フリーダ・カーロによるさらに10のまばゆいばかりの作品
フリーダカーロは、1907年7月6日にコヨアカンで生まれた巨大なメキシコ人であるマグダレナカルメンフリーダカーロイカルデロン（1907-1954）の芸術的な名前です。
2つの記録にもかかわらず、フリーダは1907年に生まれたことを示します。画家は、1910年がメキシコ革命の年であったため、彼女が世界に来たことを確認しました。
物議を醸す、物議を醸す、強力で正面のスタイルの絵画の作者であるフリーダは、メキシコとその強力なファブリックでganhouのロゴまたは世界に直面するようになりました。
1. DuasFridasとして (1939)
代表として、das duas Fridasは、緑の1つのシンプルなベンチで有料で利用できます。 二人はお互いにリンクされていて、まったく異なるドレスを着ているので：彼らの一人がスーツを着ているとき テワナ、伝統的なメキシコ（青いシャツ）、高い襟と手の込んだ袖を備えたヨーロッパスタイルの豪華な白いドレスの別のドレス。 どちらも フリーダが経験したさまざまな性格.
それらが推定されるように、それらは綴られていません、両方のフリーダは時代遅れで、反省的で、陰鬱な表情をしています。 この二重の自画像foifeitoロゴは、画家が離婚していることを示しています。
見せたり心に留めたりするduasdeixamのように、ソースがたっぷり。 ヨーロッパに身を包んだフリーダは、サングのある外科的宝物を展示しています。 ユニークな動脈（e o sangue）は、1939年に描かれたキャンバス上の2つのフリーダを結合します。
フリーダはdireitacarreganasmãosを与えるか、それはお守りのように見えます。これは、リベラが子供の頃に描いた肖像画です。 画家の腕の毛が心臓とつながっているのを見た罰金の一部を挙げてください。これは、彼女の人生における元夫の極めて重要なことを示しています。
青は嵐を予想しているように見える濃い雲が見える画像を作成しました。
の詳細な分析をご覧ください Quadro As Duas Fridas、FridaKahlo作.
2. コルナパルティダへ (1944)
1944年に描かれたトップキャンバスは、画家の生活と深く結びついており、脊柱に沈められた手術の結果を示したり、その結果として機能したりします。
画像では、フリーダが裂けて骨折しているように見えるグレガコルナによって支えられており、頭はコルナによって支えられていないことがわかります。 ナペインティングフリーダは、手術からの回復期に使用された運命のスパルティーリョを提示します。
ロストダアーティストレモスはありません expressãodedoresofrimento、エンボラが入っており、涙の存在を剥がすとすぐに認められます。 フリーダマンテムウム olharaustereとperseverança. 青私は、自然の風景の中に、乾いた野原、セムライフ、そしてまた、画家のように誇らしげに感じられているのを見ました。
フリーダの全身は、彼女が感じた永続的な安堵の表現であるプレゴによって輪郭が描かれています。
体毛で戻ってきたにもかかわらず、いくつかのプレゴはより古く、何年にもわたってフリーダがより知覚力があることをほのめかしています。 たとえば、巨大なプレゴ（または何よりも大きい）の存在下で、bempertodocoraçãoを配置することは、検査する価値があります。
3. ヘンリーフォード病院 (1932)
非常に悲観的な絵は、フリーダカーロの人生の苦痛な時期を描いています。 いつも私のものであることを夢見ている画家、sofreu um 自然流産 アメリカ合衆国はどれくらいの期間でしたか。
gestaçãojáは合併症を示します。このため、医師は絶対的な打ち出しを勧めます。 私が妊娠しておらず、フリーダが彼女または赤ちゃんを失ったとしても、すべてまたは努力にもかかわらず。 または、中絶は自宅で始まりましたが、ヘンリーフォード病院（私に部屋を与え、長期間登録されています）では起こらなくなりました。
深く落ち込んでいる 私は画家に彼を家か胎児に連れて行くように頼んだが、私は許されなかった. 夫の願望と2人の医師の説明から、Fridaeternizouまたはfilhomortonaの布は1932年に描かれていません。
ベッドに抱かれ、出血し、6つの要素を流暢に表現するAo redordaの画家。 布の中心ではなく死産の胎児のほかに、カタツムリ（画家自身に次ぐ、中絶の遅さの象徴）と整形外科のジェッソがあります。 下部に機械のシンボルがあります（supõe-私はそれが蒸気滅菌器であることを知っています provavelmenteは病院ではなく使用されました）、1つのosso da baciaelalilás蘭。 ディエゴリベラ。
4. またはVeadoFerido (1946)
1946年に描かれた、またはO VeadoFeridoの絵画は 変身した生き物、フリーダの頭と動物の体の混合物。 画家を表現する際に、私たちは絶望してお互いを見ることはありません、フリーダは穏やかでつながりが深いように見えます。
escolhadoanimalnãoéfortuita：oveadoéumaは、同時に、 優雅さ、もろさ、繊細さへ.
