Wild Tales, di Damián Szifron: riassunto e analisi del film

Racconti selvaggi è un film ispano-argentino scritto e diretto dal regista Damián Szifron, presentato in anteprima nel 2014.

Il film ruota intorno a sei storie autoconclusive, il cui nesso tra loro è sempre la violenza. I personaggi sono sottoposti a diverse situazioni della vita quotidiana e il destino li porta a un finale folle e assurdo. Il film è diviso in sei cortometraggi.

Il film è stato realizzato nel 2015 con numerosi premi come il Goya e il Ariel per il miglior film ibero-americano. Ha anche ottenuto una nomination nella categoria del miglior film straniero ai premi. Oscar.

Riassunto del film

Racconti selvaggi È un film composto da sei cortometraggi. Primo, Pasternak, racconta la storia di una modella e di un critico musicale che si incontrano su un aereo e scoprono presto di conoscere entrambi Gabriel Pasternak. A poco a poco si scopre che tutti i passeggeri hanno avuto a che fare con il passato di Pasternak e che lui è il commissario dell'aereo che alla fine si schianta.

La seconda storia si intitola I ratti e ha come protagonista una cameriera che scopre che uno dei suoi clienti è l'uomo che ha causato il suicidio di suo padre. La cuoca le suggerisce di mettere macellazione di topi sul suo cibo e, nonostante la cameriera rifiuti, alla fine il cuoco provoca un esito fatale.

Il terzo cortometraggio è Il più forte, che ruota attorno alla discussione di due conducenti. Uno rappresenta il potere; un altro la mancanza. Dopo uno scontro tra i due su una strada solitaria, la storia si conclude violentemente.

Piccola bomba, quarta storia del film, racconta la vita di un ingegnere oltraggiato dalla società e dalle sue regole. Un giorno ha un alterco con un operaio della società di rimorchio dopo che la sua auto è stata rimossa perché parcheggiata male. Questo evento distrugge il suo matrimonio e pone fine al suo lavoro. Infine, il protagonista progetta una vendetta crudele contro la compagnia delle gru e il furiere.

La quinta storia è La proposta. Si parla di Santiago, figlio di una coppia benestante, che una notte investe una donna incinta e scappa. I suoi genitori cercano di insabbiare l'accaduto e corrompere un lavoratore domestico affinché si dichiari colpevole in cambio di denaro. Alla fine, il padre di Santiago viene ricattato dal suo stesso avvocato e dal pubblico ministero che si occupa del caso.

Il sesto e ultimo cortometraggio è Finché morte non ci separi. La storia si svolge durante il matrimonio di Romina e Ariel. Quando inizia il banchetto, la sposa scopre l'infedeltà del marito con un collega. Da quel momento in poi, la giovane donna compie un'atroce vendetta e scatena una serie di eventi che trasformano la festa in un campo di battaglia.

Pasternak

Pasternak È il primo cortometraggio del film. Si svolge su un aereo, in cui Isabel, una modella, e Salgado, un critico di musica classica, coincidono. Entrambi iniziano una conversazione che inizia parlando delle rispettive professioni fino a quando scoprono di avere un passato comune: Gabriel Pasternak. Ex fidanzato della modella ed ex studente di musica classica al conservatorio dove lavorava Salgado, che ha buttato giù la sua tesi durante la presentazione.

Ascoltando la conversazione, una donna, la professoressa Leguizamón, non può fare a meno di interromperla per per aggiungere che era stata un'insegnante della suddetta e che le aveva causato scontento dicendole che avrebbe ripetuto corso. A poco a poco, tutte le persone che sono lì scoprono di essere legate al passato di Gabriel e che, in qualche modo, lo hanno fatto soffrire.

Improvvisamente, una hostess annuncia ai passeggeri che Pasternak è il commissario dell'aereo e che è rimasto chiuso per un po' in cabina di pilotaggio senza dare risposta. L'aereo inizia a fare turbolenze e i passeggeri sospettano che tutto faccia parte di un piano escogitato da Gabriel per vendicarsi dei danni che gli hanno fatto in passato. Nel frattempo, il suo ex psicanalista, anche lì, cerca di convincere il suo paziente ad abbandonare il suo piano.

Infine Pasternak, ceduto all'umiliazione e al tradimento dei passeggeri del volo, non abortisce il suo missione e la storia si conclude con l'aereo che sta per schiantarsi nel giardino della casa di una coppia di anziano.

Analisi di Pasternak: tra risentimento e vendetta

Il rancore di Gabriel Pasternak è ciò che porta questa storia a una fine improvvisa e "selvaggia". Da spettatori non possiamo dare un volto al personaggio di Pasternak, attorno al quale ruota tutta la storia. Interessante è però l'utilizzo della tecnica del “personaggio assente”: sebbene non appaia sullo schermo, lo conosciamo grazie agli altri personaggi.

