Poesia Canzone d'autunno in primavera (Gioventù Tesoro Divino): Analisi e Significato
La poesia "Canzone d'autunno in primavera" è una delle poesie più famose del famoso poeta nicaraguense Rubén Darío, il massimo esponente del modernismo ispano-americano. In esso, con un tono generale di nostalgia, si richiama al tema della perdita della giovinezza e del sentimento di malinconia che essa produce.
La poesia, come tale, è stata pubblicata nella raccolta di poesie Canzoni di vita e di speranza, del 1905, considerato non solo uno dei migliori libri dell'autore, ma una delle opere più compiute del modernismo latinoamericano.
Il modernismo, una corrente letteraria di cui Rubén Darío era il suo più importante sostenitore, si proponeva di rinnovare la letteratura in lingua spagnola e caratterizzato dalla sua perfezione formale, un linguaggio prezioso, l'uso di immagini di grande bellezza e un gusto per l'esotico, tra gli altri cose.
Poesia "Canzone d'autunno in primavera"
Giovinezza, tesoro divino,
e non tornerai!
Quando voglio piangere, non piango...
e a volte piango senza volerlo...Il plurale è stato il celeste
storia del mio cuore.
Ero una ragazza dolce, in questo
mondo di lutto e afflizione.Sembrava l'alba pura;
sorrideva come un fiore.
Erano i suoi capelli scuri
fatta di notte e dolore.Ero timido da bambino.
Lei era naturalmente,
per il mio amore fatto di ermellino,
Erodiade e Salomè...Giovinezza, tesoro divino,
e non tornerai!
Quando voglio piangere, non piango...
e a volte piango senza volerlo...E più confortante e più
lusinghiero ed espressivo,
l'altro era più sensibile
che non avrei mai pensato di trovare.Ebbene, alla sua continua tenerezza
una passione violenta unita.
In un peplo di chiffon trasparente
una baccante era incartata...Tra le sue braccia ha preso il mio sogno
e lo cullai come un bambino...
E ti ha ucciso, triste e piccolo,
privo di luce, privo di fede...Giovinezza, tesoro divino,
Sei partito per non tornare mai più!
Quando voglio piangere, non piango...
e a volte piango senza volerlo...Un altro ha giudicato che fosse la mia bocca
il caso della sua passione;
e che mi avrebbe rosicchiato, pazzo,
con i denti il cuore.Mettere su un amore per l'eccesso
guardala di sua volontà,
mentre si abbracciavano e si baciavano
sintesi dell'eternità;e della nostra carne leggera
immagina sempre un Eden,
senza pensare a quella primavera
e finisce anche la carne...Giovinezza, tesoro divino,
e non tornerai!
Quando voglio piangere, non piango...
e a volte piango senza volerlo.E gli altri! In tanti climi
in tante terre sono sempre,
se non pretesti delle mie rime
fantasmi del mio cuore.Invano ho cercato la principessa
che mi è dispiaciuto aspettarmi.
La vita è dura. Amaro e pesante.
Non c'è più nessuna principessa da cantare!Ma nonostante il tempo ostinato,
la mia sete d'amore non ha fine;
con i capelli grigi, mi avvicino
ai cespugli di rose del giardino...Giovinezza, tesoro divino,
e non tornerai!
Quando voglio piangere, non piango...
e a volte piango senza volerlo...
Ma l'alba dorata è mia!
Analisi della poesia
"Canzone d'autunno in primavera" è una poesia che parla della giovinezza perduta, delle illusioni e del passare del tempo.
È una poesia dove la voce poetica, fin da un'età già matura, si muove tra la nostalgia del passato e il vecchi amori, e disincanto per la vita, che entra nel duro crepuscolo della vecchiaia, lasciandosi alle spalle gioventù.
Il titolo stesso raccoglie al riguardo due metafore molto chiare: quella dell'autunno come crepuscolo della vita, come l'arrivo della vecchiaia, e quella della primavera come giovinezza, verde e freschezza della vita.
Una delle cose per cui la poesia è meglio conosciuta è il suo famoso ritornello, che viene ripetuto più volte, dandogli grande effetto musicalità: “Gioventù, tesoro divino, / ora te ne vai e non torni più! / Quando ho voglia di piangere, non piango... / ea volte piango senza volerlo”.
Tra ogni ritornello si fa riferimento alle esperienze amorose della voce poetica, che vanno da innocenza alla delusione e agli eccessi, per concludere amaramente concludendo che "non c'è principessa che cantare".
