Caratteristiche del dadaismo nell'arte

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Il dadaismo è un movimento artistico fondato da Tristan Tzara che nasce durante la prima guerra mondiale intorno all'anno 1916 in una città della Svizzera (nello specifico Zurigo) per poi diffondersi non solo nel resto dei paesi europei ma anche negli States Unito. Il dadaismo si caratterizzava tra l'altro negandosi la condizione che fosse una corrente artistica come le altre, perché se l'arte dada è nota per qualcosa, è perché è considerato un anti-arte, vale a dire, andava contro tutti i sistemi, le regole, le norme stabilite fino a quel momento. Successivamente, in questa lezione di un INSEGNANTE cercheremo di vedere cosa Caratteristiche del dadaismo nell'arte.

Il dadaismo è un movimento nato in piena guerra e la guerra in quanto tale è sinonimo di pessimismo, distruzione, negatività... I musei sono stati distrutti dalle bombe della guerra, quindi ¿A che serviva fare opere così trascendentali, spirituali e preziose?

Quindi non solo artisti, ma anche scultori, poeti, letterati, filosofi si incontravano in quella città spesso svolgendosi incontri con discussioni relative alla guerra e all'arteDiscussioni in cui quel pessimismo bellico era palpabile nell'atmosfera, in quanto deluse.

Tuttavia, non importa quanto fosse forte l'energia negativa, l'energia intellettuale era ancora maggiore, così sarà in quei giorni. incontri che daranno frutti alla fondazione di questo nuovo movimento artistico e la cui figura principale, cioè, il vero creatore di questo stile sarà Tristan Tzara, un poeta e scrittore di origine rumena, insieme ad altri due poeti, Hugo Ball e Jean Arp.

La domanda successiva era dare un nome a questo movimento e per questo hanno usato un modo un po' particolare, perché quello che hanno fatto è stato bendare due persone, Uno doveva aprire il dizionario Larousse per la pagina che voleva e l'altro, indicare una parola, quella che sarebbe uscita avrebbe preso il nome della nuova corrente artistica e quella parola era Dada, quindi, Dadaismo.

Solo un anno dopo, nel 1917 viene inaugurata la Galleria Dada in cui espone Tristan Tzara al pubblico il manifesto con le varie linee guida di questo nuovo movimento, che negli anni è riuscito a diffondere per attraverso i diversi incontri che si sono tenuti nelle gallerie d'arte, nonché attraverso il riviste.

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Ma ora entriamo nel merito e analizziamo concisamente il Caratteristiche del dadaismo nell'arte. I più importanti sono quelli che menzioneremo di seguito.

Una visione anti-artistica

Una delle cose principali che caratterizza l'arte Dada è che sono gli stessi artisti che hanno formato il movimento che che ridevano e si prendevano gioco di lui, cioè negavano in modo scettico il valore delle sue opere d'arte, dicevano cose come “ l'arte è morta” “l'arte è stupida”.

Difendevano che l'arte era popolare che non aveva valore in sé, e inventarono il Pronto, in cui a qualsiasi oggetto che veniva toccato da un artista veniva data arte, per loro le opere dovevano essere essere volgare, inoltre, molte sue opere sono state letteralmente prese dalla spazzatura e lo hanno fatto con la voglia a partire dal vendicarsi della società e della guerra, in quanto protesta continua contro accordi e patti dell'epoca.

Un nuovo modo di fare e intendere l'arte

Un'altra delle tecniche che usavano era il fotomontaggio, molto simile al collage, ma in questo caso con immagini sovrapposte tratte da giornali e riviste. Per quanto riguarda il tema, il realizzazione di una specie di macchina assurda in cui il suo funzionamento non ha prodotto nulla. La macchina, come ben sappiamo, era il simbolo del progresso moderno, e di fronte a queste rappresentazioni dadaiste si voleva prendersi gioco di questo nuovo progresso scientifico.

Obiettivo: influenzare lo spettatore

I dadaisti con la realizzazione delle loro opere cercavano soprattutto di impattare, scandalizzare, provocare, lasciare sorpresi e perplesso tutti coloro che contemplavano il suo lavoro, perché l'estetica non era davvero ciò che contava in loro, quindi lo erano interrogato.

Le loro forme di espressione erano totalmente spontaneo, assurdo e irrazionale, di immagini incoerenti e incomprensibili, e le opere avevano come titolo qualcosa che nulla aveva a che fare con ciò che rappresentavano.

L'influenza del dadaismo oggi è importante perché grazie a loro oggi ci sono molte persone che sono Si interrogano su quale sia la vera condizione perché un'opera possa essere considerata artistica o meno, poiché l'assenza di regole e regolamenti fatto di quest'arte che è stata una delle più trasgressive della storia dell'arte.

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