Questa storia rappresenta il risentimento e l'incapacità di perdonare. Lo fa attraverso Gabriel, un uomo che ha sofferto in passato a causa di un ex che lo ha tradito, un giudice che... gli ha impedito di sviluppare la sua carriera di critico, insegnante che gli ha fatto ripetere un anno, ex compagno di classe che fatto bullismo e uno psicologo che non riusciva a capire.

Attraverso tutte queste situazioni, descritte dai passeggeri del volo e che possono essere familiari allo spettatore, incontriamo Pasternak. In un tono che si muove tra il tragico e il comico, scopriamo un finale che nessuno poteva aspettarsi: la vendetta del protagonista che fa schiantare l'aereo nel giardino dei suoi genitori.

I ratti

I ratti è la seconda storia che compare nel film. La storia si svolge in un ristorante, situato in mezzo alla strada, in cui una cameriera scopre che uno dei clienti, un politico di nome Cuenca, è la causa della morte di suo padre e, quindi, responsabile delle sue successive tragedie parenti.

Ben presto la ragazza comunica l'accaduto al cuoco, ex detenuto, e propone di avvelenare l'uomo aggiungendo degli assassini al suo cibo.

Indipendentemente dall'opinione della giovane donna, il cuoco decide di mettere del veleno sul cibo di Cuenca.

Tuttavia, il prodotto non ha alcun effetto sull'uomo e la cameriera, pentita, cerca di togliergli il piatto senza successo.

Poi appare Alex, il figlio del politico, che assaggia il cibo e inizia a decomporsi. La cameriera insiste per fare qualcosa per prevenire la loro morte, ma il cuoco insiste per lasciarli morire.

La situazione continua con una lotta tra la ragazza e il politico con l'intenzione di evitare la sua intossicazione. Ma l'uomo la aggredisce e la insulta.

Alla fine, il cuoco, che sta guardando la scena, appare da dietro e pugnala Cuenca alla schiena con un coltello da cucina. La ragazza finisce distesa sul pavimento bagnata dal sangue del politico e il cuoco viene arrestato dalla polizia.

Analisi di I ratti: indifferenza e vendetta

Il risentimento, l'indifferenza e l'abuso di potere sono gli ingredienti principali di questa storia. La cameriera mostra fastidio quando conosce la presenza di Cuenca, che rappresenta il dispotismo, e mostra il suo desiderio di vendicare la morte di suo padre.

Tuttavia, la gentile personalità e la coscienza della giovane donna le impediscono di prendere la decisione di compiere il crimine. È allora che viene rappresentata l'indifferenza della mano del personaggio della cuoca, una donna che ha scontato una pena e che ha freddo quando si tratta di vendicare una situazione ingiusta. In questo caso, questo personaggio simboleggia l'"animale irrazionale" che tutti portiamo dentro di noi in circostanze abusive.

In definitiva, questa storia mira a rivelare il lato più preistorico dell'essere umano, attraverso mostrare che, per quanto razionali possiamo essere, di fronte alla vendetta non ci discostiamo molto dal animali.

Il più forte

Il più forte È la terza storia che il film presenta e si svolge su un'autostrada. Due personaggi, Diego e Mario, iniziano una disputa che porta alla loro lotta per la sopravvivenza dopo che la guerra è stata dichiarata.

Diego, un uomo ricco e un appassionato automobilista, si diverte a guidare su una strada solitaria con un'auto Audi. Inaspettatamente si imbatte in un'auto vecchia e logora, quella di Mario, che è più lenta di lui e gli impedisce il sorpasso. Alla fine Diego riesce a fare la manovra e insulta l'altro pilota definendolo un "nero risentito".

Poco dopo Diego si accorge della foratura di una delle ruote della sua vettura e deve fermarsi a metà del percorso. In attesa del carro attrezzi, incontra nuovamente Mario, un uomo di basso rango, che aveva insultato in precedenza, che decide di parcheggiare la sua auto davanti all'Audi.

Diego decide di salire in macchina per proteggersi mentre Mario pianifica una vendetta crudele e fa a pezzi l'auto di fascia alta. L'autista dell'Audi decide di mettere in moto l'auto e gettare Mario in un fiume vicino. Poi cerca di cambiare la gomma per scappare, ma Mario riesce a uscire dal fiume.

Da quel momento in poi, la storia diventa una battaglia tra i due piloti, riassunta in botte, urla e insulti.

Alla fine, Mario cerca di dare fuoco all'auto di Diego con l'autista all'interno, ma entrambi finiscono per bruciarsi all'interno dell'auto.

