Hieronymus Bosc: temukan karya dasar seniman fundamental

Seorang pelukis di depan temponya, yang terkadang menggambarkan realitas fantastis dan religius, berinvestasi dalam um karya yang sangat detail, ini adalah Hieronymus Bosch, seorang Belanda yang menandai lukisan sekuler XV.

Karakter yang membintangi kain Bosch adalah monster, makhluk hibrida, tokoh agama, animais, rumah vulgar dalam makan malam improvisasi. Kreasinya yang provokatif dan tidak biasa akan menjadi pengaruh bagi para surealis, yang akan menemukan atau mengerjakan Belanda berabad-abad kemudian.

Temukan apa yang sekarang disebut Hieronymus Bosch dan temukan bahan utamanya.

1. Atau Jardim das Delícias Terrenas

Dianggap sebagai lukisan seniman Belanda yang paling kompleks, intens dan misterius, O Jardim das Delícias Terrenas menghadirkan beberapa kanvas dalam kanvas yang sama yang berisi potret mikro yang fantastis.

Tiga painéis membawa elemen irasional - teka-teki eksentrik - dan tema sentral lukisan dan penciptaan dunia, dengan sorotan untuk atau surga dan untuk atau neraka.

Na plot memberikan pekerjaan untuk esquerda kita melihat surga, bidang alkitabiah, di mana tubuh menemukan prazer dan istirahat. Ada tiga persona utama (Adão, Eva dan Deus) di rumput hijau pedesaan yang dikelilingi oleh binatang.

Sebuah tela do meio, untuk saat ini, muncul atau ditemukan do bem sama buruknya. Gambar tersebut sangat populer dan dimungkinkan untuk merujuk pada elemen simbolis seperti maçã, lambang godaan Adão e Eva no paraíso. Já ha, plot nessa gambar, menção vaidade yang diwakili oleh rambut pavão. Manusia dan hewan diilustrasikan dalam posisi terbalik yang menunjukkan kekacauan dunia.

Sebuah lukisan yang terletak langsung mewakili atau neraka dan memiliki banyak referensi musik. Na imagem, tampak suram dan malam, kita melihat sederet makhluk disiksa dan dimakan makhluk aneh. Ada api, orang menggoreng, muntah, makan malam berat. Bagaimana ilustrasi Bosch memunculkan dua mimpi?

Tidak ada panel langsung dari O Jardim das Delícias Terrenas julgam yang sangat kritis sehingga Bosch teria secara diam-diam memproyeksikan representasinya:

Bila diberi tanggal, atau Jardim das Delícias Terrenas menunjukkan lukisan yang melambangkan hari ketiga penciptaan dunia. Ilustrasi bola dunia yang dilukis dengan ton cinza hanya dengan kehadiran vegetai dan penambang:

O Jardim das Delícias Terrenas dipamerkan di Istana Bruxelas pada tahun 1517. Pada tahun 1593 saya diakuisisi oleh Raja Spanyol Philip II. Gambar chegou yang akan digantung bukanlah yang keempat, bukan Escorial. O Mosteiro menyatukan semua karya baru Bosch yang diakuisisi oleh Philip II, dua penggemar utama seni pelukis Belanda.

Sejak tahun 1936, lukisan Bosch yang paling terkenal telah ditemukan di Museo do Prado, di Madrid.

2. Tentao de Santo Antão

Seni Bosch biasanya dibagi menjadi dua kelompok: tradisional (dibesarkan untuk menempati biara, mosteiros, lingkungan Kristen secara umum) dan non-tradisional.

Karena produksi non-tradisional tampak seperti biksu dan kentang goreng, mereka memiliki sikap menjijikkan, atau yang mengarah pada kontroversi antiklerikal. Namun, kanvas dengan unsur religi, yang lebih mengganggu, juga tidak mungkin karena pelukis bermaksud merepresentasikan pagã pemujaan. Catatan yang sama adalah di mana Bosh menggambarkan ritual ritual dan mengkritik para imam dan ekses ritualistik ini.

