Education, study and knowledge

9 seniman penting Pekan Seni Modern Modern

click fraud protection

Pekan Seni Modern, juga disebut Pekan 22, adalah acara Brasil yang menjadi kerangka makan malam budaya non-negara.

Terjadi pada Februari 1922 bukan Teater Kota São Paulo, atau acara tinha sebagai tujuan untuk menyajikan nova maneira untuk memproduksi dan mengapresiasi seni, lebih estetis selaras dengan tren yang terjadi di Eropa, namun berhadapan dengan warga negara.

Selain itu, berbagai seniman dari berbagai latar belakang akan bergabung dan tampil di acara tersebut, menerima kritik keras pada saat itu, tetapi berkontribusi pada renovasi seni sejati di negara ini.

Modernis dalam sastra

1. Mario de Andrade (1893-1945)

Mário de Andrade adalah seorang intelektual yang sangat penting untuk pembangunan identitas nasional yang menghargai keragaman budaya penduduk Brasil.

potret Mario de Andrade oleh Jorge de Castro
Potret Mário de Andrade. Kredit: Jorge de Castro

Lahir di São Paulo pada tahun 1893, kontribusi besar untuk makan malam modernis yang dipasang di tujuan pertama abad XX, mengembangkan karya untuk kata-kata tertulis, bertindak juga sebagai folklorist dan aktivis kultural.

instagram story viewer

Na Modern Art Week, partisipasinya sangat intens. Atau acara ocorreu tidak pada tahun yang sama seperti seu livro Paulicéia Desvairada diterbitkan. Ini adalah karya yang menghasilkan puisi modernis pertama Mário, bukan yang dia terjemahkan secara liris dari semua kegelisahan dan semangat kota metropolis São Paulo.

Sebuah puisi dikenal hadir saya tidak melepaskannya Lanskap No. 3.

Pemandangan # 3

Chove?

Sorri uma garoa de cinza,
Sangat sedih, karena um sayangnya aku lama ...
Casa Kosmos tidak memiliki impermeabilitas dalam likuidasi ...
Lebih banyak lagi Largo do Arouche
Posso terbuka atau meu guarda-chuva paradoksal,
Pisang liris dari rendas mar ...

Ali di depan... - Mário, pakai topeng!
-Puluhan alasan, minha Loucura, puluhan alasan.
O rei de Tule jogou a taça ao mar ...

Os homens passam banjir...
Saya merenungkan Anda dua burung nasar pendek
Mancham atau petit-pavé ...
Seperti yang diberikan rolas Normal
Esvoaçam di antara jari-jari memberi garoa ...
(E si pusesse sebuah ayat dari Crisfal
Tidak De Profundis ...)
Mendadak
Um raio dari Sun bermuka masam
Risca atau chuvisco ao meio.

Untuk mengetahui lebih lanjut tentang karya penulis ini, saya membaca: Puisi dijelaskan oleh Mário de Andrade.

2. Oswald de Andrade (1890-1954)

Hadiah dari kepribadian yang tidak sopan, Oswald de Andrade adalah tokoh penting dalam konsolidasi gerakan modernis di negara ini.

Potret Oswald de Andrade

Karirnya sebagai penulis dimulai pada tahun 1909 bukan di surat kabar harian Diario Popular. Kemudian, saya menghabiskan waktu bepergian melalui negara-negara Eropa, di mana ada banyak buih budaya yang kadang-kadang mengarah pada vandalisme artistik (seperti kubisme, ekspresionisme, futurisme).

Terinspirasi oleh tren ini, ketika ia kembali ke Brasil, pada tahun 1917, Oswald mulai mengartikulasikan dirinya dalam seni produktif yang disempurnakan sebagai apa yang lebih inovatif. Oleh isso, pada tahun 1922, ia termasuk di antara para idealis Semana.

Sebagai penulis dan agitator budaya, ia berusaha membangun sebuah karya yang mengakui sejarah Brasil yang diceritakan dari sudut pandang masa lalu, mengungkapkan kostum kita secara kritis dan ironis.

Dalam sastra, ia melewati genre rambut romansa dan puisi, bertindak sebagai penulis naskah.

Sebuah puisi yang menggambarkan bem essa brasilidade em su obra é kesalahan Portugis.

kesalahan Portugis

Quando atau português chegou
Debaixo de uma bruta chuva
Gaun atau India
Sayang sekali!
Fosse uma manhã de sol
Atau Indio telah diberhentikan
Atau Portugis.

3. Manuel Bandeira (1886-1968)

Manuel Bandeira adalah dua nama terkenal dalam literatur kita. Atau penyair, penulis sejarah, profesor dan penerjemah generasi pertama modernis Brasil.

potret Manuel Bandeira

Karya perdananya adalah buku puisi A cinzas das horas, diterbitkan pada tahun 1917. Empat tahun lalu, Oswald dan Mario de Andrade bertemu, dan bersama-sama mereka bertukar pikiran tentang cita-cita modernis dalam sastra.

