Salvador DALÍ e il SURREALISMO

È attribuito a Salvador Dalì (1904-1989) la frase "la differenza tra me e i surrealisti è che io sono il surrealismo", ed è questo, sebbene sia iniziato con contemporanei, questo artista eccentrico e inclassificabile che si sforzava di prendere le distanze ed escludersi da qualsiasi movimento. Qualcosa che non gli ha impedito di diventare una vera icona del XX secolo e uno dei rappresentanti più emblematici del Surrealismo.

Il suo contributo più importante e impressionante è stato il suo metodo critico paranoico, ancora utilizzato da molti artisti per trarre ispirazione originale esplorando il subconscio. In questa lezione di unPROFESOR.com vi offriamo un riassunto delle principali caratteristiche di Salvador Dalí e il surrealismo.

Esagerato, narcisista, unico, Salvador Dalí è uno dei pittori più influenti, popolari ed eccellenti del XX secolo. Un artista poliedrico e prolifico e, naturalmente, il surrealista più famoso. Sebbene la sua produzione pittorica sia la più ricordata, nel corso della sua carriera si dedicò anche alla scultura, alla moda, pubblicità, incisione e scrittura e cinema, le sue collaborazioni con Luis Buñuel e García Lorca in “Un perro andaluso"; con Alfred Hitchcock e con Disney.

Salvador Dalì è nato a Figueras nel 1904, Essendo figlio di una famiglia benestante, iniziò a dipingere fin da giovanissimo, impressionando l'ambiente circostante, che gli consigliò di studiare alla Scuola di Belle Arti di Madrid. Espulso più volte da questa istituzione per il suo comportamento eccentrico e i suoi commenti contro l'autorità, Dalí partì per Parigi.

Là ha incontrato Picasso, a sua moglie e musa, Gala Éluard, così come il resto dei suoi contemporanei come Man Ray, Max Ernst, Louis Aragon, André Masson e soprattutto a André Breton, autore su Manifesto surrealista (1924). Un movimento di cui ha fatto parte, anche se col tempo si è distaccato.

Sempre controverso, Dalí ha lavorato negli Stati Uniti, a Hollywood, per tornare in Spagna, dove è morto nel 1980.

Il Surrealismo era un movimento artistico e letterario del avanguardia del Novecento, essendo fondata da André Breton in 1924Il suo oggetto principale è l'espressione del subconscio attraverso la pittura, la letteratura, la fotografia, il cinema e la scultura. I principi del surrealismo andavano contro la ragione, il razionalismo e il positivismo.

Breton definì il surrealismo come "puro automatismo psichico" attraverso il quale esprimere il reale funzionamento del pensiero senza il controllo della ragione e libero da ogni preoccupazione morale o estetica. Breton credeva che l'originalità di Dalí risiedesse nel fatto che partecipava sia come attore che come spettatore.

Caratteristiche dell'arte surreale di Salvador Dalí

Per finire di conoscere il rapporto tra Salvador Dalí e il surrealismo, elencheremo le caratteristiche più importanti delle opere di questo artista:

• Dalí è considerato come uno dei pionieri del movimento surrealista, applicando la sua ideologia a tutto ciò che ha creato. Un artista sempre audace e controverso nelle sue creazioni.
• Dalí era basato sul teoria freudiana per creare un potente linguaggio visivo in grado di catturare i tuoi sogni, incubi e allucinazioni. Alcune immagini diventate iconiche.
• I principali argomenti trattati sono stati morte, erotismo e decadenza, riflettendo nelle sue opere teorie il psicoanalisi. Quindi, basato sulla sua vita e sui ricordi della sua infanzia, tutto il suo lavoro è pieno di simbolismo, dai simboli religiosi agli animali o ai feticci. I paesaggi creati dal surreale Dalí sono reali e onirici allo stesso tempo, pieni di malinconia.
• Dalí aderì alla teoria dell'automatismo surreale di André Breton, per creare finalmente il proprio sistema, il sistema critico paranoico. Uno stato che consente all'artista di mantenere un certo controllo sulle visioni dell'artista, contraddicendo l'idea di puro automatismo di André Breton. Un atteggiamento che ha significato l'esclusione di Dalí dal movimento surrealista, oltre ad alcune affermazioni politiche che furono interpretate come fasciste e che ricevettero la condanna di molti dei loro contemporanei.
• Il metodo paranoico-critico di Salvador Dalí È una tecnica sviluppata dallo psicanalista francese Lacan. Un metodo che richiede di superare la percezione quotidiana e rendere comprensibili agli spettatori quelle ossessioni e fantasie quotidiane. Dalí ha analizzato, criticato e rielaborato i propri pensieri, sogni e visioni prima di catturarli.
• Il suo lavoro è stato adottato e ammirato anche dal pop Art, ispirando il suo lavoro a molte opere commerciali in pubblicità, cinema, fotografia e moda, divulgando la sua figura e il suo lavoro. Molte delle sue opere sono iconiche e sono un punto di riferimento per molti artisti e creativi. Un'iconografia che fa già parte del patrimonio culturale mondiale.
• Dalí ha sempre scelto posizioni trasgressive, ribelli e libere, arrivare a fare di sé un marchio redditizio. Questo lo fece essere molto criticato per la commercializzazione del suo lavoro e della sua figura. "Avid Dollars" era l'anagramma che André Breton ha creato per criticare Dalí. Un primo passo per il "Giudizio surreale" Dalí fu sottoposto e dopo di che fu espulso per sempre dalla cerchia degli intellettuali e degli artisti del movimento. Un fatto che ha motivato quella frase di "Io sono il surrealismo" che Dalí ha detto.