Ciri-ciri kubisme dalam seni

Niscaya, kubisme adalah salah satu gerakan seni yang paling transgresif sepanjang abad kedua puluh sejak melanggar semua pedoman, aturan dan kanon yang telah diberikan sejauh ini. Itu adalah gaya bergambar yang muncul di Prancis berkembang antara tahun 1907 dan 1920, dipimpin oleh sekelompok seniman di antaranya orang Spanyol menonjol. Pablo Picasso, sang pencipta dari gaya baru ini. Selanjutnya, dalam pelajaran dari GURU ini kita akan mencoba membuat ringkasan singkat tentang perbedaan the ciri-ciri kubisme dalam seni.

Indeks

1. Bagaimana kubisme muncul?
2. Ciri-ciri Kubisme
3. Kubisme Analitis dan Kubisme Sintetis
4. Akhir Kubisme sebagai Gerakan Seni

Terutama Picasso, sebelum membuat karya kubisme pertamanya, salah satu yang paling terkenal dalam sejarah seni Les Demoiselles d'Avignon (Las Señoritas de Avignon) pada tahun 1907, tidak ada hubungannya dengan Kubisme, jadi itu adalah salah satu masalah yang paling dipertanyakan, yaitu, apa yang membuat Picasso melakukan pekerjaan seperti itu fitur.

Nah, sedikit menganalisis konteks sejarah waktu itu, kita melihat bagaimana pada awal abad ke-20 serangkaian pameran mulai muncul di Eropa. sangat berbeda dari peradaban Eropa lainnya yang tidak terbiasa melihat dan berhubungan dengan seni Iberia, seni Celtic, seni seni afrika… Yang terakhir adalah kemungkinan inspirasi bagi Picasso untuk melakukan karya-karyanyaMereka umumnya tokoh agama, totem, topeng... dalam bentuk yang sangat skematis, dengan garis yang sangat ketat dan tajam. Mungkin dia melihat di dalamnya bahwa orientasi terhadap primitivisme itu bisa menjadi cara baru untuk menciptakan gaya yang berbeda dan orisinal.

Cézanne, dikatakan bahwa dia adalah salah satu seniman yang berkontribusi pada munculnya gaya baru ini, sejak Picasso pada beberapa kesempatan pergi Tentu saja, dia sangat tertarik pada karya-karyanya, karya-karya di mana, ketika mewakili realitas, dia mereduksinya menjadi bentuk yang sangat mendasar dan penting.

Dalam pelajaran lain ini kita akan menemukan hubungan antara Pablo Picasso dan kubisme sehingga Anda lebih memahami bagaimana seniman ini menempa seni baru.

Gambar: Berbagi slide

Kami sudah mulai membahas masalah yang ada tentang ciri-ciri kubisme dalam seni. Hal pertama yang harus jelas tentang gerakan ini adalah bahwa, seperti yang telah kami katakan sebelumnya, itu benar-benar berbenturan dengan tradisi. gambar masa lalu, karena Picasso mengabaikan salah satu studi yang paling dianiaya oleh seniman sepanjang sejarah, yaitu that mewakili perspektif, yaitu menunjukkan tiga dimensi dalam dukungan bergambar seperti kanvas, dengan total dua dimensi.

Picasso dengan gaya kreatif barunya, apa yang dia lakukan adalah menangkap tiga dimensi itu, tetapi dilihat dari satu rencana, memberi tempat pada "banyak perspektif”, Artinya, apa yang Picasso (dan akibatnya pengikut Kubismenya) ingin lakukan adalah agar sosok terlihat baik dari depan maupun dari samping, sesuatu yang mustahil. Tetapi apa yang dilakukan kaum Kubisme adalah jika itu adalah sosok manusia, mereka membuka wajah mereka dan, dilihat dari bidang yang sama, mereka melukis mata dari depan dan hidung dari profil.

