アントニ・ガウディと彼の最も重要な作品

アントニ・ガウディとコルネット、の最高の代表者 カタロニアのモダニズムは、間違いなく、最も有名で国際的な建築家です。 の優位性に基づく新しいアーキテクチャ言語の作成に基づく、その優れたアーキテクチャソリューション 斬新さと国境を越えたフォルムとその機能性は、世界中のクリエイターに刺激を与えています。 世界。 そのため、この教師からのレッスンでは、 アントニ・ガウディと彼の最も重要な作品、このように、あなたがそれらの関連性の理由を知ることができるように、私たちは彼の最も重要な建築作品の選択を提示します。

インデックス

1. 天才アントニオ・ガウディと彼の文脈
2. グエル邸（1886-1890）
3. カサ・バトリョ（1904-1906）
4. カサミラまたはラペドレラ
5. サグラダファミリアの呼気寺院（1882-未完成）

アントニ・ガウディ教授と彼の最も重要な作品からのこのレッスンでは、彼の最も象徴的な作品に焦点を当てます。 アントニ・ガウディの天才は、建築分野だけでなく、家具やインテリアのデザインにおいても際立っていたことに最初に注意する必要があります。 この例は、の家具です。 カサカルベット、カサバトリョ、またはグエル邸l、以下で説明する構造、そしてそれはますます単純な形を通して私たちを形作る、 ガウディの深い再生欲求、 間違いなく、その時代に恩恵を受けた態度。

そしてそれは、19世紀の後半に、 回生電流 ヨーロッパ中のアートシーンを揺るがした。 多くの議論が、現在の産業時代と一致する新しい芸術言語を作成する必要性を浮き彫りにしました。

ガウディの芸術的創造の震源地であるカタルーニャでは、ロマン主義の果実が集められ始めました。 あるリベラルで啓発されたブルジョアジーがナショナリストの感情を取り戻した瞬間 を探す カタロニアの都市を位置付ける新しい精神 ロンドンやパリなどのヨーロッパの経済的および文化的権力で工業化された近代首都のエリート主義グループ内。

こうやって カタロニアの芸術、特にそのアーキテクチャ、 この困難な作業を実行するための主要な手段になりました. 同様に、アントニ・ガウディなどの芸術家の熱意と外国からの提案の受け入れのおかげで、そのような作品が実を結びました。

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バルセロナの美食家のヌー・デ・ラ・ランブラ通りで、 1886年から1890年まで、本物の建築家アントニ・ガウディは、実業家、政治家、後援者との多くのプロジェクトの最初のものを構築しました エウゼビ・グエル、後にグエル邸として知られる。 多くの歴史家によって考慮されて ヨーロッパ初のモダニズム建築、グエル邸は19世紀後半の国内建築の見事な例です。 同様に、それはその所有者の完全かつ絶対的な承認を得たその建築家のための実験室です。

ガウディは、エウゼビ・グエルが相続したばかりのラス・ランブラスにある古い宮殿とつながる新しい都市の宮殿の建設を依頼されました。 結果は 私生活のニーズに適応した機能的な宮殿 家族の、そしてその激しい社会的および文化的生活への; しかし、何よりも、 光と空間の概念に関する彼の革新で際立っていました. そして、ガウディは、カルベットの家での以前の実験に続いて、ウィトルウィウスの規範に違反し、ほぼモジュール式のボリュームを通して空間を想像することによって、古典的な対称軸を破っています。 その結果、その光度は変化し、まったく不均一ではありません。

それ以降、これらの革新は建築家の設計で繰り返されますが、それだけではありません。 グエル邸はまた、応用美術におけるその優れた革新的な装飾で際立っており、 イスラムとゴシックの世界でのインスピレーション -私たちがロマン主義から来ていることを忘れないでください-そしてその煙突の彫刻的な概念は悪名高いです。 グエル邸で、ガウディ 初めて暖炉を美しくする すでに広く知られている方法で屋上から トレンカディス 彫刻庭園に住む感覚を作り出すために。

