Le OPERE più importanti di Henri MATISSE

Passione, sensualità ed equilibrio sono alcune delle caratteristiche fondamentali del of opera di Henri Matisse Uno di grandi nomi dell'avanguardia artistica dall'inizio del XX secolo per la sua padronanza del colore e la sua linea elegante sia nei dipinti che nelle incisioni e nei disegni. Così, Matisse è considerato uno dei principali rappresentanti del Fauvismo, essendo un artista completo al esplora tutti i tipi di tecniche artistiche, dalla pittura alla scultura, alla ceramica, al collage o all'arte grafico.

In questa nuova lezione di un INSEGNANTE ti avviciniamo alla vita e opere più importanti di Matisse, l'artista dell'equilibrio, della purezza e della serenità.

Indice

1. Breve biografia di Henri Matisse
2. Canal du Midi, una delle opere più importanti di Matisse (1898)
3. Donna con cappello (1905)
4. La gioia di vivere (1905/1906)
5. La danza (1909/1910)
6. Nudi blu (1952)

Matisse (1869-1954) nacque in una famiglia di tessitori nella città di Bohain-en-Vermandois, nelle pianure della Francia nord-orientale. Un'area dove i lanifici e la produzione di tessuti di lusso erano l'industria principale. Questa esperienza ti aiuterà a crescere

La sua carriera di artista inizia dopo la laurea in Giurisprudenza a Parigi e dopo aver lasciato lo studio legale dove lavorava per iniziare a studiare pittura nel 1889. Nel 1893 continuò la sua formazione con il pittore simbolista Gustave Moreau all'École des Beaux-Arts. In questo primo momento unisce le influenze di Moreau, dei maestri del Louvre e degli impressionisti.

Ma con l'inizio del secolo e avanguardie artistiche, inizia a interagire con artisti come André Derain, Maurice Vlaminck e cade sotto l'influenza di pittori post-impressionisti come Paolo Signac, Paul cezanne, Paul Gauguin e Vincent van Gogh. In quegli anni si evolve verso un'espressione soggettiva della realtà in cui il colore non ha più una funzione descrittiva, ma piuttosto emozionale o immagine delle emozioni dell'autore.

Alla mostra Salon d'Automne del 1905 a cui partecipa, li chiamò il critico Louis Vauxcelles fauves o selvaggi, un nome che avrebbe dato il nome all'intero movimento. L'uso di colori intensi e contrastanti e l'influenza della scultura africana sono la chiave del Fauvismo, con Matisse che aggiunge un aspetto più sensuale e ornamentale.

Canal du Midi Fa parte di una serie di quadri dipinti da Matisse nel dintorni di Tolosa nell'inverno del 1898 e del 1899 dopo essere tornato dal viaggio di nozze a Londra e aver vissuto una stagione in Corsica. I paesaggi di Tolosa lo hanno conquistato con la luce e il colore, ma senza cercare di essere naturalistici e usando il colore come qualcosa di soggettivo. Quindi, tutte le opere di questi primi anni sono solitamente designate come protofauves dall'intensità cromatica.

Canal du Midi è caratterizzato da questo uso non naturalistico del colore, con blu, arancioni, gialli e rossi che rappresentano il tramonto, contrastando con i bianchi e i grigi delle nuvole, ma senza sovrapporli. Il pennellata fluida e vigorosa trasmette l'energia e la passione della pittura di Matisse. Il dipinto appartiene alla Collezione Carmen Thyssen-Bornemisza in deposito presso il Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

Questa è un'altra delle opere più importanti di Matisse.Donna con cappello è un ritratto di Amélie, moglie di Matisse, ed esposto insieme ad altre opere nella suddetta mostra Salone d'autunno in cui si riferivano per la prima volta al movimento come fauve.

Come il resto della mostra, Donna con cappello Fu anche rifiutato dalla critica come opera incompiuta, con pennellate molto sciolte e colori arbitrari, per nulla reali. Questo lavoro di Matisse divenne così nuovo tipo di ritratto irrealistico e in cui predomina la visione soggettiva e ricca di emozioni e sentimenti del pittore.

Immagine: Slideplayer

Il rifiuto della mostra al Salon d'Autunno nel 1905 non scoraggiò Matisse e decise di riaffermare ulteriormente il suo attaccamento al Fauvismo con questo monumentale dipinto ad olio, La gioia di vivere.

Questo è un lavoro al Matisse si distingue per scala e proporzioni Figure classiche e nude e in posture sensuali ed erotiche appaiono in diverse dimensioni, senza mantenere le proporzioni e offrendo una composizione di scene indipendenti.

Il il colore è radioso e intenso e risponde al espressione emotiva, rafforzando quell'atmosfera irreale di Arcadia o paradiso bucolico di boschi e prati. L'opera La gioia di vivere è considerata una delle opere fauve per eccellenza.

Il sensualità, il vitalità e il armonia sono costanti nel lavoro di Matisse, essendo questo dipinto Danzaun punto culminante nella carriera del pittore. Un lavoro che è stato commissionato per l'uomo d'affari e collezionista d'arte russo Sergei Shchukin e in cui una serie di ballerini che danzano in cerchio, girandosi e trasmettendo quella sensazione di movimento e armonia della danza.

UN lavoro pieno di espressione e forza che Matisse ha realizzato con pochi colori, utilizzando una tavolozza di toni scuri, e con la linea come risorsa principale, invece di usare luci e ombre, che è una vera conquista.

Nel 1941 Matisse si ammalò di cancro allo stomaco, ma non rinunciò alla sua attività creativa, rimanendo nella linea dell'esotismo e del lusso che inizierà con la sua serie di odalischedegli anni '20 e '30. In questi anni di malattia si è dedicato alla realizzazione di collage sulla base di ritagli di carta da parati.

Con questa nuova tecnica di ritagliare Matisse ha realizzato composizioni come nudi blu Blue, una serie di quattro nudi.

Se vuoi leggere più articoli simili a Matisse - opere principali, ti consigliamo di entrare nella nostra categoria di Storia.

• AVV. (2020). Matisse-Arte di base- Spagnolo. Taschen Benedikt

• Essers, Volkmar. (2012). Matisse. Taschen Benedikt

• Dabrowski, Maddalena. "Henri Matisse (1869-1954)". In Heilbrunn Cronologia della storia dell'arte. New York: Il Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/mati/hd_mati.htm