新しいキノコの香り、または動物は動き続けます。 農場のうち5つ、または裏側と4つが見つかりましたが、次の頭を捕まえられません。 深いフェリドにもかかわらず（あなたはカサドールに襲われたでしょうか？）、またはveadosegueまたはseucaminho。
私たちは、動物の姿勢を、身体的および心理的問題に直面し続けたフリーダの行動としての識別として読みました。
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5. ベルベットドレスの自画像 (1926)
メキシコの画家の制作では、自画像が非常に頻繁に見られます。 それは私が考えられていたのでさらに特別です フリーダカーロの最初のアートワーク、元アレハンドロゴメスアリアスのために1926年に描かれました。
裂肛の自画像は、1925年にボンデの事故が発生した後、フリーダが一連の手術を受け、ベイラダモルテの病院のベッドに投獄されているのを見て発生しました。
動きが制限されていることを考えると、ベッドに適応したキャバレーと塗装用のトレーサー素材を取り付けるというアイデアがあります。 また、フリーダがさまざまな角度から自分自身を見ることができるように、鏡や部屋を設置します。
passava muito tempo sozinhaとして、フリーダはそれが彼女の主題であるか、それであると感じ、ダイは自画像の絵画に投資するというアイデアを思いつきました。 画家の有名なフレーズは次のとおりです。
「私はsozinhaであり、私がconheçomelhorであるか、それが重要であるため、自分で絵を描きます。」
Aoは、Veludo Dressを使用して自画像を作成しました。海、生命の象徴、そしてユニークなヌーベムが道に困難をもたらしています。
6. Meu Nascimento (1932)
1932年に描かれたキャンバスMeuNascimentoには、フリーダカーロの誕生ではなかった誕生の描写が見られます。 非常に強いイメージで、彼女は私のコベルタをumlençolbrancoによってestivessemortaとして提示します。
与えられた人生は画家の人生を与えます：産後のmãedeFridasofreudedepressão。 母乳育児ができなくても、フリーダを出産してから2か月後にマティルデカルデロンがあなたのロゴを刻印しました。 これらの理由で、マチルデはレイトの愛人にメニーナを与えました。
私たちが読んだり、放棄したり、赤ちゃんの無力感を読んだりすることで、私は実際にソジニョを与えてくれます。 メニーナは私からの参加を得て、彼女自身の行動から実を結んでいるようです。 またはquadro testemunhaessasolidãoイニシャルヘアレストをロードするフリーダビリアが命を与えること.
ベッドで一年、私たちはヴィルジェム・ドス・ラメントスの宗教的なイメージを観察しました。フリーダの私にとって、彼女は深くカトリックであったことは注目に値します。
7. Minha Ama e Eu (1937)
フリーダが生まれたとき、私にとって、マティルデ・カルデロンは、ティナ・レイテ・パラ・アマメンタラではありませんでした。 私も出産後、うつ病の苦しい時期を経験したと推測されており、私の赤ちゃんが生後わずか11か月のときに、マチルデテリアは新しい赤ちゃん、クリスティーナを出産しました。 これらの理由で、フリーダは先住民族のレイトの愛人に引き渡されました。 実際には、当時のメキシコでは比較的一般的でした。
1937年に制作されたフリーダの絵画は、彼女の人生のこの瞬間を記録しています。 気がかりなことに、imagemは画家の独自の姿を示しています 赤ちゃんの体と大人の頭. しばらくの間、amaには定義された機能がなく、コロンブス以前のマスクを持った匿名のように見えます。 年私は特定されていない場所の自然の風景を見つけました。
あなたは若い女性の愛や小さなフリーダを養うレイトを知っていますか。 フリーダがいる母親、母親、母親、母親の顔の画像を見ると、より技術的なデザイン、つまり母親の腺につながる2つの経路が観察されます。
物理的に近いにもかかわらず-赤ちゃんは家の中で見つかりません-両方の数字は 感情的に遠い、エラスドライセオルハム。
8. MeusAvós、Meus Pais e Eu (1936)
フリーダカーロが1936年に描いた帆布はクリエイティブです 図解された家系図. 中央にある小さなメニニーニャと2歳くらいのはずだったフリーダは、家族のゲラチェを見せてくれるフィタヴェルメラを持っているはずでした。
