Patung Barok Spanyol yang Terkenal

Itu Patung Barok Spanyol sangat berhubungan dengan Kontra Reformasi, menjadi gaya artistik dari karakter religius yang mencoba untuk bergerak ke pengabdian orang-orang beriman baik di ruang publik maupun secara pribadi. Altarpieces, langkah prosesi dan gambar akan menjadi beberapa jenis patung yang membanjiri katedral, gereja, biara, biara, pertapaan dan altar pribadi. Pada karakter bhakti ini ditambahkan niat untuk mendidik umat dan membangkitkan perasaan kasihan, kasih sayang dan rasa bersalah.

Dalam pelajaran dari unPROFESOR.com ini, kami menawarkan kepada Anda pilihan patung barok Spanyol terbaik.

Sebelum sepenuhnya mengenal patung Barok Spanyol yang paling menonjol, penting bagi kita untuk mengetahui karakteristik artistik dari gerakan budaya ini. Selanjutnya, kami meninggalkan Anda ulasan tentang karakteristik patung barok Spanyol yang paling penting:

• Patung Barok Spanyol berasal dari paruh pertama abad ketujuh belas, menonjol pada saat pertama ini Sekolah Kastilia, sementara itu akan menjadi sekolah Andalusia salah satu yang menonjol selama paruh kedua abad ini.
instagram story viewer
• Sudah di Baroque penuh, di saat-saat terakhir abad itu, fokus bergeser ke Daerah Andalusia dan Levante.
• Keberadaan momen pertama dari kesederhanaan yang lebih ekspresif, melewati ke dinamisme dan sandiwara yang lebih besar dari paruh kedua abad ketujuh belas.
• Dalam jenis patung, sosok utamanya adalah Perawan di masa mudanya atau sebagai ibu yang menderita. Sebuah patung mariologi, di dalamnya juga terdapat representasi gambar Kristus sebagai manusia yang menderita, menjadi salah satu tema yang paling diwakili tema Sengsara, kepada mereka ditambahkan patung malaikat dan Orang Suci.
• Patung itu dari benjolan bulat, di kayu polikrom. Beberapa tokoh realistis di mana hiasan rambut digunakan, kain untuk membuat pakaian dan kaca mata.
• Di altarpieces muncul figur-figur berdiri bebas dan relief-relief, juga melakukan langkah prosesi Pekan Suci dan relief-relief di kios-kios paduan suara.
• Bahan yang paling banyak digunakan adalah kayu, meninggalkan teknik rebusan dan polikrom. Kayunya juga dilapisi dengan daun emas untuk menambah luminositas pada cat yang diaplikasikan.
• Bahan lain yang digunakan adalah marmer dan batu, terutama untuk makam, dan perunggu akan tetap digunakan sebagai bahan pembuatan patung istana.

Itu seni barok di Spanyol Itu memiliki Sekolah Valladolid yang dicirikan oleh realisme intens dari patung religiusnya, patung-patung di mana rasa sakit dan kesedihan ditampilkan. Perwakilan tertinggi adalah pematung Gregorio Fernandez (1576 -1636).

Pematung ini dicirikan oleh kesempurnaan anatomi tubuh, kehalusan kulit dan ketegangan otot. Itu menonjol karena polikromiknya. Di antara karya-karyanya:

• Kristus dari Cahaya. Sebuah ukiran yang sempurna dari sudut pandang anatomi, selain mencerminkan penderitaan Kristus. Tanpa ragu, salah satu patung Barok Spanyol terbaik.
• Pieta (1610-1612), Gereja Carmen (Burgos). "Kesalehan" pertama yang diketahui dari Gregorio Fernández, sebuah karya dengan pengaruh Mannerist yang jelas. Ini adalah relief yang sangat tinggi ukuran besar yang terbuat dari kayu polikrom.
• Membaringkan Kristus dari gereja San Miguel dan San Julián de Valladolid, Pekerjaan bertanggal sekitar tahun 1634, berbentuk bulat, dengan detail dan kesedihan yang luar biasa, diukir secara keseluruhan, memungkinkan untuk melihat selubung langit-langit. Itu ada di dipan di salah satu kapel gereja, di mana kakinya meletakkan mahkota duri, dikepang dalam hawthorn, dan tiga paku, di bantal individu.

Dalam Sekolah Andalusia, patung-patungnya lebih tenang, dengan lebih realisme klasik classic dan dengan dominasi teknik rebusan. Di antara pencipta, Martínez Montañés dan Juan de Mesa, keduanya di Seville, dan Alonso Cano dan Pedro de Mena di Granada menonjol.

Karya Martínez Montañés (1568 -1649)

• Kristus Pengampunan. Ini adalah salah satu topik yang paling banyak dibahas oleh Martínez Montañés, menyoroti Clemencia, yang dilestarikan di Katedral Seville, dan yang merupakan salah satu puncak seni pembuat gambar ini. Gambar ini lebih dikenal sebagai Cristo de los Cálices, karena berada di sakristi nama katedral itu.
• rapi. Pada tahun 1631 ia menyelesaikan altarpiece dari kapel Immaculate di katedral Sevillian, menyoroti tokoh sentral dari Dikandung Tanpa Noda, yang dikenal sebagai "Si Buta Kecil", di samping gambar Santo Yohanes Pembaptis dalam gaya Donatello Santo Gregorius. Patung Dikandung Tanpa Noda memiliki banyak pakaian, dengan kepala dan tangan; miring.

Karya Juan de Mesa (1583-1627)

Yesus dari Kekuatan Besar. Patung ini adalah contoh barok realistis, patung yang tingginya 1,81 meter dan terbuat dari kayu cedar. Ini adalah karya dari fase pertama Barok dan terlihat dalam drama dan kekasaran beberapa elemen seperti mahkota duri atau intensitas wajah.

Karya Alonso Cano (1601-1667)

• Dikandung Tanpa Noda Katedral Granada. Karya yang dibuat pada tahun 1655 dari kayu polikrom dengan tinggi sekitar 50 cm, karya dengan kemahiran dan keahlian yang luar biasa.
• Perawan Zaitun
• Altarpiece dari Lebrija

Karya Pedro de Mena (1628 - 1688)

• Representasi Maria Magdalena. La Magdalena de Mena adalah seorang wanita muda, yang menunjukkan perasaan yang luar biasa dengan ekspresi sedih dan rambut besar yang jatuh di pundaknya. Drama itu terlihat pada tangan kanan yang terbuka di dadanya dan salib yang ia pegang di tangan kirinya. Ini adalah bagian dari realisme besar yang menyampaikan perasaan mistis dan spiritual.
• San Francisco de Asis
• ecce homo