30 poesie moderniste commentate
Il modernismo era un movimento letterario ispano-americano emerso nel diciannovesimo secolo caratterizzato dal desiderio di cosmopolitismo, raffinatezza espressiva e musicalità del linguaggio.
Il modo migliore per comprenderne l'estetica è conoscere alcuni degli autori e delle poesie più rappresentativi. Ecco perché presentiamo qui una selezione di trenta poesie moderniste che fanno riferimento al movimento ispano-americano.
1. Dolore! Dolore!, mia vita eterna, di José Martí (Cuba)
Il poeta cubano José Martí, situato nella transizione verso il modernismo, esprime il posto del dolore nella sua vita, la cui causa non sembra ovvia. È legato alla sua persona e al suo fare poetico come fosse il suo respiro, condizione inevitabile dell'esistenza e, al tempo stesso, virtù edificante. Martí mostra una grande libertà poetica quando si tratta di ritmo e rima. Inoltre, vai a riferimenti classici, come il mito di Prometeo.
Dolore! Dolore! mia vita eterna,
Sii del mio essere, senza il cui respiro muoio!* * *
Divertiti in tempo buono spirito cattivo
Al suono della danza delle cheerleader e giuramento
La sua anima nei fiori che il lino fluttuante
Di belle donne pone:Divertiti in tempo utile e il tuo cervello si accende
Nel fuoco rossastro degli incasta
Falò del desiderio:Io, ebbro dei miei dolori, mi divoro,
E le mie miserie piango,
E avvoltoio di me stesso mi alzo,
E mi ferisco e mi guarisco con la mia canzone,
Avvoltoio mentre orgoglioso Prometeo.
2. E ti ho cercato nelle cittàdi José Martí
Il soggetto lirico cerca l'anima della persona amata dove non si trova. E quando lo scopre, perde anche il suo. Elementi plastici come i colori sono allo stesso tempo simboli presentati al lettore: i gigli blu sono simboli di purezza, mentre i gialli sono simboli di vivacità e sensualità.
E ti ho cercato tra le nuvole
E per trovare la tua anima
Ho aperto molti gigli, gigli azzurri.E il pianto triste mi disse:
"Oh, che dolore vivente!"
Che la tua anima ha vissuto a lungo
Su un giglio giallo!-Ma dimmi: come è stato?
Non avevo la mia anima nel petto?
Ieri ti ho incontrato
E l'anima che ho qui non è mia.
3. Coltiva una rosa biancadi José Martí
José Martí espone in questo testo il valore della sincerità e della coltivazione dell'amicizia, la cui metafora è la rosa bianca. Ancora una volta, le immagini della natura prestano la loro risonanza all'universo affettivo del poeta.
Coltiva una rosa bianca
a giugno come gennaio
Per l'amico onesto
che mi dà la sua mano franca.E per il crudele che mi strappa via
il cuore con cui vivo,
Coltivazione di cardo o ortica;
Coltivo la rosa bianca.
Guarda anche Analisi della poesia Cultivo una rosa di José Martí.
4. Pomeriggio tropicaledi Ruben Darío (Nicaragua)
Il pomeriggio tropicale è incluso nel libro Canzoni di vita e di speranza di Rubén Darío, pubblicato nel 1905. In esso descrive un pomeriggio nuvoloso che si avvicinano tempi tempestosi, come se fosse una rivoluzione.
È il pomeriggio grigio e triste.
Vesti il mare di velluto
e il cielo profondo vide
lutto.Dall'abisso sorge
l'amaro e sonoro lamento
L'onda, quando canta il vento,
piange,I violini della nebbia
salutano il sole morente.
Salmodia la schiuma bianca:
Miserere.L'armonia inonda il cielo,
e la brezza porterà
la canzone triste e profonda
dal mare.Dal chiarore dell'orizzonte
germoglia una rara sinfonia,
come se la voce della montagna
vibrare.E se fosse l'invisibile...
e se fosse il maleducato che sono?
che ha dato al vento un terribile
Leone.
