9 artisti importanti della Modern Art Week
La Settimana dell'Arte Moderna, chiamata anche Settimana del 22, è stato un evento brasiliano che è diventato una cornice per una cena culturale fuori dal paese.
Si è verificato nel febbraio 1922 non il Teatro Comunale di São Paulo, o evento tinha come obiettivo di presentare una nova maneira di produrre e apprezzare l'arte, esteticamente più allineata alle tendenze avvenute in Europa, ma alle prese con nazionali.
Inoltre, vari artisti di varia provenienza si uniranno e si esibiranno all'evento, ricevendo dure critiche all'epoca, ma contribuendo a un vero rinnovamento delle arti nel paese.
Modernisti in letteratura
1. Mario de Andrade (1893-1945)
Mário de Andrade è stato un intellettuale di enorme importanza per la costruzione di un'identità nazionale che valorizzi la diversità culturale della popolazione brasiliana.
Nato a San Paolo nel 1893, un grande contributo a una cena modernista che è stata installata nella prima destinazione del XX secolo, sviluppando il lavoro per la parola scritta, agendo anche come folclorista e attivista culturale.
Na Modern Art Week, la sua partecipazione è stata intensa. O evento ocorreu non lo stesso anno di seu livro Paulicéia Desvairada era pubblicato. Questo è stato il lavoro che ha prodotto le prime poesie moderniste di Mário, non che ha tradotto liricamente tutta l'inquietudine e l'effervescenza della metropoli di San Paolo.
Una poesia conosciuta presente non la rilascio Paesaggio n. 3.
Paesaggio # 3
Chove?
Sorri uma garoa de cinza,
Molto triste, come um purtroppo desidero...
A Casa Kosmos non ha impermeabilità in liquidazione...
Più neste Largo do Arouche
Posso aprire o meu guarda-chuva paradossale,
Questa banana lirica di rendas mar ...Alì davanti... - Mário, fai una maschera!
- Decine di ragioni, minha Loucura, decine di ragioni.
O rei de Tule jogou a taça ao mar ...Os homens passam allagato...
Rifletto su di voi due piccoli avvoltoi
Mancham o petit pavé...
Come Rolas dà Normale
Esvoaçam tra le dita dà garoa ...
(E si pusesse un verso di Crisfal
No De Profundis...)
Ad un tratto
Um raio di burbero sole
Risca o chuvisco ao meio.
Per saperne di più sul lavoro di questo scrittore, ho letto: Poesie spiegate da Mário de Andrade.
2. Oswald de Andrade (1890-1954)
Dono di una personalità irriverente, Oswald de Andrade fu una figura essenziale nel consolidamento del movimento modernista nel paese.
La sua carriera di scrittore iniziò nel 1909 non sul quotidiano Diário Popular. In seguito trascorro un periodo viaggiando per paesi europei, dove c'è molta effervescenza culturale che ogni tanto sfocia in atti vandalici artistici (come cubismo, espressionismo, futurismo).
Ispirato da queste tendenze, quando tornò in Brasile, nel 1917, Oswald iniziò ad articolarsi in un'arte prolifica raffinata quanto più innovativa. Da isso, nel 1922, fu tra gli idealizzatori di Semana.
Come scrittore e agitatore culturale, cerca di costruire un'opera che riconosca la storia brasiliana raccontata dal punto di vista del passato, rivelando il nostro costume in modo critico e ironico.
In letteratura, ha passato i generi per capelli di romanticismo e poesia, agendo come drammaturgo.
Una poesia che illustra bem essa brasilidade em su obra é Errore portoghese.
Errore portoghese
Quando o português chegou
Debaixo de uma bruta chuva
Vestito o indiano
Che peccato!
Fosse uma manhã de sol
O Indio ha licenziato
O portoghese.
3. Manuel Bandeira (1886-1968)
Manuel Bandeira è due nomi famosi nella nostra letteratura. Oppure poeta, cronista, professore e traduttore della prima generazione di modernisti brasiliani.
La sua opera inaugurale fu un libro di poesie A cinzas das horas, pubblicato nel 1917. Quattro anni fa, Oswald e Mario de Andrade si incontrarono e insieme fecero un intenso scambio sugli ideali modernisti nella letteratura.
La sua produzione è caratterizzata da una scrittura colloquiale, versi liberi e temi di vita quotidiana, a parte una certa nostalgia e tristezza, forse a causa di una tubercolosi che accompagna tutta la vita.
Una partecipazione di Bandeira alla Settimana del 22 oorreu parzialmente, non puoi apparire nessun giorno in cui dichiari la tua poesia voi rospi.
Nel frattempo, il mio amico Ronald de Carvalho si occupa della função. O il rejeitou pubblico o il testo, che affronta la critica sarcastica del conservatorismo e del parnassianesimo, un movimento letterario in voga.
voi rospi
Enfunando il papos,
Saem dà oscurità,
Aos pulos, rospi.
La luce ti abbaglia.
Sono rauco che terrorizza,
Berra o sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "No foi!" - "Foi!" - "No foi!".
O sapo-tanoeiro,
Parnassian annacquato,
Dì: - "Meu cancioneiro
E bem martelado.
Vendi come cugino
Em mangiarti pause!
Per saperne di più sul poeta, leggi: Poesie memorabili di Manuel Bandeira.
Modernisti nelle arti plastiche
4. Anita Malfatti
È un enorme contributo alla pittrice, deanista e insegnante Anita Malfatti per le arti plastiche brasiliane non all'inizio del XX secolo.
