4つの重要な抽象表現主義作品
抽象表現主義の主な作品の中で際立っています 「ナンバー5、1948年」 ジャクソン・ポロック著、 「女Ⅱ」 ウィレム・デ・クーニング著「」1番。 ロイヤルレッド&ブルー」 マーク・ロスコ著と 「スペイン共和国への挽歌」 ロバート・マザーウェル著。
彼 抽象表現主義 は、非比喩的な形や色を通じたアーティストの感情的かつ主観的な表現に焦点を当てた芸術運動です。 この運動は、第二次世界大戦後、20 世紀の 40 年代から 50 年代にかけて米国で始まりました。 一般に、アートシーンに顕著な影響を与えた最初のアメリカの芸術運動とみなされている 国際的。
unPROFESOR.com のこのレッスンでは、次のことをお伝えします。 抽象表現主義の最も優れた作品は何ですか そうすることで、彼らの特徴を区別し、この運動を最も代表する画家たちに出会うことができます。
索引
- 抽象表現主義
- ナンバー 5、1948 - ポロック作
- 女性 I - デ・クーニング
- 1番。 ロイヤルレッドとブルー - Rothko作
- スペイン共和国のエレジー - マザーウェルより
抽象表現主義。
彼 抽象表現主義 芸術的な運動です 創造的な自由を大切にします その基本的な柱の一つとして。 抽象表現主義のアーティストは、自分自身の存在と経験にインスピレーションを受けています。 精神分析の影響を受けている とに関する理論 集合的無意識. 彼らは人文主義者であり国際人であり、形を残し、絵を描くことを脇に置き、色を通して自分たちの内面と現実を反映しようとしています。
ヨーロッパの前衛とは異なり、抽象表現主義者 彼らはマニフェストを作成しませんでした。 そして彼のイデオロギーは次のような哲学的傾向に関連しています。 実存主義と現象学。 芸術作品の創作はフィルターなしで自動的に行われ、アーティストの無意識が鑑賞者と直接コミュニケーションできるようになります。
絵画は主な芸術形式です 抽象表現主義であり、その創作は作者と彼の無意識について語るユニークで特異な儀式であると考えられています。 アーティストは無意識を解放し、自然に流れるように努めますが、これを達成するために時にはアルコールや薬物に頼ることもあります。
この運動はアーティストを一種の芸術家として捉えています。 デミウルゴスは無意識を発現させることができます。 作品の本質は絵を描くという行為にあり、それはまさに画家の本質を表しているからです。 この別のレッスンでは、次のことを提供します。 抽象表現主義の特徴.
第5番、1948年 - ポロック作。
5番 ポロックの作品は、抽象表現主義の主要な作品の 1 つです。 として考えられています。 抽象表現主義の本格的なアイコン そして、運動自体の発展と他のポストモダンの前衛の両方にとって最も影響力のある人物の一人です。
5 番、1948 年 ポロックが生み出したスタイルとテクニックの最良の例です。 彼 ドリップペインティング または点滴。 アーティストは、ブラシ、枝、しつけ注射器を使用して、エナメルと油絵具を表面に飛び散らせることによって、この作品を広い面に描きました。 その結果、ダイナミックでエネルギッシュな作品が生まれました。 アーティストは 1947 年にドリッピングとして知られるこの技法の実験を開始し、この作品の最高の成果は「ナンバー 5」であり、彼の特徴的なスタンプの 1 つとなりました。
の代表作の前にいます 抽象的な行動主義. 流れはポロックによって導かれ、この絵でわかるように、身振り手振りと表現豊かな筆運び、そして抽象表現主義に典型的な劇的な緊張感が溢れています。
を発見してください ジャクソン・ポロックの最も重要な作品.
女性I - デ・クーニング。
クーニング、 好き フランツ・クラインとジャクソン・ポロック、 アクション ペインティングの偉大な名前の 1 つを構成します。
女性 6つの番号が付けられた一連の絵画です そして、アーティストによって女性に捧げられました。これは、彼の芸術的キャリアの中で繰り返されるテーマの1つです。 「女性I」 の写真を見せてくれます 強力で脅威的な女性。 絵の具を何層にも重ねて構築されたイメージで、画家はそれを引っ掻いて再度貼り付け、私たちに不穏な感覚を与えようとしました。
クーニングの作品の背後にはある種の女性蔑視があると考えられている。 ただし作者は、ニューヨークのMOMAに展示されていたメソポタミアの小像に影響されて作ったと告白している。
ドラマ性、グロテスクさ、筆致の強さと激しさも特徴です。 抽象的な行動主義、クーニングも付いていた電流。
1番。 ロイヤルレッドとブルー – Rothko作。
これはそのうちの 1 つです ロスコの最も特徴的な作品。 芸術家が、見た目はシンプルで、 鮮やかなカラーレイヤーオーバーレイ 奥行きと感情の感覚を生み出すことを目的としています。 この作品で、ロスコは暖色と寒色の関係を示し、視覚的な緊張感と憂鬱な感覚を呼び起こす空間の感覚を生み出しています。
この作品は カラーフィールド絵画の流れを代表する、マーク・ロスコが最も著名な人物である現在。 この流れに適合する特徴としては、絵画の大きなサイズ (1.72x2.89) と、平らで均一な色の広い領域での構成の構成が挙げられます。 色と形を組み合わせることで、見る人の中に悲しみや懐かしさなどの感情的な反応を呼び起こす絵画。 2012年、このロスコの作品はサザビーズのオークションで7,510万ドルで落札された。
ここでは、 マーク・ロスコの最も重要な作品.
スペイン共和国のエレジー - マザーウェルより。
抽象表現主義のもう一つの傑出した作品はこれです。 「スペイン共和国の挽歌」. 100 を超える一連の哀歌に属する絵画で、マザーウェルが描かれています。 中古オートメーション アーティストが潜在意識の中にあるものを自動的に吐き出すシュールレアリスムの手法。
このようにして、形や色が画家のパレットから大きなキャンバスに現れます。 この作品では、マザーウェルは幾何学的な形、ほとんど書道を表現しています。 死とその生との関係を描き、 それは忘れることのできない兄弟殺しの紛争で亡くなった人々への一種の葬送の歌である。
自動人形の筆運びは感情豊かで、 リズムと色彩を強めながらも、作品にドラマを印象付けるために一定の抑制を維持しています。 このエレジーは、1948 年から 1967 年にかけてマザーウェルによって制作された 100 点以上の絵画のうちの 1 つです。
作者がこんな感じだと思った作品集 南北戦争後の嘆き。 痛みを伝えるために使用されるモチーフは、さまざまなサイズで繰り返され、さまざまな歪みが加えられた、粗末な形状の黒い楕円です。 これらのスポットは、穴というよりも、均一な白い長方形の背景に浮き出て、光をすべて吸収する深い空間になっているように見えます。 マザーウェルは、これらの楕円形はスペインの闘牛場で死んだ雄牛の睾丸であると指摘した。
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参考文献
- カステラノス、ポロ。 抽象表現主義: 典型的には北米。 諸島。 私たちのアメリカの文化雑誌、2009 年、vol. 64ではなく17です。
- チルロ、フアン=エドゥアルド 他 アメリカの抽象表現主義と「アクション・ペインティング」。 建築ノート、1964 年、p. 2-4.
- テイスト・ベハラノ、アンドレス。 抽象表現主義の巨匠ポロック。 学術記録、2004 年、vol. 11月ではなく35日です。