5. Ti amo amore ...di Ruben Darío
Con questa poesia Rubén Darío esorta alla passione d'amore, alla dedizione profonda che non lesina sacrifici, che non si affrontano con gli abissi, perché quella passione rivela il senso stesso della vita umano.
Amare, amare, amare, amare sempre, con tutto
l'essere e con la terra e con il cielo,
con la luce del sole e l'oscurità del fango;
amore per ogni scienza e amore per ogni desiderio.E quando la montagna della vita
sii duro e lungo e alto e pieno di abissi,
ama l'immensità che è d'amore su
E bruciare nella fusione dei nostri seni!
6. Thanatosdi Ruben Darío
La morte è sempre nella coscienza del soggetto poetico, morte che fa parte del percorso e si impone al destino umano, senza dimenticare nessuna delle sue creature. Si trova all'interno del tema letterario noto come quotidie morimur ("Moriremo ogni giorno").
In mezzo al sentiero della Vita...
disse Dante. Il suo verso diventa:
In mezzo alla strada della morte.E non odiare gli ignorati
Imperatrice e regina del nulla.
Da essa è tessuta la nostra tela,
e lei nella tazza dei sogni
getta un nepente opposto: lei non dimentica!
Potrebbe interessarti: 12 poesie di Rubén Darío.
7. In pacedi Amado Nervo (Messico)
Amado Nervo celebra la vita e la sua magnificenza in questa poesia, ed è grato per i doni ricevuti. La grazia della vita si concentra sull'aver amato e sull'essere amati.
Molto vicino al mio tramonto, ti benedico, vita,
perché non mi hai mai dato nemmeno una speranza fallita,
nessun lavoro ingiusto, nessuna pena immeritata;perché vedo alla fine del mio percorso accidentato
che ero l'artefice del mio destino;che se estrassi i mieli o il fiele delle cose,
Era perché in loro mettevo fiele o mieli saporiti:
Quando piantavo cespugli di rose, raccoglievo sempre rose.... È vero, l'inverno seguirà la mia freschezza:
Ma non mi avevi detto che maggio era eterno!Certamente trovavo lunghe le notti dei miei dolori;
ma non mi hai solo promesso la buonanotte;
e invece ho avuto qualche santo sereno...Amavo, ero amata, il sole mi accarezzava il viso.
Vita, non mi devi niente! Vita, siamo in pace!
Potrebbe piacerti anche: Analisi della poesia En paz, di Amado Nervo.
8. Non sono troppo saggiodi Amado Nervo
La preoccupazione per l'infinito è presente nel poeta. La vita gli si rivela come testimonianza irrevocabile dell'esistenza di Dio, quando percepisce tutti i suoi aspetti come grazia divina, anche il dolore che sgretola l'anima umana.
Non sono troppo saggio per negarti
signore; Trovo logica la tua esistenza divina;
Devo solo aprire gli occhi per trovarti;
tutta la creazione mi invita ad adorarti,
e ti adoro nella rosa e ti adoro nella spina.Quali sono le nostre angosce da volere
discutere crudele? Lo sappiamo per caso
se fai le stelle con le nostre lacrime,
se gli esseri più alti, se le cose più belle
sono impastati con il nobile fango dell'amarezza?Speriamo, soffriamo, non lanciamoci mai
all'Invisibile la nostra negazione come sfida.
Povera creatura triste, vedrai, vedrai!
La morte sta arrivando... Dalle sue labbra ascolterai
il celeste segreto!
9. Il giorno in cui mi amidi Amado Nervo
Il soggetto che ama attende il tempo dell'amore, la corrispondenza del soggetto amato che dà pienezza all'esperienza umana. Si convince che tutta la creazione festeggerà con l'amante il momento di essere ricambiato.
Il giorno che mi ami avrà più luce di giugno;
la notte che mi ami sarà luna piena,
con note di Beethoven che vibrano in ogni raggio
le sue cose ineffabili,
e ci saranno più rose insieme
rispetto a tutto il mese di maggio.Le fontane cristalline
saliranno sulle piste
saltellando cristallino
il giorno in cui mi ami.Il giorno in cui mi ami, i boschi nascosti
gli arpeggi risuoneranno mai uditi.
