Dadaismo: opere e autori

All'interno del movimento letterario e artistico battezzato come "Avanguardia", c'erano correnti sotterranee conosciute come "ismi" e si riferiscono a diverse estetiche e ideologie che erano dirompenti con tradizione e che cercavano di offrire un tipo di espressione artistica ispirata alla loro realtà e alla modernità che era il mondo vita. Uno di questi movimenti era il dadaismo, una corrente emersa in Svizzera nel 1916 dalla mano dell'artista considerato il suo fondatore: Tristan Zara. In questa lezione di un INSEGNANTE ti mostreremo il Le opere di Dada e i loro autori per conoscere il dadaismo letterario e i suoi principali esponenti. Abbiamo iniziato!

Prima di conoscere le opere più importanti del dadaismo, è importante soffermarsi un attimo nella descrizione di questo movimento stesso. avanguardie letterarie del XX secolo. Il dadaismo è nato nella città di Zurigo nel 1916 ed è anche conosciuto come "Movimento Dada" Nasce dalla mano di un gruppo di artisti che si trovavano nella città svizzera come profughi, a causa della prima guerra mondiale.

I dadaisti erano artisti di diversi campi come la pittura, la scultura e, naturalmente, la letteratura che cercavano. rompere con l'arte tradizionale per trovare una nuova voce adattata al suo contesto storico. Erano impegnati nella massima libertà creativa, con sfumature anarchiche e una completa rottura con il passato. Infatti, il nome stesso del movimento (Dada) è stato scelto a caso: hanno cercato un nome a caso nel dizionario per nominare, così, la corrente artistica. Con questo atto si riflette chiaramente che il personaggio che stavano perseguendo era quello di mettere da parte la ragione reason e apri le porte al caso.

Origine del dadaismo

Il fondatore del dadaismo è considerato Tristan tzara che, insieme ad altri artisti come Hugo Ball e Hans Arp, ha creato un manifesto in cui si specificavano le basi del movimento Dada. Quello che cercavano era di offrire una nuova visione del mondo, poiché la prima guerra mondiale aveva creato un grande scompiglio nella realtà e, anche, nell'arte.

L'intenzione principale del dadaismo era quella di rompere con tutti i codici artistici e scommettere su una nuova espressione adattato alla tua realtà. Questa espressione, legata all'esperienza della Grande Guerra, non poteva che essere un modo: antipoetico e antiartistico.

Nonostante sia nato in Svizzera, in breve tempo il movimento si è espanso e ha raggiunto altre città europee come Berlino, Parigi o Barcellona, ​​ma ha raggiunto anche New York.

Abbiamo già commentato che l'autore del Dadaismo Tristan Tzara ha creato un manifesto in cui specificava quali fossero le basi artistiche e ideologiche del movimento. Ecco un riassunto del caratteristiche del dadaismo che apparve dalla mano dei suoi fondatori:

• Rottura con qualsiasi codice o standard della tecnica anteriore.
• Cerca un nuovo modo di fare arte lasciando la logica e coltivare e umorismo.
• Letteratura difficile da leggere. Gli autori Dada preferivano creare suoni e immagini sorprendenti piuttosto che parole logiche.
• L'atto del creare acquista più importanza del risultato della creazione artistica.
• Scommetterci individuale, spontaneo e casuale.
• Sebbene il dadaismo sia attualmente studiato all'interno delle avanguardie, la verità è che i dadaisti si sono opposti a questa tendenza perché era stata sistematizzata.
• È considerato un "anti-arte" dalla volontà che gli stessi membri della corrente hanno difeso.
• Il improvvisazione artistica.
• Gli artisti erano contro la guerra, così come la borghesia. Il materialismo è stato rifiutato e c'era una critica costante del capitalismo e della società dei consumi.

Caratteristiche del dadaismo letterario

Ma per concentrarci più specificamente sul dadaismo letterario, di seguito andremo a dettagliare quali sono gli elementi più differenzianti in questo tipo di arte.

• Poesia trasgressiva e rivoluzionaria
• Scrittori e poeti si sentivano ribelli e incompresi nella società
• Le poesie simultanee hanno avuto molto successo
• Le poesie potrebbero essere recitate in più lingue per via del carattere internazionale del gruppo stesso (soprattutto in inglese, tedesco e francese)
• Il contenuto delle poesie o degli scritti non è stato compreso, poiché le immagini sonore e mentali che sono state create hanno prevalso sulla logica e sulla comprensione
• I dadaisti creavano poesie statiche, cioè poesie che venivano poste su una sedia che era posta su un palcoscenico, e ogni volta che il sipario veniva abbassato e alzato, appariva un nuovo messaggio.

Ti stiamo già scoprendo Dada lavora e il autori più importanti in modo che tu possa avvicinarti alla creazione artistica di ognuno di essi e capire meglio come fosse questo movimento artistico affascinante e originale. È importante tenere presente che il dadaismo è stata una corrente breve ma molto importante per la sua volontà di rompere con la logica e con l'ordine costituito.

• Tristan Zara: È il più importante autore dadaista poiché è considerato il padre del movimento e il massimo esponente. Ha creato il manifesto dadaista in cui sono state raccolte l'ideologia e i fondamenti della corrente.
• Arte di Jean: Insieme a Tzara, anche Jean Art è considerato uno dei fondatori di questo movimento. Si caratterizzava per la coltivazione sia della pittura che della poesia dadaista. Opera: "Collage con quadrati disposti secondo le leggi del caso" (1916) di Jean Arp.
• Marcel Duchamp: Marcel Duchamp è stato un altro degli artisti Dada più riconosciuti. Di origine francese, il suo lavoro è stato molto influente nell'evoluzione di questa estetica. Opere: "Fontana" (1917) di Marcel Duchamp e "LHOOQ" (1919).
• Guillaume Apollinaire: Poeta, romanziere e saggista, Apollinaire era noto per le sue poesie "Calligrammi". È considerato sia surrealista che dadaista poiché esplora diverse tecniche di entrambe le estetiche.
• Amedeo Modigliani: Pittore e scultore italiano noto per i suoi dipinti in cui le persone appaiono allungate con volti e figure nudi.
• Ramon Gomez de la Serna: All'interno del movimento Dada spagnolo segnaliamo Gómez de la Serna, giornalista e scrittore che ha promosso il genere letterario della "greguería" e che di solito è classificato all'interno del generazione di 14.

Il movimento dadaista ebbe anche il sostegno di altri creatori dell'epoca, come il poeta André Bretón, fondatore della Surrealismo.

Per farvi capire com'era la poesia di questa corrente, qui vi lasciamo il Le istruzioni di Tristan Tzara per fare una poesia dadaista:

Prendi un giornale.

Prendi un paio di forbici.

Scegli un articolo sul giornale della lunghezza che intendi dare alla tua poesia.

Ritaglia l'articolo.

Quindi ritaglia con cura ciascuna delle parole che compongono quell'articolo e mettile in un sacchetto.

Agitare delicatamente.

Quindi prendi ogni ritaglio uno dopo l'altro.

Copia accuratamente la poesia nell'ordine in cui è uscita dalla borsa.

La poesia ti assomiglierà.

E tu sei "uno scrittore infinitamente originale con una sensibilità ammaliante, anche se incompreso dalla gente comune"

La traccia del dadaismo è stata riscontrata nel tempo, soprattutto in tecniche artistiche come il "collage" o la commistione di generi diversi. Questa tecnica iniziò ad essere creata dalla mano di questi creatori e persistono ancora oggi.