GÉRICAULTによるThe Raft of the Medusaの解説と分析

メデューサの筏 の一つを構成する大きな油絵です。 ルーヴルの偉大な作品。 の素晴らしい作品の一つ ジェリコー (1791–1824) は、フランスのロマン主義の最も重要な画家の 1 人であるだけでなく、その背後にある恐ろしくて劇的な物語を持つ物議を醸す絵画でもあります。この作品は、その題材とジェリコーがこの絵をどのように描いたかという理由で、大きな論争を巻き起こしました。

unPROFESOR.com のこのレッスンでは、 からのコメント クラゲの筏 と分析、 また、この芸術作品の背後にあるすべての歴史と好奇心をお伝えします。 フランスのロマン主義.

メデューサの筏 のパイオニアの 1 人によって署名されたキャンバス上の大きな油彩です。 ロマンチックな絵画、ジャン＝ルイ・アンドレ・テオドール ジェリコーフランスの画家、ピエール＝ナルシス・ゲランの弟子でドラクロワの師匠。

のテーマメデューサの筏

それは現代の出来事であり、本当におかしくて物議を醸しています。 メデューサ船の難破 アフリカ沖。この絵は、フランス海軍に属し、保守政府に近いフリゲート艦の船長が犯した過失に対する政府に対する苦情でした。政府はニュースを検閲し、公開を許可しなかった。ジェリコーの絵は、すべてがどのように起こったかを一般大衆に示すために画家が使用した手段でした。スキャンダルが出されました。

の悲劇の一つであります ロマンチストの興味のあるトピック. 人間は運命の前に、自然の力に翻弄され、自分を超えるものに直面しています。このように風景は、ロマンチックな芸術作品のもう 1 つの主役になります。これを行うために、ジェリコーは最もドラマチックな瞬間を選びました。漂流者が遠くで見守られている船の注意を引こうとするときです。生存者は、死体が散らばる難破したプラットホームに立つのに苦労し、見られようとしてシャツを振っています。

作品の構成

構成は上に構築されています 対角線でマークされた主軸 それは、左側のゾーンにある死体の 1 つによってマークされており、太陽によって日焼けした肌を持つ別の漂流者の手の中でひらひらと揺れるシャツまで伸びています。もう 1 つの 2 番目の対角線は、右隅の本体から膨らんだ帆まで反対方向に描かれています。

2 つの対角線は X で交差し、一連の リンクされたポーズ すべての体の作品にドラマ性を持たせ、バロック時代の作曲を想起させるダイナミズムに満ちたグループ。 カラヴァッジョやルーベンス。

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図面と概要

ジェリコーは 詳細に満ちた描画 海と空がいくつかの緩いブラシストロークで反映されている間、難破の犠牲者を見せてくれます。ここでも、の影響 カラヴァッジョ シャツと帆の一部に赤みを帯びた色調を導入し、光を使用して劇的な雰囲気を作り出し、このバロック画家の典型的なテネブリズムを思い起こさせます。

と いくつかの光点、画家は、前景の死者、生存者、またはシャツを振っている男性に注意を向けることにより、絶望と死に満ちた雰囲気を再現することに成功しました。背景には、雲に満ちた空に強い輝きがあり、シーン全体を照らしています。

空間と景観の扱い

風景の空間と扱いに関して、ジェリコーは筏の上で何が起こるかにすべての注意を集中させようとし、これを達成するために、画家は採用することを選択しました 高い視点. 生存者の表情を見せることができる視点でありながら、キャンバスの上部は嵐の空を表現するために確保されています。ティントレットが使用した帯電した空を連想させる風景。

それも高く評価されています カラヴァッジョとティントレットの影響 その中で 解剖学の習得 顕著な短縮形の使用と、身振りや動きにおける優れた表現力。リアリズムをもたらしたいという彼の願望により、ジェリコーは解剖学的研究の実施に夢中になりました。難破船の死体を再現することにより、絵画に信頼性を与えるために死体安置所からの死体の定数死。