Mereka juga tentang angka yang sangat geometris, ketat, skema, konseptual dan tidak peduli tema apa yang diwakili, apakah itu lanskap, figur manusia, alat musik, benda mati... karena semua diperlakukan sama.

Untuk melanjutkan karakteristik kubisme dalam seni, kita harus membicarakan dua gaya berbeda yang ada pada saat itu. Dalam periode Kubisme, yaitu antara tahun 1907 dan 1920, dua fase yang sangat berbeda terjadi, yaitu kubisme analitis (1907 - 1911) dan Kubisme Sintetis (1912-1914).

Kubisme analitis

Itu ditandai dengan mencoba memberikan tiga dimensi yang kita bicarakan sebelumnya, tetapi dengan caranya sendiri, dengan bentuk geometris yang sangat tajam dan hilangnya warna sangat monoton dan buram yang direduksi menjadi abu-abu, hitam, oker dan coklat; Ini menjadi salah satu perbedaan besar karena beberapa gerakan yang mendahului Kubisme, adalah Artinya, Fovismo atau Impresionisme dicirikan oleh adanya warna yang sangat mencolok di lukisan.

Namun, di sini bukan warna yang menarik, melainkan geometri bentuk dan sudut pandang yang berbeda. Beberapa karya yang paling representatif dari tahap ini adalah Potret a Daniel-Henry Kahnweiler, dealer Picasso dan potret ke Ambroise Vollard.

Kubisme sintetis

Ini berkembang dari saat penguraian tokoh-tokoh kubisme sedemikian rupa sehingga hampir menyentuh abstrak, memang, ini menjelaskan mengapa itu terjadi. kubisme salah satu gerakan pertama yang membutuhkan bagian tertulis untuk menjelaskan apa yang sedang direnungkan, karena sulit untuk memahami dalam beberapa kasus untuk melihat apa yang telah diwakili.

Picasso menghadapi situasi ini dan bahwa dia tidak pernah menganggap dirinya seorang seniman abstrak bersama dengan seniman lain seperti George Braque, Juan Gris atau Fernand Léger, pengikut setia trennya, berkontribusi dalam menciptakan gaya baru dalam kubisme di mana dengan itu teknik kolase, yaitu dengan unsur-unsur yang ada di sekitar kita dalam kehidupan sehari-hari, apakah itu kliping koran, lembaran musik, potongan kain, kayu ...

Mereka menciptakan bentuk yang agak lebih figuratif, meskipun masih sekecil mungkin, sehingga menghasilkan komposisi sederhana dan lugas, namun, mereka lebih mudah dipahami karena lebih jelas terlihat apa yang mereka inginkan mewakili.

Ciri lain dari kubisme dalam seni rupa dalam tahap kedua ini adalah kembalinya warna, yaitu, warna saat ini lebih hidup. Beberapa karya yang paling representatif pada periode ini adalah Badut, Biola di dekat dinding atau Tiga musisi.

Gambar: Berbagi slide

Kubisme dapat dihentikan sekitar tahun 1919, karena dengan dimulainya Perang Dunia Pertama pada tahun 1914, banyak pengikut yang diperolehnya dari waktu ke waktu mulai hilang. sepanjang masa berlakunya, karena banyak seniman dipanggil untuk berperang dan kubisme seperti itu lumpuh (selama periode ini mereka menyebut kubisme sebagai seni yang merosot).

Picasso adalah orang pertama yang mencari alternatif baru selama masa perang dan seperti dia banyak lainnya yang melihat outlet masa depan mereka dalam gerakan lain seperti Dadaisme, Ekspresionisme, Surealisme... Jadi hanya Juan Gris pada periode pascaperang Dia adalah orang yang tetap setia pada prinsip-prinsip Kubisme dan terus melakukan karya-karya gaya ini, meskipun dengan cara yang lebih keras dan sederhana, seperti Gitar sebelum laut.

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Ciri-ciri kubisme dalam seni, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Cerita.