Melodramma: significato ed esempi

All'interno della letteratura troviamo diversi generi che sono riconosciuti per avere caratteristiche e usi molto specifici. Questo è il caso di melodramma, un genere in cui musica e teatro vanno di pari passo per raccontarci una storia emozionante e dove le emozioni assumono un ruolo forte. In questa lezione di un INSEGNANTE che andremo a scoprire significato del melodramma con esempi e descriveremo in dettaglio le caratteristiche più importanti del genere. In questo modo, puoi imparare a riconoscere facilmente quando ti trovi di fronte a un testo melodrammatico. Abbiamo iniziato!

Abbiamo iniziato questa lezione parlando del significato del melodramma per capire meglio di che tipogenere letterario ci incontriamo. Se analizziamo l'etimologia della parola troviamo che melodramma deriva dal greco "melos" e da "dramma", quindi, è l'unione di musica e azione drammatica.

Il melodramma nasce in ambito teatrale, essendo il genere più antico di rappresentazione drammatica; tuttavia, al giorno d'oggi possiamo trovare film, serie, opere e romanzi melodrammatici. In realtà, è qualsiasi tipo di azione drammatica che presenta un

componente sentimentale molto esaltata e cosa sta perseguendo? obiettivo di emozionare il pubblico.

Nel teatro occidentale, il melodramma è un tipo di dramma sentimentale che ci racconta le disavventure dei suoi protagonisti. Il tema su cui ruotano questi lavori sono sentimentale e amorevole e, normalmente, di solito hanno un lieto fine. È comune incontrare personaggi regolari in letteratura come il eroe, eroina e cattivo, caratteri-tipi che possono apparire modernizzati ma che, alla fine, assolvono alla stessa funzione drammatica delle opere classiche.

La componente musicale del melodramma è caratterizzata da la musica è usata con funzioni emotive: Nei momenti chiave della trama, un accompagnamento musicale suona, aggiungendo profondità ed emozione alla storia che viene raccontata.

Origine del melodramma

Approfondiremo di più il genere del melodramma e, quindi, conosceremo la sua origine. Dovete sapere che fu in Francia che per la prima volta fu coltivato questo tipo di drammaturgia; nello specifico, Guilbert de Pixérécourt è stato il primo autore melodrammatico a presentare al XVIII la sua "Coelina", opera tradotta in Inghilterra con il nome di "A Tale of Mystery" e che segnò la comparsa del nuovo genere nel Regno Unito.

Sebbene in origine, il melodramma avesse una presenza importante del of musica e canto, dal XIX questi elementi stavano perdendo importanza e, fino ad oggi, sono più un complemento drammatico che un elemento del genere. Ciò è accaduto perché, grazie allo sviluppo del teatro, è stato raggiunto sempre più realismo al opere e, quindi, altri suoni ed effetti sonori potrebbero essere ricreati senza ricorrere a musica.

Durante il XX, il genere del melodramma in teatro era perdere popolarità poiché si cercavano opere più profonde, più vere e meno lamentose. Tuttavia, questa forma continua ad apparire nelle serie televisive o nelle scene di opere teatrali, film o libri.

Ora che conosci il significato del melodramma, entriamo nel dettaglio delle peculiarità di questo genere. È importante conoscere il caratteristiche eccezionali per imparare così a differenziare i testi melodrammatici da quelli di altro genere. Sono i seguenti:

