ゴシックアートの絵画とその作者
一つ ゴシック表現 もっと面白かったのは絵でした。 12世紀から15世紀にかけての芸術的表現であり、その主な特徴は宗教的なテーマであり、 光とエリアのコントラストを常に追求することに加えて、非常に表現力豊かで細部にまでこだわったリアルなスタイル 暗い。
unPROFESOR.comからのこのレッスンでは、 ゴシック絵画とその作者の主な特徴。
索引
- ゴシック絵画の主な特徴
- ゴシックアートのステージ
- フランスのゴシック画家
- イタリアのゴシック画家
- 国際ゴシック画家
- ゴシック-フランドルの画家
- スペインのゴシック絵画
ゴシック絵画の主な特徴。
間に ゴシック絵画の主な特徴に 目立つ:
- ゴシック絵画 新しいスペースを占有し始めました ステンドグラスに頼るとき。 したがって、ゴシック絵画はサポートとしてテーブルに行き、コーデックスのミニチュアに行きます。
- 最も使用されたテクニックは テンペラとオイル。
- 理想化は取り残されている そして、より大きな自然主義と自然の観察と模倣のためのロマネスクの典型的な単純化は、ルネサンスで鍵となり、はるかに一般的になるでしょう。
- 影響は取り残されます ビザンチンとロマネスクの芸術の、そしてまたギリシャと古典的なローマの芸術のそれら。
- ゴシックは宗教芸術です それは神秘主義と宗教性を体現していますが、現時点では絵画の冒涜的なテーマにも道を譲っています。
- 宗教に関しては、 より人間的なイメージ より多くの説明的な詳細、より多くの色と光を提供することに加えて、彼らの感情と感情を示す宗教的なキャラクターの。
ゴシック絵画の種類
すでに指摘されているように、ゴシック絵画は壁、ステンドグラス、パネル、ミニチュアに描かれています。
- NS ゴシック壁画 それは絵を描くときの主要な資源であり続け、特に南ヨーロッパ全体、イタリアで使用されました。
- NS ステンドグラスの窓 壁がステンドグラスの窓で飾られた大きな窓に置き換えられたので、注目に値する役割を獲得しました。 インテリアへの光の通過を可能にし、親密な環境を作り出し、祈りと 思い出。
- NS イラスト入りまたはミニチュア本 それらは、文字やテキストを囲み、ミニウムと天然の着色剤で作られた繊細で貴重な絵を見せてくれます。
- NS 塗られたテーブルまたは祭壇画 それらは、祭壇の装飾のスペースを占めるゴシック絵画の最も優れたサンプルです。 教会は、彼らの装飾のために個人によって賞賛され、求められる対象になることに加えて 家。
ゴシックアートの舞台。
ゴシック絵画の作者を知るためには、私たちが知っていることが重要です 4つのフェーズ その中に ゴシックアート. それらは次のとおりです。
- フランスまたは線形フェーズ
- イタリアの段階
- 国際フェーズ
- フランダースのゴシックの段階。
フランスのゴシック画家。
このフェーズは延長されます 13世紀から14世紀半ばまで と。 彼女の中。 彼は、ドローイング、表現力、自然主義が優勢な絵画を選びます。 ミニチュア、ステンドグラス、パネルに現れるフェーズ。 いくつかの規則はまだ維持されています。
主な作品の中で、のステンドグラスの窓 シャルトル大聖堂、レオン大聖堂のもの、とりわけ、Cantigas de Alfonso X elSabioまたはパリ国立図書館のLifeof Saint Denis(1250)。
イタリアのゴシックの画家。
イタリアのフェーズに関しては、 南ヨーロッパの教会の絵画、 特にイタリア人。 シエナ派とフィレンツェ派には、チマブーエやジョットなどの偉大な画家がいます。
チマブーエ
Cenni diPepoの仮名は フィレンツェ派の創設者、 ビザンチンゴシック絵画から彼自身のスタイルを作成します。 このように、チマブーエは、ボリューム、空間、動きの研究、フレスコ画や羽目板の塗装、モザイクの作成によって際立っています。
彼の最も優れた作品の中には アレッツォのサンドメニコの十字架(1268-1271)、王位に就いたマドンナ、 とりわけ、キリストの鞭打ち(1280)。
ジョット
彼は彼の時代のゴシック絵画の最も有名な作家の一人であり、 イタリアのルネサンス 後の絵画の動きに影響を与えます。 彼の最も傑出した作品の中には、コスタのマドンナディサンジョルジョ(1295)があり、純粋に中世のスタイルで作品を制作しています。
その一部として、シエナ学校は描画と色に大きな関心を示しており、量は少ないです。 優雅さと詩と繊細さの味。 主な著者の中には、ドゥッチョ、シモーネマルティーニ、ロレンツェッティがいます。
国際ゴシック画家。
このフェーズは、 14世紀の後半と15世紀の前半、 線形のゴシックとイタリアの影響、特にシエナ派の影響の統合である。
スタイルは丁寧でエレガントです 鮮やかな色と非現実的な雰囲気のポートレートがたくさんあります。 の仕事 ベリー公の非常に豊かな時間 リンブルグ兄弟とブルゴーニュの絵画の。
ゴシック-フランドルの画家。
フランダースのゴシック様式は、15世紀初頭にフランダースで登場しました。 彼の主な貢献の1つは、油絵の使用です。 よりリアルで詳細な印刷を可能にするテクニック。 さらに、フランドルの画家は遠近法をよりうまく使用し、特別な方法で光を扱いました そして色は、現実にはるかに忠実であり、肖像画、衣服、風景にはっきりと表れています。
主なフランドル画家の中で、 ファン・エイク、エル・ボスコ、ファン・デル・ウェイデン、ロベルト・カンピン、メンブリン、ヒューゴ・ファン・デル・ゴーズの兄弟、とりわけ。
最も代表的な作品は アルノルフィーニ夫妻の結婚 (1434)、ヤン・ファン・エイク著、 降下 (1435)ファンデルウェイデンまたは メロードの告知または三連祭壇画 ロベルト・カンピン著。
スペインのゴシック絵画。
スペインのゴシック絵画も壁画を放棄します 祭壇画の中心に立つ. 最初の段階から、フランス人は、 サンタマリアデアビア教会のアビアの正面、バルセロナで。
イタリアのフェーズの例はにあります サンタクララ修道院の祭壇画、パルマデマヨルカまたはマンレサ大聖堂の聖霊の祭壇画。 国際的な段階で最も優れた絵画は、ルイス・ボラサによるサンペドロデタラサの祭壇画、またはベルナルドマルトレルによるサンホルヘがドラゴンを殺した絵画です。
スペイン語-フラマン語の段階では、次のような作品 評議員の処女、ルイス・ダルマウによる、 信仰心、フェルナンドガレゴ、または 聖人アブドンとセネンの祭壇画と巡査Dの祭壇画。 ポルトガルのペドロJaimeHugetによる。
に似た記事をもっと読みたい場合 ゴシック美術の絵画とその作者、次のカテゴリに入力することをお勧めします 歴史.
参考文献
- BLANCA PIQUERO、M。、(1989)13〜14世紀のゴシック絵画。 バルセロナ。 Vicens Vives
- CIRLOT、J。 E。、(1972)ヨーロッパのゴシック絵画。 バルセロナ。 仕事
- CORRAIN、L。、(1996)ジョットと中世の芸術:ワークショップ、テクニック、場所、
- ストーリー。 バルセロナ。 セレス