メニニーニャ、ヌアは、木を踏んでいる割合が非常に低く、その根につながっていることが証明されています。 結婚の写真に触発されたように見える画像の画家の国の上のロゴ。 臍帯で結ばれている胎児の隣のフリーダは、ベントレダマエではありません。 胎児の下のロゴは、精子を持った卵子の発見のイラストです。
フリーダの母親の側には、あなたが母親の世話をしているのか、アントニオ・カルデロンと彼の妻のイザベル・ゴンザレス・イ・ゴンザレスがいます。 国の隣には、両親、ヨーロッパ人、ジェイコブハインリッヒカーロとヘンリエッテカウフマンカーロがいます。
キャンバスはフリーダのハイブリッド系図を示しており、それを通して、たとえば、画家の身体的特徴を追跡することができます。 彼は大きくて団結した細胞の特徴で傷ついた画家に父方の愛を与えます。
背景には、メキシコ中央部の典型的なサボテンと小さな町のある緑豊かなエリアが見えます。
9. フリーダとディエゴリベラ (1931)
メキシコの造形芸術の世界で最も有名な家を保持している絵は、1931年に描かれました。 肖像画はフリーダから友人であり後援者であるアルバート・ベンダーに提供されました。
画家の頭の上に浮かんでいるように見える爆弾は、次のことわざを持ったファイシャを運びます。 私はこの肖像画を、カリフォルニア州サンフランシスコの美しい街で、1931年4月に友人またはアルバートベンダー氏のために描いた。
フリーダは時々彼女の夫、または壁画家のディエゴリベラに同行していました。 彼らは最近結婚し、有名なメキシコの画家はサンフランシスコ証券取引所のエスコラデベラスアルテスダカリフォルニアで一連の壁画を育てるために招待されました。
絵画では、ディエゴが作品のセウス楽器を持っているのが見えます。 私は安全なフリーダだと確信しています。出張に伴う単なる機会です。 夫。
リベラは絵画の主人公として登場、mulherと比較してスケールと比率に合わせて修復するだけで十分です。 実生活や画家は本当に頑丈な家で、フリーダ（正確には30センチメートル）よりも古いものでした。画像では、この寸法の違いが証明されています。
10. Oボンデ (1929)
ボンデフォイウム2の事故 フリーダの人生をマークした素晴らしい悲劇的な出来事. 1925年9月17日、画家が恋人として、ルモをコヨアカンに旅行したとき、またはフリーダの人生に永遠に移り、1929年に描かれた帆布に永遠に残る事故が発生しました。
事故の後、画家は一連の手術を受けて病院のベッドを数ヶ月間投獄するか、ベッドに置かれたキャビネットで絵を描く必要がありました。 彼女は彼女の人生を止めることを余儀なくされましたが、フリーダはまたあなたが彼らを事故だと考えていると彼女に言いました。
塗装されたレジスターはありません。5人の乗客と1人の子供がベンチに座って、落ち着いて、最終目的地のチェックインを待っています。 criançaは、風景のために、フォーラムのためにolhaする唯一のものです。 風景を尊重することに加えて、2つの先例が正面に走っている、またはポルトガル語でORisoを意味するLaRisaという名前であるのは不思議です。
私はあなたをベンチに入れません。passageirosは完全に異なる立場を持っています：私たちは先住民の起源の女性descalçaと Macacãoenquantoの労働者が、ハウスドーナツのように見えるセニョーラに扮した家を観察しました。
フリーダの美学
メキシコの画家の膨大な作品の中には、生きた心の使用やブリーダーの美学を動かすいくつかのテーマの繰り返しなど、いくつかのパターンがあります。
彼の最も頻繁なトピックの中には：
自画像
若者の事故のため、フリーダは長い間ベッドにとどまっていたか、彼女の国がベッドや他のいくつかの部屋にイーゼルを設置しているのを見ました。 フリーダは、画像自体を観察することに多くの時間を費やすことで、自画像の作成に投資することを決意しました。 最も有名なものの中には、マカクの自画像、プリティの自画像、ヘアリードレスの自画像、ColardeEspinhosとBeija-florの自画像があります。
家族の表現
OberçodeFridaは、安堵の源としてだけでなく、画家が彼女の系図と起源を認識する方法としても彼女の絵画に登録されました。 このテーマ（その製品の中で最も強力な2つ）は、私の誕生とMeusavós、私の国と米国のファブリックで表されるのが通例です。
愛する
ディエゴリベラ、またはメキシコの壁画家は、間違いなくフリーダカーロの人生の大きな愛でした。 この圧倒的な関係の結果は、画家によって多くの帆布にも描かれています。 私が家で記録または見つけた主な絵画：フリーダ・エ・ディエゴ・リベラ、ディエゴ・エ・ユー・エ・ディエゴ・エム・ム・ペンサメント。
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