MONET傘を持つ女性：作品の分析

傘を持つ女性 (Femmeàl'ombrelle）はによって描かれた作品です クロード・モネ 1875年、パリジャンが週末に訪れ、印象派の画家たちも屋外で絵を描くことが多かった町、アルジャントゥイユを舞台にした。モネは1871年から1878年の間にそこに住み、シスレー、ルノワール、カイユボットも習慣的でした。この作品は、モネが光と色の研究の一環としてそこで制作した一連の絵画に属しています。 印象派の美的原則.

unPROFESOR.comからのこのレッスンでは、仕事の分析 傘を持つ女性、クロード・モネと印象派運動の初期段階の最も代表的なものの1つ。

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インデックス

傘を持つ女性の説明とコンテキスト
傘を持つ女性の正式な分析
モネによるこの作品の色の分析

散歩、日傘をさす女性の説明と文脈。

1871年に、クロード・モネはイギリスからオランダに移り、そこから アルジャントゥイユ、フランスで。この町は、パリから電車でわずか15分、オワーズバレーにあり、パリの首都で自然を満喫するのに最適な場所の1つでした。ザ・ 印象派 彼らはまた、インスピレーションの街としてアルジャントゥイユを選びました、そして、モネが彼のいくつかを作ったのもそこにありました 最も代表的な作品.

モネと彼の家族が住んでいた家で、彼は 大きな庭 セーヌ川に非常に近く、の家に近いエドゥアール・マネ、1874年の夏に頻繁に彼を訪ねる人。

傘を持つ女性 (1875) 彼を表す 妻カミーユと彼女の息子ジャン Argenteuilの田園地帯での散歩の1つ。モネが頂上に到達し、周囲を観察するために立ち止まる瞬間を捉えようとするスナップショット。絵の中では、白い服を着て傘をさしたカミーユが、青い空を背景にした丘の上にあります。人物は見る人の方を向いており、その後ろには子供がいて、これもまっすぐ前を見ています。

傘をさした女性の正式な分析。

私たちはこの分析に従います 傘を持つ女性 正式な側面に注意を払う。それは キャンバスに油彩 現在、ワシントンのナショナルギャラリーにあります。批評家はそれが モネの最も代表的な作品 とから 印象派.

ペイントする探求 戸外または戸外、 研究から離れて、学術的なガイドラインに従わずに、それはこの世代の芸術家の最大の願いの1つになりました。屋外の絵画は、光と色を研究し、描かれた風景やオブジェクトやシーンが日の光に応じてどのように変化したかをキャンバスにキャプチャすることを可能にしました。目的は、ユニークな瞬間を捉え、写真のように、人間の目で知覚される現実を示すことでした。

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構成と展望

印象派は、グループを形成し、それらのより従来的で学術的な空間の外で彼らの作品を展示することを決定しました。滞在 アカデミーの限界から離れて モネがこのような主題を描くことを許可しました、彼の家族は田舎を散歩しました。

作曲では、視聴者はモネがいたはずの場所にいるので、それに参加することができます おなじみの日常の瞬間. 従来の家族のポートレートとはかけ離れた、一瞬でいっぱいのポートレート 自発性と自然さ. このモネのために、瞬間を捉えるマスターは、 クイックブラシストローク、シーンがスナップショットであるという効果を作成しますが、いつものように、家族は何時間もポーズをとりました。

ザ・視点それは非常に低いので、カミーユの姿がシーンを満たし、記念碑的な側面を獲得することを達成しています。これを行うために、モネはイーゼルを地面のより低い位置に置き、空も大きな役割を果たしました。しかし、画家はすべての要素のバランスを取り、視聴者の視線がカミーユから傘、空、草、そして子供へとゆっくりと移動するようにしています。

モネによるこの作品の色の分析。

モネは色を賢く適用しますつまり、最も印象的で活気のある色調は草の緑であり、したがって、空の青の卓越性と優位性のバランスを取ります。傘の中で繰り返されるグリーンで、私たちの視線を上から下へと導きます。カミーユの姿は白と青みがかった色で描かれており、天国、また顔に赤の1つの色合いを追加することによって私たちに子供を見させますそして帽子。

ザ・ 色合い 彼がそれらを紫の色調で描いた人物の中で、印象派の非常に典型的なものであり、光の影響を再現しています浮かぶベールの顔への影響に加えて、それぞれの図と傘を通過する様子を示していますカミーユ。

傘を持つ女性 に展示された際に数々の称賛を受けました 1876年の第2印象派展、彼の最も美しい雰囲気の作品の1つと見なされます。この展示会はで開催されました デュランリュエルギャラリー、モネに約18枚の絵画を提示します。展示会はマスコミに広く知られることはありませんでしたが、光線治療の質の高さについては好評を博しました。 A）はい、 エドモンドデュランティ、小説家および美術評論家、彼の作品に記載されています La Nouvelle peinture 印象派のように

「[…]彼らは徐々に太陽光をその光線とその要素に分解し、キャンバス全体に広がる虹色の一般的な調和とそれらの統一を再結合することを達成しました。彼の作品の繊細さと彼の色の微妙な浸透の観点から、それは非常に素晴らしい結果です。最も学んだ物理学者は、彼らの光分析について彼らを非難することは何もないでしょう。」