7 Pelukis SURREALIST Terkenal dan KARYANYA

Itu seniman surealis Mereka menunjukkan di kanvas mereka gambar-gambar yang dihasilkan oleh ketidaksadaran mereka, segala sesuatu yang tersembunyi dalam pikiran mereka dan yang hanya muncul dalam mimpi atau dalam psikoanalisis. Dengan demikian, gerakan seni dan sastra avant-garde ini muncul pada awal abad ke-20, berfokus pada penciptaan creation gambar seperti mimpi, abstrak dan simbolis di mana ekspresi emosional yang mendalam tercermin memungkinkan untuk menunjukkan trauma, impuls yang ditekan, antara lain.

Surealisme menjadi titik balik dalam dunia seni dengan menjauh dari estetika tradisional dan beralih dari menangkap realitas ke menunjukkan kepribadian, emosi, dan perasaan artis. Dalam pelajaran dari unPROFESOR.com ini kami menunjukkan kepada Anda siapa yang pelukis surealis terkenal dan karya-karyanya paling menonjol.

Indeks

1. Pengantar Pelukis Surealis Terkenal
2. Max Ernst (1891 - 1976)
3. Joan Miró (1893-1983)
4. Leonora Carrington (1917-2011)
instagram story viewer
5. Giorgio de Chirico (1888-1978)
6. Yves Tanguy (1900-1955)
7. Salvador Dali (1904-1989)
8. Rene Magritte (1898-1967)

Itu surrealisme memiliki pengaruh penting dari Dadaisme, sebuah gerakan avant-garde, yang sebagai pendirinya salah satu anggota utamanya, Andre Breton. Seorang seniman yang juga menerapkan pada seni dan sastra metode otomatis asosiasi bebas yang dirancang oleh Sigmund Freud.

Sebuah teknik psikoanalisis yang terdiri dari orang psikoanalisis mengekspresikan semua ide-ide mereka, gambar, emosi, pikiran, kenangan, trauma, dan sebagainya. Breton juga penulis Surealis Manifesto (1924), diikuti oleh seniman seperti Maksimum, Salvador Dali, René Magritte, Leonora Carrington, diantara yang lain.

Max Ernst adalah seorang seniman, pematung dan penyair Jerman yang merupakan tokoh kunci dalam gerakan Dada dan Surealis. Ernst menonjol karena seleranya untuk bereksperimen dengan ilusi dan irasional, menjadi anggota terkemuka dari otomatisme dan teknik seperti frottage dan stiker. Karyanya dicirikan dengan mewakili tokoh-tokoh antropomorfik dan fantastis dalam pengaturan dan lanskap khas Renaisans.

Celebes (1921) oleh Max Ernst

Dalam karya ini semacam monster mekanik, terlihat seperti gajah, dan itu terletak di lanskap kosong di mana ikan terbang, kaleng minyak, dan sosok wanita juga muncul. Komposisi khas otomatisme surealis dan teknik asosiasi bebas.

Karya menarik lainnya dari Max Ernst adalah Oedipus Rex (1922), Saint Cecilia (Piano Tak Terlihat) (1923), Perenang buta: efek kontak (1934), Malaikat rumah (1937) atau Mata keheningan (1944).

Joan Miró adalah salah satu pelukis surealis terkenal dan esensial. Dia adalah seorang seniman Spanyol yang menonjol karena menjadi salah satu anggota paling menonjol dari of garda depan abad ke-20. SEBUAH seniman abstrak yang karyanya ditandai dengan penggunaan warna-warna cerah dan bentuk geometris. Kombinasi sederhana dari elemen-elemen ini membantunya membuat karya abstrak yang dibungkus dalam lingkungan yang menggugah dan surealis.

Setelah menetap di Paris, ia pergi ke studio Pablo Gargallo dan berhubungan dengan seniman dari gerakan Dada, seperti André Bretón, Francis Picabia, Tristán Tzara, Man Ray, dan Max Ernst.

Diantara karya surealis paling menonjol CKarnaval Harlequin (1924), rangkaian tiga lukisan Interior Belanda (1928), Siput, Wanita, Bunga dan Bintang (1934), Still Life of the Old Shoe (1937), A Star Caresses the Rahim of a Black Woman (1938) dan Constellation (1940-1941), di antara banyak.

Leonora adalah Pelukis, pematung, dan penulis Inggris, Meksiko dinasionalisasi, dianggap sebagai surealis terakhir. Leonora adalah seorang artis yang berani yang berhasil mengatasi banyak rintangan untuk menjadi seorang seniman di dunia seni yang sangat misoginis. Leonora memiliki pengalaman hidup yang benar-benar traumatis, menjalani Perang Dunia II, magang di rumah sakit jiwa dan penerbangannya ke Meksiko, di mana dia akan melanjutkan karir bergambarnya.