Analisi di Il più forte: la lotta di classe

I personaggi di Diego e Mario rappresentano un conflitto guidato dalla lotta di classe. Da una parte Diego rappresenta l'orgoglio quando incontra per strada un'auto "peggiore" della sua e il suo istinto di superiorità lo costringe a superarla. Mario invece rappresenta la classe inferiore e in qualche modo cerca di non farsi calpestare.

L'atteggiamento altezzoso di Diego è sminuito dalla foratura di una gomma sulla sua vettura, questo dimostra che, nonostante guidi un'auto di fascia alta, è anche esposto a danni come un altro.

Indipendentemente dalla classe sociale a cui appartengono i protagonisti, entrambi presentano il loro lato più "selvaggio" in situazioni estreme. Entrambi condividono rabbia e perdita di controllo, indipendentemente dall'istruzione ricevuta o dal livello sociale che hanno.

Piccola bomba

La quarta storia del film, Bombita, si svolge intorno al personaggio di Simon. Un esperto ingegnere di esplosivi stanco dell'ingiustizia sociale che si ritrova nei guai con l'amministrazione dal momento in cui il carro attrezzi rimuove la sua auto, presumibilmente parcheggiata male.

Arrabbiato per la situazione, decide di recarsi all'ufficio reclami ma non ottiene un buon affare dal dipendente, che lo costringe a pagare la multa.

Quando riprende la macchina e torna a casa per arrivare al compleanno di sua figlia, rimane bloccato in un ingorgo. Alla fine riesce a tornare a casa e sua moglie, arrabbiata per il suo atteggiamento indifferente alle situazioni familiari, propone di porre fine al loro matrimonio.

Il giorno dopo, l'ingegnere torna all'ufficio del traffico con l'intenzione che il comune si scusi per l'accaduto e lo risarcisca. Senza successo, litiga con l'impiegato e colpisce il vetro che li separa finché non arriva gli agenti di sicurezza.

L'evento appare in numerosi media e viene licenziato dal suo lavoro. Nel frattempo, la moglie avvia la procedura di divorzio e fa revocare al suo avvocato l'affidamento congiunto della figlia, facendo appello alla violenza e alla disoccupazione.

Dopo questa situazione, Simón cerca lavoro in una società di ingegneria, anche se senza risultati. Quando esce dall'ufficio, scopre che la sua auto è scomparsa e che il carro attrezzi l'ha ripresa perché parcheggiata male. Che è una nuova offesa e scatena la rabbia del protagonista.

Questo fatto produce la vendetta di Simón, che mette dell'esplosivo nella sua auto e la parcheggia, volutamente, in un luogo proibito. Poi osserva dalla finestra di una caffetteria come la sua auto esplode nel deposito.

Infine, nonostante il protagonista sia in carcere, l'evento è in prima pagina su tutti i giornali del Paese. Da quel momento divenne un eroe e si fece chiamare "Bombita", tra tutti coloro che si battono contro la burocrazia e le regole ingiuste dell'amministrazione.

Analisi di Piccola bomba: la lotta contro l'ingiustizia

In un contesto urbano, questo cortometraggio interpretato da Diego fa empatizzare lo spettatore fin dal primo minuto. Spesso siamo soggetti alle regole che governano le amministrazioni e, in alcune occasioni, siamo vittime del sistema burocratico.

Questo personaggio simboleggia questa lotta per l'ingiustizia e l'impotenza di fronte a un sistema logoro che lo avvolge in un dramma personale e professionale. La storia è un inno alla lotta contro il sistema sociale prevalente nella società argentina.

La proposta

La penultima storia del film presenta Santiago, un giovane di una famiglia benestante che ha un incidente con l'auto dei suoi genitori e investe una donna incinta.

Disperato per quello che è successo, Santiago sveglia i suoi genitori, Helena e Mauricio, per raccontare loro tra le lacrime cosa è successo.

Mauricio ed Helena cercano di fermare l'angoscia del figlio e chiamano l'avvocato di famiglia, che li cura immediatamente.

L'avvocato rivela ai suoi clienti che condanneranno suo figlio. Intanto i media riportano in televisione l'accaduto e fanno eco alle condizioni critiche della vittima.

L'avvocato di famiglia propone che qualcun altro si assuma la responsabilità dell'incidente per evitare che Santiago vada in prigione. Poi, Mauricio chiama José, il giardiniere della casa, per assumere il crimine come suo in cambio di denaro.

José accetta il piano e cerca di ingannare il pubblico ministero di turno; tuttavia, scopre che l'impiegato della casa non è il colpevole. Successivamente l'avvocato propone a Mauricio di corrompere il pubblico ministero affinché non confessi l'accaduto.

Infine, Mauricio finisce per essere vittima di un ricatto da parte dell'avvocato e del pubblico ministero, che cercano di ottenere da lui più soldi in cambio del suo silenzio. Il giardiniere, invece, viene arrestato dalla polizia e conduce all'esito fatale quando il marito della vittima lo uccide mentre viene trasferito in carcere.