Pembuatannya ditandai dengan tulisan sehari-hari, syair bebas dan tema kehidupan sehari-hari, terlepas dari nostalgia dan kesedihan tertentu, mungkin karena penyakit TBC yang menyertai seluruh kehidupan.

Partisipasi Bandeira dalam Pekan 22 oorreu sebagian, Anda tidak dapat muncul tidak ada hari ketika Anda mendeklarasikan puisi Anda kamu kodok.

Sementara itu, teman saya Ronald de Carvalho bertanggung jawab atas kesenangan itu. Atau rejeitou atau teks publik, yang menghadapi kritik sarkastik terhadap konservatisme dan Parnassianisme, sebuah gerakan sastra yang sedang digemari.

kamu kodok
Enfunando papos,
Saem memberikan kesuraman,
Aos pulos, kamu kodok.
Cahaya menyilaukanmu.
Aku serak yang menakutkan,
Berra atau sapo-boi:
- "Meu pai foi guerra!"
- "Tidak ada foi!" - "Fi!" - "Tidak ada foi!".
Wahai sapo-tanoeiro,
Parnassian dipermudah,
Katakan: - "Meu cancioneiro
bem martelado.
Jual kayak sepupu
Em makan kamu hiatus!

Untuk mengetahui lebih banyak tentang penyair, baca: Puisi yang dikenang oleh Manuel Bandeira.

Modernis dalam seni plastik

4. Anita Malfatti

Ini adalah kontribusi besar bagi pelukis, deanis, dan guru Anita Malfatti untuk seni plastik Brasil bukan awal abad XX.

potret Anita Malfatti

Kita dapat mengatakan bahwa dia adalah artis pertama yang menyebabkan pemberontakan di era tersebut. Isso por conta uma exposição que fez em 1917, terinspirasi oleh estetika modernis yang saya hubungi saat Anda berada di Jerman antara tahun 1910 dan 1914.

Penting untuk dicatat bahwa sebelum pertunjukan, seniman lain, Lasar Segall, juga pernah memamerkan kain modernisnya, sementara itu tidak dibantai oleh kritik, seperti ocorreu com Anita.

Juga, ketika Pekan Seni Modern berlangsung, seorang pelukis memiliki produksi yang cukup inovatif dan berpartisipasi dalam acara dengan 20 kain.

Tetapi bagian dari karya ini menunjukkan inti yang kuat, deformasi gambar, garis yang kontras, penggunaan inti yang sewenang-wenang dan valorisasi desain yang tidak ditumpangkan interpretasinya pada bentuk.

Sejumlah lukisan dengan ciri khas yang hadir pada Pekan tersebut adalah Atau homem menyukainya (1917), dimana artis kedua mewakili sosok seorang imigran Italia.

quadro O homem amarelo, oleh Anita Malfatti
O homem amarelo (1917), oleh Anita Malfatti

Untuk mengetahui lebih lanjut tentang, baca: Anita Malfatti: karya dan biografi

5. Katakanlah Cavalcanti

Emiliano Augusto Cavalcanti dari Albuquerque e Melo, atau Di Cavalcanti, adalah seniman lain yang berekspresi hebat bukan modernisme dan fez part two idealizers of the Week of 22.

Potret Di Cavalcanti

Saya berhasil menyatukan pendekatan inovatif, karakteristik pelopor Eropa, dengan valorisasi subyek Brasil yang asli, seperti atau povo, digambarkan dengan cara yang manusiawi dan otentik.

Na Modern Art Week, ia menonjol sebagai artikulator dan seniman, memamerkan 12 karya dalam pertunjukan.

Juga berikan penulis surat dan katalog acara, gambar trazem mana yang kontras dalam konteks ini.

katalog dan surat Pekan Seni Modern, oleh Di Cavalcanti
Katalog dan surat Pekan 22, oleh Di Caqvalcanti

Lukisan Além da, Di também atuou sebagai kartunis, jurnalis dan cenographer. Warisannya untuk seni Brasil adalah untuk tahun 1920-an, menjadi seniman yang menginspirasi gerações lainnya.

Untuk melihat lebih banyak karya pelukis ini, baca: Di Cavalcanti: bekerja untuk pemahaman atau artis.

6. Vicente do Rego Monteiro (1899-1970)

Satu hal yang juga menonjol adalah gerakan modernis dari Vicente do Rego Monteiro muda.

potret Vicente do Rego Monteiro

Lahir di Recife, ia memulai studi seni lukis selama 12 tahun di Eropa dan kembali ke negaranya, pada tahun 1917, ia tidak pernah terbiasa memikirkan seni secara modern. Assim, pada tahun 1922 saya memamerkan beberapa kain selama Pekan.

