Don Juan Tenorio e le caratteristiche del romanticismo

Preparati per un viaggio cinematografico nel XIX secolo, dove scopriremo la magnifica opera Don Juan Tenorio, a partire dal Jose Zorrilla, così come il caratteristiche del romanticismo, un movimento artistico che inondò l'Europa del tempo e che questa tragica storia riflette in tutto il suo splendore. Inizia la lezione di oggi da un INSEGNANTE.

José Zorrilla è stato un drammaturgo con un vasto lavoro nato a Valladolid, anche se gran parte della sua produzione si è svolta nella capitale, Madrid. Tuttavia, nonostante sia un prolifico poeta e drammaturgo romantico, la sua opera più popolare è stata di gran lunga Don Juan Tenorio, scritto nel 1844, e che godette di enorme fama a suo tempo, e continua ancora oggi.

Curiosamente, la vita stessa di José Zorrilla è come una specie di poesia romantica. Smise di studiare legge, nonostante la sua famiglia fosse disposta a pagarsi la laurea, e preferì vivere nelle strade e nei caffè, partecipando alle riunioni di scrittori.

È diventato famoso per una poesia letta al funerale di Mariano José de Larra, tragica morte, vissuto in Francia e Messico, e morì in povertà, poiché, nonostante il suo successo, le finanze non erano la sua migliore risorsa personale.

Come abbiamo ben commentato, l'opera di maggior successo nella carriera poetica di Zorrilla è stata Don Juan Tenorio. Un gioco in spagnolo pubblicato nel 1844, e da allora è stato rappresentato senza sosta, ed è stato persino ripreso nel cinema, nell'opera, ecc.

Don Juan Tenorio si ispira alle avventure di un altro gioco precedente, appartenente a Tirso de Molina, e scritto sul l'età d'oro, di grande influenza per Zorrilla, L'imbroglione di Siviglia.

Sinossi di Don Juan Tenorio

Quanto alla storia di questa commedia, essa narra in due parti La scommessa una notte di carnevale a Siviglia tra due uomini, uno dei quali don Juan Tenorio stesso, l'altro Don Luis Mejía, che si vanta di aver ucciso molti uomini e conquistato un gran numero di donne.

In effetti, è lì che nasce la suddetta scommessa, che mostrerà chi è il più coraggioso e astuto. Ma data la somiglianza delle due vite, decidono che ci deve essere un vincitore e promettono di vedere chi è capace di sedurre due donne contemporaneamente, una fidanzata e una novizia.

Quella stessa notte della scommessa, Don Juan chiude Don Luis in cantina, ed è in grado di sedurre Doña Ana, la sua fidanzata, fingendosi lui, e poi fa lo stesso sulla strada per il convento per fare lo stesso con Doña Inés.

Finalmente, il suo stratagemma viene scoperto da Don Luis, che sceglie di vendicarsi di lui davanti al disonore della fidanzata, ma nella confusione della scena con Don Gonzalo, padre di Doña Inés, che ha intuito le intenzioni di Don Juan, il protagonista finisce per uccidere entrambi.

5 anni dopo, Don Juan torna a Siviglia, la città che ha lasciato dopo l'alterco, e trova i possedimenti parenti trasformati in una tomba, dove doña Inés, don Gonzalo, don Luís e persino persone morte per la tua causa.

Finalmente arriva il momento del magico romanticismo, poiché Don Gonzalo e Doña Inés lo perseguitano dall'aldilà per riscattarsi dai suoi crimini e dal suo male, prima di andare con loro nell'altro mondo, già morto.

In quest'altra lezione scopriremo il personaggi principali di Don Juan Tenorio.

Certo, ne troviamo molti caratteristiche del romanticismo in Don Juan Tenorio, trattandosi di un'opera prettamente romantica:

• Il amore e sentirsi esacerbati È il tema principale che muove l'intera opera.
• Troviamo il personaggio maschile, Don Juan Tenorio, rissoso e irriverente, che si redime grazie all'anima pura di signora Ines, che trasforma il peccatore in spirito libero salvato dalla dannazione eterna.
• Un altro elemento che ricorre nell'opera, e molto tipico del romanticismo, è il cimitero, che vediamo in molte altre poesie e testi del movimento.
• Anche la notte è un classico romantico ampiamente utilizzato dai suoi autori per aggiungere mistero.
• La prima parte del lavoro si svolge nei Carnevali di Siviglia, dove si indossano maschere, il che ha permesso addentrati nel mistero, molto classico anche di questo stile.
• Ed ovviamente, morte, la tragica fine, totalmente legato al romanticismo, poiché la forza e la purezza dei sentimenti finivano sempre in tragedia, come in questa stessa opera, senza dimenticare una certa componente soprannaturale, classicissima nel Romantico.