Scopri le CARATTERISTICHE della tragedia greca

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L'origine del teatro risale al tempo di Grecia antica quando i drammaturghi del momento iniziarono a creare tragedie e commedie che conquistarono gran parte della società. Quando parliamo di "tragedia" ci riferiamo a un tipo di genere teatrale che presentava opere drammatiche con finali tristi e che fanno riflettere. Questi pezzi sono stati rappresentati nei teatri della Grecia dal VI aC essendo quelli di Eschilo the prime opere di cui abbiamo testimonianza e di Sofocle ed Euripide l'ultima, apparsa nel V secolo. In questa lezione di un INSEGNANTE ti scopriremo le caratteristiche più importanti della tragedia greca che ti aiuterà a capire meglio in cosa consiste questo genere teatrale così importante per la storia della nostra letteratura.

Indice

1. Breve introduzione alla tragedia greca
2. Caratteristiche principali delle tragedie greche
3. I 3 autori delle più importanti tragedie greche

Prima di addentrarci a fondo nelle caratteristiche della tragedia greca, è importante comprendere meglio le cause che hanno portato alla comparsa di questo tipo di sottogenere. Gli autori tragici perseguiti capire meglio il comportamento di uomini e, per questo, creavano situazioni fittizie in cui i personaggi dovevano sviluppare e risolvere problemi. In questo modo la finzione diventava, qualcosa del genere, come un laboratorio umano che avvicinava gli autori alla conoscenza della società.

Per Aristotele, le tragedie hanno portato i personaggi a situazioni estreme dell'anima e delle emozioni affinché, così, l'autore potesse comprendere quali comportamenti l'essere umano dovrebbe mettere in atto per cercare di riscattarsi. Vale a dire, lo scopo delle tragedie è sempre stato quello di dare un messaggio di etica o morale che aiutasse la società a capire quale strada dovrebbe e non dovrebbe essere presa.

In termini generali, le tragedie greche ci raccontano una successione di storie sfortunate che accadono a un personaggio specifico. Queste opere parlano del grandi temi dell'umanità come, ad esempio, l'esistenza del destino, la punizione degli dei, l'invidia, la solitudine, e così via. Sono opere che, sebbene realizzate da personaggi specifici, sono comunque modelli sociali con cui si cerca di creare un modello sociale da seguire o da evitare. È per questo motivo che gli dei sono sempre presenti in queste tragedie poiché sono loro che hanno il potere divino e quelli che finiranno per far cadere l'equilibrio da una parte o dall'altra.

Le opere tragiche che furono scritte durante l'Antichità furono quelle che ottennero mettere le basi di un nuovo genere teatrale che, negli anni, si consoliderà progressivamente: il teatro tragico.

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Entriamo nel dettaglio delle caratteristiche della tragedia greca e, per questo, qui vi proponiamo un elenco delle più significative. Dovresti sapere che era nel La "Poetica" di Aristotele dove sono state stabilite le regole o le norme che le tragedie dovrebbero seguire. In generale, questo scritto indicava che i testi dovevano essere incentrati su un argomento doloroso e che avevano l'obiettivo di conoscere meglio l'essere umano. Il giudizio morale della società era anche un altro degli obiettivi finali da perseguire con queste opere.

Il coro nella tragedia greca

Naturalmente, una delle caratteristiche più importanti della tragedia greca è l'esistenza del coro. Era un gruppo di persone che incarnava un personaggio specifico nella commedia e che, con canzoni e musica, indicavano i messaggi degli dei o spiegavano al pubblico le parti della storia che non si vedevano in scena. All'inizio i cori erano di 12 persone ma Sofocle lo aumentò a 15 e, da allora, tutte le tragedie ebbero questo numero di coristi.

Le maschere della tragedia

Dobbiamo tenere a mente che, nel teatro greco antico, gli spazi per le performance erano di grandi dimensioni e monopolizzavano un pubblico enorme. Pertanto, gli attori hanno dovuto avvalersi di maschere e costumi che fossero in grado di trasmettere al meglio le espressioni e le emozioni che i personaggi stavano vivendo. Queste maschere erano fatte di sughero o lino e esprimevano dolore o tristezza.

Il numero di attori

Le tragedie hanno avuto un piccolo cast di attori. In effetti, la solita cosa era che ce ne erano due che apparivano all'inizio del lavoro e tre alla fine. Certo: le donne non potevano recitare nell'antica Grecia, tutti i ruoli, anche femminili, erano interpretati da uomini. Nella stragrande maggioranza delle commedie, i personaggi non entravano e uscivano dal palco, ma erano presenti sul palco per tutta la performance.

La struttura della tragedia greca

Questo sottogenere teatrale aveva una struttura molto specifica e marcata. Qui vi lasciamo come è stato configurato questo tipo di pezzo:

• Prefazione: l'inizio di ogni tragedia si faceva con un prologo che conteneva un monologo o un semplice dialogo e che presentava il tema della tragedia.
• ParodosSuccessivamente, il coro è entrato ed ha eseguito quella che è conosciuta come "la canzone d'ingresso", cioè la prima canzone di questo personaggio.
• Episodi: sono come gli attuali atti teatrali e, normalmente, uno spettacolo era diviso tra 3 e 5 episodi.
• Molto: dopo ogni episodio si verifica questo elemento tragico in cui il coro commenta o reagisce agli eventi accaduti in scena.
• Esodo: è la fine della commedia e si svolge alla fine dell'ultimo episodio. È l'ultimo canto del coro e con il quale questo personaggio esce di scena.

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E per concludere questa lezione sulle caratteristiche della tragedia greca, richiameremo gli autori più rappresentativi di questo genere letterario. Qui ti offriamo i 3 nomi più importanti e che più influenzò lo sviluppo del teatro tragico.

Eschilo (525/524 a.C. C.-456/455 a. C.)

Per molti studiosi, Eschilo è il "padre" della tragedia nell'antica Grecia. La sua influenza potrebbe essere vista in altri autori successivi come grandi nomi come Sofocle o Euripide.

Ai suoi tempi era un noto autore poiché è noto che vinse 13 volte il concorso teatrale noto come le Grandi Dionisie. È noto che ha scritto circa 70 tragedie, tuttavia, a noi così abbiamo ricevuto solo 7 completamente e intatto.

Alcuni opere più note di Eschilo Sono:

• Agamennone
• Le Eumenidi
• Prometeo incatenato

Sofocle (496 aC) c. - 406 a. C.)

Era uno dei autori più innovativi e importante dell'antica Grecia. Il suo obiettivo era quello di realizzare opere più attuali che si collegassero meglio con il pubblico greco, per questo motivo ha incluso alcuni cambiamenti nel in sottogenere come, ad esempio, una maggiore profondità dei personaggi, la comparsa di un terzo attore, l'aumento del ritornello da 12 a 15, eccetera.

Gli storici indicano che scrisse circa 120 tragedie, eppure solo 7 ci hanno raggiunto creazioni complete e che, oggi, rimangono dei veri capolavori.

Alcuni I titoli in primo piano di Sofocle Sono:

• re Edipo
• Elettra
• Antigone

Euripide (484/480 a.C. c. - 406 a. C.)

E infine, parleremo di Euripide, un altro dei poeti tragici più importanti della storia. È l'ultimo autore a coltivare questo genere e, per molti, è stato quello che più ha influenzato gli scrittori successivi.

Ha scritto circa 90 commedie ma, per noi, solo 19 ci hanno raggiunto. Alcune delle opere più note di questo autore sono state:

• Medea
• Elettra
• Andromaca
• Helena
• Oreste

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