ジェリコーによるこの作品は、 ロマンチックなスタイルのプレビューとマニフェスト その学校の典型的なテーマに取り組み、その技術を示すことによって。したがって、この作品では、人間が自然の力に屈するという悲劇に直面していますが、技術的には、ジェリコーは次のようなマニエリスムとバロックのリソースを使用しました。

斜めの構図
彼 テネブリズム
の短縮
等

トレンド 新古典主義からの脱却 そして、それはドラクロワのような他のアーティストにインスピレーションを与えるでしょう. したがって、ドラクロワはジェリコーからインスピレーションを得て、次のような作品を制作します。 人々を導く自由. ルーベンスやベラスケスなどのアーティストが使用するブラシストロークのタイプなど、他の影響を追加するスタイル.

この作品のもう1つの興味深い側面は、 歴史的エピソード 革命的な批判を行い、公式の歴史によって確立された真実に疑問を投げかけ、革命の理想を擁護すること。

それがすべて開始します 1816年 4 隻のフランス船がロシュフォール港を出港したとき、 セネガルを植民地化。 しかし、ラ・メデューサの旅は途中で中断され、海岸から約 50 マイル離れた砂州に立ち往生しました。

クラゲの船長、 ユーグデュロワドショーメレ、乗客が社会的地位に応じて避難するように手配し、6隻の救命ボートに乗り込みました最も裕福な人、残りはボートで牽引される20x7のいかだに追いやられました。試みにとどまり、いかだを漂流させた何か。

ボートはなんとか自力で海岸にたどり着きましたが、いかだに乗っていた漂流者は 13 日後に海兵隊によって救出されました。 アーガス、艦隊を構成する別の船。いかだで 生き残ったのはわずか15人、 すべてが残念な状態です。生存者たちは、医師のアンリ・サヴィニーと船主のアレクサンダー・コラールに、自殺から共食い、飢え、脱水症状まで、自分たちが生きてきた地獄について語りました。

フランス社会は衝撃を受けた ドラマとルイ18世国王は、怠慢と乗組員の放棄のためにラ・メデューサの船長に対して軍事裁判を開始することを余儀なくされました.

フリゲート艦と船長の過失を隠蔽するために、この話は検閲され、政府につながった保守的ですが、ジェリコーはこの絵を描いて、物語とそれに伴う社会的スキャンダルを宣伝しました国のために。

ジェリコーはこの歴史的瞬間をどのように表現しましたか?

公平に見せることにした 漂流者が船を見つけた瞬間、 数時間後に彼らを救出するArgus。 1816 年 7 月 17 日の朝。
筏は 20x7 メートルの大きさで、150 人を収容できました。ジェリコー 本物の筏を再現 生存者による説明から。
ジェリコー さらに4人の漂流者を置く 既存のものから合計 19 個まで。いかだに残ったのは15人の生存者だけでした。
父と息子のはずの夫婦は、 12歳の少年の死体。 子供は、アーガスが到着する約 5、6 日前に死亡していたでしょう。
ジェリコーは、友人のドラクロワに、漂流者の 1 人の肖像画のポーズをとるように依頼しました。子供の下に横たわる死体。
また 黒い兵士が描かれています その悪夢の間、死体と病人を水に投げ込むのを担当したのは誰でしたか。
一部のフランスの貴族は、作品を破壊するつもりで作品を購入しようとしましたが、最終的に購入することになりました。 ルイ18世がルーヴル美術館に寄贈。 それが古代にある博物館。
ジェリコー 足に靴下をはく 事後のいくつかのキャラクターの。
P彼は30歳になる前にその絵を描いた、32歳で亡くなり、フランス国家にとって不快な画家になりました。リアリズムへの熱意から、画家は死体安置所から死体を自宅に運びに来ました。それらの残骸で、彼は筏のレプリカをそこに積み上げ、身も凍るようなスケッチを作成して組み立てました。
歴史画は新たな方向性を示し、絵画は ピラミッド構造 不安定な基地、海。諦めから希望までの想いが反映された構造。