Estasi dei tuoi occhi, ogni primavera
che c'era e ci sarà nel mondo sarà quando mi ami.Tenersi per mano come sorelle bionde
Indossando candide golas, andranno le margherite
attraverso montagne e prati,
davanti ai tuoi passi, il giorno che mi ami...
E se ne stacchi uno, ti dirà che è innocente
ultimo petalo bianco: Con passione!All'alba del giorno che mi ami,
tutti i trifogli avranno quattro foglie minacciose,
e nello stagno, nido di germi sconosciuti,
fioriranno le mistiche corolle dei loti.Il giorno in cui mi ami, ogni nuvola sarà
ala meravigliosa; ogni rossore, guarda
di "Le mille e una notte"; ogni brezza una canzone,
ogni albero una lira, ciascuno monta un altare.Il giorno in cui mi ami, per noi due
la beatitudine di Dio si adatterà in un solo bacio.
10. Poesia persa in pochi versidi Julia de Burgos (Portorico)
La voce poetica celebra l'amore che entra nella sua vita, dopo che il suo cuore errante vaga tristemente nella sua ricerca. Con amore, la voce lirica ritrova la sua identità, la sua passione, la sua voglia di vivere. È il tempo della guarigione, della risurrezione dell'anima che ama.
E se dicessero che sono come un crepuscolo devastato?
dove la tristezza si è già addormentata!Specchio semplice dove raccolgo il mondo.
Dove tocco la solitudine con la mia mano felice.I miei porti sono arrivati, sono andati dietro alle navi
come se volessero fuggire dalla loro nostalgia.Le lune spente sono tornate al mio flash
che ho lasciato con il mio nome gridando duelli
Fino a quando tutte le ombre silenziose erano mieI miei alunni sono tornati
legato al sole del suo amore aurora.Oh amore intrattenuto in stelle e colombe,
come felice rugiada attraversi la mia anima!
Contento! Contento! Contento!Ingrandita in agili gravitazioni cosmiche,
senza riflessi o altro...
11. Dammi il mio numerodi Julia de Burgos
Julia de Burgos concentra la sua attenzione su due temi della letteratura: la Memento mori ("Momento della morte") e il quotidie morimur ("Moriremo ogni giorno"). Il numero a cui si riferisce è il numero assegnato ai cadaveri nell'obitorio. Il poeta brama l'ora della morte come se non ci fosse altro destino da aspettare. Ogni giorno che passa è solo un'estensione dell'inevitabile.
Cosa stanno aspettando? Non mi chiamano?
Mi hanno dimenticato tra le erbe,
i miei più semplici compagni,
tutti i morti sulla terra?Perché le tue campane non suonano?
Sono pronto per il salto.
Vogliono più cadaveri?
di morti sogni d'innocenza?Vuoi più macerie
di più molle gocciolanti,
occhi più secchi tra le nuvole,
più viso ferito nelle tempeste?Vuoi la bara del vento
accucciato tra i miei capelli?
Vuoi la lussuria del ruscello,
morto nella mente del mio poeta?Vuoi che il sole venga smantellato,
già consumato nelle mie arterie?
Vuoi l'ombra della mia ombra,
dove non c'è più una stella?Riesco a malapena a gestire il mondo
che frusta tutta la mia coscienza...
Dammi il mio numero! non voglio
che anche l'amore si stacca da me...(Sogno del regno che mi segue
come va la mia impronta.)
Dammi il mio numero, perché se no,
morirò dopo la morte!
12. Alba del mio silenzio mydi Julia de Burgos
L'amore ricambiato ha messo a tacere la voce del soggetto lirico, ha placato l'illegalità dei suoi mondi interiori, dei suoi rumori e delle sue ansie. La voce tace come apertura all'attesa del cielo...
In te sono stato messo a tacere...