Na kain A Tentação de Santo Antão kami membantu atau Santo dikepung untuk kehidupan masa lalunya. Kita melihat solidão dan keinginan-keinginan yang mencoba merayu atau homem yang memutuskan untuk mengubah hidup mereka indo dari menemukan religiusitas mereka.

Kami membantu protagonis untuk tergoda oleh rambut iblis dan makhluk jahat, pada saat yang sama kami adalah testemunhamos atau Santo indo de found ao do bem. Karya tersebut menyatukan empat elemen utama alam semesta: o ceu, a agua, a terra e o fogo.

Tentação de Santo Antão adalah minyak di atas kayu carvalho berukuran besar (atau panel tengah dengan 131,5 x 119 cm dan 131,5 x 53 cm di samping).

Ini adalah triptych, ketika tanggal A Tentação de Santo Antão menyajikan dua lukisan eksterior di bawah ini.

Tentação de Santo Antão milik Museum Nasional Seni Kuno sejak 1910. Sebelum meninggalkan bagian dari koleksi kerajaan Palácio das Necessidades. A versão corrente menegaskan bahwa kain adalah master dari Damião de Góis humanis (1502-1574).

Ketika diintimidasi oleh inkuisisi atas tuduhan tidak beragama Katolik, Damião teria membela diri dengan menggunakan argumen atau bukti memiliki painel yang disebut As Tentações de Santo Antão, oleh Bosch.

3. Sebuah ekstração da pedra da loucura

Extração da pedra da loucura dianggap sebagai karya dengan konten realistis dan termasuk dalam fase pertama pelukis. Saya kira ada beberapa karya pertama Bosch (sering dilukis antara 1475 dan 1480), meskipun di antara beberapa kritikus tampaknya sangat membosankan tentang keaslian lukisan itu.

Sebuah kain memiliki makan malam sentral di tahun namanya, prasasti berikut dibuat dengan kaligrafi yang rumit: Meester snijit die Keije ras Mijne nama adalah Lubbert Das. O teks, diterjemahkan untuk o Portugis, berarti: "Mestre, tira-me depressa essa pedra, meu nome é Lubber Das".

Atau quadro menggambarkan masyarakat humanis yang mengelilingi atau melukis dan membawa empat orang. Operasi pengangkatan batu loucura dan feita ao ar livre, em meio ke padang gurun yang hijau.

Atau dia mengira cirurgião carrega um funil na cabeça, karena fosse a chapéu, dan dianggap oleh banyak kritikus sebagai charlatão. Bosch akan mengantarnya makan malam untuk mencela orang-orang yang memanfaatkan kecerdikan alheia.

Kritik juga akan sampai ke Igreja, kita bisa melihat citra seorang ayah yang hadir yang seolah-olah meratifikasi prosedur bahwa dia jelek. Seorang wanita, juga religius, bertindak bebas dan membantu dalam mengekspresikan reaksi atau prosedur apa pun yang tampaknya menipu.

Christian Loubet, peneliti dari História da Arte, mendeskripsikan o quadro da Seguinte Maneira:

"Sebuah mikrokosmos melingkar, operasi (ilmu), monge dan agama (agama) menjelajahi pasien yang tidak bahagia dengan dalih menghilangkan pedra da loucura dari otaknya. Dia telah menakuti kita dalam menghadapi kepalsuan dan pemindaian nyata dari keterasingan sejati dua kompad (funil, buku tanggal, meja seks ...): dia adalah Cura da loucura. "

Di lanskap latar belakang tampaknya merujuk ke tempat kelahiran Bosch karena menyajikan gereja yang mirip dengan Katedral São João dan dataran khas wilayah tersebut.

Extração da pedra da loucura é o karya tertua yang dilestarikan oleh Bosch. Sebuah karya adalah minyak di atas kayu dengan ukuran 48 cm kali 45 cm dan terletak di Museum Prado.

