Perbedaan antara seni Romawi dan seni Gotik

Gambar: Bagan Perbandingan

Itu Seni Romawi dan seni Gotik Mereka adalah gaya artistik di mana sumber inspirasi akan menjadi agama, dengan perbedaan bahwa Romanesque dominan di Eropa selama abad 11 - 12 - 13 dan Gotik dari pertengahan abad ke-12 sampai praktis dengan munculnya Renaisans, yaitu, abad XV. Selanjutnya, dalam pelajaran dari GURU ini kita akan fokus melihat apa yang perbedaan antara seni Romawi dan seni Gotik sehingga Anda belajar untuk mendeteksi setiap gaya.

Indeks

1. Arsitektur: perbedaan antara seni Romawi dan Gotik
2. Patung: perbedaan antara seni Romawi dan Gotik
3. Lukisan: perbedaan antara seni Romawi dan Gotik

Kita mulai dengan membicarakan tentang perbedaan antara seni Romawi dan seni Gotik berfokus pada arsitektur.

Itu arsitektur di Romawi terbentang di sekitar pekerjaan biara, sehingga menonjolkan karakter religius dan mengesampingkan bangunan sipil yang saat ini kurang diminati. Namun,

Terkait dengan ini, kita dapat mengatakan bahwa Romanesque adalah seni pedesaan yang luar biasa karena masyarakat terdiri dari petani, prajurit, dan biarawan sementara Gotik memiliki perkembangannya terutama di kota-kota juga ditandai dengan munculnya kelas sosial baru seperti kaum borjuis.

Yang besar perbedaan arsitektur terjadi terutama dalam elemen konstruksi Nah, jika di Romanesque salib Latin atau tanaman basilis akan diberikan, di Gothic mereka juga akan menjadi tanaman basilika, meskipun lebih besar dan tanaman aula. Di antara penopang di Romanesque kita akan melihat pilar sederhana dan majemuk dan di Gotik pilar-pilar fasik, sehubungan dengan lengkungan di Romawi, lengkungan setengah lingkaran mendominasi dan di lengkungan Gotik runcing.

Selain itu, di bangunan gothic terutama di katedral besar kita akan melihat penggunaan penopang terbang untuk melawan kekuatan tembok tinggi mereka, karena itu adalah bangunan yang ditandai dengan kelangsingan merekaJustru sebaliknya, dengan apa yang biasa dilihat orang Romawi, karena ini adalah bangunan dengan dimensi yang lebih kecil.

Itu romantik adalah kegelapan karena kelangkaan dan kurangnya bukaan dan jendela dalam konstruksinya dan di cahaya gothic Ini akan menjadi fitur yang paling menonjol dengan konstruksi kaca patri.

Dalam pelajaran lain dari seorang GURU ini, kita menemukan a ringkasan seni gothic di Spanyol.

Itu patung romantik Fungsi utamanya tidak hanya untuk memperindah kompleks arsitektur tetapi juga sebagai fungsi didaktik yang terdiri dari mengajarkan semua orang percaya dogma baru yang ada pada saat itu. Ini adalah keindahan formal, mereka tidak terlalu peduli tentang itu karena yang benar-benar menarik bagi mereka bukanlah gambar itu sendiri tetapi apa yang dilambangkan dan ditransmisikan.

Sehubungan dengan karakteristik umum ini kita melihat bahwa patung Romawi akan menjadi selalu tunduk pada kerangka arsitektur, terutama mendekorasi portico (kusen dinding, archivolts ...) di mana tympanumnya akan kita lihat paling diwakili akan menjadi pantocrator (Kristus yang mahakuasa dikelilingi oleh tetramorph), ibu kota, pilar biara…. Mengenai tema dan ikonografi kita akan melihat baik religius, terkait dengan Alkitab dan kehidupan Orang Suci dan profan dengan tema geometris hewan atau bunga.

Patung gothic adalah evolusi dari romantik di mana dia juga akan memberikan visinya tentang Kekristenan, tetapi disempurnakan karena mereka adalah patung manusiawi, naturalistik, Anda mengindividualisasikan di mana mereka mengekspresikan sikap, emosi, gerak tubuh.

Mereka juga mulai memberikan kebebasan dari kerangka arsitektur, karena kita akan menemukan patung, patung, kolom, dan pilar yang berdiri sendiri. tipologi baru seperti makam. Mengenai ikonografi, pematung Gotik sekarang terinspirasi oleh Perjanjian Baru (Injil) seperti kehidupan Kristus, Orang Suci, kematian, Perawan, alam dan manusia ...

Dalam pelajaran lain ini kita akan menemukan Seni Romawi di Abad Pertengahan Middle.

Gambar: ARtEydiBujo

Kami terus berbicara tentang perbedaan antara seni Romawi dan seni Gotik untuk fokus sekarang pada lukisan.

Itu lukisan romantik Seperti yang kami katakan sebelumnya dengan patung, ia memiliki karakter di mana narasi mendominasi, simbolik lebih dari dekoratif. Mereka adalah lukisan yang sangat hierarkis (tidak adanya gerakan), sederhana dan skematis, di mana mereka digunakan garis tebal dan hitam untuk membatasi kontur gambar dan warna datar, karena hampir tidak ada gradasi di mereka.

Selain itu, mereka adalah sosok yang sangat tidak proporsional dengan kurangnya perspektif karena latar belakangnya adalah monokrom alih-alih memperkenalkan arsitektur atau lanskap dan ada juga peringkat spasial, di mana angka-angka, tergantung pada kepentingannya, akan diwakili dalam ukuran yang lebih besar atau lebih kecil.

Pada subjek teknik dan dukungan kita akan melihat bagaimana sebagian besar lukisan akan menjadi lukisan dinding pada dinding dan apses, meskipun kita juga akan melihat lukisan di panel, untuk bagian depan altar dan juga lukisan romantik yang sangat khas akan menjadi penerangan kodeks atau manuskrip. Dalam pelajaran lain ini kami merinci karakteristik utama lukisan romantik.

Lukisan gothic lebih berfokus pada fungsi dekoratif daripada narasi Oleh karena itu, mereka adalah sosok yang lebih manusiawi dan ekspresif, dengan proporsi memanjang dan lengkung.

Tidak seperti lukisan Romawi, bingkai spasial akan mencakup elemen lanskap dan arsitektur dan jika tidak, mereka akan menjadi latar belakang emas (terkait erat dengan tema cahaya) yang seiring berjalannya waktu akan menghilang. Juga, dan tidak seperti Romanesque, Anda akan melihat dominasi dari menggambar pada warna.

Soal teknik dan pendukung, lukisan akan diganti dengan jendela kaca patri yang kemudian dicat dalam berbagai corak memberikan cahaya pada interior bangunan yang paling menakjubkan Lihat saja melukis di papan Menjadi altar dukungan Gotik par excellence untuk lukisan.

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Perbedaan antara seni Romawi dan seni Gotik, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Cerita.