Il cuore del mondo
è nei tuoi occhi, volano via
fissandomi.Non voglio alzarmi dalla tua fronte fertile
dove depongo il sogno di seguirmi nella tua anima.Mi sento quasi un figlio d'amore che raggiunge gli uccelli.
Sto morendo nei miei anni di angoscia
restare in te
come una corolla appena germogliata al sole...Non c'è una sola brezza che la mia ombra non conosca
né via che non estenda il mio canto al cielo.Canzone tacitata della pienezza!
In te sono diventato muto...Il momento più facile per amarti è questo
in cui percorro la vita dolorosa dell'aurora.
Guarda anche Modernismo: contesto storico e rappresentanti.
13. La morte dell'eroedi Ricardo Jaimes Freyre (Bolivia)
Ricardo Jaimes Freyre canta l'eroe che, anche nella sua caduta, mantiene lo spirito di ferro di chi combatte per una causa trascendente. La morte, tuttavia, avanza inesorabilmente per suggellare il suo destino finale.
Rabbrividisce ancora e si alza in piedi e minaccia con la sua spada
il suo scudo rosso e frastagliato copre il petto in frantumi
affonda lo sguardo nell'ombra infinita
e sulle sue labbra spiranti cessa il canto eroico e rude.I due corvi silenziosi vedono la loro agonia da lontano
e le ombre spiegano le ali al guerriero
e la notte delle sue ali, agli occhi del guerriero, risplende come il giorno
e verso l'orizzonte pallido e calmo prendono il volo.
14. Per sempre…, di Ricardo Jaimes Freyre
In questa poesia inclusa nel libro castalia barbara, dal 1899, il poeta boliviano canta al respiro degli ultimi echi d'amore che infiammano l'immaginazione.
Piccione immaginario pellegrino
che infiamma gli ultimi amori;
anima di luce, musica e fiori
colomba immaginaria del pellegrino.Vola sopra la roccia solitaria
che bagna il mare glaciale dei dolori;
lascia che ci sia, al tuo peso, un raggio di splendore,
sulla solitaria roccia cupa...Vola sopra la roccia solitaria
colomba pellegrina, ala di neve
come un ospite divino, ala così leggera...Come un fiocco di neve; ala divina,
fiocco di neve, giglio, host, nebbia,
colomba immaginaria pellegrino...
15. Tra la locandadi Ricardo Jaimes Freyre
In questa poesia, inclusa nel libro I sogni sono vita, del 1917, Jaimes Freyre descrive la sensualità di un corpo che si erge come un prodigio dei sogni.
Accanto alla chiara linfa, sotto la luce radiante
dal sole, come un prodigio di scultura vivente,
neve e rosa il suo corpo, il suo viso neve e rosa
e i suoi capelli scuri su rosa e neve.La sua maestà di dea non altera un sorriso,
Né il desiderio la macchia col suo sguardo impuro;
nel profondo lago dei suoi occhi riposa
il suo spirito che attende la felicità e l'amarezza.Sognare il marmo. Sogno di un'arte nobile e degna
di Scopa o di Fidia, che sorprende in un segno,
un atteggiamento, un gesto, la suprema bellezza.E la vede risaltare, fiera e armoniosa,
accanto alla chiara linfa, sotto la luce radiante
del sole, come un prodigio di scultura vivente.
16. Occhi neridi Leopoldo Lugones (Argentina)
Gli occhi neri sono una metafora della frase d'amore e di morte che sono contenute l'una nell'altra. L'essere soccombe all'esperienza amorosa così come il corpo alla sfida della morte.
Travolge con snellezza
di una palma languida
capelli scuri
il suo pallore infuocato.E in questa oscurità inerte
incrociano pugnali profondi,
i lunghi occhi fatali,
d'amore e di morte.
17. Storia della mia mortedi Leopoldo Lugones
Leopoldo Lugones torna qui sulla morte come anticipazione, come presagio o presagio di fronte all'amore che svanisce. Quasi come un gioco di seduzione, la morte appare come un filo avvolgente che abbandona il soggetto lirico quando si verifica l'assenza del soggetto amato.
