Le solitudini di Góngora: breve analisi

le solitudinidi Góngora, suppone il culmine dello stile culterano, perché con il pretesto di una narrazione essi mettere in pratica tutte le risorse di questo stile per realizzare un'intricata idealizzazione del natura. È un lavoro incompiuto; le quattro Solitudini pianificatoSolitudine dei campi, La solitudine delle banche, La solitudine delle giungle sì La solitudine della landa desolata), Góngora scrisse il primo e lasciò incompiuto il secondo. In questo articolo di un PROFESSORE contestualizziamo e spiegheremo l'opera di questo poeta e ci concentreremo sulla realizzazione di un breve analisi di Solitudini di Góngora.

Iniziamo questa breve analisi del Solitudini de Góngora per parlare del contesto storico e culturale di detta opera. Tra il XVI e il XVII secolo ebbe luogo il periodo di massimo splendore della cultura spagnola, conosciuta come la l'età d'oro. In questo periodo si passa dall'arte rinascimentale al barocco; scrittori come Fernando de Rojas, Cervantes o Calderón de la Barca e pittori come il Greco o Velazquez appartengono a questo periodo.

Góngora appartiene a Barocco (1600-1750), movimento che, pur continuando il cambiamento artistico iniziato con il Rinascimento, reagisce contro i suoi presupposti ideologici ed estetici.

Per quanto riguarda la contesto storico, la Spagna era governata dalle cosiddette Austria minori: Felipe III, Felipe IV e Carlos III. Era un momento di crisi in conseguenza dei seguenti fattori:

• Crisi economica, poiché si è persa l'opportunità di investire adeguatamente la ricchezza che proveniva dal Nuovo Mondo.
• Declino, poiché la Spagna stava perdendo peso in Europa a causa dei malgoverni.
• Emigrazione in America, che ha provocato lo spopolamento di alcune aree.

Posture artistiche nel Barocco

Quindi nell'arte barocca troviamo molti segni di pessimismo e delusione, poiché si è persa la fede negli ideali rinascimentali di equilibrio, serenità e calma. Ciò premesso, sono state sviluppate diverse posizioni:

• ribellione e non conformità presente nei trattati politici, morali e religiosi, così come nella letteratura satirica e picaresca.
• Il evasione attraverso i contenuti ereditati dal Rinascimento (storie epiche e mitologiche d'amore) o eventi nazionali storici o leggendari.
• Il conformità e stoicismo, presente soprattutto nel teatro.

Dal punto di vista estetico, la letteratura barocca era caratterizzata da a formedistorto e violento, a esuberanza verbale che nasce dall'uso dell'ingegno per uscire dalla volgarità, artificiosità e il dinamismo.

Nella poesia, i temi del Rinascimento si sono evoluti: l'amore ha acquisito un significato trascendente, la natura è diventata un oggetto moralizzante e la mitologia ha iniziato a essere parodiata. Il tema, frutto del pessimismo, era uno dei seguenti:

• Il transitorietà tempo metereologico.
• Il sognare, che simboleggia la vita e la morte.
• Il specchio, che simboleggia la menzogna e l'inganno.
• Il problema Spagna, visto in modo critico o satirico.

Tendenze della poesia colta nel Barocco

Nel poesia colta ne abbiamo trovati diversi tendenze:

• 1. Il classicisti, che proseguì con l'ideale estetico rinascimentale.
• 2. Quelli che hanno rotto il classico equilibrio tra contenuto ed espressione.
• 2.1. Il concettualisti, che ne curava il contenuto e utilizzava figure retoriche del pensiero. Il suo più grande rappresentante era Quevedo.
• 2.2. Il culteranos, che cercava la bellezza e l'espressione della forma ricorrendo a risorse complesse che nascondevano il contenuto. Il suo più grande rappresentante era Gongora.

La Cordoba Luis de Gongora e Argote (1561-1627) prestò servizio a corte come cappellano. Per tutta la vita mantenne contatti con circoli letterari; il suo lavoro provocò ammirazione e attacchi, tra i quali spicca la sua famosa rivalità con Francisco de Quevedo.

Il principale Caratteristiche della sua opera poetica sono i seguenti:

• grande musicalità, grazie all'uso magistrale di versi e strofe.
• metafore e intricate allegorie.
• Trasformazione poetica del linguaggio attraverso cultismo e del volume ritmico.
• Tema mitologico.
• Complicazione sintattica per mezzo di iperbato.

Per concludere con questa breve analisi del Solitudini di Góngora dovremo parlare della trama di queste poesie. Sopra le solitudini troviamo il culteranismo al suo meglio, poiché il suo carattere narrativo è nascosto sotto un intricato ornamento poetico. In tutta l'opera, l'autore compie un'idealizzazione della natura, che si oppone alla corte corrotta e rumorosa.

• IlPrima solitudine, basato sull'episodio di Nausicaa del Odissea, racconta dell'arrivo di un naufrago su un'isola e di come viene raccolto da alcuni pastori. Dopo aver incontrato alcune persone di montagna, partecipa ai matrimoni.
• Sopra Seconda solitudine l'uomo si unisce ad alcuni pescatori, ai quali racconta i suoi amori e il disprezzo della sua amata. Insieme a loro è presente alle attività di pesca.