コンセプトアート-定義と特徴
ザ・ コンセプチュアルアート その起源は60年代半ばにさかのぼるので、それは現代に属するもう1つの芸術的表現です。 彼と一緒に、私たちがいた伝統的な芸術の原則から遠く離れた芸術を理解する新しい方法を生み出しました 慣れている。 次に、教師からのこのレッスンでは、 コンセプチュアルアートの定義と特徴 コンセプチュアルアートとして知られているもの、その起源、それがいくつかのより優れた例で表現される手段を理解するために。
の中に コンセプチュアルアート 何よりも優先されます アイデア、コンセプト、情報 あなたが持っていることは、芸術的な実現そのもの以上のものです。 つまり、ここでの基本的なことは、純粋に形式的なものよりも概念的な基盤の優位性を重要視することです。 やや抽象的な形.
このように、コンセプチュアルアートは、あらゆるものを取り除くことを目的とした表現方法として定義することができます。 一般の人々がそれをアーティストと共有するように招待される知的プロセスを支持する光学的衝動。
テーマはあなたが見つけることができる限り多様であり、それで私が知っていること 意図されているのは、現実に疑問を投げかけ、目撃し、批判し、探求し、非難することです 私たちの政治的、経済的または社会的環境に基づいて、 アーティストの経験や考え、つまり、彼が観察した後に私たちに伝えたいこと 建設現場。
大多数で彼らは頼ります 風刺、皮肉、または論争 前にも言ったように、私たちの目の前にある芸術的概念の読みと反映を求めています。
コンセプチュアルアーティストの主な目標の1つは、挑戦することでした アートの変化と他の視点を与える 美しさの熟考以外に、それが作られた素材の品質...完全に本当の意味を疑う 彼らは芸術を作るという事実を擁護したので、これまで芸術として理解されていたものの 美しい物体の観察、非常に主観的な概念です。なぜなら、ある人が他の人にとって美しいものになることができるのはすべてだからです。 逆に。
画像:Emaze
すでに述べたように、コンセプチュアルアートは、形式主義に反する主張として1960年代半ばに起こった芸術運動でした。
しかし、その起源は、フランスの芸術家と ダダイスト・マルセル・デュシャン 芸術作品のための新しい技術を考案し、それはそれらが工場から来たときに既存のオブジェクトを表示することでした(既製)、芸術家によって選ばれたときに芸術的でなくても、芸術と見なされました。
そしてそれは彼の最初の最も有名な作品の1つで起こりました」噴水「これは、90度を通常の位置に向け直し、「R」と署名した小便器にすぎませんでした。 Mutt」。 世俗的な物体として誰も頭に収まらなかったので、これは実行された時代にとってかなりの革命でした それはアートかもしれません。通常の文脈から外して、ギャラリーや美術館などの新しいものに配置するだけです。
初期の芸術家とコンセプチュアルアートの例の1つは、「1つと3つの椅子」ジョセフ・コスース 彼が1965年に作成し、片側に同じ写真の木製の折りたたみ椅子で構成されていた 椅子と反対側から取られた単語の椅子の定義の写真の拡大 辞書。 これにより、3つのメディアのどれがオブジェクトの真のアイデンティティであるかを視聴者に反映させることが意図されていました。
1961年にアメリカの芸術家 ロバートラウシェンバーグ 彼が同封したアイリスクラートのパリのギャラリーに電報を送った 碑文のある自画像 その中で「私がそう言うので、これはアイリスクラートの自画像です「当時展示されていた自画像展に参加すること。
確かに今日、このムーブメントを構成する作品はたくさんありますが、美術館に展示するのに十分なほど重要な作品はほとんどありません。