirinya untuk melukis atau homem umum, pada saat pertama atau seniman beralih ke tokoh fiksi yang mudah didamaikan oleh semua orang.

Na kain acima, Popeye luta dengan arch-inimigo Brutus, flertava itu dengan kekasihnya Olívia Palito. Beberapa kritikus membaca kanvas atau berharap pelukis memberontak terhadap pelukis ekspresionis abstrak. Kedua untuk interpretasi ini, Brutus mewakili abstraksionis dan Popeye adalah atau sinonim do novo, dua artis pop.

7. Dua telanjang

Diproduksi pada tahun 1994, karya ini milik satu set lukisan dan ukiran wanita kami yang dibuat Lichtenstein selama tahun 1990-an. Sangat menarik untuk dicatat bahwa hanya kedewasaan karier atau pelukis Amerika Utara yang memutuskan untuk berinvestasi dalam subjek ini yang mahal untuk sejarah seni.

Boa part das images foram feitas com inspiração na historia Gadis Romantis. Kami quadrinhos sebagai personagen tampil berpakaian, Lichtenstein menolak protagonis yang tertarik, mengubah gambar menjadi jejak yang lebih sederhana dan menggunakan teknik khas Pontiliannya.

8. Sandwich dan Soda

Sandwich dan Soda Itu adalah cetakan yang dibuat pada tahun 1964 direproduksi dalam jumlah 500 eksemplar.

Dicetak di atas plastik, ini adalah cetakan pop Lichtenstein pertama, dan yang pertama dibuat pada permukaan kertas yang berbeda. Gravura acima dibedakan dengan penggunaan inovasi teknis dan bahan eksperimental oleh seniman.

Cara fazer yang digunakan oleh pelukis tidak berfungsi tetapi lebih terkait dengan praktik komersial daripada seni plastik. sablon Itu adalah proses yang awalnya dibuat bukan pada awal abad XX untuk memproduksi label tercetak pada barang-barang konsumen. Di permukaan seniman yang mencetak gambarnya di atas kertas cetak tradisional, Ini tentang selembar ligação asetat sem qualquer dengan di sini yang dianggap material artistik.

Citra yang dipilih untuk direpresentasikan secara langsung berkaitan dengan budaya Barat sehari-hari. Seniman bekerja dengan gaya realistis dan menyederhanakan detail dua objek, mengurangi warnanya menjadi biru dan putih. Mudah dibaca, atau dilihat publik direproduksi um sanduíche e um refrigerante, yang memberi saya judul karya (Sandwich dan Soda).

Sejak 1996, dua kredit pajak teladan Sandwich dan Soda temukan koleksi permanen Tate (London).

9. Sapuan kuas

Lichtenstein melanjutkan untuk berinvestasi dalam produksi ukiran dengan cara yang lebih signifikan selama tahun 1960-an. Sapuan kuas Itu adalah gravura yang dibiakkan antara tahun 1965-1966. Selama periode ini, seniman plastik menyelidiki serangkaian karya yang mewakili sapuan kuas yang diperbesar. Atau alasan ditarik dari sejarah di quadrinhos berjudul Lukisan, diterbitkan dalam Cerita Ketegangan Aneh (Oktober 1964):

Sapuan kuas Itu didirikan pada teknik Kepausan dan berusaha untuk memprovokasi penganut ekspresionisme abstrak. Seniman adat ini mengatakan bahwa dengan sapuan kuas yang berat itu adalah sarana untuk mengkomunikasikan perasaan secara langsung, Lichtenstein, pada saat yang sama, membuktikan bahwa

"Karena sapuan kuas yang sebenarnya adalah quanto yang telah ditentukan sebelumnya sebagai sapuan kuas, dua desain animasi"

Atau judul kain (Sapuan kuas) quer dizer, secara harfiah, sapuan kuas. Pelukis Amerika Utara membenci aspirasi abstraksionis dan konyol ini atau fakta kelompok yang dikatakan komersial.

10. Gadis dengan bola

Gadis dengan bola Dilukis pada tahun 1961 dan merupakan lukisan cat minyak di atas kanvas yang terinspirasi bukan oleh iklan hotel di Pegunungan Pocono, di Pensilvânia. Sebuah lukisan karya Lichtenstein saat ini menjadi bagian dari koleksi permanen MOMA (Nova Iorque).

Gambar asli, yang menjadi inspirasi bagi pelukis Amerika Utara, adalah foto yang berakhir untuk dilukis, diadaptasi untuk linguagem dos quadrinhos feita dengan garis-garis sederhana dan diilustrasikan dengan inti benteng:

Saya tahu segalanya tentang atau gerakan Seni pop.

Temukan Roy Lichtenstein

Roy Fox Lichtenstein lahir pada 27 Oktober 1923, di New York, seorang pialang acara yang sukses dan donor rumah yang antusias dari dunia budaya. Beatrice Werner Lichtenstein, bersama Roy, juga sering mengadakan pameran dan konser (yang sama memainkan piano), dan ingin memengaruhi filho yang kami kembangkan untuk alam semesta Anda.

Sejak Roy Lichtenstein dava sinais melakukan seu interesse rambut artistik menengah: pintava, desenhava, patung fazia, pemain piano, ia sering tekun dalam pertunjukan jazz. Pada tahun 1940 atau pemuda memasuki Escola de Belas Artes da Ohio State University.

Lichtenstein bertugas di Angkatan Darat AS selama tiga tahun dalam Perang Dunia II.

Selama tahun 1960-an, Amerika Serikat, bersama dengan Andy Warhol, Jasper Johns dan James Rosenquist, muncul sebagai dua pemimpin gerakan seni pop. Dia menggambarkan seni pop sebagai "lukisan non-Amerika, tetapi lukisan industri sejati."

Selama 13 tahun Lichtenstein menjadi profesor seni di Ohio State, New York State University, dan Rutgers University.

Pada tahun 1963, ia meninggalkan karir akademisnya untuk melukis secara penuh waktu. Karya-karyanya sangat terinspirasi oleh cerita-cerita di quadrinhos dan tinham dengan parodi dan ironi sebagai ciri utamanya.

Seu bekerja lebih bem terjadi dalam hal perdagangan foi Karya besar, yang akhirnya dijual seharga 165 ribu dolar pada Januari 2017.

O pelukis faleceu pada tanggal 29 September 1997, tujuh puluh tiga tahun.

Conheça juga

• Romero Britto: karya dan biografi
• Sebagai karya imperdíveis dari Beatriz Milhazes
• Karya Andy Warhol yang Perlu Anda Ketahui!
• Sebagai karya Jean-Michel Basquiat
• Sebagai karya mentah yang dilukis oleh wanita