4. Atau Filho yang Hilang

Kritikus menegaskan bahwa kanvas O Filho Prodigal adalah karya terakhir yang dilukis oleh Hieronymus Bosch. Sebuah peça tertanggal 1516 disebut sebagai perumpamaan tentang filho yang hilang, sebuah kisah alkitabiah masa kini bukan dari Lukas (15:11-32).

Sebuah cerita orisinal memiliki sebagai protagonis atau filho dari seorang homem yang sangat kaya yang ingin mengetahui dunia. Negara itu mendekat dan akan dapat menemukan sebidang tanah yang bersebelahan untuk pergi ke embora dan menikmati dua prazeres kehidupan yang cepat berlalu. Atau pai mengalah atau meminta, hal yang sama bertentangan dengan gagasan itu.

Anda harus pergi dan mengambil keuntungan dari segala sesuatu yang hidup takut untuk menawarkan, atau muda rakus terlihat sozinho dan sumber daya sem dan dipaksa untuk kembali, untuk meminta pengampunan atau pai. Ketika dia kembali ke rumah dia menerima pesta besar, atau negara atau periode dan atau warisan dan disusun kembali.

Lukisan Bosch menggambarkan dengan tepat saat kembalinya pemuda itu ke rumah negara, já sem dinheiro, lelah, dengan pakaian sederhana dan compang-camping dan membawa mazelas dengan rambut tubuh. Sebuah rumah yang muncul di latar belakang muncul sebagai quanto atau personage yang terdegradasi: atau teto tem um furo yang sangat besar, dengan demikian janela jatuh.

O Filho Prodigal adalah minyak di atas kayu dengan diameter 0,715 dan juga milik Museum Prado, yang terletak di Madrid.

5. Anda membuat dosa kapitais

Diperkirakan bahwa Os sete sins capitais telah dilukis oleh Bosch sekitar tahun 1485 dan tidak mungkin untuk mengamati makhluk hibrida pertama yang akan menjadi ciri lukisannya.

Makhluk mengerikan muncul dengan cara yang agak tersembunyi, tetapi mereka akan terus diabadikan dalam kain Bosch selama dua tahun. Nesse bekerja dalam transfer khusus minat pedagogis dalam mentransmisikan pengetahuan yang akan dianggap baik atau benar melalui lukisan.

Kita melihat ilustrasi sentral potret kehidupan sehari-hari, kehidupan bermasyarakat di lingkungan domestik kita. Gambar-gambar yang ada di tengah mewakili kerakusan, keasaman, keserakahan, kemewahan, invege, kesombongan dan kemarahan.

Tidak ada lingkaran atas kerangka, kami mengamati seorang pria sekarat, terbukti menerima penyatuan yang ekstrem. Tidak ada lingkaran di sebelahnya yang menggambarkan representasi surga sebagai langit biru dan entitas keagamaan. Sangat menarik untuk mengamati atau mengikuti detail: representasi Terra muncul terlukis pada kami.

Di sisi bawah kain, bukan lingkaran kerangka, kami menemukan representasi neraka feito dengan ton gelap dan gelap dan kami menyaksikan manusia disiksa karena dosa-dosa mereka yang serius.

Na imagem ditulis sebagai berikut: kerakusan, asam, sombong, keserakahan, invege, kemarahan dan kemewahan. Lingkaran bawah secara langsung, untuk saat ini, menyajikan potret penghakiman terakhir.

Ada indikasi bahwa karya ini telah diilhami oleh Tapeçaria de Girona, sebuah seni Kristen yang diproduksi antara akhir abad kesebelas dan awal abad kedua belas. A Tapeçaria e o quadro partilham um tema yang sama Cristão dan struktur yang sangat mirip. Dari abad keempat belas ke ikonografi agama ia mengeksplorasi banyak atau tema dua tujuh dosa besar terutama sebagai bentuk difusi pedagogis.