Analisi di La proposta: I soldi non sono tutto

In questa storia, l'alta società riappare come sfondo. Mauricio rappresenta il potere e crede che con i soldi sarà in grado di correggere il crimine commesso da suo figlio. Tuttavia, questo account mostra che il denaro non è tutto nel momento in cui il piano del il protagonista si rivolta contro di lui quando il suo avvocato e il pubblico ministero lo ricattano in cambio di altro i soldi.

Ecco perché questa storia cerca di riflettere quella ricchezza, un elemento che porterebbe la pace in famiglia, immerge Mario in un complotto di corruzione e concussione.

Finché morte non ci separi

La sesta e ultima storia si svolge durante un banchetto, quello del matrimonio di Romina e Ariel.

Nella sala delle nozze, gli invitati aspettano l'arrivo degli sposi mentre guardano un loro video. Successivamente, Romina e Ariel, sposini novelli, irrompono in soggiorno e iniziano a celebrare il legame con i loro amici tra balli e risate.

Nel cuore della notte, Romina vede il marito parlare affettuosamente con un collega. Più tardi, durante il valzer, la sposa interroga il marito e lui confessa la sua infedeltà.

Più tardi, Romina piange e lascia la sala delle nozze disperata. Nei pressi della stanza, la giovane incontra uno dei cuochi e, in preda alla rabbia, decide di fare sesso con l'impiegato. Ariel, che le era corso dietro, li coglie nel bel mezzo dell'atto.

Dopo questo fatto, Romina minaccia il marito, giura che gli renderà la vita impossibile e lo avverte che non gli darà il divorzio finché morte non li separi. Quindi lascia il posto e torna alla festa per assistere gli ospiti.

Una volta in soggiorno, la sposa porta l'amante di Ariel a ballare e finisce per scagliarla contro una finestra. Più tardi, Ariel piange sconsolata per quello che è successo e sua madre minaccia e aggredisce Romina.

Alla fine, nel bel mezzo del disastro, la coppia inizia a ballare sulla pista da ballo e si riconcilia davanti agli occhi degli ospiti, angosciati per quanto accaduto.

Analisi di Finché morte non ci separi: tradimento e vendetta

Il sesto cortometraggio mette la ciliegina sulla torta in quanto è una delle storie più selvagge che lo spettatore possa immaginare.

In tono da black comedy e in un contesto in cui nessuno si sarebbe aspettato quanto accaduto, vengono rappresentati il ​​tradimento di Ariel e la vendetta di Romina.

Un matrimonio, una situazione quotidiana, che ci fa considerare come spettatori come ci comporteremmo in quella circostanza.

Questa storia mira a concludere il film registrando e ricapitolando l'idea che rimane implicito in tutto il film: la violenza come motore comune di tutti gli esseri irrazionale.

Analisi e interpretazione del film

Racconti selvaggi È un film che possiamo analizzare a diversi livelli: struttura, contesto e personaggi o fusione di generi. Discutiamo ciascuno di questi aspetti di seguito.

Struttura

Lungi dall'avere una struttura convenzionale, il film è composto da sei storie, ognuna con una chiara struttura narrativa: approccio, centro e fine. Tutti, però, sono condizionati da un concetto che muove tutti i suoi protagonisti: la vendetta.

Contesto e personaggi: quotidianità portata al limite

Le situazioni presentate nel film e il contesto in cui si svolgono: l'interno di un aeroplano, a road bar o la routine di una città, potrebbero essere perfettamente estrapolate alla vita quotidiana di qualunque spettatore.

I personaggi, che rappresentano diverse classi sociali, condividono rabbia e stress. Nel loro comportamento risvegliano la natura animale dell'essere umano, indipendentemente dalla categoria sociale, di fronte a situazioni ingiuste o abusive.

Di fronte a queste circostanze, i protagonisti delle sei storie perdono il controllo e si lasciano trasportare dal desiderio di vendetta.

Fusione di genere

Uno dei dettagli più importanti del film è la combinazione di diversi generi cinematografici. La presenza di una struttura lineare che comprende storie diverse permette l'introduzione di generi diversi. Ecco perché, in tutto il film, compaiono: dramma, commedia nera, tragicommedia e suspense.

Conclusione: catarsi e divertimento

Indubbiamente, questo film ispano-argentino invita alla riflessione attraverso storie fresche che conducono i suoi protagonisti a una catarsi personale.

In termini di divertimento, il film coinvolge e intrappola lo spettatore dall'inizio alla fine come se, per un momento, fosse il protagonista di ogni storia. Decisamente, Racconti selvaggi È un film leggero e divertente che non lascia nessuno indifferente.

trailer

Potrebbe piacerti anche:

• Film Città di Dio di Fernando Meirelles
• Memento del film di Christopher Nolan