La musicalità del suo ritmo e lo stile prezioso del suo linguaggio contrasta con la malinconia del suo tema, con immagini limpide e abbaglianti di grande bellezza.
L'ultimo verso, “Ma la Golden Dawn è mia!”, rompe inaspettatamente con la struttura generale della composizione, lasciando nell'aria quell'enigmatica affermazione che apre alla speranza.
Tipo di verso, rima e metro
Il poema è composto da diciassette serventesios, cioè strofe di quattro versi. I versi sono di arte maggiore, nove sillabe, dette anche eneasyllables. La sua rima è consonante e incrociata: ABAB.
Ha un ritornello che si inserisce ogni tre strofe, e che gli dona grande musicalità: “Juventud, tesoro divino, / ora te ne vai, per non tornare mai più! / Quando voglio piangere, non piango... / e qualche volta piango senza volere".
Figure retoriche
Gioco di parole
Il gioco di parole consiste nel riorganizzare gli elementi di una frase in una frase successiva. Da questa inversione risulta un nuovo significato, che contrasta con quello della prima frase. Ad esempio: "Quando voglio piangere, non piango, / ea volte piango senza volerlo!"
Allegoria
L'allegoria è la rappresentazione di un'idea o di un concetto attraverso un insieme di immagini allusive o metaforiche. In questa poesia, in due occasioni, la situazione dell'amore-delusione viene sollevata attraverso allegorie. Per esempio:
- "Tra le sue braccia prese il mio sogno / e lo cuccò come un bambino... / e lo uccise, triste e piccolo, / privo di luce, privo di fede..."
- "Un'altra ha giudicato che era la mia bocca / il caso della sua passione / e che mi avrebbe rosicchiato il cuore con i denti, pazza".
Iperbato
Nell'iperbato, l'ordine ordinario delle parole viene alterato per aumentarne l'espressività. Ne osserviamo diversi in questa poesia. Per esempio:
- "Il plurale è stato il celeste/la storia del mio cuore".
- "Ebbene, la sua continua tenerezza / una violenta passione univa. / In un peplo di pura garza / era avvolta una baccante..."
Metafora
La metafora è la sottile relazione che si stabilisce tra due idee o immagini. Per esempio:
- "Gioventù, tesoro divino".
- "Erano i suoi capelli scuri / fatti di notte e dolore."
Similitudine
La similitudine stabilisce un confronto tra due elementi nel testo. Di solito è introdotto da elementi di relazione. Per esempio:
- "Sembrava l'alba pura; / sorrise Che cosa un fiore".
- "Ero timido Che cosa bambino".
accerchiamento
La sovrapposizione si verifica quando una frase è a cavallo di due versi, poiché la pausa del verso non coincide con la pausa morfosintattica. Per esempio:
- "Ero una ragazza dolce, in questo / mondo di lutto e dolore."
- "L'altro era più sensibile, / e più confortante e più / lusinghiero ed espressivo"
Epiteto
L'epiteto è un aggettivo qualificante che mette in risalto le caratteristiche del sostantivo, conferendogli maggiore espressività. Ad esempio: "Tesoro divino".
sinestesia
La sinestesia è una figura retorica che consiste nel mescolare diversi tipi di sensazioni o percezioni, siano esse visive, uditive, tattili, olfattive o gustative. Per esempio:
- "Storia Celeste".
- "Ragazza dolce"
Prosopopea
La giovinezza è trattata come se fosse un essere animato. Ad esempio: "Gioventù (...), / te ne vai e non torni più!"
Apostrofo
La voce poetica si rivolge o sfida la Gioventù, in cui si osserva un atteggiamento apostrofo. Ad esempio: "Gioventù, tesoro divino / te ne vai e non torni più".
Guarda anche:
- Sonatina Poesia di Rubén Darío.
- Poesia notturna di Rubén Darío.
Informazioni su Rubén Darío
Félix Rubén García Sarmiento, meglio conosciuto come Rubén Darío, nacque in Nicaragua nel 1867. Fu poeta, giornalista e diplomatico. È considerato il più importante rappresentante del modernismo letterario e uno dei poeti più influenti nella letteratura spagnola del secolo scorso. È anche conosciuto con il nome del principe delle lettere castigliane. Nella sua opera letteraria spiccano i libri di poesia Blu (1888), Prosa profana (1896) e Canzoni di vita e di speranza (1905). Morì in Nicaragua nel 1916.