6. Atau mobil feno

O Carro de Feno terbukti dikandung pada tahun 1510 dan dianggap sebagai dua karya terbesar Bosch, di samping O Jardim das Delícias Terrenas. Kedua karya tersebut merupakan triptychs dan partilham um keinginan instruksi moral Kristen. Melalui sapuan kuas Anda, atau pembaca, selain menginstruksikan diri Anda sendiri, waspadalah: pertahankan dua dosa lama.

O Bosch quadro tampaknya berasal dari seorang penari flamenco kuno dari zamannya yang menegaskan: "O mundo é um car de feno, masing-masing mengambil atau bisa menarik."

Di petak alun-alun alun-alun kami menemukan makan malam dengan Adam, Hawa dan Deus yang mengutuk Anda ke saire of paradise. Tidak ada taman pedesaan, hijau dan kosong, kita melihat representasi kobra sebagai makhluk hibrida (tujuan manusia dan tujuan hewan) yang akan menggoda atau homem.

Di tengah quadro kita melihat banyak homens partilhando serangkaian dosa: cobiça, vaidade, luxúria, ira, preguiça, keserakahan dan inveja. Atau mobil feno dikelilingi oleh manusia yang mencoba, beberapa dengan bantuan ferramentas, menarik atau memaksimalkan feno yang mereka dapatkan. Kekecewaan, brigade, dan pembunuhan adalah hasil dari kompetisi untuk feno.

Di bagian langsung dari karya kami menemukan representasi neraka sebagai api yang didirikan, makhluk setan, konstruksi yang belum selesai (sudah dihancurkan?) além orang berdosa disiksa rambutnya capeta.

O Carro de Feno milik koleksi permanen Museum Prado, di Madrid.

Temukan quem foi Hieronymus Bosch

Hieronymus Bosch adalah atau pseudônimo escolhido rambut Belanda Jheronimus van Aken. Lahir sekitar tahun 1450-1455, di provinsi Brabant Utara Belanda, atau suka melukis, keluarga ini tidak termasuk: Bosch adalah filho, irmão, keponakan, neto, dan pelukis hebat.

Hieronymus Bosch mengambil langkah pertamanya ke daerah itu - melukis dan memajaki - bersama kerabat, membagi atau studio yang sama. Pelukis hidup dengan banyak perbekalan dan keluarga dengan hubungan dekat sebagai kekuatan agama lokal.

Untuk Katedral São João, yang merupakan dua sorotan di wilayah tersebut, ada beberapa karya yang dipercayakan kepada keluarga pelukis. Saya bahkan mengira bahwa negara Bosch telah datang untuk melukis afresco na Igreja pada tahun 1444.

Julukan artistik Bosch dinamai untuk menghormati kampung halamannya 's-Hertogenbosch, yang secara informal disebut penghuni rambut lokal seperti Den Bosch.

Embora já tivesse boas syarat untuk melukis, atau daily seu de trabalho melhorou ainda mais depois de ter se Menikah, pada tahun 1478, sebagai negara kaya muda dari daerah asli dari keluarga pedagang dari kota vizinha Oirschot. Aleyt Goijaert van den Mervenne, istri, memberi Bosch semua struktur yang dibutuhkan artis dan beberapa kontak penting. O casal ficou bersama di o final da vida e não teve filhos.

Sedikit yang diketahui tentang kehidupan pribadi pelukis Belanda serta pernikahan dengan Aleyt. Sebaliknya, dua pelukis, Bosch, tidak merekam surat kabar harian, korespondensi, atau dokumen yang merilis berita dari dunia pribadi mereka.

Karya ini diproduksi antara akhir Ida Tengah dan awal Renascimento - selama atau akhir abad XV dan awal abad XVI.

Di Eropa sejak saat itu hiduplah periode perebusan budaya yang kuat dan bukan awal abad ke-16 Bosch Anda akan menikmati reputasi yang sangat baik tidak di negara Anda dan di luar negeri, terutama di Spanyol, di Austria dan di Italia.