• Emozione esacerbata: Una delle caratteristiche del melodramma più elementare è che è un genere che porta il emozioni a livelli elevati per dare maggiore intensità alla trama e alle esperienze del of personaggi.
• Grande espressività: È anche importante sapere che, per raggiungere questa drammatica esagerazione, l'interpretazione del anche gli attori e le attrici vengono solitamente esaltati e i gesti estremi che vengono utilizzati per ricreare il sentimenti.
• Tema d'amore: le opere melodrammatiche di solito ci raccontano una storia d'amore impossibile. Gli innamorati dovranno superare un gran numero di impedimenti per stare insieme.
• Lieto fine: è anche una caratteristica del genere finire felicemente. Gli innamorati, dopo grandi lotte e grandi sforzi, possono ritrovarsi felicemente insieme.
• Tipo di caratteri: nei melodrammi, i personaggi svolgono funzioni specifiche all'interno del gioco. Per questo motivo è comune per noi incontrare l'eroe, l'eroina e il cattivo, i tre protagonisti che fanno esistere un conflitto e c'è una trama.
• Lotta tra il bene e il male: Gli eroi del melodramma spesso rappresentano il bene mentre il cattivo oi posti di blocco rappresentano il male. Pertanto, il lavoro continua ad essere una lotta tra le due forze e, alla fine, il bene finisce per vincere.

Differenze tra dramma e melodramma

Ora che conosciamo il significato e le caratteristiche del melodramma, è importante prendere una parentesi per vedere le differenze con esso. Dramma.

Nel dramma troviamo storie che, sebbene siano commoventi, sono più contenuto. Le emozioni e i personaggi sono mostrati in un certo modo più sottile e naturale. Nel melodramma, qualsiasi evento o problema è portato all'estremo del dolore e della sofferenza e, nel dramma, queste emozioni sono gestite in modo più semplice. Gli attori del dramma svolgono anche un lavoro più sobrio e non usano gesti esagerati o esagerati.

Nel caso del dramma, la storia non deve finire con un lieto fine. Il drammaturgo sarà incaricato di decidere il futuro dei suoi personaggi e la trama che ha architettato. Inoltre, i personaggi del dramma non hanno i ruoli così fissi, possono personaggi più profondi e con una psicologia maggiore.

E concludiamo questa lezione parlando di esempi di melodramma che ti aiuterà a capire meglio com'è questo genere letterario che stiamo analizzando. A seconda del mezzo in cui viene utilizzato il genere, abbiamo riferimenti diversi quindi, di seguito, analizzeremo le diverse tipologie che possiamo trovare.

Melodramma all'opera

È noto che il melodramma è stato utilizzato per la prima volta nell'opera; infatti, intorno al 1774 È quando troviamo opere melodrammatiche in cui viene data più importanza ai personaggi e alla musica. Qui siamo di fronte a un tipo di genere in cui la musica e l'azione drammatica hanno una grande importanza. Alcuni esempi di melodramma in opera sono:

• Cavalleria Rusticana di Pietro Mascagni
• Pagliacci di Ruggero Leoncavallo
• La Boheme, Tosca sì Madama farfalla di Giacomo Puccini

Il melodramma in teatro

Nel 1800 iniziò a coltivare anche il melodramma in teatro. In effetti, il termine è stato utilizzato per la prima volta per definire un tipo di spettacolo più musicale e drammatico emerso dopo la Rivoluzione francese. Queste opere erano caratterizzate dall'uso di pantomime, macchine e molti balli che hanno contribuito a una messa in scena sorprendente. Il melodramma è considerato il principale genere teatrale del XIX. Alcuni esempi di melodramma in teatro sono:

• Coeline di D René-Charles Guilbert.
• Romeo e Giulietta di William Shakespeare.

Il melodramma al cinema

Nella settima arte troviamo anche la comparsa di film melodrammatici. In un primo momento questo termine è stato usato per riferirsi a film d'avventura, ma in seguito è stato utilizzato per film emotivi e con una carica sentimentale molto cruda. Sono film che hanno una forte componente emotiva e che perseguono l'obiettivo di emozionare il pubblico. Alcuni esempi sono:

• Il grande Gatsby di Jack Clayton
• via col vento di Victor Fleming
• Titanic di James Cameron

Melodramma in televisione

Anche in televisione c'è una forte presenza di melodrammi, soprattutto nelle soap opera. In questo tipo di format televisivo, si impegna a creare storie piene di grovigli in cui i personaggi soffrono e soffrono per molti capitoli che si concludono con un lieto fine. Serie che hanno una trama che cattura gli spettatori e che ha elementi emotivi portati all'estremo.