Di antara karya-karya Leonora Carrington yang paling menonjol: Penginapan kuda fajar (potret diri, 1937-1938), Art 110 (1942) Rumah di seberang (1945) The Giganta (1946) The Cradle (1949) Three Women and Crows on the Table (1951) dan The Magical World of the Mayas (1984).

Potret diri

Dalam potret diri ini, Leonora mencoba mengeksplorasi kewanitaannya her menciptakan semacam mimesis antara dia dan hyena. Sebuah karya yang dia lukis ketika dia baru berusia 20 tahun dan di dalamnya dia juga menunjukkan kepada kita gambar seekor kuda yang terlihat melarikan diri melalui jendela, semacam alter ego. Simbolisme dan mimpi yang konstan dalam karyanya.

Chirico adalah salah satu pelukis surealis terkenal yang paling menarik. Seorang pelukis Italia yang dianggap sebagai salah satu dari pelopor surealisme, menjadi salah satu tokoh besar. Dengan demikian, karya-karya seperti The Love Song (1914) dianggap sebagai pelopor surealisme, yang secara resmi didirikan pada tahun 1924.

Dengan demikian, Chirico adalah pendiri scuola metafisik, sebuah gerakan yang berusaha menangkap irasional dengan objek sehari-hari. Seni klasik, Freud, ekspresionisme, Nietzsche atau Schopenhauer adalah beberapa konstanta karyanya.

Di antara karya-karyanya: Lagu cinta (1914), Sang nabi (1915), Hector and Andromeda (1917), Para arkeolog, 1927 atau Plaza de Italia dengan air mancur, (1968).

Yves Tanguy disambut oleh Breton dalam lingkaran surealis, sebagai pelukis otodidak yang punya gaya sendiri di mana imajinasi menang, mengembangkan sebuah karya di mana lanskap yang sepi dan abstrak berlimpah.

Lingkungan yang seperti mimpi dan unik seperti yang dia tangkap dalam karya-karya seperti Kepunahan lampu tak berguna (1927), Istana dengan jendela batu (1942), Masih dan selalu (1942), Kecepatan tidur (1945) atau Angka imajiner (1954).

Salah satu pelukis surealis paling terkenal lainnya adalah Salvador Dali, salah satu anggotanya yang paling ikonik dan terkemuka. Seorang seniman Spanyol sangat dipengaruhi oleh by psikoanalisis freudian, menggunakan seni untuk menggali ketidaksadarannya melalui simbolisme.

Dalí juga menggunakan media seperti patung, ukiran dan tulisan, kontribusi teoretis utamanya untuk surealisme adalah apa yang disebut metode paranoid-kritis mengingat paranoia adalah kemampuan yang ditransmisikan ke otak untuk menemukan hubungan antar objek yang ternyata tidak memiliki hubungan. Seniman menggunakan metode ini untuk menciptakan karya seni, menangkap semua proses aktif pikiran di atas kanvas. Dengan demikian, gambar objek yang sebenarnya tidak ada sebagai gambar ganda atau ganda dihasilkan.

André Bretón menganggap teknik Dalí ini sebagai instrumen dasar untuk penciptaan artistik dan berlaku untuk puisi, mode, patung, bioskop atau sejarah seni, dll.

Diantara Karya Dalí yang paling menonjol mereka saling menemukan: The Great Masturbator (1929), The Invisible Man (1929-1933), The Persistence of Memory (1931,) Soft Construction with Boiled Beans (1936), The Metamorphosis of Narcissus (1937) Mimpi yang disebabkan oleh terbangnya seekor lebah di sekitar buah delima sesaat sebelum bangun (1944) dan The Temptation of Saint Antonio (1946), di antara yang lain.

René Magritte adalah seorang seniman Belgia adalah salah satu dari seniman paling produktif dari gerakan surealis, menjadi salah satu anggotanya yang paling aktif dan bertahan lama. Seorang seniman yang dicirikan oleh kecerdasan, ironi, dan selera ilusionismenya.

Jadi, jauh dari otomatisme, Magritte lebih memilih lukisan yang bijaksana dan menyeluruh, mengasosiasikan elemen dengan cara yang tidak biasa dan membuat ikon otentik seperti pipa tembakau atau bowler.

Antara miliknya karya yang lebih penting mereka saling menemukan: Ini bukan pipa (1928), Lovers (1928), Past Tense (1939), The Empire of Light (1953-1954) atau The Son of Man (1964).

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Pelukis surealis terkenal dan karya-karyanya, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Cerita.

• Martin, Tim (2004) Surealis, Parragon
• Bretón, André and Eluard, Paul, (2015) Kamus Singkatan Surealisme, Siruela