ダリの偏執的批判的手法：その特徴とは何か

確かに、誰がどのように見るかによって、少女または老婦人のイメージが私たちの前に現れた、老若い女性の有名な絵を覚えている人はたくさんいるでしょう。 問題の絵は、サルバドール・ダリの有名な妄想的で批判的な手法の教訓を集めたものにすぎません。 あるいは、同じことですが、視聴者の心に入り込み、それを操作します。

そう言ってみると、かなり力強く、不穏にさえ聞こえます。 しかし、私たちはこの考えに従った作品、特にダリ全集を構成する作品について熟考することにうんざりしています。 完全に主観的な現実の表現であり、その最大の構築者は観客です。

この記事では、ダリの妄想的で批判的な手法、その特徴、そしてシュルレアリスムと美術史一般にとってそれが何を意味するのかについて話します。

偏執的批判的手法とは何ですか?

パラノイド クリティカル メソッドは以下に基づいています。 実際には関連性のない物事間の関係を認識する人間の脳の能力. この現象は科学によって広く研究されており、この心の好奇心にインスピレーションを得て同様に興味深い作品を創作した芸術家も数多くいます。

実際、サルバドール・ダリはその最大の推進者ではありましたが、厳密にはこの作品の作者ではありませんでした。 ただし、彼はこのオリジナルの名前で洗礼を施し（もちろん、彼の系統に基づいて）、それを次の点まで悪用しました。 限界。

彼の有名な絵を例に挙げてみましょう 三つの時代、1940年に処刑された。

アプリオリに、私たちの脳が捉えているのは、タイトルの 3 つの年齢に関連する 3 つの顔です。子供、若者、老人です。

しかし、この絵をもう一度見てみると、人間の網膜から隠されたままの要素に気づくかもしれません。 観客: 若い男は、実際には、岩の穴の前に座っている女性と子供であり、その目は遠くの山々のように見えます。 マスク キャンバスの左側の老人については、今度は、いくつかの木々の前に身をかがめる老婦人の姿で構成されています。 このようにして、魔法のように、別の絵が私たちの目の前に現れます。、新しい作品、もう一つの現実。

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偏執的な妄想

1932年、ダリはすでに、1929年にパリで彼を歓迎していたシュルレアリストのグループに没頭していました。 しかし、1930年代に、カタルーニャの画家は「公式」運動のガイドラインから自らを切り離し始め、彼自身のルールに従い始めました。 もちろん、これは他のシュルレアリストたちには気に入らず、最終的に1934年にダリをグループから追放することになった。

その年、1932 年に、作品のコピーが彼の手に渡りました。 精神的な偏執的な関係と個人的な関係、友人のジャック・ラカン（1901-1981）が書いたもので、回想録（参考文献を参照）でのダリの記述によれば、彼は論文の出版後に彼を訪ねたという。 腐ったロバ、それは精神科医に強い印象を与えました。 彼は後に、シュルレアリスム運動の最も象徴的な出版物の一つである雑誌『ミノタウレ』の創刊号でラカンと協力しました。

ラカンの本は、古典的な精神医学の規定に反して、次のことを強調しています。 偏執的な妄想は心の解釈と妄想が結びついた結果である.

言い換えれば、偏執的な妄想を生み出すには次のようにしなければならないと教室で想定されていたものとは異なります。 まず現実の誤った解釈が存在するに違いない、ラカンは両方の現象は同じものに与えられると主張した 時間。 このアイデアから、ダリは彼の最も有名な手法となるものの基礎を導き出しました。

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脳で遊ぶ

しかし、ダリンのインスピレーションはそこで止まりませんでした。 疲れ知らずで好奇心旺盛な彼は、パラノイアが脳内でどのように作用するかを徹底的に研究しました。 彼は、クレウス岬の漁師たちが崖の岩にどのように名付けたかに特に注目しました。. これらの名前は、彼らの心が「見た」人物と大きく関係しており、それは人、視点、その日の瞬間によって異なります。 ワシ、オンドリ、ラクダ...私たちが雲でいっぱいの空を見つめ、その形を「発見」しようとすると、同様のことが起こります。 もつ。

したがって、人間の脳が現実を創造し、実際には存在しないつながりを確立していることは明らかです。 パラノイアは、臨床的には、現実とはほとんど、またはまったく関係のない、一般に強迫的な思考に関するものであるため、これと大きく関係しています。 どちらの場合も、心は特定の要素を独自の方法で解釈しています。

これらすべてを踏まえて、カタルーニャの画家は、 視聴者にこの偏執的な効果を再現するシステムを考案した、この目的のために明示的に設計された作品を通じて。 以前にも紹介した表ですが、 三つの時代はこの良い例ですが、この方法は他のダリの作品にも見られます。たとえば、顔の外観や果物のボウルなどです。 playa (1938)、または Galatea de las Esferas (1952) では、一連の原子が最終的に女性 (この場合は妻のガラ) の顔を描きます。

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ダリと「新しいシュルレアリスム」

偏執的で批判的な手法がダリのブルターニュグループからの追放の原因ではなかったという事実にもかかわらず、 （それは共産主義に固執しなかったという事実ともっと関係がありました）、私たちは次のように言えます。 この新しいダリニアンシステムの基本的な考え方は、シュルレアリストの提案に完全に反対です.

一方では、ブルトンと彼の同僚は、作業の実行への意識的な不参加を基礎とした自動生成（いわゆるオートマティズム）に賭けました。 一方、ダリの場合は、すべてが綿密に研究されています。 偏執的で批判的な手法は、構図をいじって見る者の心を刺激するため、偶然に何も任せません。 ダリの創作には自動的なものは何もなく、むしろ詳細に組織化されたよく考え抜かれたシステムがあります。

この運動のリーダーであるアンドレ・ブルトンは、著書の中で、サルバドール・ダリを莫大な才能に恵まれていると考え、賞賛まで述べた。 シュールレアリスムの世界 （ダリがグループから追放されたのと同じ年に出版された）は、偏執的で批判的な手法が「一次手段」であると断言している。 このような魅力にもかかわらず、最終的には相違点がさらに重くなり、誰もが知っているような結果になったのは不思議です。

他の偏執的なクリティカルな方法

はい、ダリはこの方法の最大の提唱者であり、それを最大限に活用しましたが、それがオリジナルの方法ではないことはすでに述べました。 何世紀にもわたって、芸術の歴史は現実の誤った解釈を利用してきました 力強く魅力的な画像を作成します。 これ以上は言わずに、有名なルネサンスのだまし絵 (その名前はすでに十分に明らかですが、 だまし絵、「目を捕らえる」）、ある意味、ダリニア風の偏執的批判的手法の使用をやめないでください。

一方で、「頭を使って遊ぶ」ことで名声を獲得したアーティストもいます。 たとえば、ジュゼッペ アルチンボルド (1526-93) は、この意図で有名な果物の肖像画を制作しました。 1590年頃に制作された彼の作品『フルーツバスケット』は、右から見れば静物である。 しかしキャンバスをひっくり返すと、突然人間の顔が現れます。 少し最近では、チャールズ アレン ギルバート (1873-1929) のような芸術家が、彼の作品『Everything is』でこの手法への独自の貢献を私たちに残しました。 かなり再現された虚栄心で、鏡で自分自身を見つめている少女が現れ、注意深く観察すると、 頭蓋骨。 しかし、ダリ自身は、残念ながら日の目を見ることのなかったシュールレアリストたちに先立って、シュールレアリストたちに作品を投影したとき、これらすべてを認識していました。