Tidak ada tahun 1567, atau sejarawan Florentine Guicciardini menyebutkan atau karya pelukis Belanda:

"Jerome Bosch de Boisleduc, penemu yang sangat mulia dan mengagumkan dari hal-hal yang fantastis dan aneh ..."

Dezessete bertahun-tahun kemudian, atau intelektual Lomazzo, penulis Risalah tentang seni lukis, patung dan arsitektur, berkomentar:

"Atau Flamengo Girolamo Bosch, yang dalam representasi penampilan aneh dan mimpi menakutkan dan mengerikan, adalah unik dan benar-benar ilahi."

Kami menemukan karya-karyanya psikedelik, setan atau tokoh-tokoh fantastis, tetapi kami juga menghadiri reproduksi bagian-bagian Alkitab. Seorang wanita pelukis milik Irmandade de Nossa Senhora dan seniman pai, Antonius van Aken, adalah seorang penasihat seni untuk Irmandade sendiri.

Antara 1486 atau 1487 Bosch bergabung bersama istri dan istrinya, sebuah konfraria Crist yang menghormati Virgem Maria. Sangat mengherankan bahwa Bosch sangat tertarik melukis setan. Pada tahun 1567, sejarawan Belanda Mark van Vaernewijc menyoroti kekhasan Bosch seperti:

"atau pembenci setan, yang dianggap bukan saingan seni melukis setan."

O rei espanhol Filipe II adalah dua orang yang sangat menyukai lukisan Bosch dan dua orang yang sangat mempopulerkannya. Untuk gagasan fascínio do rei, Filipe II chegou ter tiga puluh enam kain Bosch dalam koleksi pribadinya. Mengangkat-diberitahu bahwa Bosch telah meninggalkan hampir empat puluh gambar, perlu ditakuti bahwa lebih banyak kain masih lebih dari Spanyol.

Gaya Bosch berbeda dari dua gambar lain yang diproduksi pada saat itu, terutama bukan karena mereka mengatakan saya menghormati gaya tersebut. Seabra Carvalho, di depan Museu Nacional de Arte Antiga de Lisboa, yang menaungi A tentação de Santo Antão, menegaskan dalam sebuah wawancara tentang seni pelukis Belanda:

“Ini adalah lukisan yang sangat bermoral. Pertimbangkan Bosch um orang luar é um erro: é-o hanya bukan rasa artistik. Dia melukis atau apa yang orang lain lukis, hanya dengan cara lain. Kita dapat mengatakan itu atau bahwa dia delusi, tetapi bagian dari imajinasi zamannya."

O pelukis melihat mati di Belanda (lebih tepatnya di Hertogenbosch), bukan pada 9 Agustus 1516.

Bosch e atau surealisme

Dikutuk oleh beberapa orang sebagai bidat, Bosch adalah penulis gambar yang dianggap aneh, tidak masuk akal, fantastis, dan psikedelik untuk zamannya sendiri.

Banyak kali terputus dari kenyataan, tidak proporsional atau menyinggung alam semesta paralel, banyak gambar yang digambarkan oleh Bosch akan menimbulkan kontroversi di antara orang-orang sezaman yang serius.

Kamu nyataAntara Dalí dan Max Ernst, mereka minum banyak karya dari pelukis Belanda. Dalam sebuah wawancara yang diberikan pada tahun 2016 kepada BBC, Charles de Mooij, direktur Museum Noordbrabants dan spesialis di Bosch, menyatakan:

“Para surealis akan membuktikan bahwa Bosch adalah seniman 'modern' pertama. Salvador Dalí mempelajari karya Bosch dan bergabung kembali dengannya sebagai pendahulunya."

Conheça juga

• Lukisan paling terkenal di dunia
• Sebagai karya mentah yang dilukis oleh wanita
• Leonardo da Vinci: karya fundamental
• Karya-karya Abstraksionisme yang paling terkenal
• Michelangelo: bekerja untuk mengetahui atau jenius