Ho sognato la morte ed era molto semplice:
Un filo di seta mi avvolse,
E ogni tuo bacio
Con un giro in meno mi cimentavo.
E ogni tuo bacio
Era un giorno;
E il tempo tra due baci,
Una notte.
La morte è molto semplice.E a poco a poco si stava svolgendo
Il filo fatale
non la tenevo più
Ma solo per un'estremità tra le dita...
Quando all'improvviso hai avuto freddo
E non mi hai più baciato...
E ho lasciato andare la corda, e la mia vita mi ha lasciato.
18. luna di primaveradi Leopoldo Lugones
Il poeta canta la dedizione fidata e amorevole della persona amata. I suoi tour figurativi ruotano intorno ai toni del bianco, simbolo di purezza.
L'acacia della Florida
nevica sulla panchina,
in languido bianco
fiorisce la tua grazia.E ad amare si arrese,
mi dai, fiducioso,
le tue mani cariche
di una luna fiorita.
19. Ars, di José Asunción Silva (Colombia)
Il centro di questa poesia ruota attorno alla creazione poetica stessa. Con una struttura di tre strofe di quattro versi, il poeta riflette sulle sue preoccupazioni e ricerche estetiche. È, in ogni senso della parola, arse poetiche.
Il verso è un vaso sacro. Mettici dentro solo,
un pensiero puro,
In fondo al quale ribollono le immagini
come bollicine dorate di un vecchio vino scuro!Là versano i fiori che nella continua lotta,
il mondo freddo,
deliziosi ricordi di tempi che non tornano,
e tuberosa intrisa di gocce di rugiada
affinché la misera esistenza sia imbalsamata
quale di un'essenza sconosciuta,
Bruciando nel fuoco dell'anima tenera
di quel supremo balsamo basta una sola goccia!
Potrebbe interessarti: Poesie essenziali di José Asunción Silva.
20. Infanzia, di José Asunción Silva
In questa poesia, José Asunción Silva ripercorre con nostalgia i viaggi dell'infanzia. Il ricordo dell'infanzia è l'età d'oro dell'individuo, segnata dall'innocenza e dal candore, la pienezza dell'esistenza umana priva delle ansie ricevute dall'ordine dominante. L'infanzia è, quindi, un mito originale, popolato di memorie di racconti e storie fantastiche.
Quei ricordi che profumano di felce
Sono l'idillio della prima età.
G.G.G.Con il vago ricordo delle cose
che impreziosiscono il tempo e la distanza,
ritornano alle anime amorose,
come stormi di farfalle bianche,
i placidi ricordi dell'infanzia.Cappuccetto Rosso, Barba Blu, piccolo
Lillipuziani, Gulliver Gigante
che galleggi nelle nebbie dei sogni,
qui spiega le tue ali,
che io con gioia
Ti chiamo per farti compagnia
al topo Pérez ea Urdimalas!Buona età! Segui con occhi luminosi
dove l'idea brilla,
la mano stanca del maestro,
sui grandi personaggi rossi
del primer rotto,
dove lo schizzo di un vago schizzo,
frutto di momenti di dispetto infantile,
le lettere separate mettono insieme
all'ombra del soffitto impassibile.Sulle ali della brezza
del luminoso agosto, bianco, irrequieto
nella regione delle nuvole erranti
alza l'aquilone
in mattinata umida;
con il vestito nuovo a brandelli,
sui rami gommosi del ciliegio
il sorprendente nido di cespi;
sentire la nonna
i semplici racconti dei pellegrini;
insegui le rondini erranti,
lasciare la scuola
e organizzare un'orrenda battaglia
dove fanno le schegge di schegge
e il fazzoletto logoro della bandiera;
componi il presepe
dei silos sopraelevati del monte;
dopo la lunga e movimentata passeggiata
porta erba leggera,
i coralli, l'agognato muschio,
e in strani paesaggi di pellegrini
e prospettive mai immaginate,
rendere le strade di sabbia dorata
e le cascate di talco brillante.Il posto dei re sulla collina
e appeso al soffitto
la stella che guida i suoi passi,
e nel portale ride il Bambino-Dio
sul morbido letto
di muschio grigio e felce verdastra.Anima bianca, guance rosee,
la pelle di un ermellino innevato,
capelli dorati,
occhi vivi di sguardi placidi,
come rendi bella la bimba innocente...Infanzia, valle amena,
di calma e benedetta freschezza
dov'è suave el lightning?
dal sole che brucia il resto della vita.
