ジェリコーの『メデューサの筏』の特徴
メデューサの筏フランスのロマン主義の始まりを示す絵画であり、現代的で最も物議を醸すテーマの作品でもあります。 彼の俳優、 ジェリコー (ルーアン、1791 年 - パリ、1824 年) は、1819 年にルーヴル美術館で作品を展示し、彼がシーンに印刷したドラマと不気味なリアリズムで大衆に衝撃を与えました。 なんとか検閲を乗り越えて作った実話 メデューサの筏 傑作とされています。
unPROFESOR.com のこのレッスンでは、すべてのことをお伝えします。 の特性 メデューサの筏 そして、この印象的な作品の裏話。
メデューサの筏 オイルオンです 大判キャンバス、490x717センチメートルの寸法に達します。 彼の最も優れた作品の1つとしてルーヴル美術館に展示されています。
ここでは、 主な特徴 の メデューサの筏 ジェリコー より:
- 絵のメインテーマは、 メデューサの難破船、3年前に沈んだフランスの船。 船長の過失により、乗組員の大部分が死亡し、最も裕福で影響力のある人だけが救われました。 他の人たちはその筏の上で運命に任されていました。
- ジェリコーは 現代の画家 そして彼の芸術を使って、そのような壊れやすいいかだに乗っている男性、女性、子供たちの恐怖と絶望を示しています。 フランス政府の検閲を打破し、悲劇の大きさを示す方法。
- 仕事は得た 興奮させて衝撃を与える ジェリコーがステージ上でなんとか捉えたリアリズムのおかげで、フランスの人々に。
- ジェリコー 詳細を惜しまなかった 死体の死と腐敗を示した、最も衝撃的な話の 1 つです。 画家の性格 画家が遺体安置所から死体安置所へとどのように頭部や体の一部を持ち帰ったかを示すもの 勉強。
- 作品のメインテーマは 運命との人間の闘争として理解される悲劇. この絵では、運命は自然の力によって表されており、人間は失敗する運命にあるため、それらと戦うことは不可能です。
特徴を一度見たら メデューサの筏 より一般的には、 技術的側面 この作品の。 それらは次のとおりです。
- メデューサの筏 構成が構築されているキャンバス上の大きな油です 対角軸上 それは、死体の1つから、遠征の別の船の注意を引こうとする生存者の1人の手に風になびくシャツにまで及びます。 この対角線は、右側の死体の 1 つから筏の帆まで絵を横切る別の対角線と交差します。 あ 十字形の構図 シーンにダイナミズムとドラマをもたらします。
- 筏の上にいるさまざまなキャラクターの姿勢をリンクする方法によっても特徴付けられるダイナミズム。 この構成は、 ルーベンスのバロック作品 また カラヴァッジョ.
- 色に関しても後者の影響が顕著です。 メデューサの筏では、強い光と、 カラヴァッジョのテネブリズム. ドラマチックな雰囲気を演出する理想的な素材です。 前景には死体と生存者が助けを求め、救助を望んでいますが、背景には夕方の光が現れます。
- シーン全体は 高い視点で描かれる これにより、画家は難破船の顔や表情を私たちに提供することができます。 水平線も非常に高く表現されており、悲劇感をさらに際立たせています。
- この作品のもう一つの特徴は、 際立ったリアリズム そしてその 短縮形の使用 作品の感情的な部分をより強烈にする方法として。 さらに、ジェリコーは人間の解剖学に関する優れた知識を示しています。これは、自然と、ミケランジェロ、ティントレット、カラヴァッジョなどの偉大な巨匠から学んだ側面です。
- メデューサの筏 は 素晴らしい作品の一つ の ロマンチックな学校、新古典主義から離れ、次のような運動の他の偉大な人物の作品のモデルとなっています。 ドラクロワ、 ルーベンス、ベラスケス、ヴェロネスなどの芸術家の影響も顕著です。 自由、感情、個性は、この作品で賞賛できる価値です。 ロマンチックな時代全体をマークした価値.