Atau karya yang dihadirkan pelukis kepada publik dan sangat ditandai dengan estetika kubisme, dengan geometrisasi dan perlakuan pahatan yang besar terhadap bentuk dan figur manusia, karena dianggap bukan quadro Pieta (1966), sebuah penulisan ulang patung Renaisans oleh Michelangelo.

Pietá, oleh Vicente do Rego Monteiro
Pieta (1966), oleh Vicente do Rego Monteiro

7. Victor Brecheret (1894-1955)

Tidak ada bidang seni pahat, dapat dikatakan bahwa modernisme terbaik di Brasil adalah Victor Brecheret.

Produksinya menghargai kejelasan bentuk, dengan garis-garis sederhana, kami prihatin untuk mereproduksi dengan setia pada kenyataan.

potret brecheret victor

Ini adalah seniman yang, bersama dengan dua orang modern yang serius, memiliki pelatihan seni di Eropa, menyerap banyak konsep kecil yang akan terungkap dalam karya-karyanya.

Partisipasinya dalam ocorreu Pekan ke-22 dengan pameran 12 ekor ikan.

Sebuah karya yang luar biasa dalam karirnya Diana Caçadora, lahir pada tahun 1929-1930 dan itu dapat dilihat di Teater Kota São Paulo, onde ocorreu lokal hingga Minggu ke-22.

karya Diana Caçadora, oleh Brecheret. Foto oleh Julia Moraes
Karya Diana Caçadora (1930), oleh Brecheret. Gambar oleh Julia Moraes

Modernis dalam musik

8. Villa-Lobos (1887-1959)

Heitor Villa Lobos adalah salah satu tokoh terpenting musik klasik Brasil abad XX. Pengetahuannya dalam musik sangat luas, pois, juga seorang komposer, ia juga seorang pianis, pemain biola, pemain cello dan guru.

potret Villa Lobos

Pelatihan musiknya dimulai pada masa kanak-kanak, ketika ia belajar klarinet dan cello sebagai seorang anak selama 6 tahun. Com bibi belajar atau piano dan kemudian saya akan menghadiri Institut Musik Nasional.

Terlepas dari pelatihan klasiknya, Heitor juga menghubungi Anda dengan musik populer, atau bahwa sangat penting baginya untuk dapat menciptakan karya yang inovatif dan modern.

Bukan pada tahun 1915 dia mulai tampil di depan umum, dan pada tahun 1922 dia merasa sepenuhnya selaras dengan ide-ide dari rekan-rekannya yang modernis. Sedemikian rupa sehingga Anda berpartisipasi dalam minggu bermain untuk umum selama tiga hari acara.

Lihat presentasi dari Brazilian Symphonic Orchestra yang membawakan Bachiana No. 2 (Trenzinho do Caipira), di bahwa Villa Lobos terinspirasi oleh beberapa lokomotif Trem untuk menyusun salah satu karyanya yang paling ekspresif dan menarik.

Villa-Lobos - Bachianas Brasileiras Nº 2 - IV. Tocata (Atau trenzinho do caipira). Minczuki

9. Guiomar Novaes (1895-1979)

Dari tempat Guiomar Novaes memulai, ia menjadi tertarik pada musik, sedemikian rupa sehingga selama empat tahun ia belajar piano yang akan dimainkan di rumah.

potret Guimar Novaes
Jubah cakram Guiomar Novaes dengan potretnya

Pada usia enam tahun, saya pergi ke tiga ruang kelas dan kemudian secara mendalam atau conhecimento dengan Luigi Chiaffarelli, seorang musisi Italia yang menjadi masternya.

Bertahun-tahun oito tahun sebelum penampilan publik pertamanya dan pada tahun 1909 ia pindah untuk tinggal di Prancis, di mana ia melanjutkan studinya. Berpartisipasi dalam Pekan Seni Modern pada tanggal 22, ditambah acara fez yang sama bukan eksterior, menafsirkan terutama komposisi Chopin dan Schumann, serta menyebarluaskan musik seu kontemporer Villalobos.

Anda juga dapat tertarik pada:

  • Pekan Seni Modern
  • Seni modern
  • Modernisme bukan Brasil
  • Artis Essenciais da Arte Moderna
Teachs.ru
Elevador Lacerda (Salvador): sejarah dan foto

Elevador Lacerda (Salvador): sejarah dan foto

O Elevador Lacerda adalah salah satu dari dua cartões-postais paling penting di Salvador, ibu kot...

Baca lebih banyak

Art Nouveau: apa itu, karakteristik, dan bagaimana Brasil

Art Nouveau: apa itu, karakteristik, dan bagaimana Brasil

Art Nouveau, ou Nova Arte, adalah sebuah gerakan seni rupa yang berkembang di Eropa dan Amerika S...

Baca lebih banyak

Monumen Opera Arame (Curitiba)

Monumen Opera Arame (Curitiba)

Diresmikan pada tahun 1992, Opera de Arame adalah salah satu atraksi wisata terbesar di Curitiba,...

Baca lebih banyak

instagram viewer