Com'è santa la tua pura innocenza,
come le tue brevi gioie passeggere,
com'è dolce nelle ore di amarezza
guarda al passato
ed evoca i tuoi ricordi!
21. Il sogno Caymandi José Santos Chocano (Perù)
L'alligatore diventa immagine metaforica dell'esperienza del soggetto che, tra le apparenze di forza e brillantezza, vive isolato dal tutto che lo circonda, intrappolato in se stesso.
Enorme tronco che ha spazzato l'onda,
l'alligatore giace spiaggiato sulla riva;
spina dorsale della catena montuosa improvvisa,
fauci dell'abisso e coda formidabile.Il sole lo avvolge in un'aureola luminosa;
e sembra portare stemma e stemma,
come un mostro di metallo che risuona
e che quando riverbera si trasforma in solitudine.Immobile come un idolo sacro,
avvolto in compatte reti d'acciaio,
è davanti all'acqua statica e cupa,come un principe incantato
che vive eternamente prigioniero
nel palazzo di cristallo di un fiume.
22. Chissà?di José Santos Chocano
José Santos Chocano espone in questa poesia il paradosso del processo storico di colonizzazione, che ha ridotto i legittimi abitanti del continente americano allo status di servi della gleba. Forse la rassegnazione indigena? Il poeta mette in discussione l'ordine dominante.
Indiano ti presenti alla porta
di quella tua villa rustica,
Non hai acqua per la mia sete?
Per il mio raffreddore, coperta?
Risparmierò il mais per la mia fame?
Per il mio sogno, brutto angolo?
Breve quiete per il mio vagare...
Chi lo sa signore!Indiano lavori con fatica
i terreni di proprietà di un altro proprietario sono:
Non sai che ti devono?
essere, per il tuo sangue e il tuo sudore?
Non sai quale audace avidità,
secoli fa, li ha portati via?
Non sai che sei il padrone?
Chi lo sa signore!Taciturno dalla faccia indiana
e pupille senza abbagliamento,
Che pensiero nascondi
nella tua espressione enigmatica?
Cosa stai cercando nella tua vita?
Cosa implori il tuo Dio?
Che cosa sogna il tuo silenzio?
Chi lo sa signore!O razza antica e misteriosa
di cuore impenetrabile,
e che senza goderti vedi la gioia
e senza soffrire vedi il dolore;
sei augusto come le Ande,
il Grande Oceano e il Sole!
Che il tuo gesto, sembra
come di vile rassegnazione,
è di una saggia indifferenza
e di un orgoglio senza rancore...Il tuo sangue scorre nelle mie vene,
e, per tanto sangue, se mio Dio
chiedimi cosa preferisco,
croce o alloro, spina o fiore,
bacio che spegne i miei sospiri
o fiele che riempie la mia canzone
Gli risponderei dubitando:
Chi lo sa, Signore!
23. Vostra Maestà tempo, di Julio Herrera e Reissig (Uruguay)
Il poeta Julio Herrera y Reissig in questo poema si propone di descrivere le viscere del tempo che presenta come un grande patriarca che, sebbene invecchiato, promette ancora futuri discendenti.
Il Vecchio Patriarca,
che racchiude tutto,
La barba di un principe assiro si arriccia;
La sua testa innevata sembra un grande giglio,
La testa innevata del vecchio Patriarca sembra un grande giglio.La sua fronte pallida è una mappa confusa:
Montagne di ossa lo gonfiano.