Possiamo dire che fu il primo artista a provocare la ribellione nell'epoca. Isso por conta uma exposição que fez em 1917, ispirato all'estetica modernista che ti ho contattato quando morou na Alemanha tra il 1910 e il 1914.
È importante notare che prima della mostra, anche un altro artista, Lasar Segall, aveva esposto i suoi tessuti modernisti, che nel frattempo non erano stati massacrati dalle critiche, come ocorreu com Anita.
Inoltre, quando si è svolta la Modern Art Week, un pittore aveva una produzione abbastanza innovativa e ha partecipato all'evento con 20 tessuti.
Ma parte di questo lavoro mostra nuclei intensi, deformazioni di figure, linee contrastanti, non uso arbitrario di nuclei e valorizzazione di un design non la cui interpretazione si sovrappone alla forma.
Un certo numero di dipinti con caratteristiche presenti alla Settimana erano O a casa lo adoro (1917), quale secondo artista rappresenta la figura di un immigrato italiano.
Per saperne di più leggi: Anita Malfatti: opere e biografia
5. Dire Cavalcanti
Emiliano Augusto Cavalcanti di Albuquerque e Melo, o Di Cavalcanti, è stato un altro artista di grande espressione non modernista e fez parte due idealizzatori della Settimana del 22.
Sono riuscito a coniugare nei suoi tessuti un approccio innovativo, caratteristico degli avanguardisti europei, con la valorizzazione di soggetti genuinamente brasiliani, come o povo, ritratti in modo umano e autentico.
Na Modern Art Week, si è distinto come articolatore e artista, esponendo 12 opere in mostra.
Dare anche l'autore della lettera e il catalogo dell'evento, che trazem immagini contrastanti in questo contesto.
Além da painting, Di também atuou come fumettista, giornalista e cenografo. La sua eredità per l'arte brasiliana è stata per gli anni '20, diventando un artista che ha ispirato altre gerações.
Per vedere altre opere di questo pittore, leggi: Di Cavalcanti: opere per capire o artista.
6. Vicente do Rego Monteiro (1899-1970)
Una cosa che spicca è anche il movimento modernista del giovane Vicente do Rego Monteiro.
Nato a Recife, iniziò i suoi studi di pittura per 12 anni in Europa e tornato in patria, nel 1917, non era mai abituato a pensare all'arte in chiave moderna. Assim, nel 1922 ho esposto alcuni tessuti durante la Settimana.
Oppure opera che il pittore presenta al pubblico e fortemente improntata all'estetica cubista, con grande geometrizzazione e trattamento scultoreo di forme e figure umane, in quanto si percepisce non quadro Pietá (1966), una riscrittura della scultura rinascimentale di Michelangelo.
7. Victor Brecheret (1894-1955)
Nessun campo di scultura, è possibile dire che il migliore del modernismo in Brasile è stato Victor Brecheret.
La sua produzione ha valorizzato la nitidezza delle forme, con linee semplici, ci preoccupiamo di riprodurre fedelmente la realtà.
Questo è un artista che, insieme a due seri contemporanei moderni, ha una formazione artistica in Europa, assorbendo i tanti piccoli concetti che verranno rivelati nelle sue opere.
La sua partecipazione alla Settimana del 22 ocorreu con una mostra di 12 pesci.
Un lavoro eccezionale nella sua carriera Diana Caçadora, nato nel 1929-1930 e che può essere visto nel Teatro Comunale di San Paolo, locale onde ocorreu alla Settimana del 22.
Modernisti in musica
8. Villa-Lobos (1887-1959)
Heitor Villa Lobos è una delle personalità più importanti della musica classica brasiliana del XX secolo. La sua conoscenza della musica era completa, pois, anche compositore, fu anche pianista, violinista, violoncellista e insegnante.
La sua formazione musicale inizia nell'infanzia, quando impara clarinetto e violoncello da bambino per 6 anni. Com una zia impara o pianoforte e poi frequenterò l'Istituto Nazionale di Musica.
Nonostante la sua formazione classica, Heitor ti ha contattato anche con la musica popolare, o che era essenziale per lui essere in grado di creare un'opera innovativa e moderna.
Non fu nel 1915 che iniziò ad apparire pubblicamente e nel 1922 si sentì completamente allineato con le idee dei suoi colleghi modernisti. Tanto che ha partecipato alla settimana suonando per il pubblico tre giorni della manifestazione.
Confermare una presentazione dell'Orchestra Sinfonica Brasiliana che esegue Bachiana No. 2 (Trenzinho do Caipira), in che Villa Lobos si sia ispirata ad alcune locomotive di Trem per comporre una delle sue opere più espressive e eccitante.
9. Guiomar Novaes (1895-1979)
Da dove iniziò Guiomar Novaes, si interessò alla musica, tanto che per quattro anni imparò il pianoforte che ao ouvir suas irmãs suonerà a casa.
All'età di sei anni, sono andato a tre aule formate e successivamente in profondità o conhecimento con Luigi Chiaffarelli, musicista italiano che diventa il suo maestro.
Anni dopo anni, fece la sua prima apparizione pubblica e nel 1909 si trasferì a vivere in Francia, dove continuò i suoi studi. Partecipa alla Modern Art Week il 22, più eventi fez stesso non esterno, interpretariato in particolare le composizioni di Chopin e Schumann, oltre a diffondere le musiche di seu. contemporanea Villalobo.
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