DAVID di Michelangelo: commento e analisi

Il David di Michelangelo è il opera d'arte più riconoscibile e popolare del Rinascimento italiano e, insieme alla cupola del Duomo del Brunelleschi, uno dei simboli più iconici e fotografati di Firenze. Non a caso, in città si possono ammirare tre sculture del David di Michelangelo: l'originale, che si trova nel Galleria dell'Accademia; una copia in Piazza della Signoria e un'altra copia in bronzo, il David del Piazzale Michelangelo.

In questa lezione di unPROFESOR.com ti offriamo il commento e analisi del David di Michelangelo.

David di Michelangelo È una scultura in marmo 5,17 metri di altezza e 5,5 tonnellate di peso. Fu una commissione per l'Opera del Duomo fatta nel 1501 al poliedrico artista. In linea di principio doveva decorare le spalle o contrafforti della cattedrale, ma sia per le sue dimensioni che per la sua qualità, la scultura fu collocata nella Piazza della Signoria, centro del potere politico della città.

Vi fu esposto fino a quando nel XIX secolo fu trasferito alla Galleria dell'Accademia, collocandone una copia al suo posto. La scultura è stata realizzata da

Michelangelo Buonarrotitra gli anni 1501 e 1504 e dopo aver scolpito la prima Pietà Vaticana (1498-1499).

Tema

Michelangelo fu incaricato di scolpire a statua rappresentante David e Golia, essere perspicaci per usarlo a grande blocco di marmo abbandonato 40 anni prima da Agostino de Duccio.

Il tema di Davis era già stato affrontato in precedenza da scultori come Verrocchio, Donatello o Ghiberti. Tuttavia, e mentre altri autori si fermano al momento della vittoria su Golia, Michelangelo ci mostra l'attimo prima del confronto di David con il gigante. Così, sebbene il tema iniziale fosse religioso, la scultura finì nelle mani del Governo e divenne simbolo di buon governo e difesa del Paese.

Il gioco è stato rifiutato dai gruppi più conservatori della città, anche lanciando pietre contro di essa perché considerata un'opera pagana. Tuttavia, la statua divenne un simbolo della città e del Rinascimento italiano.

Michelangelo si concentrò sul aspetto umano del personaggio, nelle virtù che fanno vincere l'essere umano ad affrontare un gigante.

Michelangelo rappresenta un giovane muscoloso in posizione pre-combattimento. L'uomo appoggia la mano sinistra sulla spalla e porta in essa un sacco in cui porta la sua imbracatura, mentre nella mano destra nasconde un'asta dell'imbracatura.

Tra i caratteristiche principali del David di Michelangelo segnaliamo:

• È un scultura autoportante o rotonda.
• Assume una postura tipica della scultura classica, la contrapposto. Una postura in cui il peso totale del corpo cade su una gamba, mentre l'altra rimane rilassata. I fianchi e le spalle formano due angoli opposti e il busto assume una forma a S.
• Questa postura porta Equilibrio equilibrando le tensioni.
• C'è un contenimento tra tensione e rilassamento del corpo, che mostra lo stato emotivo di una persona che è in allerta e si prepara ad agire.
• Michelangelo riesce a stampare forza ed espressività nel volto di David. Così, il giovane mostra fiducia e potere nella sua espressione, così come uno sguardo di sfida al suo nemico. Un'espressione forte e drammatica conosciuta come terribile e una costante nell'opera di Michelangelo.
• Nonostante l'armonia nella scultura, le proporzioni non sono perfette, Michelangelo adotta tecniche che tendono alla sproporzione. L'obiettivo di questa pratica era di adattarsi al fatto che la statua sarebbe stata apprezzata dal basso verso l'alto. Si ritiene inoltre che Michelangelo abbia allargato la testa e la mano per sottolineare come l'intelligenza e la destrezza abbiano aiutato David a vincere la partita.

Michelangelo esalta l'intelligenza dell'essere umano mostrandoci il momento prima dell'uso della forza fisica. Il momento del pensiero e delle emozioni che precede il combattimento e che differenzia ed esalta il giovane David contro Golia, un gigante caratterizzato dalla sua brutalità.

La scultura rappresenta valori rinascimentali, quelli dell'equilibrio e della moderazione. Non includendo Golia nella scultura, è un'esaltazione dell'intelligenza, della giovinezza e delle virtù umane. Questa interpretazione finì per convincere i fiorentini che il David divenne un simbolo politico della città e della lotta di Firenze contro gli stati vicini.