Che formano il raro, l'immenso, lo spesso
Di tutti i secoli di tempo diffuso.La sua vecchia fronte da eremita
Sembra il deserto di tutti i tempi:
In essa hanno scolpito l'ora e l'anno,
Il sempre iniziato, il sempre finito,
Lo vago, lo ignoro, mi illuso, mi manca
Mi manca e lui l'ha illuso...La sua fronte pallida è una mappa confusa:
Rughe lo attraversano, rughe eterne,
Quali sono i fiumi del vago paese degli astrusi?
Le cui onde, gli anni, fuggono in rapide fughe.Oh, le vecchie, eterne rughe;
Oh i solchi oscuri:
Pensieri a forma di bruco
Da dove verranno i magnifici secoli futuri!
24. luglio, di Julio Herrera e Reissig
In questa poesia di Julio Herrera y Reissig, predomina come tratto caratteristico la sonorità del linguaggio, la costruzione involontaria di immagini letterarie che giocano con gli echi dell'immaginazione.
Freddo Freddo Freddo!
Pelli, nostalgia e dolori muti.
Galleggiano sulla milza della campagna
un mal di testa freddo e sudato,
e le rane festeggiano nell'ombra
una strana funzione di ventriloquismo.Nevrastenia di montagna grigia
pensa, per singolare telepatia,
con la cupa e claustrale monomania
del senile convento di Bretagna.Risolvendo una somma di illusioni,
come un Giordano di candidi vello
L'ovile eucaristico è integrato;e in lontananza il corvo pensieroso
forse sogni in un Cosmo astratto
come una terribile luna nera.
25. Vecchio ritrattodi Ernesto Noboa Caamaño (Ecuador)
Ernesto Noboa Caamaño evoca in questa poesia immagini tratte da impressioni visive. Questa, insieme ad altri testi, è una poesia che esprime emozione per la bellezza di un istante catturato nell'immagine. In qualche modo conferma lo stretto rapporto tra pittura e poesia.
Hai un'aria altezzosa, misteriosa e dolente
di quelle nobili dame che Pantoja ritrasse:
e i capelli scuri, lo sguardo indolente,
e la bocca imprecisa, luciferina e rossa.Nelle tue nere pupille alberga il mistero,
l'uccello azzurro del sonno è affaticato sulla tua fronte,
e nella pallida mano che una rosa lascia dietro,
risplende la perla del prodigioso oriente.Sorriso che era un sogno del divino Leonardo,
occhi allucinati, mani di Fornarina,
portamento di Dogaresa, collo di Maria Estuardo,
che sembra formato -dalla vendetta divina-
rotolare falciato come uno stelo di tuberosa,
come un mazzo di gigli, sotto la ghigliottina.Pomeriggio gelido di pioggia e monotonia.
Tu, dietro le finestre del balcone fiorito,
con lo sguardo naufrago in lontananza grigia
defogliate lentamente il cuore.I petali rotolano appassiti... Noia, malinconia,
disincanto... ti dicono tremando quando cadi,
e il tuo sguardo incerto, come un uccello oscuro,
prendere il volo sulle rovine di ieri.Canta la pioggia armonica. Sotto il cupo pomeriggio
il tuo ultimo sogno muore come un fiore di angoscia,
e, mentre in lontananza la preghiera prelude
sacro del crepuscolo la voce di una campana,
preghi la sofferente litania verleniana:
come piove per le strade, nel mio cuore.
26. Inno all'Atlantico (XXIV), di Tomás Morales Castellano (Spagna)
La presente poesia è un frammento dell'opera Inno all'Atlantico di Tomás Morales Castellano, scrittore spagnolo di Gran Canaria. La poesia invoca il potere dell'identità che è costruito nella geografia personale dello scrittore.
Infinito Atlantico, tu che ordini la mia canzone!
Ogni volta che i miei passi mi portano dalla tua parte
Sento nuovo sangue pulsare nelle mie vene
e, nello stesso tempo che il mio corpo, la mia arte prende salute...
L'anima tremante annega nel tuo flusso.
Con fervido impeto,
i polmoni gonfi delle tue brezze salate
e pieno di bocca,
un combattente ti urla "Padre!" da una roccia
di queste meravigliose Isole Fortunate...
