Tudo in una settimana d'arte moderna

Una Settimana dell'Arte Moderna è stata una cornice per l'indipendenza culturale del nostro paese ed è stata anche il punto iniziale del modernismo.

Gli artisti d'avanguardia - influenzati dai recenti esperimenti estetici europei - hanno cercato di mostrare il Brasile com'era realmente: una miscela di culture e stili.

Scopri di più sull'evento che si svolge nel Teatro Municipale di San Paolo e riunisce scrittori, artisti visivi e musicisti.

Informazioni sulla settimana dell'arte moderna

Una settimana dell'arte moderna si svolge a San Paolo, non al Theatro Municipal.

Nonostante questa settimana, nessun evento reale avrà luogo il 13, 15 e 17 febbraio 1922.

Si noti che la scorta dell'anno non è stata un caso: 100 anni prima o il Brasile sta attraversando un processo di indipendenza. Una escolha feita capelli modernista per dare vita all'evento 100 anni da quando questa occasione è stata segnata, quindi, altamente simbolica.

O evento, finanziato dalla caffetteria d'élite dello Stato di São Paulo, ha riunito l'intellettualità artistica brasiliana che ha cercato di pensare nuovi modi di produrre cultura.

Durante i tre giorni ci sono state mostre, bellissime letture, letture e recitazioni musicali. L'evento abbraccia diverse modalità artistiche: pittura, scultura, musica e letteratura.

partecipanti

I principali artisti che partecipano danno il forum della Modern Art Week:

• Graça Aranha (letteratura)
• Oswald de Andrade (letteratura)
• Mario de Andrade (letteratura)
• Anita Malfatti (pittura)
• Di Cavalcanti (pittura)
• Villa-Lobos (musica)
• Menotti del Picchia (letteratura)
• Victor Brecheret (scultura)

Primeira noite (13 febbraio 1922)

Graça Aranha (autrice del famoso romanzo d'amore Canaã) Apro la Modern Art Week (la sera del 13) leggendo un testo di chamado cha Un'emozione estetica nell'arte moderna.

Já considerava un grande nome della cultura nazionale - e anche un artista più consolidato - il suo peso nel gruppo.

Concorrida, una prima sera ti ho contattato con presentazioni e mostre. Due punti salienti si trovano foi o quadro studente russo, dipinto da Anita Malfatti.

Seconda notte (15 febbraio 1922)

Nonostante le divergenze estetiche tra gli artisti, un elemento comune reunia o gruppo di modernisti: era un odio vorace contro il parnassianesimo. I Parnassiani, dal punto di vista di due modernisti, produssero poesia ermetica, metrizzata e, in ultima istanza, vuota.

Stanchi di assistere alla produzione in Brasile di un'arte antica e noiosa, gli artisti mettono una mano nella massa e creano una serie di esperienze per procurarsi una forma d'arte nova.

Convém lembrar che la seconda notte della Modern Art Week si distingue come lettura di poesie Os sapos, di Manuel Bandeira. Doente, o poeta, non può comparire nell'evento, nonostante sia stato inviato al suo contributo. Un criação promuove un chiaro satira sul movimento parnassiano È stato dichiarato da Ronald de Carvalho:

O sapo-tanoeiro,
Parnassian annacquato,
Dì: - "Meu cancioneiro
E bem martelado.

Vendi come cugino
Em mangiarti pause!
Che arte! non faccio mai rima
Termos affini.

Una volta tratto dal poema, si percepisce o arco di disprezzo artistico che Manuel Bandeira - dei modernisti in generale - distilla in relazione ai suoi antenati artistici.

Lesse due versi controversi mobilizou paixões e Ronald de Carvalho finirono per essere vandalizzati.

Terceira noite (17 febbraio 1922)

Nella terza e ultima notte della Modern Art Week una star o compositore Heitor Villa-Lobos, che traccia un pezzo originale mescolando una serie di strumenti.

Era già stato presentato alle serate precedenti, ma è partito per il lockdown del suo lavoro più speciale.

Oppure un musicista è apparso sul palco indossando una giacca e chinelos. O pubblico, sentendosi indignato da abiti insoliti, vaiou o compositore (nonostante mais tardi sono venuto da tona che tu chinelos era colpa di um calo e não tinham qualquer intenção provocatorio).

Mira a due artisti

O i modernisti che partecipano alla Modern Art Week destinati a creare un'identità nazionale lanciando alla cultura brasiliana del tempo passato.

Vogliono influenzare gli artisti contemporanei a farsi avanti (stabili o nuovi) e a sperimentare modi innovativi di produrre se stessi artisticamente.

Idea era rinnovare l'estetica brasiliana e pensare all'arte d'avanguardia.

O evento servito specialmente per scambiare esperienze con altri allevatori e per approssimare quella nuova generazione che volevo produrre o nuova in diverse aree culturali.

Locandina dell'evento

Questo evento avrà ripercussioni per tre serate e raggiungerà un pubblico molto più vasto di chi ha il privilegio di non essere al Teatro Comunale.

Tre riviste lanciate durante la Settimana dell'Arte Moderna e successivamente pubblicate sono state: Klaxon (San Paolo, 1922), A Revista (Belo Horizonte, 1925) ed Estética (Rio de Janeiro, 1924).

Idealisti e incansáveis, i modernisti reindirizzeranno anche quattro manifesti-chave che ci aiuteranno a capirci l'un l'altro dessa geração. Elementi del modulo:

• Manifesto Manifesto
• Manifesto Pau-Brasile
• Manifesto verde-giallo
• Anta Manifesto

Contesto storico non paese

Anni prima, la Settimana dell'Arte Moderna non ha dato alla borghesia industriale ganhava força nessun paese, specialmente non lo Stato di San Paolo. Come sviluppo o come paese stava attirando sempre più immigrati europei (soprattutto italiani), o che forniva una ricca fusione della nostra cultura mista.

Gli ex artisti si sono conosciuti anni prima dell'evento, influenzato dall'avanguardia europea. In comune hanno partilhavam o desiderio di trasferirsi e annsia per aver contribuito a fondare una nuova cultura.

Lo stesso Oswald de Andrade - due grandi nomi del movimento - torna in Europa contaminato dalle arti cubiste e futuriste. Conferma di tornare nella tua terra natale:

Siamo cinquant'anni indietro nella cultura, giù ancora in pieno parnassianesimo.

Eventi che culmineranno nella Modern Art Week

Contrariamente a quanto è consuetudine creare, la Modern Art Week non è stato un evento isolato, ma piuttosto una serie di movimenti artistici avvenuti negli anni precedenti.

Convém lembrar de pelo less tre eventi precursori rivoluzionari che culmineranno nella Settimana del 22:

• Esposizione di Lasar Segall (1913)
• Mostra di Anita Malfatti (1917)
• Modello del monumento come stendardi di Victor Brecheret (1920)

Fidati di tutto o Modernismo non Brasile.

Conheça anche

• Artisti importanti della Modern Art Week
• Arte Moderna: movimenti e artisti in Brasile e nel mondo
• Anita Malfatti: opere e biografia

Formato in Lettere presso la Pontificia Università Cattolica di Rio de Janeiro (2010), Master in Lettere presso l'Università Federale di Rio de Janeiro (2013) e doutora in Studi di Cultura della Pontificia Università Cattolica di Rio de Janeiro e dell'Università Cattolica Portoghese di Lisbona (2018).