バルセロナのすでに輝かしいパセオデグラシアに位置し、ラとして知られているポピュリストのライバルの妄想エピソードの主人公です ディスコードのアップル, カサバトリョ アントニ・ガウディがジョセップ・バトロから受け取ったのは委員会でした。 原則として、 委員会は、既存の建物の解体で構成されていましたしかし、彼らが言うように、ガウディの大胆さは、ファサード、ライトのパティオ、そして一般的にはその内部全体を包括的に改革することによってプロジェクトを改革することによって、そのような悪行を排除しました。

したがって、1904年から1906年の間に、ガウディはバルセロナの街で最も重要な仕事の1つを実行しました。 否定できない芸術的価値、だけでなく、そのために 巨大な機能、20世紀後半の時代よりも典型的です。 そこに見える人もいます 建築の前衛の先駆的な要素 フランクロイドライト、および後半からの彼の仲間。 XX。

カサバトリョでは、自然に触発された有機的な形態が優勢であり、それがこのゴーディニアン時代の理由です 自然主義的な段階。 繰り返しになりますが、ガウディは、空間概念と光に関する彼の以前の実験を極限まで取り入れて、これまでに見たことのない構造的解決策を明らかにします。 後者は光であり、色と一緒に、 絶対的な調和 の結合された仕事の ステンドグラスの窓、トレンカディスもガラス張り、多色のセラミック、すべての卓越性を主張し、建物全体に夢のような雰囲気を与えます。

そのニックネームでよく知られている "石」、ガラフ石灰岩採石場への皮肉な言及であるカサミラは、アントニガウディの最もユニークな建物のひとつであり、もう一度 バルセロナの人相学の最も象徴的で特徴的な建物の1つ. この作業は、ミライキャンプ家から依頼されました。ミライキャンプ家は、次のように機能する多目的の建物を建設したいと考えていました。 家族の住居、そして彼らに賃貸アパートを提供する-彼のまた野心的な仕事の結果として少し グエル公園-。

カタロニアのブルジョアジー、パセオデグラシア、カサミラのトレンディなエリアにもあります アントニ・ガウディの最後の土木工事でした したがって、 その最も過多な時代の壮大な例、過去に確立された同じスキームに従っているにもかかわらず、彼はそれらが単なる装飾的なシルエットになるまで空間形式を洗練します。 自然主義的な言語を通過し、イスラム美術を彷彿とさせる古代のネオゴシック歴史主義と手を携えて モダニズムに属する特異なガウディは、そのための絶え間ない知的探求の結果として彼自身の言語を達成します 真実。

カサミラでは、同じ構造的解決策を見つけたにもかかわらず、技術に関する限り、とりわけ装飾的でもありますが、 私たちはその瞬間の言語と美学でほとんど攻撃的な休憩を見る それは、ガウディの芸術的概念と彼の時代との間の距離を私たちに認識させます。

教師からのこのレッスンでは、 アントニ・ガウディと彼の最も重要な作品、彼の仕事を忘れることができませんでした マグナ、の呼気寺院 聖家族、雄大な大聖堂 それはガウディの作品内の分類を免れます。

その起源は1866年にさかのぼりますが、ガウディが建築家としても人間としても彼の最も重要な作品の建設を始めたのは1882年のことでした。 ガウディは常に激しいカトリック教徒だったからです。 東 宗教的な熱意が彼を押したそもそも、特に彼の人生の終わりに、神殿の建設に専念すること。

そして第二に、 大聖堂を構成する各部分に典礼の象徴を作成する. したがって、大聖堂の塔は、その形式的な特徴に従って、聖書の特徴、または中世に起こったように、 身廊は、聖体と他の空間が聖体の高い領域を表す牧歌的で空想的な方法で表されます。

以前に見たように、ガウディは常に彼の建築体験を極限まで追求しました。それ以外の場合は、サグラダファミリアでの彼の呼気作品、 以前の建物で経験した可能性のあるすべての成功したモチーフを適用しました. このように、サグラダファミリアは、彼のすべての建築理論の統合と、彼のキャリアを通じての彼の進化の反映を表しています。

その美学は、陰窩と後陣の最初の構造における原始的なネオゴシックから、残りの構造におけるより自然で実験的な形にまで及びます。

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