27. Poesie di mare (finale), di Tomás Morales Castellano
La vita appare davanti al poeta come un mare vivace su cui naviga, sotto la costante opposizione delle tenebre e del vento del nord, contro il quale nulla può.
Ero il coraggioso pilota della nave dei miei sogni,
argonauta illusorio di un paese previsto,
di qualche isola dorata di chimera o sogno
nascosto nell'ombra dell'ignoto...Forse un magnifico carico contenuto
la mia nave nella sua baia, non ho nemmeno chiesto;
assorto, mio pupillo l'oscurità sondava,
e ho dovuto anche dimenticarmi di inchiodare la bandiera...E venne il vento del nord, sgradevole e maleducato;
lo sforzo vigoroso del mio braccio nudo
è riuscito ad avere un punto la forza della tempesta;per raggiungere il trionfo ho combattuto disperatamente,
e quando il mio braccio svenne, stanco,
una mano, nella notte, ha strappato l'elmo...
28. Per una brunadi Carlos Pezoa Veliz (Cile)
Il poeta cileno Carlos Pezoa Véliz descrive una donna bruna dal linguaggio sensuale ed evocativo, carichi di immagini appassionate e forti che rivelano grande erotismo, allo stesso tempo delicatezza e seduzione.
Hai occhi abissali, capelli
pieno di luci e ombre, come il fiume
che scorre il suo selvaggio scorrere,
il bacio della luna risuona.Niente di più dondolante della tua anca,
ribellarsi alla pressione dell'abbigliamento...
C'è l'estate nel tuo sangue duraturo
e l'eterna primavera sulle tue labbra.Bello fuori da sciogliersi in grembo
il bacio della morte con il tuo braccio...
Espira come un dio, languidamente,avere i tuoi capelli come una ghirlanda,
in modo che il tocco di una carne ardente
il cadavere freme nella tua gonna...
29. A una biondadi Carlos Pezoa Veliz
In contrasto con la poesia precedente, in questa poesia Carlos Pezoa Véliz descrive una fanciulla bionda usando un linguaggio che evoca un'atmosfera calma, serena e idealizzata... una femminilità quasi angelica.
Come il bagliore mattutino,
sulle cime innevate dell'est,
sulla tinta pallida della tua fronte
fai risaltare il tuo sovrano crencha.Vederti sorridere alla finestra
inginocchiarsi il credente
perché pensa di guardare la faccina sorridente
di qualche apparizione cristiana bianca.Dei tuoi capelli biondi sciolti
la luce cade sotto la pioggia battente.
Come il cigno che perde in lontananzail suo busto in sogni di pigrizia orientale,
il mio spirito che ama la tristezza
la tua pupilla verde attraversa sognando.
30. Nientedi Carlos Pezoa Veliz
Carlos Pezoa Véliz espone la situazione di un soggetto che occupa l'ultimo posto in un ordine sociale. Descrive così il destino dei poveri della terra, degli abbandonati e dei soli, presi per nulla nello strano mondo della società costituita.
Era un povero diavolo che veniva sempre
vicino a una grande città dove ho vissuto;
giovane biondo e magro, sporco e mal vestito,
sempre avvilito... Forse uno perso!Un giorno d'inverno lo trovammo morto
dentro un ruscello vicino al mio giardino,
diversi cacciatori che con i loro levrieri
cantando marciavano... Tra le tue carte
non hanno trovato niente... i giudici di turno
fecero domande al guardiano notturno:
questo non sapeva nulla dell'estinto;
né il vicino Pérez, né il vicino Pinto.Una ragazza ha detto che sarei stato pazzo
o qualche vagabondo che mangiava poco,
e un ragazzo divertente che ha ascoltato le conversazioni
era tentato dalle risate... Che sempliciotto!
Una pala gli diede il pantheon;
poi si arrotolò una sigaretta; si è messo il cappello
e ricominciai...
Dopo la pala, niente ha detto niente, nessuno ha detto niente...
