AnálisedoquadroAPersistêncidaMemóriabySalvadorDalí
記憶の固執 これはシュールレアリストの画家サルバドール・ダリの写真です。 生地は1931年に5時間以内に製造され、寸法は小さかった(24cm x 33cm)。
ダリは妻や友人と一緒に映画館に行くことを嫌がり、美術史の2つの最も有名な絵画の1つを描いて家に帰る時が来ました。
油彩・帆布技法で作られた作品は、1934年からニューヨーク近代美術館(MoMa)に展示されています。

の解釈と意味 記憶の固執
多くのシュルレアリスムの作品が象徴性を帯びており、現実の直接的な表現がほとんどないさまざまな解釈にマージムを与えているように。 記憶の固執 に関連するメッセージをトレースする テンポラリティと記憶。
精神主義の理論に基づいて芸術家によって開発された「パラノイドクリティカル」な方法によって、ダリ それは無意識と空想を探求する状況を作り出し、オブジェクトを珍しい、コミュニケーションの取れていない中心に置きます。 アシム、またはアーティストは、さまざまな概念をたどりながら、要素を再意味します。
「溶けた」宗教

溶けるといいのですが 通過するテンポが違う. それどころか、2秒後に正確に設定される2つの通常の時間がありますが、ポンテイロが溶けてトレースされるため、これらのダリ時間は異なる時間になります。 歪んだnoção 2秒。
私たちがあなたのためにrelógiosをolhamosするとき、私たちはこのオブジェクト、porémを認識します、それはそのフォーマットと従来の使用法に欠けているので、私たちに奇妙さを引き起こします。 この奇妙さは、オブジェクト自体とその機能に反映を生成します。
アーティストの他の作品で扱われている問題である性的インポテンシアに関連する2つの溶けた宗教の解釈もありました。 オブジェクトの一貫性によって、この弛緩したケースでは、ダリはセクシュアリティとテンポの間のエロを上げます。
Conheçaも: シュルレアリスムの本能的な作品.
あなたがformigasとしてrelógioではありません

または、変形していない、または下げられて焼き戻された唯一のリレー。 サルバドール・ダリには多くの形態がなく、これらの昆虫は彼の作品の細胞分解に関係しています。
イッソは、日常の物がダリに軽蔑され、シュールなアバンギャルドであることを示しています。 多くの人が、代表的な芸術は退廃的であり、写真は現実的な絵画の代わりに撮影されたと認めています。
見つかったら、それを取り除くか、オブジェクトを移動し、変形させ、 新しい方法を探す それを表すの。 このリソースは、表現や反対の別の方法であるだけでなく、私たちの日常生活で失われたものについての瞑想と反省を促進します。
Orelógioéumbanalobjectは、私たち全員が見たものであり、使用されています。 一般的に、あなたが私たちの日と私たちの2つのコミットメントに印を付けたり、与えたり、通過したりする責任があるとしても、私たちはあまり注意を払いません。
ダリが変貌したり、relogioしたりしたとき、彼は私たちの生活の中で非常に重要な小さな物体として私たちに現れました。
上空を飛ぶ、または見る

2つの丸太に構えているように見えるハエは、アーティストが作品の時点で何を扱っているかをより確認するものです。
O insetoは、パッセージの2サイクルを象徴し、「o tempo voa」ということを知らせてくれます。これは、個人ごとにさまざまな方法で行われます。
乾いた木

生地に展示されている木は、2つの排水された丸太の持続可能性の構造として現れます。 この要素は、サルバドール・ダリの故郷であるカタルーニャで非常に一般的な木であるオリベイラを象徴しています。
アーティストのEscolheuは、彼女の起源を新たに確認する方法として彼女を描いています(alémdapaisagemaoが設立されました)。
あるいは、幹が乾くと緑の葉が残り、自然の循環について考え直します。その結果、一時的なものではありません。
画家の似顔絵

に テンポの主観的概念 éこのクアドロでダリが探索しました。 画家自身の姿は、溶けた宗教の下で眠っているように見えます。 眠りの場所、警戒の場所は、一時性が他の現実を想定する場所でもあります。
O tempo do quadro 記憶の固執 nãoéorealtempo、e sim o tempo dounconscious。 ダリはフロイトの精神分析のいくつかの理論に影響を受けたことが知られています。2番目またはクアル「または音は無意識につながった、または無意識に至った本当の道です」。
ダリを探して無意識の髪が反映され、クアドロは眠っている彼の似顔絵をはがしません。 一時的に別の平面にあります。
ネッサは、アーティストが歪んだ形で描かれていることもわかります。これは、多数の無定形の物体として描かれています。
注-有機的な要素が鼻の横に追加されているか、言語として解釈でき、宇宙自体が2つの夢のように、体自体が再構成されているという感覚をたどります。
paisagemeまたはrestは実際に行います

彼はすべての形象と表現のシュレアを賞賛します、またはサルバドール・ダリの絵は私たちに風景を紹介するか、または設立しました。 この地平線はバルセロナの彼の家の視界内にありました。
É本物のエストラーダが行うこと、またはこの絵に残っている現実の描写または 夢のような雰囲気、ou seja、私たちがいるときに経験すること。
使用されたコアのパレットは、乾燥した風景に私たちを連れて行くためにescolhidaでした。 布の大部分に黄土色と茶色がたくさんあり、私たちは乾燥した不妊の自然に運ばれます。
仕事はまた、メタ言語的な質問につながります。 アートはどのようにして記憶の一部を作り、歪曲されないのでしょうか? そして、彼の写真で少しの不死を調達するために作品を制作したのは、どのようにカムまたは小さな主題ですか?
記憶の固執に関するアウトラスの考察
記憶の固執 それは、芸術作品またはレンブランサに基づいた、テンポラリティとその意味の主観的な見方です。 それはまた、内部と無意識のテンポへの賛辞でもあり、それは独自の言い方を持ち、合理性を形成します。
サルバドール・ダリと彼の時代を超越したものにとって無意識で不可欠な資料は、記憶の固執に終止符を打つか、それにさらされる宗教の使用として作品に表現されています。
発見する サルバドール・ダリの最も記憶に残る11の作品.
それともそれは何でしたか、それともシュルレアリスムでしたか?
またはシュルレアリスムは文学とそのプレガで生まれた芸術学校です 繁殖の大きな自由. アーティストは形式主義を通り抜け、無意識ではなく、現実を形作るものではなく、原材料を追求しようとします。
または、熱シュルレアリスムはアンドレ・ブルトンによって作成されたものであり、2つのヨーロッパのモダニズム運動の背景はありません。 強い影響力として フロイトの精神分析理論、またはシュルレアリスムは論理と理性から芸術作品へと逸脱する傾向があります。
または結果はumaです 象徴的な芸術、saemが合理性を与える要素のケイアは、日常のオブジェクトを従来のロジックから切り離します。
もっと知りたいですか? 理解する すべてまたはシュールレアリスム.
Conheçaも:
- Quadro Guernica、パブロ・ピカソ作
- タルシラ・ド・アマラルによる作品アバポルの意味
- Quadro A Noite Estrelada、Vincent Van Gogh
- 世界で最も有名な絵画
- シュルレアリスムの画家の衣装を理解するためのジョアン・ミロの主な作品
- Quadro O Grito、エドヴァルド・ムンク作